观舞记教案
开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了八篇观舞记教案范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！
观舞记教案范文第1篇
既然是参加比赛，是代表学校，是代表区里，就要进行精心的打磨。于是学校组成了专家、名师、资深教师团队备课组。教导主任说：“按照课标要求，低段的课，识字不能低于十分钟，识字的时间要增加。”有着市级学科带头人称号的李老师说：“现在倡导语言运用能力的培养，要让听课老师感觉到，经过你的指导训练，学生的语言运用能力有所提高。说话训练还要增加一处。”资深张老师说：“你的评价语要有指导性，上课说的每一句话，你都要预设到位。根据低年级学生的注意力集中规律，十五分钟后最好能进行一次课间小操。……”专家一发言就不同凡响：“诗的意境是比较安静的，学生说青蛙在荷叶上蹦跳，小鱼在荷叶下聊天，是不符合诗的意境的。把荷叶比作雨伞，伞的形状是下垂的，荷叶的形状是外翻的，你的喻点是什么，是它的形状还是它的功能……”每一位与会者都很热情地从自己的视角表达着见解，用各种观点证明自己在磨课组中的存在。年轻的执教者奋笔疾书记录着，两张纸的教案已经变成了四页。
第一次试教上了六十分钟，大家提出的建议都得到了或多或少的体现，课似乎变得四平八稳了。但以前最大的特点没有了，童趣少了。这位女教师明显地表现出“我在赛课，我每一个环节、每一句话、每一个动作都要符合科学要求”的意识。结果可想而知。课上完了，她很颓唐，感觉对不起大家对她的帮助，也不知道要削掉谁的建议，又怕这个建议去掉后不能获奖，会被人怪罪。
看着她无助的样子，我想起了以前的自己，便给她讲了一个故事。
从前有一只小蜈蚣，可以用它的多对脚跳出非常美妙的舞蹈。每次它跳舞，森林中所有的动物都会闻讯跑来观赏，大家都非常喜欢它美妙的舞姿，给予热烈的掌声。
可是，有一只小动物出于妒忌心理，非常不喜欢看蜈蚣跳舞，它就是乌龟。怎么样才能阻止蜈蚣跳舞，成了一个让它十分头疼的问题。因为，它如果说出自己不喜欢蜈蚣，一定会众叛亲离。它当然也不能说蜈蚣不如自己跳得好，那会贻笑大方。
于是，它想出了一个很恶毒的计划，那就是坐下来给蜈蚣写一封信：“喂，伟大的舞蹈家蜈蚣，我对你精湛的舞艺简直佩服极了。我很想知道，你是怎么跳舞的。是先举起你的第十八号左脚，再举起你的第十一号右脚，还是先举起你的第十六号左脚，再举起你的第十五号右脚？我热切地期待你的回信。无比崇拜你的乌龟敬上。”
蜈蚣读了信以后，马上开始思索自己是怎么跳的。它到底先举起哪一只脚？然后又举起哪一只脚？
你应该能猜到后来发生了什么事吧，那就是可怜的蜈蚣，从此再也不会跳舞了！
在追求优质课堂的道路上，善于听取别人的意见，能帮助我们更快地成长，但毕竟任何事情都有两面性，有舍才能有得。有时候别人课堂效果很好的教案，到我们的课堂实施时却很平淡。一句话从特级教师的嘴里说出来充满睿智、幽默，换一个人说出来未必有那样的效果。不同的学情、不同的个人文化底蕴、不同的语言风格、不同的表达时机，甚至说话时的轻重缓急都会造成不同的效果。其实一个人最最应该聆听的，还是自己心灵的声音。你想给学生什么？你的个人特点是什么？怎么样才能将教学资源和你的特长结合起来？别人毕竟只是“建议”，适合自己的才是最好的。你的课能在学校的选拔中脱颖而出，是因为你的课比别人有趣味，这是主旋律，在此基础上吸收能为你所用的东西，别考虑他们的名头、来头……
观舞记教案范文第2篇
关键词：微格教学 学前教育 即兴伴奏课 运用
一、前言
钢琴即兴伴奏，是指在歌曲旋律的基础上，快速弹奏和声与织体的伴奏声部。在教学中让学生有效地运用各门理论知识，多弹奏并分析正谱伴奏，学习多声部伴奏织体。
二、学前教育专业学生学习钢琴即兴伴奏的重要性
即兴伴奏教学不仅能帮助学生掌握扎实的钢琴演奏技术，获得丰富的理论知识，同时可以深化伴奏对作品的理解，从而全面的领略音乐作品，加强自身艺术修养，以完美的演释音乐作品。学前教育专业的学生，肩负着幼儿园音乐教学的责任，全面的掌握即兴伴奏这门课的知识与技能，有着举足轻重的作用。因此，学前教育专业钢琴教学中，加强钢琴即兴伴奏的教学势在必行。
三、微格教学简介
1.什么是微格教学
微格教学是一种利用现代化教学技术手段来培训教师的实践性较强的教学方法。
2.微格教学的基本特点
（1）技能单一集中性（2）目标明确可控性（3）反馈及时全面性（4）教学转换多元性
3.课堂教学设计所涉及的主要理论
（1）加涅的学习层级理论（2）杜威的“从做中学”理论（3）布鲁纳的认知发现说（4）奥苏伯尔的认知同化论（5）巴班斯基的认识活动分类（6）拉斯韦尔的传播理论
4.微格教案设计的原则
（一）目的性原则：目的性原则是指在微格教案设计过程中，实训者必须明确微格教学的目的，以技能为中心设计教案。（二）详尽性原则：详尽性原则是指在微格教案设计过程中，实训者必须周全详细地设计教学的每一个环节并书写注明。（三）灵活性原则：灵活性原则是指在微格教案设计过程中，实训者必须考虑挨个教学可能出现的各种情形，并做出灵活的处理设计。（四）修正性原则：修正性原则是指在微格教案设计过程中，实训者应当综合各方意见和具体实践，对教案存在的问题，即使交易修正和更正。
