许巍时光
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许巍时光范文第1篇
这是哪个穷光蛋在大倒苦水？不是别人，而是许巍。
18岁那年，许巍迷上音乐。他背着一把沉重的吉他，四处走穴，没日没夜。后来，许巍组建了摇滚乐队，凭借卓尔不群的表演和独具魅力的作品，他和他的“飞”乐队声名鹊起。《两天》与《青鸟》的推出，更是让许巍的名字红遍大江南北。处女作《在别处》出来后，许巍无可争议地成为音乐界风云人物。可惜，好景不长。当第二张专辑《那一年》正在录制时，公司管理混乱，许巍杂务缠身，长期的熬夜，精神的萎靡，让他几乎走到崩溃的边缘。
之后的日子，他就越发困窘了。正如许巍在歌里唱的那样：“这么多年，你还在不停奔跑，眼看着明天依然虚无缥缈，在生存面前那纯洁的理想，原来是那么脆弱不堪。”当时的许巍在北京，没有钱花，没地方住，也没有盼头，不好混，只好回老家西安。
回到故乡的许巍，不愿见父母，不愿见亲友。原因很简单，人家以为他出名了，风光了，一定是衣锦还乡，可实际上，他潦倒落魄，举步维艰。常常，他一个人孤独地坐着。有时，坐在马路边，望着车水马龙，许巍不知道自己的音乐方向在哪里，不知道生活方向在哪里，似乎也没有人能帮他改变这一切。
好在身边的人，总在关心许巍。父母早已没有了当年的怨怒，相反，他们告诉许巍：“不管你遇到什么，我们都支持你！”妻子是许巍在部队时的战友，哪怕是在许巍一度很迷茫并且自闭的岁月，她也不离不弃，与许巍相濡以沫。老朋友栾树知悉许巍的境况后，安慰他：“你是被摇滚弄迷惑了，以为摇滚就是颓废，以为生活就是痛苦，其实根本不是。音乐是要让自己快乐，也要让别人快乐的东西。你成名太早，理想与现实的落差你无法接受。如果你知道你是一个普通人，你去关注普通人的生活，这样转个身，感觉就会不一样了。”末了，栾树还生气地说：“你的父母、妻子、朋友都在关心你，你却感受不到，你太糊涂了！”
栾树的话如同一针清醒剂注进了许巍的体内，许巍开始自省了。因为有抑郁症，许巍便去查询相关信息，没想到，还有许多人和自己一样深受抑郁症的折磨。许巍又把目光投向了四周，并且不断明白普通人的心态——为了生活，承受着痛苦，也渴望着幸福。于是，许巍不再叹息，不再消沉，更不再抱怨。
他给自己安排了一个健康的生活时间表，不再晨昏颠倒，而是每天准时起床，坚持锻炼，细读关于历史、佛经等自己感兴趣的书，然后去练琴，写歌曲。他要通过音乐来改变自己。他要写饱含希望、充满光明、富有力量的歌。这时的许巍，开始想到别人，想到还有很多人需要温暖、鼓励和关怀。许巍渐渐走出了阴影，并最终在一个朋友的帮助下，与新公司签约，踏上了新的音乐之旅……
许巍时光范文第2篇
歌手：许巍
流派：流行
唱片公司：金牌大风
发行时间：2012-12-10
专辑介绍：
此时此刻，你在何方？
曾经的你，生活里总有那么几首歌，唱出你内心深处的激荡和渴望；年少轻狂，我们在爱情的怀抱中，经历一段又一段的悲喜交织的故事。时光总是荏苒，转眼间，柳暗花明，此时此刻，我们在岁月的轨道上成长，越来越清楚前行的方向。
四年，许巍谦虚的学习，体会，与乐队交流激荡，从中国文化的群山峻岭，圣贤名家汲取养份，和现代流行融合成歌；创作的源泉，来自真实的生活体验；生活，在他眼前开启了一扇大门，走出去，置身世外桃源。
音乐从未如此灿烂，歌声已然淬炼成钢
许巍的作品，很容易引人进入一种在旅程中的状态，随着岁月的增长，经验的淬炼，如今，更散发出一种既深且广的胸怀。在2012年的全新创作专辑里的每一首歌，从音乐到歌词，都像是一段一段与生活敞开身心的对话，言简意赅，繁花似锦。
