首页 > 文章中心 > 印度新娘第一部

印度新娘第一部

开篇:润墨网以专业的文秘视角,为您筛选了八篇印度新娘第一部范文,如需获取更多写作素材,在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享!

印度新娘第一部范文第1篇

泰语中电视剧叫作Lakom,准确定义为:使用泰国语言演出的浪漫爱情连续剧,可见言情偶像剧在泰剧中的分量,这些剧通常改编自畅销的言情小说,再有就是鬼片和暴力片,对于内地的观众来说,大概鬼片是我们最熟悉的泰剧类型。而我们现在看到的无论泰剧,还是印度剧,内容大抵都是豪门中灰姑娘和白马王子的故事,灰姑娘们要和违背道德和破坏自己爱情的坏人战斗。剧中那些人物的爱情受尽百般折磨,摧毁不掉的爱情浓艳得化不开,但是雷同的剧情、推进情节发展和深化人物形象的手段却是简单得如清汤寡水。泰剧中很少出现喝酒、抽烟的画面,吻戏也往往是男女演员“借位”完成,挺多,也通常几秒钟空镜头一带而过;另外拍摄方式太老套,几年没拍戏的内地演员都会自叹跟不上当下拍摄的节奏,这一点泰剧和印度剧从来不受影响。对于剧情简单粗暴的剧,有人喜爱有人不齿,但这不妨碍泰风渐盛的事实,瞧瞧剧中那些帅哥来中国宣传的被追捧程度,你也看出些端倪了。

1.水到渠成

内地荧屏的泰剧启蒙来自于2003年中央电视台播出的《俏女佣》,这是中国荧屏正式引进的第一部泰剧,央视后来还陆续播出过《凤凰血》、《卧底警花》等泰剧,都如石沉大海,没有回响。2004年,湖南卫视引进并重金宣传泰剧《出逃的公主》,但最终收视成绩不如人意,一向喜欢重播剧集的湖南卫视在播过一遍后就把它锁人箱底。华策影视的某位海外发行负责人说,其实当时多数电视台对泰剧并不看好,一听就摆手,担心泰剧的语言文化、生活习惯和我们太不一样,国内观众难以接受,这是最大的障碍。这种情况在2009年安徽卫视推出泰剧《天使之争》,收视率数度跻身全国前十开始转变。“感觉泰剧突然就火了,央视都开始重播之前放过的泰剧,我记得光《卧底警花》前后就播了三四次。”泰剧吧某泰米说。“很多人开始谈论泰国明星,贴吧里的‘泰米’也是那时候多起来的。”从冷遇到2011年《妒海》、《爱恨情仇》、《爱在旅途》等,谁能说得清楚泰剧怎么火的?仅仅因为它比韩剧短,有帅哥?当然这只是一方面。

2.火得有道理

某泰米说,最爱看泰剧中的“虐心”桥段,她自嘲“被折磨得不亦乐乎”,用掉三大盒纸巾,但总是擦擦哭红的眼睛又继续看。和“韩剧有三宝:车祸、癌症、治不好”一样,泰剧也被调侃出吸引观众的制胜法宝:虐待、误解和,它们的共同特点都是:越恋越虐。“虐恋情深”也成为被“泰米”们奉为王道的“至理名言”,简单地说就是“爱你就要折磨你”。泰剧大多将故事背景设置为豪门恩怨或家族累世情仇,以白马王子遇见灰姑娘开始。听上去挺浪漫的,但这位白马王子可能是“咆哮派”,内心对女主角情根深种,手段却十分暴力:嘴上很刻薄、怒吼很寻常,扇耳光也不鲜见,碰到女主角和男配角有来往,他一定狠狠误解,然后,半路杀出,把女主角一绑或者关起来了事。这期间,会夹杂着出现一个痴情但无脑的男配角,加上一个面恶腹黑的女配角,前者好心办坏事,后者摧残女主角无所不用其极。受苦受难的女主角就在一连串打击里发挥野革精神,在这个过程中爱上并依恋上男主角,最后善恶皆有报,happyending。