四、学前教育专业学生钢琴即兴伴奏技能的培养
钢琴即兴伴奏能力的培养有着很强的实践性，由简单到繁杂、在课堂上教师可以通过富有表情的示范演奏把音乐作品展现给学生，这样可以使学生通过观看，正确的把握音乐作品的风格，激发学生的学习趣和表现欲望。教师还可以采用“启发”式提问让学生说出对乐曲的感受，采用讨论式的集体课方式，这无疑是对个别课、小组课有益的补充。这种讨论可以是多种形式，多种内容的进行，它的好处在于可以活跃课堂气氛，学生可以敞开心扉各抒己见，并把自己平时的感悟总结成理性认识，更理智地指导弹奏作品。可以根据音乐形象、故事情景及思想感情的变化、乐曲背景与和声运动的需要来考虑钢琴伴奏的织体的运用。如可以用琶音来模拟自然界的流水潺潺、装饰音来模拟鸟鸣声、小汽车的鸣笛声（大二度），门铃声（大三度），雪糕叫卖声（纯四度），模拟雪花飘飘（八度）等，以此借景抒情；也可以运用不同的和弦模仿吉他、锣鼓、管乐等声音，来渲染气氛；当然也可以吸取生活中熟悉的音调与节奏，如民歌或民族舞的节奏、走步声、模仿自然界的律动等，以此来烘托作品的意境等，用这种创造性思维与作品有机地结合为一体，更加深了音乐作品的艺术感染力。
五、利用微格教学课程设计理论细化钢琴即兴伴奏技能
微格教学设计主要包括钻研教学大纲和教材、教学内容分析、学习者分析、教学目标和训练目标确定、教学策略制定、教学设计成果的评价和修改等几个步骤。钢琴即兴伴奏教学过程必须细化每一个技术要求，让全体学生掌握。
1.即兴伴奏微格教学大纲和教材的分析
教学大纲应强调基本伴奏技术的掌握。两个八度内的所有大小调音阶琶音应弹熟，基本伴奏织体（柱式、半分解、分解和弦）在四升四降的大小调中熟练弹奏，要求学生自弹自唱。教材紧密结合幼儿园课本歌曲
2.微格学习者的分析
对学习者进行分析是微格教学设计的重要环节。即兴伴奏课学生的情况会不断变化，可以参考以下三个情况。一是学生刚开始学习课程的钢琴弹奏程度。学生钢琴总体弹奏水平决定学习内容的难易程度以及教学进度的快慢。二是学生完成每个教学内容的不同情况。三是学生迁移能力的培养，要让学生学会举一反三，而不是学生机械重复教师的歌曲编配方案。
3.教学目标和训练目标的确定
即兴伴奏课微格教学目标要求学生掌握三种基本伴奏织体的灵活运用，用合适的和弦编配幼儿园歌曲，能自弹自唱、能灵活转调。
4.教学策略的制定
微格教学法强调学生在完成教学技能后，要与教师一起观察自己的视频录像，分析总结再进行技能操练。通过视频记录来让师生换位思考，反复观察，形成新的认识，找出解决方法。
5.评价体系的确定
高师钢琴即兴伴奏的教学成果需要学生积极与教师配合，建议将日常测试的成绩作为主要评分标准，而不应片面以期末考试作为主要标准。
六、结束语
钢琴即兴伴奏是幼儿园教师一项必备的教学技能。钢琴即兴伴奏课中引入微格教学法，让指导教师能够进一步关注学生个体学习进展，细化课堂教学要求，切实强化师范生即兴伴奏教学技能。
参考文献
[1]陈华.高师钢琴教学与学生实践能力的培养[J].闽江学院学报，2011
观舞记教案范文第3篇
【关键词】有效性；学案；学情；主体性
高三复习，时间紧，任务多，压力大。高三的教师研究考纲考点、做近年各省高考试题，增强授课的针对性；教师下题海，用心挑选练习题，课堂上精讲多练；要求学生做好错题本；复习要有可行计划；复习要涵盖高中所有教材内容，不能有遗漏；教师团结协作，资源共享。仅仅做好这些还是不够！因为所有这些准备工作无疑是为了上好课，课堂复习中，就会涉及师生的双边活动规律，只是关注教师讲得如何精彩，不去关注学生接受情况，显然是不可能获得高考成功！因此教师把握高考走向，离不开学生的积极努力，课堂把师生紧紧联系在一起，必须充分重视课堂复习的有效性！
以往高三的复习写好教案，以教案作为教师的复习流程，强调教师如何讲全面，讲准确，但教案忽视了学生的感受，需求。学生是教师表演的观众，即使讲得好，也要看学生是否真正弄懂。也就是说课堂的有效性值得关注，那么怎么做才使得课堂有效呢？
首先，制作学案
为了复习课的有效性，教师要做学案。一节复习课，只有45分钟，内容多，时间紧，一节课学生既要听懂，又要有时间练习反馈，绝大多数学生确实因时间太有限不能做好！因此，课前就是要备学生的学情，就是要把每节课要讲的内容让学生课前知晓。学案既有该节课要复习的概念性质、记忆方法，解题技巧，又有相应的习题作业（基础性、拓展性、综合性逐步递进），要求学生课前做，上课时教师根据学情，切实完成当堂讲解内容。这一准备工作就是对教师提出更多要求。因为为了要给学生一碗水，自己必须有一桶水，教师必须花大力气备好课制作出很有针对性的学案，教师工作的前瞻性才更有意义。它的显著特点就是把要复习内容一部分分散到课下学生自主复习，课上让学生专注听清不懂的，使课堂具有有效性。
那么如何制作学案呢？高三复习课到来之前的假期中，教师花时间做近年各省高考真题，自己独立记录并梳理出高考热点内容，然后结合最新版本――既有分类考点，又有易错辨析的高考复习用书和班上学情，定出复习的内容，自己出学案，打印后发到学生手里去做，再交给老师批阅。学案需要教师间互相交流配合，取长补短，互相学习。学案要求学生温习课本，对相应习题要书写规范格式，归纳题型特征，总结解答规律。学案不是每节课都使用，因为把握热点知识运用，基本能力，往往需要时间巩固。当然这个过程教师的工作量很大，很辛苦，这步对实现有效性很重要！