由内地吉他第一人，与许巍从第一张专辑就开始合作的李延亮担纲制作人，国内最优秀最具艺术感的鼓手张永光（鼓三）、中国顶尖打击乐手刘效松（黑哥），以及王文颖（贝贝）、臧鴻飞（飞飞）、李九君、高飞等音乐家构成了许巍最坚实的后盾，他们带着各自在音乐上积累的养份和经验，让许巍在创作新专辑的路程中，更能淋漓尽致地表达自己对生活的感悟，于是，一首首的作品在这些音乐家的手中逐一展开，宽阔、极具未来感。而在录音过程中的西双版纳之行，更像是一场春意盎然的大丰收。
2012年四月，许巍&乐队全体、录音及音响工程及影像摄制，超过60人的工作团队，从北京到云南3000多公里的设备接驳搬运，浩浩荡荡来到了云南之南，西双版纳州，勐腊县。为了让纪录片的影像风格与音乐相呼应，在依山傍水的山谷里，许巍和乐队全体，表演了一场与大自然共融的party，这是一场难得一见的户外同期录音实况，在最平静的地方，对着天空，大地，风与树，鸟和花吟唱，大自然是此时此刻最好的观众，让每一个置身其中的音乐家，仿佛回到了最初本真的状态。
气候和地势虽然增加了录音和拍摄团队执行上的难度，但却更让人专注的、忠实的纪录下歌声与音乐，在最原始的空间里每一个细微的感受，而拍摄团队，也精确的掌握了每一个音乐家们最忘我的瞬间。在一小时的纪录片中，你所听到的每一个声音，看到的每一个画面，都来自西双版纳户外同期录音现场，一样的音乐，在不同的时空里，散发出截然不同的聆听感受，而这些，都将在许巍 “此时此刻”专辑中以纪录片的形式，与专辑同步呈现。
专辑曲目：
01.此时此刻
02.爱情
03.逍遥行
04.灵岩
05.空谷幽兰
06.出离
07.喜悦
08.心愿
09.救赎之旅
10.世外桃源
爱情限量版
歌手：刘若英
流派：流行
唱片公司：相信音乐
发行时间：2012-12-18
专辑介绍：
耳朵听 眼睛看 用心感觉
告别回忆 迎接明天
经过的每一站爱情
都是为了迎接更好的自己
刘若英 与自己的对话
刘若英首度参与影像、脚本、配乐全编修的电影短片『爱情限量版。由奶茶亲自监制完成、改编自长达近万字的同名文章，从中发酵成为影片拍摄的灵感源头，并远赴巴黎拍摄的这部自我反刍的内心之作，积累了生活能量、释放了回忆种种，像是在为过去的自己告别，又像是在为到来的明天庆祝。影片中浓浓的法国味，也让一个女人的成长、自嘲与自省，再一次经由景物文字和音乐的结合重新检视，浅浅忧伤中带着温暖力量，令人咀嚼再三。
1.爱情限量版_巴黎文字摄影书
冬日限定 暖心珍品
刘若英与自已的图文对话@Paris
刘若英『爱情限量版同名短篇小说，首度影像、脚本、配乐全编修。
为同名电影短片『爱情限量版拍摄的灵感源头，文字、影像、音乐反映出对自我反刍的内心之作，积累了生活能量、释放了回忆种种，像是在为过去的自己告别，又像是在为到来的明天庆祝。让一个女人的成长、自嘲与自省，再一次经由文字景物和图片的结合重新检视，浅浅忧伤中带着温暖力量
2.爱情限量版_电影短片
冬日限定 暖心极品
刘若英与自己的影像对话@Paris
首度影像全创作
3.爱情限量版_原声音乐
冬日限定 暖心精品
刘若英与自己的音乐对话
音乐衷心新作[经过]+[表面的和平]
让心再发烫一次！
Hearttech 温暖体验
遇江南
歌手：杨钰莹
流派：流行
唱片公司：星时代文化
发行时间：2012-12-27
专辑介绍：
几乎所有的故事都从相遇开始。