泰剧最大的优势就是以曲折离奇的情节抓人,相比韩剧的含蓄,泰剧对感情的表达更直接,且幸福结局来临之前能将虐心进行到底。这比较符合中国女性观众的观剧习惯,她们看得过瘾比啥都重要。当然,其中最重要的原因是泰剧中涌现出一批帅气的新鲜面孔,和内地、港台和日韩常见的偶像脸不同,他们胜在新鲜。放眼看看泰米们,清一色的女孩子,即使有凤毛麟角的男性,那也是被另一半拐带的。

3.火2得没道理

对泰剧“瞧不上”的人不在少数。剧情程式化、制作老套粗糙等很多问题为很多专业人士所不待见。“从头到尾一根线剧情,看起来曲折离奇,但其实折腾来折腾去就那么三四个人,一件事儿。”某电视台工作人员说。暴君式的男主角、忍气吞声的女主角、激烈的对抗戏份,丑小鸭最后一定蜕变成白天鹅,女主角总在被强吻后莫名其妙地对男主角产生好感……凡此种种脱离生活逻辑的套路,被评价为狗血式的平铺直叙方式(小编不仅要为此稍微辩驳一下,“离谱”不就是吸引你看下去的法门吗?)相比美剧、日剧,情节紧凑但不忽悠,主题又有深度,泰剧的确显得题材单一又天花乱坠。

有泰米称,很多‘泰米’都是冲着看演员来的,关于剧情,一部两部看着新鲜,再多那些套路都会背了。这样看来,要是真的想取代日剧韩剧的地位还有很长的路要走,毕竟泰剧中没有特别让人存留在记忆深处的作品,比如当年的《蓝色生死恋》,或者《东京爱情故事》。如果说套路弊端是任何一种剧都会有的问题,那么这就是摆在泰剧面前最大的障碍。对此,小编呈鼓励态度,试想下,即便是当初火得一塌糊涂的韩剧,不也一直是在争议中升华的吗?一路走下来,没有升华的也一样不缺观众。泰剧有自己的特点,并且它的路还很长。另外对于电视台来说,购买泰剧相当划算,据了解,一般泰剧几千美元一集可以轻松购入,尽管在眼下行情看涨的情况下,泰剧价格有了提升,但一线泰剧的价格也不过二线韩剧的水平,和它所产生的收视与口碑成绩相比,实在算得上物美价廉。

印度新娘第一部范文第2篇

法国电影,它们在传递文化的同时,

也把法国人骨子里的浪漫留给了我们!

我们接下来所要说的正是那最鲜活的来自于欧罗巴的光影,

他们将带给我们一次独特的浪漫之旅!

路易斯朵・德・兰切萨

喜剧明星挑战悲剧父亲

路易斯朵・德・兰切萨 Louis-Do de Lencquesaing

演员《我孩子们的爸爸》(Le père de mes enfants)

路易斯朵・德・兰切萨在他的最初几部电影里出演角色,

经常演绎一些恢谐讽刺的情感喜剧。后受米娅・汉森蕾芙邀约,

在其第二部电影《我孩子们的爸爸》中饰演男主角,

该片获得2009年戛纳电影节“一种关注”奖。

本次法国电影展中,亲情电影《我孩子们的爸爸》除了以亲密融洽的父女之情带给观众必不可少的感动之外,更多的是对成人的社会压力和内心孤独的一种特别的关注。一个看似完美的家庭,一个看似乐观洒脱的成功人士,一个绝对是孩子们所有欢笑源泉的父亲,在众人的不解中举枪结束了自己的生命,也结束了一个幸福的家庭,发人深省。

在影片中出演父亲一角的路易斯朵・德・兰切萨,也是一个父亲。他的女儿爱丽丝甚至也在剧中同时扮演其大女儿。他对于本部片子,对于如何做父亲,对于压力的排解等有什么独特的心灵感受呢?

《COMFORT》:剧本中的什么打动了您,促使您接受了这个角色?

路易斯朵:文字的感觉。是剧本让整个故事有了灵气, 很好地表达了导演米娅・汉森蕾芙所想要赋予给角色的东西。

《COMFORT》:和女儿一起演戏有什么不一样的感受?

路易斯朵:基本上像和其他人演对手戏一样。幸运的是,她挺有演戏天分的,所以搭戏相对来说比较容易。说实话,看她工作、和她在一起工作感觉是有些奇怪。我们分享了比平常生活中更多的东西,很多新鲜的感觉,从而使我们之前的关系更加深厚亲密了,非常有意思。

《COMFORT》:作为爸爸和电影中的父亲有什么不同点和相同点?