其次，了解学情，制作问卷调查
呵护学习氛围很重要，可制作问卷调查。我们县是在省会贵阳，州府都匀连线的中点上，优秀学生流失得多不可小觑，同时为了完成州里招生任务，势必有相当一部分底子薄的学生入校学习。这一客观现实就要求教师更多鼓励学生克服学习上的困难，了解他们的期望和需要，倾听他们的呼声。一方面是由于复习工作的巨大压力，让一部分基础差的学生看不到希望，高一高二就是硬“拽”到高三的学生，本来开始信心百倍，过一段复习时间就会产生悲观厌学情绪，自暴自弃，势必影响班风，直接导致复习课的有效性；另一方面是初高中知识衔接点不牢，例如由于初中义务教材弱化有些知识，有的学生因式分解不熟，有的直角三角形中的射影定理不熟，有的切线长定理不熟，高中教材中，有的对勾函数的单调性，三次函数的单调性，三角函数的性质，数形结合思想，分类讨论思想，函数思想，等等不理解，通过问卷调查，能很好解决诸多问题的沟通渠道，能够有效优化教师的授课导向，根据需要设计相应练习题，让他们把技能技巧，解题规律得以巩固，更好服务学生，让他们有信心学习，有热情学习，抱着希望投入到复习中去。否则教师只管自己教，自己讲到，不管学生学到，多数课没效果，或者效果不大，到头来痛苦的不会仅仅是学生，还有教师，甚至影响更多。如果遇到厌学情绪，强压吓唬，说不好好复习，将来考不上学校会如何的不好，甚至挖苦训斥，会导致一段时间的难以沟通的局面。这样复习的有效性就会受影响，因此，教师要了解学生学情，了解听课对象的要求。因此通过制作问卷调查，对学生身心呵护，师生学识帮扶，把可能问题列举问卷中，与班集体的几十位同学同时交流，让教师的指导得到大家的拥护和理解。问卷调查自行设计问题，全级各班统一时间（不超过5分钟）进行，无记名对选项打勾，交由任课教师统计频数即可。
再次、教师的主导性，学生的主体性同时并举。
观舞记教案范文第4篇
以下是本次“三下乡”活动总结：
一、精心部署，全面策划
（一）灵活的活动方案：经队员们认真商榷，综合带队老师的指导意见，根据本院特色，结合当地实际，我队拟定详细的活动方案。同时保留灵活度，以便及时修改，从而有组织、有条理、有效率地指导我队各项前期工作的顺利开展。
（二）合理的项目分工：综合分析我队队员的自身特长与优势，我队实行项目管理，分项宣传组、通讯组和后勤组。在队长周密分工、责任到人的宏观调控下，队员们相互协助，充分发挥团队精神，携手完成各项准备工作。
（三）充足的活动材料：
2．宣传资料：辨别真假钞技巧宣传单，卫生科普宣传小册子200份，徐闻新农村建设成效回顾，医疗卫生健康小知识；
3．调研表格：新型农村合作医疗调查问卷200份；
4．支教方案：广东金融学院赴北插小学支教教案10份；
5．赠送物品：捐赠北插小学图书4大叠，慰问五保户金额4份；
二、宣扬和谐、形式多样
（一）阳光教义，知识路上齐共进
为期五天的义务支教活动，旨在把希望带给当地小学生，鼓励他们成长成才，努力学习，走出贫瘠的土地，摆脱精神的荒原，放飞梦想的翅膀，踏上大学校门之路。孩子是祖国的未来，社会的栋梁，建设社会主义的新力军。我队通过举办素质拓展培训的支教活动，努力践行科学发展观，坚持“实践育人、文化育人、服务育人”的教学理念，将社会主义荣辱观带进农村、带进课堂、带到孩子们的头脑心灵里，让社会主义荣辱观成为引领新农村文明道德风尚的一面旗帜。
早在服务队赴徐闻出发前，队员们已在学院里通过借阅教材、查找资料、网络课件等方式拟定了素质拓展课程授课计划，撰写好教案，制作好教具。为了让社会主义荣辱观的内容深入浅出地渗透在课程当中。抵达北插村后，服务队主动与北插小学校长、老师联系沟通，了解小学基本情况，继续修改完善素质课程方案。在北插村委会与北插小学领导干部的大力支持和发动下，已经放暑假的小学生踊跃报名参加活动。为了加强对课程授课的管理，学院服务队将一百多名参与课程的小学生根据年龄层次分为两个班，并选出班长。同时，服务队也相应地将队员分组并制订好每天课程表。
激情义教微笑北插在校长和同学们的热烈欢迎下，开启了我们本次义教的征程。经过前期的充分准备，队员们都激情饱满地给同学们上课，教他们趣味语文，趣味数学，趣味英语，还有给他们上音乐课，形式既愉悦，又充实，笑声响遍整个校园。新奇的百科知识，更是让这群求知欲望强烈的孩子好奇不已，看着他们学习时努力且认真的态度，无不另所有的队员感动，看见他们微笑的样子，我们坚信孩子是祖国的未来，社会的栋梁，建设社会主义的新力军。
观舞记教案范文第5篇
关键词：传承 发展 情感 民间 民族
“学院派”民间舞的发展已走过六十余载，从戴爱莲先生领导的“边疆音乐舞蹈大会”将中国“纯粹的民生艺术”推向大雅之堂为起点到《大地之舞》再到《大美不言》，一代代民间舞人怀揣着对民间舞的热忱之心，心口相传、一脉相承，为办好“学院派”民间舞事业奋勇拼搏，以此来表达对民间舞的传承与热爱。从部分作品的创作便可看出，由80年代的《春天》到90年代的《扇妞》再到20世纪的《六月清河》《红珊瑚》等，见证了民间舞的传承与发展，将中国文化精神和当代艺术精神相结合的愈加紧密。