尤其是，当一个水一样的女子遇见了江南。
2011年四月，钰莹与朋友们相约踏青，在踏足江南的刹那，似乎所有的前世今生都如梦初醒，像去到很远的远方，又像是回到心底的故乡。
那里的一朵花可以唤醒整个春天，一只蝴蝶叫人想起生死相许的爱情，一座桥牵连着生生世世，一阕诗就能带你轮回穿越。
青春韶华的星光璀璨，十年前的悄然淡出，这一切在江南春天的色彩中静静晕染，渐渐柳暗花明。
她像青草一样呼吸，像花朵一样微笑，像蝴蝶一样轻盈自由。
此时，旁人眼中，踟蹰雨巷的杨钰莹，是那个丁香般结着忧愁的姑娘；月下西子湖畔的杨钰莹，是浓妆淡抹总相宜的古典美人；小桥流水间的杨钰莹，是娇俏可人的邻家女孩。
她在江南的底色中，就是那样的宜人，让人想起生命中所有美好的事。
阳光透过江南，明亮了她的眼睛。坐在杨柳岸，看云从飞鸟翅膀般的屋檐上悠然升起。年华在云水之间，流淌出心底的歌谣。
只不过是一个转身，回首已是千山万水。但，沧桑一掠而过，她的眉目之间依然清朗如画。
钰莹和江南，他们遇见彼此，彼此心照。于是，江南被幸福地歌唱着，而那朵飘向春天的云，她的路途从江南开始，随风化雨，滋润生命，收获了丰美的果实。
也许，我们每个人的心中，都有一个江南。我们去那里，是为了寻找什么，也为了忘记什么。
我们遇见陌上花开，遇见烟雨蒙蒙，走过山重水复，走过清风明月，不过是遇见、走过自己的生命。
当音乐响起，世界安静下来。
我们静静分享这果实的恬美愉悦，静静的聆听《遇江南》，在钰莹清新恬淡的歌声中，遇见最想念的那个人、那个地方，那段最好的时光。
专辑曲目：
01.可遇
02.你若安好 便是晴天
03.断恋
04.遇江南
05.想起你的好
06.如梦令
07.最美的相遇
08.我在看你
09.我在春天等你
10.最好的时光
十二新作
歌手：周杰伦
流派：流行
唱片公司：杰威尔音乐
发行时间：2012-12-28
专辑介绍：
当时光敲第12响时，是该听周杰伦的时候了…
周杰伦2012最新专辑「十二新作
2012年12月28日压轴登场
Jay.12的巧合与奥妙
出道第12年
第12张专辑
专辑收录12首
预购日期2012的12月12日
12这个数字在古今中外，东西方玄学甚至科学思想上都有特殊意义；时间的计算方式以12为基准，古代中国传统是以12时辰为计时标准，一年有12个月、东方有12生肖、西方有12星座；12在生活上无所不在。
因此数字12，属于圆满的象征，12代表的也是一种完全的意思。
周杰伦的12，代表的也是一种圆满与完全，出道第12年的第12个月，推出一年一张的新专辑，代表着对音乐的圆满成就，也代表音乐界另一个新的大循环的预告。
这次的专辑封面，为了给歌迷一个独特的视觉呈现，周杰伦再突破框架，开唱片圈先例，特地邀请到油画家为周杰伦作画，耗时两个星期，为周杰伦营造出一个充满神秘、如梦似幻的神秘森林，金发周杰伦身穿黑色蕾丝衬衫加帅气的马裤，座骑是一匹白色的独角兽，帅气地驰骋在神秘森林中的周杰伦，彷佛古油画中的骑士王子，优雅而帅气；专辑内另外一个造型，则是周杰伦身穿着白色荷叶衬衫黑丝绒西装，搭配苏格兰裙，背着苏格兰笛，帅气的站在独角兽出没的森林深处，宛若音乐的谬思王子，带给人无限的灵感与想象力；而在传说中，独角兽是纯洁的化身，更被苏格兰选为王室的象征；独角兽的角有治疗能力，能过滤毒物以防止中毒，甚至有长生不死之效，所以欧洲皇家贵族盛行用独角制成的杯，因为传说可以测试有没有毒。传说，在子夜有很多动物围住一个水池，但是水是有毒不能喝，直至独角兽出现，牠把角轻轻沾一下水池，有毒的水马上变回清彻，洁净。周杰伦选择以独角兽为座骑，也代表着自己的在音乐创作上的纯粹与坚持，12年不变。