路易斯朵:影片中的爸爸外表上看起来比我快乐的多,但是实际上并非如此,他深藏起了他的抑郁和沮丧,连家人都不告诉。我不是这样,我内心比他快乐,但是没有他脾气好。尽管我们不大一样,我们都是男人,都是丈夫和父亲。

《COMFORT》:片中父亲自杀的悲剧您觉得是什么造成的?怎样才能避免这种事情发生呢?

路易斯朵:应该是钱,钱的问题是自杀的导火索。同时也是因为他的自尊受到了伤害。这是一个只有电影的男人,唯一的热爱就是电影,创作是对于他来说最最重要的事情,一旦停止,他的整个精神支柱就崩溃了。所以人需要多种多样的兴趣爱好。

《COMFORT》:选择角色的原则?您想挑战一些什么角色?

路易斯朵:导演。导演是最重要的,在选定角色之前。其次是角色的性格,将会如何的被观众接受。现在想尝试喜剧角色。让人同时哭和笑的。一部让人会心微笑的喜剧片就是我想拍的。

《COMFORT》:如果事业和家庭发生冲突,你会选择什么?

路易斯朵:家庭!

惯于演绎诙谐幽默角色的路易斯朵・德・兰切萨,受导演米娅・汉森蕾芙之邀,带上自己的亲女儿,第一次演绎了悲剧父亲。他平实内敛的演技和自然流露的温情成就了影片独特的气质表达。家庭第一,欣赏爱护女儿,勇敢面对困难,这就是有点脾气的真性情男人和父亲――路易斯朵・德・兰切萨。

爱丽丝・德・兰切萨

将来该怎样就怎样

爱丽丝・德・兰切萨 Alice de Lencquesaing

演员《我孩子们的爸爸》(Le père de mes enfants)

爱丽丝・德・兰切萨自小就受到家庭艺术气氛熏染,7岁时就已与父亲同台演出,

她在短片《痴心妄想》中得父亲指点后,又在《小删节》中获得历练,

在电影《我们孩子们的爸爸》一片首次担纲出演女主角,

本片获得2009年戛纳电影节“某种关注”奖。

在电影《我孩子们的父亲》中,有一首旋律简单优美的歌谣一直贯穿始终,那就是在世界上广为流传的童谣“Whatever will be will be”,翻译过来就是“将来该怎样就怎样”。歌中唱到:“当我还是一个小女孩的时候/我问母亲/将来会怎样/我会漂亮吗/我会富有吗/妈妈对我说/未来不能预知/将来该怎么样就会怎么样/当我长大后恋爱时/我问爱人/将来会怎样/会不会每天都有彩虹/爱人回答说/未来不能预知/将来该怎么样就会怎么样⋯⋯” 轻盈的三步舞曲,歌者温婉的嗓音,处“whatever will be will be”连续出现,一咏三叹,令人回味不已。

就像在影片中探索爸爸自杀原因的大女儿一样,初露头角的少女爱丽丝・德・兰切萨也有着这歌中所唱的渴望和疑惑。她自小就受到家庭艺术气氛熏染,她有身为导演兼摄影师的母亲,父亲路易铎・德朗盖桑是演员,教母妮可・加西亚也是演员,她还只有7岁就已与父亲同台演出,她在短片《痴心妄想》中得父亲指点后,又在《小删节》中获得历练,这次更是和爸爸一起首次担纲出演女主角。她对自己的演艺之路和未来的生活有什么感受和憧憬呢?

在记者和爱丽丝的一问一答中,电影中的那首歌曲不由得又一次开始在耳边回响。也许每一个女孩子都曾提出过歌中类似的问题,心怀过同样的期冀,爱丽丝也不例外,但是在充满未知的大海上,人生之舟将驶向何方谁又能够完全知晓。Whatever will be will be.我们只能边走变唱,尽力前行,心怀希望。祝福爱丽丝。

《COMFORT》:跟爸爸一起演戏是什么感觉?

爱丽丝:笑场,有时候免不了。四个月前我跟爸爸曾经演过对手戏,幸亏在这部电影中,我俩的对手戏不太多,要不然就惨了。但是,跟自己的爸爸一起演戏有一点很好,就是能帮助我更快地入戏。比如一想到那就是自己的亲爸爸死了,你知道,那种感觉就会很真切。

《COMFORT》:生活中的爸爸是个什么样的人?

