史上最感人的话

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了八篇史上最感人的话范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

史上最感人的话范文第1篇

站在孩子身后，

让孩子拥有睿智坚定

我与儿子一起去爬小山日寸，我就让儿子走在前面。遇到山路的岔口时，儿子便回头问我：“爸爸，向哪个方向走才对呀?”我要么不言语，要么提点简单的参考意见，但最后我会说：“向哪里走，你自己选择。”――在儿子前行的路上，我会站在儿子的身后。

站在儿子的身后，是想让儿子学会“走自己的路”。登山前行如行人生之路，如果孩子对自己的人生方向不善把握，就走不出一条属于自己的人生之路。现在，有许多父母非常愿意“包办”孩子的人生路，他们不是让孩子走自己的路，而是走父母设计的路。家长亲手为孩子规划的那条“好路”，可能平坦稳当，但会让孩子失去把握自己前行方向的能力。站在孩子的身后，曲折磨砺会让孩子更加睿智，更加坚定，走的路会更远。

站在孩子前面，

让孩子学习交际

有一次，我与儿子一起逛街时遇到老友，于是我就“弃”了儿子，跑到老友跟前，一把抱住老友，互诉想念之情；与老友离别时，我送老友过一个路口，再过一个路口，然后目送至远。

这是我与友人交际的一个生动过程，在这个过程中，儿子一直站在我身后观察学习我待人接物的“风范”。儿子并没有出现在我与老友的交际情景里，这时儿子只是我身后的一个观察者。在大人的交际情景里，我站在儿子前面，让儿子退归幕后，这是想让儿子成为交际的学习者――先学后用。

交际能力不是天生之才，而要依靠后天学习。既然需要学习，就需要让孩子先坐在观众席上看交际。大人站在孩子的前面日寸，就是先将孩子置于交际观众席上了。在交际情景中，有家长往往会错排孩子的位置――带孩子与朋友会面，第一要务似乎总是急着将孩子推到众人面前，让孩子叫这位“叔叔”，叫那位“阿姨”，问学习，问成绩。这样做不但无法调动孩子参与交际的积极性，反而会将孩子搞得相当紧张，让孩子惧怕起交际来。

与孩子并列而站，

分享孩子的幸福

儿子从幼儿园里带来一个好消息：他获得了“小朋友迎奥运绘画”二等奖，明天学校要开颁奖大会，提倡家长陪孩子一起上台领奖。儿子问我：“爸爸，你去不去呀?”我不假思索地说：“去，当然去了。”儿子高兴得一蹦老高。

第二天我去单位请了假，陪儿子一起去幼儿园领奖。在会议现场我发现全幼儿园只来了我一位家长。或许其他家长觉得孩子这点“芝麻小事”不值得前来参加吧，我可不这么想，陪儿子收获幸福是任何事也比不了的大事。

当我陪儿子一起走上领奖台时，儿子成为会场上最幸福的孩子。儿子虽然获得的是二等奖，但他得到了比一等奖还要热烈的掌声――有爸爸并列站在身边，让儿子说出了最动人的话：“我爱画画，我爱爸爸，爸爸爱我。”因为我站在了儿子的身边，所以这次颁奖会被幼儿园领导称为“历史上最感人”的一次活动。

史上最感人的话范文第2篇

亲爱的，还记得我们是怎么认识的吗？那时候刚刚失恋的你总是彻夜难眠，在网上遇见了陪室友刷夜的我。是，我承认是我傻，明知道你深爱着已为人妇的她，却依然无可救药地恋上你。可是如果感情是说控制就能控制的，那还有什么珍贵之处呢？

亲爱的，你还记得吗？你第一次说爱我的时候，我慌张的表情，欣喜的眼神。是的，我欣喜若狂，我以为我的付出，终于等到了你的回应。虽然，这回应有些被动。

亲爱的，你知道吗？其实，我真的很羡慕她。就算她背叛了你们的感情，嫁做他人妇，就算她婚后仍自私地不许你交任何女友，就算她嫁到国外，却还对你说，我依然会回来找你之类的任性语言，就算她做任何无理的事情，你都将一切视为理所当然，并且爱她如昔。