专辑曲目：
01.四季列车_嘻哈神秘侦探片
02.手语_浪漫爱情片
03.公公偏头痛_中国宫廷嘻哈片
04.「明明就_爱泪交织的远距离恋爱片
05.傻笑_意外的爱情片
06.比较大的大提琴_爵士街头艺术片
07.爱你没差_失恋爱情片
08.「红尘客栈_音乐武侠爱情片
09.梦想启动_热血奋斗纪录片
10.大笨钟_爱情情境轻喜剧
许巍时光范文第3篇
喜欢的一些事，舍不下一份心情，终是无法抵达的心绪。我所忘记的，有一刻沉寂在平静，没有一丝波澜。
他们说，灵魂触及不到的地方，是不能够轻缓而上的忧伤。也许是有些许热烈的感情，也有一些莫名泛起的伤感。在心无法抵达的旅途中，独自去品味。突然间，想起了漫天飞扬的雪，和撒哈拉边缘的雨，我总是期盼有一抹艳丽的色彩出现在那里的天，为旅途的行者们，指引一条安宁的道路。一段段，一条条，彼此温暖的光感恩于心。
行者们会不时的回首张望，那游离在时间的两端，陌生青涩的似曾相识的面孔吗？在这座城市迷离的夜，这片角落落下的灰，这叶片诉说的诗的里……我们，到底在寻找着什么？生命里的那盏灯，也在等待，等待它的主人，亲手为自己而点亮。一些事，终不可说。一些心情，终为抵达，静谧的沉醉。
心
佛说：“谁能够参透，这世上的一切。笑过，哭过，都未留痕。”也许这仅仅是一种尘世的孤独吧。我宁愿相信，一直默记于心的感动，无法释怀。尘世的繁华与它背后的孤独，本来就是众生无可逃脱的一环，环环相扣。
有茫茫黑夜，当然也会存在满眼的寂白。关键是你怎么看，它就这么真实的存在于万物。孤独也自有它的热闹，繁华也自有它不为人知的冷漠。内心的沉醉，亦是一种热切的孤寂。只有经历了完整，才越感到深刻，完美的流动，营造着我们周围以及内心世界。
也许，越来越被束缚住的，只有我们日益蜷缩的心吧。要耐得住寂寞，并享受那独有的一份孤独，会有更热切的期望于心底，双手合十，做一个虔诚的姿势，相信，不馁。
信
有人说到了信仰。我一愣神。眼前是空旷的天际，展翅翱翔的鹰，划过碧蓝如洗的天，和那半生不熟的苍翠。高耸入云的雪山，和那敬畏的神。印象中，纳木错，大昭寺，布达拉宫前的钟声，都是那么的清晰异常。朝圣的路注定艰辛，朝拜者的信念必定虔诚。公路，汽车，牛车，徒步……所有的现代与古老的荟萃，让这段朝圣之路风景宜人。佛在俯视众生时看到的，是众生仰望雪山时最虔诚的悲悯。信仰的方式有很多，心里有，存于感动，闪现于赤城。
在或者，于平常的生活。一张纸，几行字，一句关切的问候，因此而靠近，并不觉尴尬，缘于共同留存与心的感恩。将纸，缀上信仰虔诚，相通，便是一次重逢，回归于另一站。
心中时刻有一个字：“信！”不变不再感到遥远。
光影，原色
时光与影像，共同剪辑拼凑着生活流动的过程。我们因此记录在了一份深刻，一份不易察觉的温存。时刻都在成长，时刻都在老去，这必定与光影交织一起，构成一幅画，供时间仔细的玩味。生命不就是一部意味隽永的电影吗？画面的层次感由浅入深，又由动入静，又静而升。也许最终归于黑白之际，也了无牵挂，毕竟那最绚烂丰富的色彩，曾经展现的年轮转动的画面里，是最完美的一瞬。
流年的在黑白的光影中缱卷交揉，定格为生命里完美的永恒。这世界，时不时的会被莫测为单色：“黑，白。”
自由，执着