有人认为，“学院派”民间舞就是原生态舞蹈，这种认为并不正确。“学院派”民间舞的定位是“源于民间，高于民间，既不失风格又科学规范”，这与我们日常见到的民间舞概念不同，除了寻根溯源，遵循民间民俗庙会的传统，又多了一种心灵的把握，一种民族精神的把握。通常说跳舞跳的是“心”，即是这种“心灵”的把握，用“心”感受所跳舞蹈的环境、情景、情感、人物，融入到舞蹈的环境中去，把自己想象成这舞蹈之中的一员，你会发现舞蹈更加精彩了。《大地之舞》《大美不言》这两台晚会相隔十年，却是将民间舞主要作品的精髓得以展现，让我们更加了解到民间舞的韵味之所在。
晚会中的亮点众多，使笔者感触颇深，在这里只简单的提出几点：晚会《大地之舞》中的优秀作品《扇骨》不仅是此台晚会的优秀作品，更是近年来北京舞蹈学院中国民族民间舞系创作出的代表性作品，该作品将“学院派”民间舞的指导思想贯彻始终，作品讲述的是一位陶醉在半梦半醒中的老艺人形象，感叹世态炎凉。一把扇子不仅是老艺人作艺的道具，更是讲述其一生的有力说辞。在扇子的开合间体味到老艺人年老色衰后对待世态炎凉的态度，在扇子的一张一弛中仍旧保持着自己对艺术的执着，不问世事，不顾南北东西。在舞者的表演上可谓是“精通”，不仅有“形而下”的动作准确到位，更有“形而上”的情感适时抒发，将民间舞指导思想的“一个‘点’”以身体训练为基点与情感的准确表达相结合从而达到指导思想的终极目标“天人合一”的舞蹈状态。优秀作品《掀起你的盖头来》掀起了晚会的一个小，诙谐、幽默、热烈、轻盈的表演特点使得观众的热情一起被带动了起来，潇洒英俊的吐鲁番小伙们为了心爱的姑娘争先恐后地炫技、献媚，美丽多情的姑娘们面对这群小伙一同起舞，舞蹈中透露出“喜、怒、哄、乐、逗、闹”等自然的生活状态，为舞蹈增色不少，使得人们觉得贴近生活的同时又不觉表演的做作、扭捏。也只有在这其中才能给人以真、善、美的启示。将“学院派”民间舞指导思想的“一条‘线’”广场民间舞――课堂民间舞――舞台（创作）民间舞的逻辑发展产生。将“学院派”民间舞源于民间，高于民间，既不失风格又科学规范的追求体现出来。这又使笔者不禁想到了晚会的另一个作品《老伴》，同样秉承着“广场民间舞――课堂民间舞――舞台（创作）民间舞”的理念，同样诙谐、幽默的表达特点，同样的编导，将维吾尔族和汉族的民间舞蹈带给观众们迭起的视觉感受。整场晚会如果说是每部作品可展现出“学院派”民间舞的一点点风貌，那作品《红珊瑚》便可称之为是“学院派”民间舞的“集大成者”，是“学院派”民间舞每一步发展的缩影。不仅符合许淑k教授提出的“元素说”，追求从心态到风格，从“俗”的秉性到“俗”“雅”亲和，再到“大俗大雅”的表达。更符合源于民间，高于民间，既不失风格又科学规范的定位。将中国文化精神与当代艺术精神相结合，以民族性与时代性相结合为宗旨，继承与发展着。中华民族几千年来的传统“人本”观念在民间舞中的体现通常是善用圆形、方形、蛇形等等，人们常说的“天圆地方”“太极八卦”等形状与民间舞蹈完美结合，突显民间特色。更符合了“源于民间”的特点。“高于民间”便在“学院派”民间舞蹈训练的代表性，训练性和系统性中体现出来，更加全面规范，具有训练形体和心态两方面的价值。将传统民间的风格特点掌握娴熟、动作熟练，再配以“学院派”的科学训练方法、心灵体会，便可达到“既不失风格又科学规范”。《红珊瑚》的舞蹈动作象征着民间舞发展历程的同时与民族精神时代精神相呼应。舞蹈动作在横向漂浮的同时纵向移动，不仅是一种随遇而安的表象状态，更暗含了一种隐性的状态，在蜿蜒曲折的前进道路上不失方向地徐徐上升。是一种隐性的寓意，标志着中国民族民间舞的历史进程和前进的方向。
晚会《大美不言》与之前的“学院派”民间舞秉承着一脉相承的理念，其中更不乏优秀的“学院派”民间舞代表作。朝鲜族舞蹈《恋舞伊人》是张晓梅编导继《扇骨》后的又一朝鲜族经典力作。此部作品以韩国名艺黄真伊的生活再现为追溯，力求表现舞者黄真伊对舞蹈的真挚感情以及对舞蹈的追求无以言表的执着。从服饰可见舞蹈之华丽，一层层纱的相互叠层大红色端庄的上衣上刺着精细的绣，衬裤为明亮的金黄色，预示着身份的尊贵。舞蹈中舞者的一颦一簇无不在收放之中遵循着朝鲜族舞蹈的动律。舞蹈中快板与慢板相互连接娴熟，时而表现舞者的宣泄陶醉，时而又讲述舞者的用情至深，动作的处理间足以见得舞者对舞蹈的痴迷至深。舞蹈《刀郎麦西来甫》是又一经典的维吾尔族民间舞蹈，舞蹈中亦或是热情奔放，亦或是朗朗大方无不展现维吾尔族姑娘小伙儿的好客、好乐。整部舞蹈表现了浓烈的维吾尔族的风土人情。好似相互奔走相告“热闹起来！嗨起来！”姑娘小伙绝不怠慢。这是晚会的一个小，一个带动全场观众的小。舞蹈《淮水情兰花弯》与前面的《刀郎麦西来甫》形成了鲜明的对比，不再是过于强调掀起一波波的小，而是带你静下心来，与舞者一同追溯到老一辈民间舞人对“学院派”民间舞的探索之路，寻找到“学院派”民间舞的“根”。这种从“民间――课堂――舞台”的历史轨迹就是这样一步步地追溯可见的。如果说《大地之舞》注重的是“学院派”民间舞的发展历程展现，那么《大美不言》注重的便是“情感”的抒发。一种由单一表演的形式内容到情感的抒发的升华，表现的是几代民间舞人对民间舞的热忱之心和坚定不移的探求之艰。由重形式到重内涵，由重表演到重情感的追溯。“情感”乃“形而下”的动作与“形而上”的意识二者相互结合的产物，达到“天人合一”的状态。两场晚会相隔十年，十年来却是“一脉相承、和而不同”的“学院派”民间舞理念的坚持对“学院派”民间舞的又一强有力阐述。舞台的表演更加娴熟，舞台的控制力更加自如。