亲爱的，你知道吗？其实我不喜欢你抽烟并不是因为我有支气管炎，对烟味过敏，会喘不过气，而是因为你身体不太好，我怕你这样剧烈地吸烟会有损健康。就像我不喜欢你玩魔兽并不是因为你没时间陪我，而是因为一晚八小时地呆在电脑前，没有正常的睡眠，身体会垮掉。你可以不明白这些，但是，请不要在我为此流泪或者生气的时候，责备我太任性，并反复拿我和她做对比。因为爱她，所以她在无理取闹也是对我，而我再怎么做，都是错。

亲爱的，你知道吗？其实现在我有点厌倦了做饭。当初你对我说喜欢吃湖南菜，所以我每天洗手做羹汤。我要的并不多，只想在我一个人洗菜做饭的时候，你能从电脑旁走到厨房，拥抱我一下，或者赞美一下我的手艺。如此而已。我不愿意出去吃饭，只是因为我不想你乱花钱。北京消费并不低，你总该为自己和父母打算一下未来。

亲爱的，你知道吗？我和你抢着付帐，不让你买单不是别的意思。只是我不想看轻我自己。妈妈告诉我，女孩子要懂得自尊自爱，要独立，世界上没有任何人是天生要为你买单的，不能因为钱而失掉自尊。如果一个男人肯为你付帐是他对你的一种肯定和在乎，但不要以为那是天经地义，理所当然。亲爱的，我不需要花你的钱，就算给我再多再多钱，没有你的爱，我依然是荒芜的。

亲爱的，你知道吗？其实我不像你说的那么理智。如果是的话，我怎么会一直留在不爱我的你的身边？不和你大吵大闹，是因为希望你和我在一起的时候是轻松快乐的。我一直努力地抬头，不让眼泪流下来。我茁壮，为的是不需汲取你的养分。你太累了。我舍不得把爱靠在你的肩膀。

亲爱的，你知道吗？写下这些东西，我们就要说离别。离开你，不是因为不再爱你，而是因为太爱你。太爱你，见不得你不快乐，既然我无法使你快乐起来，只好退出你的舞台，希望你下一个遇到的女孩会比我好，会让你得到幸福。

 

亲爱的，如果有那样一个女孩出现，请你一定要珍惜她。女孩子的心是很脆弱的，很容易受伤，请学着尊重她，爱惜她，为了她爱护自己的身体，不要冷落她，学会信任她。别把自己的观点当成是永远正确的。她不和你争论不是因为她没有思想，而是她不想看到你紧锁的眉。不要因为她二十多了还是处女而觉得她太保守。妈妈说，女孩子要懂得自爱，珍惜自己的身体没什么值得可笑的。不要因此笑话她。

亲爱的，怜悯和感动不是爱情，不爱一个人，就放手让她走，她值得真心对她的男生。如果爱她，不要给她离开的机会没，不要拿玩的心态对待她。不要把她对你的好当作理所当然。不要以为爱一个人就会爱他的全部，不管优缺点，我们不是神，是爱让我们学会包容。

亲爱的，世界上诸多事情走到最后都不能回到初时的美丽，我只能退到你看不见的角落，听说你很幸福，安然微笑。死别是无能为力的疼痛，而我此刻的转身天涯，却是甘心而为。

亲爱的，请记得要幸福。

史上最感人的话范文第3篇

母爱慈祥

他欲为娘创作一首感恩歌曲

“啊，最亲是娘，白发亲娘，你的真情值得我永远珍藏；啊，最爱是娘，白发亲娘，你的爱就是我幸福天堂……”近日，重庆秀山县孝溪乡纪委副书记黄彦创作的MV《最亲是娘》在网络上迅速走红，引发网友的情感共鸣。在这个MV中，演唱者的动情演唱和MV中母亲、父亲、妻子和儿子等亲人一起的感人表演，再现了他从小在母爱下成长的经历。网友们一致好评，称之为“历史上最感人的MV”。演唱者黄彦也一跃成为了当下的网络红人，拥有了无数粉丝。

黄彦1975年生于四川省秀山土家族苗族自治县溪口乡，是土家族人。溪口乡是著名四川民歌《黄杨扁担》的“故乡”，这里以慷慨低徊、自由洒脱的旋律形成了独特的地方民歌。生长在这块沃土上，同时受到喜欢唱花灯调的父母亲的耳濡目染，黄彦从小就喜欢唱歌。