许巍，一个有着诗意灵魂的歌者。他的音乐，他的歌声蕴含着生命里所有的激情与温暖。不知道是在什么时候爱上许巍和他的歌的，只记得当他的歌声伴随着一种浓烈又低沉的思绪倾泻在空气中时，自己的心被深深的打动。喜欢他那饱含激情又略带沧桑的声音，亲切而感伤，温暖亦冰冷。他在用音乐，用他的全部，来谱写生活的诗。歌声可以把一切都抛到一边，紧紧的涌入你内心深处。
生活所有的微妙都蕴于这份执着的音乐里，又飘逸的挥洒出来，还原一个真实的生活原色。我想，许巍做到了。
许巍时光范文第4篇
那时，年少，穿白衬衫、着长裤、梳学生头，球鞋、素颜、直发，青葱一样的年华，喜欢背着书包晃荡在小城那条站满白杨的马路上，喜欢以仰望的姿势跟在小城一帮诗人的身后，狂热地听人家朗渎诗歌、畅谈人生与理想，喜欢不着边际的遐想那些不可企及的事情。
那时候的我，最大的理想不是写诗，而是疯狂地迷恋齐豫的《橄榄树》：不要问我从哪里来\我的故乡在远方\为什么流浪\流浪……谁在青春年少的时候，没有一个流浪的梦?我的梦想是像三毛一样，背着简单的行囊，去远方流浪，无拘无束，羁旅天涯，过着行吟诗人一样的生活，去沙漠里采摘野花，去草原深处放牧牛羊，甚至想扒火车去远方。
最勇敢的一次，是和几个女生，在火车站的铁轨旁埋伏了一天一夜，准备伺机扒火车去远方，因为那时口袋里没有钱，扒火车是那个年纪所能够想到的最勇敢的事，我们唱歌：为了天空飞翔的小鸟\为了，山间清流的小溪\为了宽阔的草原\流浪远方流浪……
那件事情的结果，是被父母抓了回去，远方没有去成，结果被罚两天不许吃饭，所有的梦想、所有的强硬、所有的疯狂，最后都被食物给打败了，所谓人是铁，饭是钢，一顿不吃饿得慌，一顿不吃就被饿成软软的面条，更何况两天?妥协，是那个时候唯一能选择的。
多年之后，我的梦想被生活的洪流淹没了，我变成了一个居家的女子，每日里，看书、写字、相夫教子，去早市与小贩讨价还价，下厨烧几样小菜，回家在父母膝下承欢，过着平淡无奇的生活，远离梦想，年少时的那个我距离现在的我越来越远，越来越远，终于渺不可见。
遗憾吗?也不曾。每一个年龄段有每一个年龄段的美丽，每一个年代有每一个年代的梦想。如若我现在还想要疯狂地去流浪，那可能真的是神经错乱，因为在我的身后有太多太多的放不下，牵绊我的脚步，那些牵绊，是我生命的根和养分，是我幸福的全部来源。
许巍时光范文第5篇
――引子
九月，树木开始落叶，我的仙人掌也意外地折断了身体。朴树的《九月》是迷茫的，许巍的《九月》是阴郁的。那么我的九月呢？
摸着自己的发根，逆顺着它们生长的方向，好像挑拨起幼小的生命那无限的倔强。我想笑。其实我理解亲戚们那一双双看我时深情而复杂的眼睛，也总是笑笑表示感谢。我并不内向，可在他们面前我很少说话。我们之间有微妙的好奇甚至于警戒的隔膜。
小时候大人们告诉我这些复杂关系，后来我都能懂了。
生日快到了，于是有些怀念曾经走过的、后悔的不后悔的时光。想来这十七年里头确实有过不少悲痛欲绝的事。比如父母的离家，最好的朋友离开去了远方念书，四人行从此成了三人行……然而我依旧满意于自己在健康的成长中获取了丰沛的感情，在生命的进程中不断的感受与选择。
我喜欢新雨初霁的阳光从半掩的帘缝里漏进来，分不清是金色银色，小巧而新奇的景致，那属于我；喜欢雁南飞时，在窗上拓下的圆润的鸟影；乍暖还寒的季节里，藏在墙角无声息的花韵；漠漠长夜中秋虫絮絮不止的心事；那在晦明变幻的潮汐间，沉默的水面，波澜中璇玑般错落的倒影和那“坐看云起”的悠然心绪。
像一注清酒，甘冽而温柔得使人醺醺欲醉。我宁愿早起，坐在太阳和月亮的缝隙里，小心品它。