爱丽丝:他真人跟电影里演的差不多,每天忙忙碌碌的,不过很爱我们。不同的是他在家时间比较多,因为他的办公室就在我们家。

《COMFORT》:这部电影对你来说最难演的部分是什么?

爱丽丝:一开始是哭戏,哭不出来。但是后来很快我就适应了,想哭就能哭了。主要原因一是因为我觉得拍摄的时候特别特别累,二是电影里的故事也挺让我感动的。

《COMFORT》:走上演员道路是你自己的选择吗?

爱丽丝:我其实还不算真正的演员,我是学文学的。一般是我爸爸妈妈给我建议。但是最终要不要演,是我自己决定的。

《COMFORT》:谁对你影响最大?是什么样的影响?

爱丽丝:在这部电影中,导演对我影响最大。她对大家都特别好,工作时候特别沉着冷静。她最善于给演员讲戏。

艾曼纽勒・莫雷

法国周星驰来中国“讨你欢心”

艾曼努埃尔・莫雷 Emmanuel Mouret

导演,演员《讨我欢心》(Fais-moi plaisir)

艾曼努埃尔・莫雷自导自演,他导演的《露西的阳光情人》、

《维纳斯与花》入选戛纳电影节的“导演双周”单元,

《地址变更》的成功让莫雷有机会很快再拍新作《给我一个吻》,

该片入选威尼斯电影节相关单元。2009年,莫雷执导诙谐喜剧《讨我欢心》。

在欧罗巴那片不缺乏真正幽默的土壤里,法国喜剧电影天资良好,怎能不开出满园奇葩呢?听听电影院里的笑声,您就该知道:艾曼纽勒•莫雷自编自导自演的《讨我欢心》就是其中一朵“讨人欢心”的小花儿。

您要是专业的剧作家来评论《讨我欢心》的故事,肯定不停地摇头:这绝对是不合生活逻辑的、荒谬的、发生几率小于“骨头吃了大花狗”、没有任何主旨不知道在表达什么的无聊肥皂泡泡电影。故事是这样的:女孩子亚莉安怀疑男朋友喜欢上了别的女人,男友不承认,这个美丽的傻大妞就莫名其妙地鼓动男朋友去跟那个女人约会。而且其男友就真去了,还约上了总统家的千金。一系列啼笑皆非的事情就是在约会的过程中热热闹闹地上演的。

说实在的,导演兼演员艾曼纽勒•莫雷,在某种程度上也还是能混个帅哥的称号的。但是这小子,放着偶像剧不演,从一出道就跟喜剧干上了。从《露西的阳光恋人》大段大段诙谐幽默的对白,到《花与维纳斯》妙趣横生的剧情,从入选戛纳电影节并获得东京国际电影节金麒麟奖的的《地址变更》到入围威尼斯电影节和鹿特丹国际电影节的《请吻我吧》,莫雷逐渐树立起了鲜明典型的个人喜剧电影风格,并培养了一批新生代的粉丝。

《COMFORT》:您拍了这么多喜剧电影,对此有何心得体会?

莫雷:我并不完全觉得这是一个选择。我本身的个性自然而然让我选择了拍摄喜剧片。导演其实和演员有点像,有人主要拍喜剧,有人拍悲剧,有些都拍。

《COMFORT》:《讨我欢心》这部喜剧片你想表达什么呢?你自己最喜欢的是哪个片段?

莫雷:我就是想拍一部完全轻松的电影,一部充满疯狂和新鲜感,又带着纯真和些许诱惑色彩,并且百分百真诚让人感动的电影。至于传达什么意义,倒不是我考虑的事情。这也是为什么我喜欢影片的结尾,在经历了一系列的离奇的遭遇之后,这对情侣最终还是回到了原点。双方都因为所发生的一切感到困惑。

《COMFORT》:生活中离不开幽默,您觉得什么是幽默?

莫雷:生活中离不开幽默,幽默需要默契和智慧。幽默和愚蠢是相反的。有个朋友和我说:生命中最重要的两样东西就是爱和幽默。

《COMFORT》:剧中,男主角分别和三位女性产生了比较浪漫的关系,您认为什么样的爱情是浪漫的?