虽然家里异常清贫，但父亲黄德秀很重视对子女的教育，先后供黄彦的姐姐和哥哥上了大学。黄彦学习也很努力，成绩从未名落第二，小学毕业时考了秀山县第一名，初中又荣获四川省缙云杯数学竞赛三等奖。然而，黄彦初中毕业时，家里供不起他读书，他只得选择报考中专，最后去了涪陵财贸学校。想到掌管家里“财政大权”的妈妈这么不好，黄彦心里很恨妈妈。有一天，当喜欢听他唱歌的母亲冉茂芝又要他唱歌时，他便阴阳怪气地以《烛光里的妈妈》的旋律唱道：“噢，妈妈，偏心眼的妈妈，您为啥不让我考高中……您对哥哥姐姐真是太好啦……我会恨你一辈子……”

随着一声怒吼，黄彦脸上“啪”地父亲挨了一巴掌。本来就满腹委屈，又挨了打，黄彦伤心得哭起来。这时，原本很气的冉茂芝流泪安慰黄彦：“幺儿，妈妈对你们三姐弟都是一样疼啊，如果父母有那个经济能力，哪能不支持你读高中呢……”虽然母亲的眼泪让黄彦心里的怨气消了不少，可他还是觉得母亲偏心眼。

不久后发生的一件事让黄彦似乎明白了不少：那天，家里已经有10多天没吃肉，冉茂芝特地买了一斤多肉回来给一家人打牙祭。香喷喷的回锅肉端上桌后，母亲只尝了一块就说味道不好而不再吃了。之后，黄彦无意间发现母亲津津有味地舔他们三姐弟刚刚用过的碗上的油，他才明白了母亲是为了让儿女们能够美美地吃一回肉，而她只得这样解馋。那一刻，黄彦的眼泪禁不住流了出来：妈妈呀！以前我老是骂您抠门，恨您偏心眼，却原来这么不理解您呀！

黄彦进入财贸学校读书后不久，母亲就去看他，手里还拎着一台崭新的单卡录音机。“儿子，今天是你的生日！妈妈知道你喜欢唱歌，妈没能力让你去学习，就让录音机当你的老师吧！”黄彦后来才知道，为了打消他心中“偏心眼”的看法，母亲特地向亲戚借钱给他买了这台录音机，之后节约了一年多才还上钱。这台录音机，他一直保管到现在。

1994年中专毕业后，黄彦进入了秀山县孝溪乡政府工作。有一阵子，他成了夜里乡政府唯一守夜的人。那时候他才18岁，经常在夜深人静时似有似无地听到有人走路的声音，却又没有人影。想起母亲曾对他说，如果害怕就大声唱歌，黄彦便用歌声来赶走内心的恐惧。有一次母亲来看他，得知情况后说：“儿子，年轻时吃些苦不是坏事，你如果过日子能像平常唱歌一样快乐，那么你的日子就是快乐的！”母亲虽是如此宽慰他，可那之后好长一段时间，母亲每天都要走几十里山路来陪他，给他壮胆。

岁月更迭，在黄彦成人、成家的过程中，父母亲渐渐老去。上世纪90年代后，黄德秀因为有心脏病、糖尿病、高血压等病，身体渐渐不行，生活起居几乎都是冉茂芝在照料。黄彦为了给母亲分些忧愁，总是请假照顾父亲。病中的父亲挺能折腾的，一会要睡下，一会要起床，一会要上厕所又解不出来，一会又要下地走路，几乎5至10分钟就要换种方式，弄得黄彦每天累计睡觉的时间不超过3小时。越这样，他越理解母亲对父亲多年如一日的辛劳。

母亲喜欢听黄彦唱歌，黄彦总是将自己唱的歌曲录下来，用电脑刻成光盘，让母亲留起来听。也就从那时起，黄彦心里强烈地产生了一个想法，那就是在母亲有生之年，一定要唱一首诸如《烛光里的妈妈》那样感人肺腑的歌献给慈祥而又劳碌了一生的母亲！

歌唱母亲

乡村歌手自编自演音乐电视

黄彦脑海中刻满了关于母亲的温馨记忆：他小时体弱多病，经常感冒发烧、拉肚子，吃药老不见好，从三四个月起到一岁半期间，差不多一个月就要住一次医院。父亲曾经对他说，有一次他感冒导致肺炎，在医院住院时头上打着吊针，为了让又哭又闹的他安静下来，以免弄掉头上的输液针头，母亲便让他吮吸乳汁来分散注意力。吸着母亲的乳汁，他果然不闹了，但是却一吸就不松口，只要一放开就哭。没办法，左边的乳汁吸完了就换右边，就这样一直吸了近三个小时，母亲的乳汁吸干后，他还拼命地吸，吸不到就咬。母亲忍着疼让他咬，后来被咬得鲜血直流。