纵观《大地之舞》和《大美不言》两场晚会，每场晚会都集结了汉、藏、蒙、维、朝五大民间舞作品的精华，不禁使我想到了民间舞学科自创的“学院派”民间舞教学体系以及对民间舞教学法课堂案例的具体实践。“学院派”民间舞的课程设置上是全面系统的。经过民间舞专家们的不断摸索创新，建立了一套由简到繁，由易到难循序渐进的教学体系。首先，藏族舞蹈以膝盖和腿部的屈伸训练为主，对于身体下半身的稳定性要求非常严格，而刚刚进入大学的学生正是应加强身体的稳定性，因此藏族舞蹈被设定为“学院派”民间舞的第一门课程。东北秧歌与藏族舞蹈有异曲同工之处，同样注重腿部和膝盖的训练，如跳踢步等。因此与藏族舞蹈一同被设定为第一学期的民间舞课程。待学生的腿部训练完成，身体的稳定性有所突破，随后便是由腿部向上移至胯部的训练，显而易见，傣族舞蹈对胯部的要求十分严格，身体的三道弯等体态的形成胯部的成分占据主要因素，因此傣族舞蹈便是“学院派”民间舞的第三门必修课。有了胯部的训练，再向上便是腰部的灵活性掌握，云南花灯的正崴、反崴、小崴等将腰部的运用和协调性得到充分的锻炼。再由此向上训练大腰、后背、胸腰、肩膀的灵活性，蒙族、维族、胶州秧歌、海阳秧歌以此类推，顺序教授。最后待到身体的各个部分训练灵活，气息的运用更加娴熟之时，便学习整个民间舞中最难学习的朝鲜族舞蹈。这样的民间舞学习顺序，不仅让学生有身体缓冲的时间，又使得学生的身体素质按照科学的方法得到系统的训练。再观民间舞教学法的课堂具体实践，我们又看到了“学院派”民间舞的另一严谨而又富有系统性的一面。“学院派”民间舞教学讲究方式方法，“课堂讲授法”、“谈话法”、“情景启发法”、“角色转换法”、“模拟法”、“欣赏法”、“生活体验法”、“创造法”等等，这八种方法是舞蹈学院的“学院派”民间舞又一力作。将“学院派”民间舞的教学法方法得以总结，使得教师教授中有据可依，有据可行。这些方法在课堂中的运用甚是广泛，例如“课堂讲授法”在教授藏族舞蹈时可以先从藏族民间舞的历史背景和生活环境入手讲解藏族舞蹈体态的由来，把握住藏族舞蹈的精髓“颤膝”，以及藏族舞蹈重拍向下的动律节奏，紧接着教授组合顺序，讲授过程中注意每一个组合动作要做到位，讲解清楚藏族舞蹈的在跳时膝盖连绵不断的感觉，以及向旁屈伸时坐胯的注意事项，注意语言的简练和专业术语的使用，通过讲授使得学生藏族组合相应的主要内容，按照组合顺序和讲解的重点进行讲授。“谈话法”也是在民间舞课堂上谈话法是十分常见的方法，一般应用于掌握了动作顺序和基本要领，需进一步掌握动作动律的配合以及熟练度的训练中。例如：维吾尔族组合的教授中，教师在教授完动作学生掌握后需进一步掌握动律和韵味时，教师会采用谈话法进行下一步的课程，教师一般讲解自己的学习经验以及学习方法，然后通过教师讲解的经历学生会从中找到自己的问题，教师也会在讲解中提出问题，比如“我曾经在学习维族组合时就思考过为什么要用立腰拔背的体态？”“为什么维族组合的上身胸腰部很重要？”此时学生就会和教师一同进行思考，谈话交流，自然而然教学的目的就达到了。还有“情景启发法”，是一种在民间舞课堂中非常适宜、实用的方法，例如：蒙古族组合课上老师经常说，跪坐在地上上身向后靠，感觉下自己在茫茫的大草原上，头顶是蔚蓝的天空，身边是成群的牛羊；维族组合课上老师经常说眼神向二点方向看那串葡萄是不是熟了，是不是见到了自己心爱的姑娘；藏族组合课上老师就会经常说，想象头顶上顶着一片羽毛，跟随着你的身体左一下右一下地摇动；汉族组合课就更热闹了，一想到在每个月一两天的赶集、庙会活动的热闹劲儿学生的劲头就会被调动起来等等，这些都是情景启发常用的方法也是我们最最熟悉最能立即感知到的方法。“角色转换法”是民间舞教学法的课程就是很好的“角色转换法”应用的契机，学生站在教师的位置教授民间舞组合课并上课前按照教师的要求备课、准备教案，按照教师平日里的讲授方法体味教授时的感受，更利于学生对组合的掌握和记忆。例如：民间舞教学法课程课前学生准备好教案和要教授的内容，上课带领同学教授，并且要注意讲解授课内容的重点、难点。在掌握动作和韵律的同时加深对舞蹈进一步的理解，等等。将民间舞蹈的精髓更好地吸收。这两场晚会更是检验“学院派”民间舞的教学体系训练成果以及教学法实施成果的展示会。
将中国民族民间舞五十余载的探索进程得以展现，将和而不同一脉相承的“学院派”民间舞殊途同归，将不断创新进取的“学院派”民间舞的优秀成果得以汇报，影响颇深。“学院派”民间舞定会按照这些前辈们探索出的民间舞道路继续继承发展下去。根植大地，起舞翩跹，翘首数载，春华秋实。
注：
《大美不言》晚会分为汉族舞蹈篇和少数民族舞蹈篇，为同一时期的同一系列晚会，在此合并为一场写，一并概括为《大美不言》晚会。
参考文献：
观舞记教案范文第6篇
本文通过教学实践，探讨几种创新方法。
1、自由结合