莫雷:爱是最伟大和最美丽的神奇之事。在我的影片中,爱、情侣和欲望是永恒的主题。 与以往相比,在当今近代,我们总会不断遇见不同的人,所以外遇或者艳遇也时有发生。欲望的满足经常是快乐的同义词,而不再是像从前那样压抑。艳遇或者分手都不再像从前那样会受到强烈的谴责。所有的这些变化都对当下人们的感情观有所影响。

文森特・佩雷斯

明天的黎明

文森特・佩雷斯 Vincent Perez

演员《明天的黎明》(Demain dès l'aube)

性格热情奔放的文森特・佩雷斯,外形英俊,具有优雅的古典味道,

风靡法国影坛近20年。他擅长言情喜剧,曾被选为全球最性感的讲法语的人。

学生时期,他参演了第一部电影《夜之守护者》(Gardien de la nuit),

由著名导演让-皮埃尔・里莫森执导。

文森特・佩雷斯是一名多才多艺的演员,他一向以英俊爽朗的形象而闻名于法国银幕,至今出演过无数著名戏剧、电影,编写过获奖剧本,导演过国际影片。时至今日,他仍然魅力无穷,可谓是影坛的不老传奇。

文森特・佩雷斯父亲是西班牙人,母亲是德国人,而他自己是在瑞士长大。如此特殊的背景使他精通法、德、意、西及英五种语言。他曾经在瑞士的摄影学院学习摄影,并且之后在日内瓦高等戏剧学院和巴黎戏剧学院就读。1986年,文森特・佩雷斯进入南特尔的阿芒迪耶剧团塑造了多个戏剧经典人物:从莎士比亚到契诃夫等,在城市剧院和阿维尼翁戏剧节上演出。

他受到过众多大导演的垂青:帕特里斯・夏侯的《法国旅馆》,根据法国浪漫主义戏剧家埃德蒙.罗斯丹的名剧《西哈诺・德・贝热拉克》改编,让-保罗・拉佩纽执导的《大鼻子情圣》,两度称雄戛纳的意大利名导伊托・斯柯拉的《佛拉卡萨船长之旅》。在与女星杰奎琳・比塞特和凯瑟琳・德纳芙分别联袂出演了《玉石之家》 和《印度支那》两部影片后,文森特・佩雷斯立刻成为影坛的浪漫偶像。并且在1993年,又和著名法国女星――“法兰西之吻”苏菲・玛索合演了经典爱情轻喜剧《芳芳》,获得大众好评。

1996年以后,随着出演意大利导演米开朗琪罗・安东尼奥尼和德国导演维姆・文德斯共同执导的《云上的日子》和《乌鸦2:天使之城》,文森特・佩雷斯开始走向国际影坛。但接下来几部明显缺乏激情的《梦萦非洲》、《风中新娘》和《吸血鬼女王》让他放弃了继续拍玄幻片的路线。为了摆脱他的“男花瓶”形象,佩雷接拍《复仇雄心》和《爱我就搭火车》,让其两度获得凯撒奖最佳男配角提名。

在积累了丰富的经验之后,佩雷斯开始尝试编导。有短片作品:《改变》、《无话可说》等。2001年,他邀请到吉约姆・德帕迪约出演他的首部长片《天使的肌肤》。六年后,《秘密》更集合了国际演员阵容:大卫・杜楚尼, 奥莉薇・瑟尔比,莉莉・泰勒等。

近期,文森特・佩雷斯一改往日轻松浪漫的电影面孔,在影片《明日的黎明》中扮演了一位工作生活压力重重的哥哥,其表演朴实自然,与影片浑然一体,可圈可点,十分精彩!看过影片的观众均对其表演念念不忘。

在这部充满悬疑色彩的电影中,虚拟与现实的冲突始终推动剧情发展,却在某种程度上促进了兄弟情义的深化和升华,深情而感人。文森特怎么看待自己的表演,如何阐释现实与梦想的冲突,如何看待为尊严决斗的人生方式呢?通过笔者与他的访谈,你定会对他和电影本身有更深入的了解。

《COMFORT》:您曾经当过演员、导演、编剧、制片人等,怎样评价这部戏的导演和剧情安排?