然后我猛然发现，那种沉重而透彻的不解，我敬而远之。中医上说：“喜大伤心，怒大伤肝，悲大伤肺，惊恐伤肾。”我不要我的五脏六腑伤得支离破碎，但我亦绝不甘心让它们无惊无险，断七情绝六欲的终其一生。
霓虹灯奄奄一息，下一秒即将成为历史，往事若无其事，有关系也没关系。郁闷的时候我至少还有一堆朋友陪我一起开心一起难过，一起闯祸一起沉默，一起沦落一起走啊。
生活本就难，做人亦更难。所以我宁愿适时的放纵心情，去爱、去感动、去悲恸、去刻薄，去找完整的人性和那专属于我的经历。而后我会去珍惜妈妈在电话里呵斥我的心情，爱她在视频前一蹙眉的无奈和疼惜。
我求生活亦即如此。不要求它深刻到透明，壮烈到喋血，不要粉饰，无需顿悟。我要原原本本属于我的豁达而积极的生命，如同自然那样清新而原始。每一次呼吸，每一次体会，每一次远徙，像规划中的园林，可以承认精致的小气，但我绝不能容忍狭隘。
天光甚美，造化有情，蓦然回首，太阳依旧每天都升起，那么我要笑着灰飞烟灭。
点评
许巍时光范文第6篇
1．摄氏23℃冰蓝色钢琴
有一种说法认为，摄氏23℃是最适宜人体的温度，这里借用一下，只是用来表达我对钢琴的感觉。黑白分明的琴键，以及如冰水一般缓缓流淌的旋律，钢琴声响起的时候往往是寂寞的深夜。一张克莱德曼或者德彪西的CD，一杯加冰的开水，一份简单的轻松感萦绕在身边。就像一个长途跋涉了很久的人终于卧倒在沙发上，那音乐响起的一刻你只须闭上眼睛，放飞思绪，用一双耳朵来感知世界。
钢琴与想象之间有某种天然的联系。听《献给爱丽丝》时，恐怕每个人都会想到童年的湖水，那一个个音符就像是无心扔出的石子，落在泛着夕阳光芒的湖水中，漾起层层柔波。听《海王星》时想到的则是长长的海岸，阴霾的天空与呼啸的朔风，黑色的海涛以及向海而思的哲人。听《黄昏的伤逝》时，眼前呈现的却是沙沙的落叶与盖满落叶的长椅，一个穿风衣、手插在袋里的少年忧伤地走过，而整首曲子最打动人的部分莫过于中间忽然的停顿，认真听的话会找到轻柔的风声，如同掀开一片叶子一般掀开人的心扉。
古典乐是很有助于排解忧伤的，尤其在静谧的夜里。因此，当你寂寞的时候，不妨把思想交给琴键上的精灵，暂时忘却那些灰色的现实，乘上想象的宽大翅膀，在摄氏23℃的梦境中，像天鹅一样飞越时光与命运。
2．游离的灯光 电吉他别哭
我一直固执地认为吉他是伤感的乐器，朋友们说我不可理喻。可每当我看到许巍抱着把吉他站在舞台中央，没有伴舞，也没有浓妆。那些流离的灯光就那样散乱地打在他身上，他的目光空洞而寒冷，一再重复着一个个令我疼痛的音符……每当到了这样的时候，我的眼眶总有种湿润的感觉。
第一次被吉他打动是在听Eric的《Tears in heaven》时，当时自己并不了解这首歌的创作背景，只看到一个满脸皱纹目光苍然的中年人低垂着头，坐在舞台中央就开始弹那把吉他，边弹边唱，仿佛在诉说一个伤感的往事，又像是在安慰自己。记得看到他微闭上眼睛沉浸在旋律中时。我想到了自己的父亲，他的形象就如同我们疲惫的父亲一样令人心疼。
后来看过关于他的介绍，才知道他确是个苍老的父亲，歌是写给他死去的孩子的，我心中有某种莫名的宽慰。
摇滚乐是很情绪化的产物，那些外表华丽的乐器往往是灵魂哭泣的媒介，所以寂寞的时候，去听一听那些金属撞击出来的喧响吧!用心灵去捕捉那些闪烁的乐律，你会听见坚强外表背后的，灵魂哽咽的哭泣。
3． 曼陀铃 遥远时空的绝响
偏执地爱上了曼陀铃，爱上那一种神秘的味道。