体育教师首先要给学生创造一种自由、轻松、民主、融洽、和谐、愉快的教学氛围，使学生从心理能够自觉的，经常进行自我锻炼。真正做到自觉积极主动、活泼、快乐、愉快，这样的锻炼对于学生来说比强硬的安排他们进行一些活动要强的多。例如，我在进行健美操教学中发现女生在比较复杂的健身操组合中由于自身各方面的因素影响，学起来比较吃力，但喜欢跳各种舞步，教师可以安排她们在课下自由结合编排小组合，采用音乐轻松、节奏欢快、健康向上的舞给学生们表演，促使学生有自豪感和成功感，也可以达到发挥她们长处的目的，学生也从中感受到教师的信任。
2、群策设计
发动学生来设计创新或提出创新性的建议。例如教师在准备部分做操时，一般采用徒手操，教师可以向学生讲出编操的原则及要求。发动学生群策力一起创编。学生自己参加创编。学生自己才能于创遍，即发挥了他们各自的长处，又感受到了被教师的重视，心中就会有一种成就感和满足感，要指出的是教师要相信学生有很大的潜力和想象力，对于她们付出的努力要给予肯定，为了有直观的演示效果，学生根据教师的提示，可以做出很多有创新性的动作。比如，有氧健身操某动作组合。找出3为体育骨干站在队前。每人相距两臂间隔站成一队，然后侧向学生从第1个人到第3个人分别做该动作的分解动作造型，这3个同把一组动作技术分解图的造型展现在其他学生的眼前，这样比起教师的示范动作可以说更生动形象，可以使瞬间遍为分家，连续和持久的形象，战时出直观的人体动作模型，富有真实感和立体感，接下来教师可再加深一步，教师完整的示范动作民权体学生按教师的节拍做联系，这种方法记忆深，反复性高，刺激性强，兴奋周期长，大脑皮层优势兴奋，中心牢固给学生建立了正确、优秀的动作表象，使同一技术内容从不同角度上呈现出来。
3、发现利用
教师一定要善于发现学生的创新萌芽，可把他们平时玩和喜欢玩的游戏转变为创新动作。教师要做有心人，细心观察，正确对待，积极引导，精心培育，入女学生喜欢跳恰恰舞，这个动作对发展宽关节灵活性和协调性很有利，于是把它引进课后，结束部分，即活跃课堂气氛，又锻炼了素质，学生也乐于接受，在愉快的氛围中完成教学任务。
4、信息反馈
在教学中信息反馈形式多种多样，教师根据多年的教学可以提出一个富有吸引力、具有奋斗目标，鼓励学生去追求、去完成，这个目标可以是建设性的=探索性的，也可以是创新性的。例如，教师要注重学生的能力培养，把教学中的准备部分让学生领做，写出准备部分的教案。通过学生领操返回信息的方法，加强学生自我锻炼能力的培养，这样能给学生一个很大的自由度，学生可根据自己掌握的知识，生活积累、爱好程度、想象空间等畅所欲言，把自己内心的想法充分、全面的战线出来，通过回收信息可以发现许多新奇、有趣、可行的方案和想法，这样教师就能够掌握第一手材料，了解学生的内心感受及合理要求，从而更好的完成教学任务。
5、因材施教
教师要想发挥每个学生的创新性，就不能不考虑发展他们的个性特长，宽容其育种不同的思想和言论，允许不成熟和失误，允许不同思路的做法，允许自由竞争，按照学生的性别、体质和技能进行分组教学。例如，在女生健美操教学中，如何安排见习生，即让她们达到锻炼身体的目的，又能有良好的心理健康意识。
6、理论补充
体育实践课是贯穿体育教学的主体。一方面通过体育教学传授技术技能，达到熟练掌握运用的能力；另一方面，体育理论的补充是对实践起到引导作用，教师可充分利用雨、雪天在室内传授体育理论知识，使学生掌握各门课程的规则、裁判法及体育保健。通过理论的补充，使学生平时能自己承担小型比赛裁判，促使学生体育知识的积累和保健锻炼的重视程度，扩大学生但是业和信息储备量，从而使学生关心体育教学、关心健康。
7、自我实现
通过体育教学实践发现，快乐教学可分为深、浅两个层次，把教材联系游戏化、情景化、直观化只是浅层次的，而只有引导学生独立思考，对学习锻炼本身真正的感兴趣，有所创新，既有纵的深入了解，又有横的知识积累，这样才能使学生走进高层次的学习乐趣当中，不断的知识积累中有所创新，这是一种自我实现的过程，这是建设型快乐，会使一切享受型的快乐默然失色。
8、参与学习
观舞记教案范文第7篇
一、教学和常规部分
1、坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
2、教学常规管理能做到有要求、有检查、有落实。全组教师都能按学校要求，定好教学工作计划；都能认真规范地写教案；都能按规定完成听课任务；较好地完成公开课的教学任务。
3自本学期以来，我校开展了“校园舞”、“笛声悠悠”这两个校本课程，我们认真钻研，认真探讨，在没有教材的情况下从学生实际情况出发，研究出适合本校情况的内容因材施教，使学生在学习文化课程的同时又学习了非物质文化的音乐，充实了校园课程内容，还丰富了学生的课余生活，使学生们在音乐中感受到生活的美丽，在歌声中领略音乐文化的博大精深。
观舞记教案范文第8篇
我国北京教育学院微格教学课题组认为:“微格教学是一个有控制的实践系统,它使师范生和在职教师有可能集中解决某一特定的教学行为,或在有控制的条件下学习和训练,它是建筑在教育理论、科学方法论和视听技术的基础上,系统训练教师教学技能的理论和方法。”①