文森特・佩雷斯:本片剧情非常有意思。真实世界与虚拟世界交相呼应,你中有我,我中有你。我非常喜欢兄弟之间的情谊,他们相互扶持,尽量去理解并维护对方。他们的母亲在其中起了关键作用。剧情设计得异常大胆,电影充满戏剧张力,引人深思。

《COMFORT》:您如何看待剧中哥哥这个角色?

文森特・佩雷斯:我很喜欢哥哥这个角色。演一个身心疲惫濒临崩溃的人实在是太过瘾了,这个人出生在一个毫无艺术背景的家庭里,为了成为一名出色的钢琴家,他异常自律,几乎用尽全力。而我个人从未学过钢琴,为了演好哥哥一角,我花了六个月时间进行钢琴练习,努力使自己看起来像个专业的钢琴家。Jeremy扮演我弟弟,这也让我超级兴奋,我太喜欢跟他合作了。这部电影说的就是兄弟情,亲情和爱情。

《COMFORT》:你怎么看待两个人物的个性和生活态度的差别?

文森特・佩雷斯:弟弟寻求在虚拟世界里得到身份认同,我扮演的哥哥则是弟弟在现实生活中的对照。一个想逃离现实,另一个发现自己只有在音乐世界里才是最真实的。兄弟俩有许多相同之处,可是也许是因为父爱的缺失,他们并没有意识到这一点。电影的最后,他们俩深切地理解了对方,明白了这一点,不仅是好兄弟,更成了好朋友。

《COMFORT》:这个剧本中的什么因素促使您接下这个角色?

文森特・佩雷斯:故事很不错,而导演又非常热情的邀约,我就答应出演这一角色了。在这部影片中我尽了力,而且我很喜欢自己在里面的表演。

《COMFORT》:您怎么看待虚拟生活和现实生活?

文森特・佩雷斯:我觉得,生活中既需要真实的感觉,也需要适量梦想生活。毫无疑问的是,如果我们将两者达到平衡是最好的。

《COMFORT》:如果给您一种选择,您愿意生活在一个怎么样的虚拟空间中?

文森特・佩雷斯: 一个人人平等,互相尊重、互相帮助的世界。

《COMFORT》:您怎么看待游戏扮演中所谓的捍卫“个人尊严”?

文森特・佩雷斯:维护“个人尊严”必须在道德准则的前提下进行。有时候,它仅仅是一个词而已,不必太在意。

《COMFORT》:这部影片结局属于开放式的,如果您是这部电影的导演或编剧,你会安排一个怎样的结局?

文森特・佩雷斯:在这部电影中,我只是个演员,一切服从剧情和导演意见,我并不想去改变什么。

《COMFORT》:您最想跟中国的哪位导演和演员进行合作呢?

文森特・佩雷斯:我特别希望能够出演中国电影。余男是个很棒的女演员,我希望有机会跟她合作。我一直都很欣赏杨紫琼和陈凯歌的电影作品,希望有机会交流。

莫娜・阿夏芝

初试牛刀 才华惊人

莫娜・阿夏芝 Mona Achache

导演《刺猬的优雅》(le hérisson)

在正式执导电影之前,阿夏芝曾导演过数部短片。

一次偶然的机会,朋友借给她看妙莉叶・芭贝里的小说《刺猬的优雅》,

她获得这部畅销书的拍摄权并把它搬上银幕,影片给她的事业带来巨大成功。

阿夏芝于同年在科斯塔・加夫拉斯导演的《西方伊甸园》里出演。

“我静静地走向6月16号,但我不害怕。如此这般的世界对我来说毫无意义。但是,不能因为有想死的心,以后就像鱼缸里的鱼一样混日子,甚至应该完全相反。因为重要的不是死,也不是在哪个年龄死,而是死的那一刻我们正在做什么。一个伟大的人在攀登珠穆朗玛峰时死掉,我的目标是在我十三岁之前,拍摄一部短片来见证这个世界的荒谬无聊。”女主角兼线索人物之一小芭洛玛一出场就以如此的话语震动人心。她用摄像机观察着:浴缸里的鱼来回地游来游去,在狭小的空间里碰壁然后回过头继续游着⋯⋯