在花语里，黑色的曼陀铃代表不可预知的死亡和爱，同样，曼陀铃也给人一种黑色的未知感。记得一个诗人写过这样的句子，“从云背后慢慢移步／我听见水声／很近也很远”，那些丁当作响的小铃铛给人的就是一种距离感，很近也很远。仿佛在铺满青绿色的原野上纵情奔跑，而铃声响起的时候吹过一阵突兀的风，你一回头发现走过的脚印被铃声敲开了娇美的花朵，你摇摇头陷入一种奇妙的幻觉之中，分不清花朵开放的声音与丁丁冬冬的曼陀铃。或许吧，铃声并不存在，那些悦耳和谐的音符正是每一个花苞开裂的轻响。
几年前，许巍推出《时光・漫步》这张经典专辑，其中“天鹅之旅”就巧妙地将曼驼铃声同他粗犷的嗓音结合起来，形成一种神秘的氛围，一种飞翔的，听上去耐人寻味。
当你寂寞的时候，不妨去找些旧CD，把那些曾经打动你的歌再听一遍。细心去找找，看看是否夹杂着一两声清脆的曼陀铃，在某个不起眼的地方。轻摇着那些黑色的幸福，不可抗拒的死亡，以及，爱。
4． 架子鼓 灵魂的鼓点
架子鼓在流行乐中的应用算是普及了，甚至连班得瑞这样的乐队都不免俗套，要在啁啾的虫声鸟鸣中加上几声节奏性的鼓点，可见鼓声对于旋律把握的重要性。
很少有鼓手走到闪光灯面前的，Phil Collins是一个例外。听过他歌声的人都知道他是个偏好军鼓的光头，他是个为音乐而生的人，一点也不在乎自己的形象，甚至做出一些颠三倒四的怪事，但他却十分在意节拍快慢、音韵整齐，甚至手中鼓捶的轻重。常常看到他演唱会唱到一半跑到架子鼓边去，敲敲打打一番再继续登台演唱。那首著名的《Against all odds》就显示了他那种独特的风格，重重的鼓点以及歇斯底里的唱功，那种沧桑感像潮水一般将所有听者淹没。事实上，Phil Collins是个对生活缺乏信心的中年人，目光中浸透了对命运的无奈，而他对于人生对于世事的感悟，就揉合在那些紧密交织的鼓点之中。
所以，当你寂寞的时候，不妨找些有架子鼓伴奏的音乐出来，把音量开到最大，任凭那密集如雷雨一般的声响推倒你的坚强，让那来自灵魂的撞击诠释所有的痛苦，最后在轰烈的演绎戛然而止的片刻，你会得到某种解脱。某种超然的况味。
当内心的城堡被鼓声瓦解之后。
5． 寂寞之灯 心灵慰藉
写着写着，不知不觉已过了很久，风渐渐停了，夜渐渐深了，只有无尽的黑暗深沉得很诡异。
写下这些文字的缘由很简单，简单到只要用一个词汇就能解释：寂寞。
当寂寞只是一盏灯，我会用它把黑夜点亮的。
你知道，音乐是寂寞孩子手中的城堡，它宽容地接纳每一颗疲惫的心，给四处流浪的灵魂一处藏身的洞穴。我们可以蜷缩在它的怀抱中，安详地守护一个梦，没有人靠近，没有风吹过，我们静静地等伤口愈合。梦醒了，曾经寂寞曾经忧伤的烟云会一扫而空。睁开眼睛，天亮了，不再寂寞，不再流泪，我们可以旅行，可以去远方。
许巍时光范文第7篇
--那些小店
今天在家里翻箱倒柜时，无意翻出来了一个小本本，打开一看，原来是鼓浪屿的印章本，想想，也真是好玩。
在那个岛屿上，会让你觉得时间是用来“浪费”，一个悠闲的地方。看蓝天白云大海，看庭前花开日落。听钢琴声不绝于耳，听海呼啸奔腾。与阳光来个约会，与那些小店来个邂逅……
进入岛屿起，你看到的就是各种各样的古树，凤凰花……当然，还有那些小店。第一家就是海豚星，店里的墙是淡淡的天蓝色，老板娘站在外售口边，炉子里煮着香喷喷的鲨鱼丸子，五元三个，而台湾黑猪肠在机子上安静的的转着。店门口有一架白色铁质长摇椅，带你摇过时光，摇椅旁是一个悬挂在墙上的白色木质小花篮，里面有一种淡黄色的小花，给人一种很素雅很美的感觉。