音乐是一种抽象的非描写的艺术,具有非造型、非语义、转瞬即逝的特征。这就给学生掌握音乐技能带来了困难,利用微格教学的现代媒体设备手段,把音乐技能分成若干个部分,对一个个环节进行定格研究,及时反馈,再对细分了的各项技能逐项进行训练,然后把各部分综合起来整体考虑,使学生学会科学地分析艺术活动内在的条理和规则。针对高师音乐教育各学科教学中运用微格教学的不同目标及方法,以加强音乐专业学生对教学技能、专业技能和舞台表演技能等掌握,强调了高师音乐教育的师范性和专业性,全面提高学生的素质,构建了一套合理的音乐微格教学模式以及现代的可操作性强的实施步骤。
一、微格教学在音乐专业技能课中的运用
音乐专业技能课包括声乐课、钢琴课和器乐课,是学生必备选修课,都是中小学音乐教师必须掌握的基本技能。近几年来,由于高师音乐教育的快速发展,高校招生规模的扩大给传统的专业技能小课教学形式带来了极大的挑战和冲击。“1对x”(1位教师对3―8位学生)教学形式已在多数院校中实施,这种教学形式虽缓冲了师资缺乏问题,却使学生不能直观、及时地发现演唱(奏)上存在的问题;教师没有足够时间“1对1”地因材施教。
微格教学模式:确定培训技能―提供示范―技能练习―微型训练操作―评价反馈―循环再训练。
1.我们每三周集中培训一个技能,安排在不同的乐曲中进行技能训练,便于学生尽快地掌握音乐技能。2.教师分析这一技能的功能、构成要素和应用要点,进行示范讲解,使学生明确这一专业技能的学习要求。如:在训练声乐“高音技能”时,首先老师把有关方面的理论和头腔生理结构图通过多媒体图文并茂地显示出来。再利用动画的形式将高音发声过程演示在屏幕上,然后播放或演唱几个错误和正确的实例。最后老师对歌唱原理和练习方法进行分析总结或者以学生为对象进行高音训练。这样,可让学生既正确理解高音发声原理和人体生理结构,又掌握正确科学的练习和教学方法。3.音乐专业技能必须经过长时间的练习,安排15―40个小时的学生自我练习,使学生掌握乐曲的重点难点,做到动作熟练、准确。4.学生针对教学内容在微型课堂实践所学专业技能,并进行全过程的录像或录音。5.课后学生自评、互评和教师指导及进一步回顾。6.经常听到学生这样说:我在老师那里可以找到正确的感觉,可是自己练习的时候,怎么都不对。因为自己练习时,对声音的感受力和对动作的辨别力不高,一旦失去老师正确的反馈指导,练习方向模糊,自然不如课堂上的状态好了。如:过去声乐教师为了让学生更好地认识自己正确、优美的声音,就靠一面镜子观看演唱时的状态,但是学生过了就忘,学习出现了时好时坏,无法巩固上课所学的情况。现在微格教学使用新的信息记录技术使抽象、转瞬即逝的音乐直观地在课后展示在学生面前,利于观看和反思分析,并及时调整,练习成为“有效练习”,当然课堂上的好状态随时都有,技能在再训练时得到强化,进步自然就快。另外还可安排成重奏课或者合奏课的形式,以激发学生兴趣和提高技能水平。
“微格教学”改良了高师音乐专业课教学,充分保证音乐专业技能课教学质量,使传统师徒学艺的“口传身授”经验型向有针对性职业训练的科学型转变。突出了技能教学的实践性、创造性,解决了个体操作与集体教学要求的矛盾性。
二、微格教学在专业音乐理论课中的运用
专业音乐理论课是专业技能、舞台表演、教学实践的基础,但理论课都是几十人,甚至上百人的大课,这个“微格教学”又怎么体现呢?“微”指的是将学生按寝室(或其它便于操作的标准)划分为若干小组进行讨论、评价等活动的规模是微型的,强调定格分析。微格教学模式:示范―布置训练课题―角色扮演―反馈与讨论―再训练。根据教学内容专业音乐理论课的微格教学可分为两种类型:
第一类型,主要针对音乐欣赏、中外音乐史、艺术概论等课程。以拓展学生视野为主的角色模仿教学。
强调布置训练课题让学生在课后进行小组讨论,利用网络、多媒体等收集材料拓展视野,激发学生对专业理论课学习的兴趣;同时也避免了形式单调、教学低效的问题。然后在熟悉的同寝室同学面前讲解(记录讨论过程),有利于锻炼学生主动探索知识,更有利于培养学生集思广益,相互学习的能力,使音乐学习得到尽快的提高。如在欣赏《长江之歌》时,指导教师在课堂教学上只略微讲解一些重点,不具体进行讲授。学生可以通过网络,以视听结合的方式了解所欣赏的音乐作品的背景、演唱演奏风格、作者的生平、创作、音乐风格的演变及传说故事等,并选取部分内容在课堂上进行教师角色扮演讲授给其他同学听,以补充扩展教师课堂知识。学生可以更感性地认识和学习音乐,取得单纯教师课堂讲授欣赏教学难以达到的效果,从而深化对音乐欣赏内容和提高学生兴趣。角色扮演可有效地训练音乐语言和讲解技能。利用微格教学强化学生音乐教学语言概念、术语的准确,培养师范生流畅表达音乐教学语言以及巧妙运用音乐语言,生动再现教材的知识内容,并使音乐教学中的语言尽可能接近青少年的生活,做到音乐语言“儿童化、趣味化”。由于理论课时间有限,再训练可安排在微格实验室,只让学生、小组成员及指导教师参与,不再涉及全班,但是有普遍问题时可以全班讲解。
第二类型,主要针对和声、曲式等课程的作业评讲形式,改变了传统作业评讲纸上谈兵,会做就行,及早进行学生、教师角色转换。