这就是《刺猬的优雅》的开篇。电影根据法国作家妙莉叶•芭贝里畅销同名小说改编而成的,女导演莫娜・阿夏芝摘取小说中的重要的剧情元素重新组合,透过三位主要的角色(门房荷妮、小女孩芭洛玛和房客小津先生)的交流,重组书本中庞大而又复杂的哲学脉络,使之成为一部既好看又透着人生思考的剧作。独特的视角,生动鲜活的人物形象,巧妙的故事情节再创造,奇特的象征和隐喻,都给观众留下深刻的印象,就像导演声称的那样,“我们能够从故事和人物甚至思想观点上看到我们自己,其中必定有一部分触动了我们内心的某个隐秘角落”。

作为影片的编剧和导演,她是出于什么样的考虑重新组合故事情节,并且运用如此独特的意象来表达原作的内涵?她选择剧中三个重要角色饰演者的标准是什么,怎样看待他们的表演?她怎么看待原著的成功,小说备受追捧会不会给她带来压力呢?在记者对导演的采访中,我们可以管中一窥。

关键词:尊重原著・艺术创造

近些年,改编并拍摄名著或者畅销书在各国的电影圈都非常流行。四大名著翻拍两次,金庸的武侠、琼瑶的言情、甚至新近徐静蕾的《杜拉拉升职记》和张艺谋的《山楂树之恋》,都是热门话题。然而,拍摄一部已经为观众熟悉和了解作品并不是一件容易的事情。 莫娜是怎么想的呢?

《COMFORT》:小说中什么触动了你,让你选择它拍摄成电影?

莫娜・阿夏芝: 小说写了三个很特别的人之间的一次很不寻常的相遇,我们能从其中找到自己的影子。

《COMFORT》:在小说中,分别通过两个人物的视角来叙述故事,在电影中,则变成只是通过小女孩的镜头来叙述故事,很有意思,请问这是基于什么考虑呢?

莫娜・阿夏芝:我拍这个电影,其实也是采用了两个角度,只不过考虑到电影表达的方式以及观众对故事的接受方式,一个采取显性角度,另外一个采取隐性角度。显性角度通过小芭洛玛拍摄并绘画,来讲述自己的故事,隐性角度则是从荷妮的角度,用影响表演的方式来呈现。

《COMFORT》:小说中心理描写酣畅淋漓,电影镜头不免有一定的局限性,请问您在处理的时候有什么体会?

莫娜・阿夏芝:我借助了芭洛玛的摄像机来帮助她讲述自己的故事,而对于荷妮来说我相信乔丝安的表演能够叙说并解释他的内心。小说文学性很强,但我尽量不用画外音来代替荷妮内心的声音。我想通过画面、环境还有演员来表现。

《COMFORT》:电影故事来自于畅销书,你会因此而担心吗?

莫娜・阿夏芝: “一千个读者就有一千个哈姆雷特”,一部电影要想满足所有的人是不可能的,我尽力忠实于原著,但是改编会有所出入。电影里的人物是我在读这本书的时候心目中的形象,但我知道读者会有不同的解读。总的来说我尽量和书的成功保持一段距离,尽量不让书的成功给我造成压力。

关键词:故事魅力・演员特质

是书中的故事和人物感动了导演莫娜,所以才有了今天我们看到的电影版《刺猬的优雅》。故事围绕三个主要人物展开:早慧、孤僻、“看破红尘”、为自己设定自杀期限的小女孩,古怪、孤僻、难以接近的中年看门妇女,以及一位一派绅士风度的日本老先生。

小女孩芭洛玛体验着各种方式的自杀方式:她站在窗台上作势要跳下去,她伪装突然间四肢无力倒在楼梯间,她偷妈妈的安眠药存起来想象自己十三岁生日时吃下去的样子。没有人发现。有那么一刻,她把一片安眠药放进鱼缸,也许是要看看药效?鱼儿慢慢游近药丸,毫不犹豫地吞噬下去,接着,肚皮向上漂了起来。芭洛玛抓起它,冲进了马桶。当姐姐生气地质问她心爱的鱼到哪儿去了的时候,芭洛玛无辜地回答:“我半夜起来找吃的,见他肚皮向上死掉了,就把它冲马桶里了”。姐姐无奈,但以此为要挟拜托妹妹替她到讨厌的门房荷妮那里替自己取情书。从这时起,小女孩发现了古怪的门房的一个秘密。