第二家，让我忘不了的就是“Mr.soap”皂先生，推开门，可以闻到很多很多的香味，木香，花香，化学香。木香来自于它所出售的原木皂架，花香来自于那些纯植物提炼的精油做的皂块，而化学香是从它的柜台前所摆放着的固体香水所散发出来的。多种香味相互杂错在一起，让你感到好像置身与一个花草树木的世界里。
Mr.w蜗牛先生是一家很赞的咖啡店，在鼓浪屿的一个街角，店里有很浓的咖啡香，门口有两个小架子，浓浓的奶白色配上墙的重琥珀色让人看着很舒服，两个小架子上一个放着各种各样的小植物，第二个，则是蜗牛的一系列产品。
我去时，老板正抱着吉他给店里的人弹唱许巍的《执着》，音色苍老而动人；“每个夜晚来临的时候
孤独总在我左右
每个黄昏心跳的等候
是你无限的温柔
每次面对你时候
不敢看你的双眸
在你温柔的笑容背后
有多少泪水哀愁
不管时空怎么转变
世界怎么改变
你的爱总在我心间
你是否明白
我想超越这平凡的生活
注定现在就是漂泊
无法停止我内心的狂热
对未来的执著
拥抱着你oh my baby
我看到你在流泪
是否爱我让你伤悲
让你心碎
拥抱着你oh my baby
可你知道我无法后退
纵然使我苍白憔悴
许巍时光范文第8篇
窗外的小巷，一阵阵摩托车声呼啸而过，近了，远了，那是归家的人搅动了黄昏；邻家的孩子放学了，小手由母亲牵引着，撒娇：“妈妈，很累很累了，抱！”母亲嗔道：“你呀，真是个小懒虫！”；对门那个准备考艺校的女孩，又吹起了竹笛《我是一个兵》，旋律铿锵，连空气的流动都有了节奏；厨房热闹起来，饭菜香和着家人的谈笑一缕缕地氤氲着……
在各自的轨道上，我们行走着，庸常、平安、喜怒哀乐。渐近中年，忽然有了一种四平八稳的感觉，内心曾经的焦灼像渐渐熄灭的火光，一点点暗了。每天，温和笑着，绾着长发，袖起手，在水池边洗衣，一低头，我看见凡间的幸福在水中悄悄漾开。
中午或者傍晚，一对小恋人日日打门前走过。这是两个高中生，男孩瘦瘦高高的，挎着书包，推着单车，女孩娇小秀气，扬着脸，声音甜美地挨着他说话。拐到巷子尽头了，男孩支起车子，低着头和女孩柔声细语一番，拉着的手才肯分开…… 见了他们，心头涌起一股暖暖的情愫，只是我知道，这样一份娇嫩的爱情大抵是要夭折的，就像徐志摩的《偶然》：“我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心——你不必讶异，更无须欢喜——在瞬间消灭了踪影”，最初的爱情正是偶然游荡的云，来了，又灭了。可是，嫣然一笑间，曾经的那个你，和那个留在芬芳季节里的人，却是永远抹不去的。许多年以后，当女孩变作了女人，有一天，在家里安静地洗着衣裳的时候，隔着窗子，看见了一对小恋人相依相偎的走过，她怔怔地，遂想起遥远的一条小巷，最初最美的一段行走，不禁莞尔：哦，我也曾这样美丽过。
往事就这样处于隐藏状态，明明灭灭，等待一种温暖的点燃。默默的生活，我几乎隐藏了过去，忘了年少的悸动，甚至忘了那些以为会为之心痛一生的名字。旧时的相片、日记、书信统统被有序地收藏了，在缺少物证的日子里，记忆深藏不露，不可触及。只是，内心依旧丰盈着，激荡着，一个相似的情境，一个细密的情节，即可开启通往来时的一条路。
前些日子，侄儿回家。大学毕业，在福州闯荡了一年，小伙子眉宇间少了稚气，多了几分成熟。怕他少不更事处事不周，我约他在一家茶室，一番教诲，侄儿洗耳恭听，认真道：“姑姑，放心！我不怕吃苦不怕失败的！我知道经历是一笔财富呢。”看他一副脊背硬朗的样子，忽然有些感动，年轻真好！输得起，折腾得起，一只行囊就可以盛下所有的理想与未来了，就可以大步流星穿梭于红尘了。一如当年的我——一个瘦弱的女子居然敢独自离家四处去闯荡，是怎样的青春无畏啊！