讲解习题的训练课题很小,在潜移默化的微格教学中及时将理论知识运用于模拟教学实践。讲练结合不仅使枯燥的理论课变得生动有趣、形象直观,还训练了学生的胆量和勇气,克服了课堂教学给师范生心理上的“威胁”及对课堂和学生的“恐惧”,为从容走上讲(舞)台作准备。微格教学的教学过程是一种模拟教学活动,如有失误也不会对学生造成不良影响,学生在压力较小的情况下,创新能力会大大增强。确定训练课题后就要充分发挥微格小组的作用,组织微格小组相互交流讨论,先进的教学手段突出了学生参与性强、研讨性教学特点,为下一步编写微型例题讲解教案做准备。
过去音乐微格教学只是在大三以后的教学论课程中运用,短短的一学期既要学习各种教学技能又要快速地进行思想上的师生的角色转换,使得很多学生不能在实习时及时转换角色。现在在音乐专业理论课上就进行微格教学,可及早地让学生体会教学方法与教学技能,形成学生-教师双重角色定位。在这种特定的气氛中学习,缩短了师范生与教师及教学内容间的心理距离。
三、微格教学在音乐教学技能中的运用
微格教学是一种模拟教学,给学生提供了讲练结合、精讲多练的实战演习机会。它将复杂的课堂教学分解简化,创设出可操作、易观测的教学环境。学生在学习把握教学时,不再只靠心领神会,而是通过不断实践改进。冲破了传统高师音乐课偏重理论的讲授方式,运用现代化的教育理论和技术手段,对于课堂教学技能的培养既有理论研究和分析示范,又有形象化的演示,大大缩短理论应用于实践的进程,有利于快速提高学生的教学技能。微格教学模式:微格理论学习―观摩示范―确定培训技能和编写教案―角色扮演―反馈评价。
首先要学习微格教学的基本理论、训练方法、各项教学技能的教育理论基础和行为模式。认识微格教学的目的和作用,做到方向明确,胸有成竹。指导学生从理论上进行音乐教学设计、音乐教学目标分类、教材分析、教学技能分类、观察课堂方法、教学评价方法等的学习。为更有效地指导师范生进行课堂教学,可带他们到中小学听课见习,观看中小学教师上课以及从当地的中小学聘请优秀音乐教师,“手把手”地传授经验和技巧,为微格教学训练提供情境逼真的仿效和示范,指导师范生设计和组织音乐教育活动,提高实践能力。
当培训的教学技能和教学课题确定之后,指导教师要引导学生钻研教学技能的理论,重点考虑教学技能的运用,根据要求由学生自己备课,编写出教案。微格教学的教案不同于一般教案,除具有一般教案所要求的教学目标、重难点,还要求详细说明教师的教学行为(即所应用的技能)和学生的学习行为(预想的反应)。
传统课堂上,学生常常是被动地听讲,做笔记。专业的微格实验室可以让指导教师同时观察不同微格小组的角色扮演,教师角色扮演约15分钟,同组的几名师范生轮流扮演教师、学生角色和评价员角色,每一个师范生都有登台展示自己的机会。一方面扮演“教师”者要“真枪实弹”,按照自己的备课计划实施教学,训练教学技能;另一方面扮演“学生”者要自觉进入特定情景;由一名教师负责组织指导;一名摄像操作者(学生)负责记录。针对中小学教育音乐课程的特点,每次训练一两种教学技能,如训练变化技能,针对中小学音乐课堂的特点,在教学中运用变化技能,刺激学生对某一课题的兴趣,把无意注意过渡到有意注意,以延长有意注意的时间。在训练中,我们有意识地培养师范生怎样利用表情、动作等身体语言传递教学信息,怎样在课堂上与学生进行交流,怎样适当变换各种教学媒体选择不同的变化技能。
教师角色扮演者观看自己的教学录像,进行自我分析、评价教学技能应用的方式是否达到了预期目标,再由指导教师和同学一起组织讨论评议。指导教师的评价应尽量客观、全面。对于扮演者的优点要讲足,缺点和不足要讲准,要注意保护学生的自尊心和积极性,要以讨论者的身份出现,讨论“应该怎样做和怎样做更好”。
四、微格教学在舞台表演等实践中的运用
音乐艺术实践是课堂教学的延续和完善,是检验教学效果,锻炼学生综合技能的重要途径。每次艺术实践后,利用微格教学评价―反馈的特点充分吸取每一次舞台演出的经验,及时地进行舞台微格分析演出录像片断,用暂停、重放的方法把问题找出来,及时发现并寻求更好的解决方案,帮助学生下次演出时能热情、自然、富有表现欲望地表演。学生以活动的策划、节目的编排、报幕词的撰写、节目主持、舞美及灯光设计上为内容分小组谈自己参与时的感受。在交流的过程中,增进师生感情,取长补短,对培养学生的抗干扰技能、合唱技能、协作技能等,发展学生的音乐组织才能、社会活动能力将有较大帮助。利用微格教学小音乐会的形式,把教室当作讲台和舞台,让学生在自己熟悉的个别同学、老师面前先表演,把注意力始终集中于完美表现作品上,避免了学生因技能不稳定而没有自信心所产生的怯场而过度紧张。
总之,在高师音乐教育领域引入微格教学,可使学生音乐技能训练达到事半功倍的效果,还可使学生对音乐课堂教学的研究进入到更加微观的层面,使每种技能的培训内容、范围和效果更趋向于科学化、规范化,使技能的培训和评价更具有可观察性、可记录性和可操作性,有效、快捷地提高学生的全面素质,为他们将来从事中小学音乐教育工作打下扎实的基础,使之成为学习―研究―反思的创新型音乐教师。
参考文献
[1]叶巧妍《微格教学在音乐教学技能训练中的应用》[J],星海音乐学院学报2003年第2期。
[2]袁善琦《音乐教学技能》[M],华中师范大学出版社2002年版。
[3]荣静娴《微格教学与微格教研》[M],华东师范大学出版社2000年版。
①刘绍曾《中学体育教学基本技能训练》(M),东北师范大学出版社1999年版第10页。