母亲不知道有母亲节，她只知道每年在儿女生日那天都要做些好菜，热闹热闹，却从未给自己过生日。有一年母亲节，黄彦特地照报上讲的那样从城里买了一束康乃馨送给母亲。母亲看到花后，先前还笑容满面的她突然哭了起来，继而一把把他拥入怀，不停地嘟囔：“幺儿，我的好幺儿……”自此之后，每年的母亲节，他都会记得给母亲送花或者送礼物，而每次，母亲都会幸福得落泪。

就是这样一个好妈妈，却差点离黄彦而去。2006年春，冉茂芝患了肠梗阻，大便不通，肚子肿胀得厉害，最后排泄物变成黑水从嘴里喷出来。在秀山医院不见好转，他又将母亲转至湖南吉首医院。那几天，他守候在母亲病床前，充满了恐惧，真怕老人家有个三长两短。当病情有所好转，母亲拉出满满一盆黑色粪便的时候，他激动得端起便盆就往医生办公室跑，让医生化验，感觉端的不是粪便，而是捧回了母亲的生命。他端着一盆粪便却欣喜若狂的样子，把医生都弄呆了。

2008年初，为了提高歌唱水平，黄彦特地在家里装上了网络，从网上寻找老师。他在中国原创音乐网上建立了主页“黄彦之声的音乐空间”，真诚地留下了“非常希望与爱好民族声乐、影视表演和文学写作的朋友交流！”的个人说明。在网上，他陆续发表了自己翻唱的《草原之夜》、《黄杨扁担》、《口碑》、《疼爱妈妈》等歌曲，不少人听了赞不绝口。

这年9月的一天，一位叫任秀岭的人通过网络结交了黄彦，热情地在演唱技巧上给出了很多建设性的意见。任秀岭说他最感动的是黄彦唱的《疼爱妈妈》，唱出了一个儿子对母亲的深情。黄彦对任秀岭聊起了自己与母亲之间的故事，那些朴实却感人的故事让任秀岭嘘唏不已。之后，任秀岭与学音乐的女儿任明一起，量身创作了《最亲是娘》送给黄彦。

黄彦没想到，就是这个任秀岭，在中国音乐界小有名气。任秀岭生于1957年，是山东德州市音乐家协会副主席，也是中国音乐教育学会、中国声乐教育学会、中国儿童音乐学会、山东音乐家协会会员，曾参加编写了多部教材，还曾有作品荣获中央宣传部主办的全国第七届精神文明建设“五个一工程”奖。

此后，黄彦一下班就将自己关在屋里不停地唱，妻子和儿子则当他的老师：妻子段绍仙是师范毕业生，给他斧正音准；儿子黄正杰普通话比他强，教他发音。黄彦从熟悉旋律到录制完成大概花了一个月时间，先后录了800多遍才满意。他使用的录音设备只是普通电脑和当年结婚时买影碟机赠送的价值10多元的话筒，连个调音台都没有。

黄彦唱《最亲是娘》时，脑海中总会不由自主地回忆起与母亲有关的一幕幕往事：母亲送给他录音机、给他烤红苕、教他唱歌、给他做饭……这些往事令他产生了一个想法：将这些画面再现出来，制作成MV，献给母亲！三天后，黄彦编好场景剧本，向自己的朋友、在县城里开设婚纱摄影店的涂海洋借摄像机。涂海洋听了他唱的歌曲，看了他的MV剧本后，也被打动了，不仅愿意借设备，还义务给他当摄像师。之后，湖南一位名叫“随心”的网友主动为他的MV进行了后期制作。

最亲是娘

乡纪委副书记唱响孝顺最强音

黄彦将这首歌的视频刻成碟，放给父母看。父母对这首歌曲和视频的喜爱远远超出了他的想像：短短3分41秒的MV，平时喜好清静的父母连续看了6个多小时还意犹未尽。通过这件事他才明白，在父母面前，很多时候，子女只要做一点点事情，父母就能够很感动。

让黄彦没想到的是，在此之后的一天，当到医院照顾父亲后回到家，稍微有暇的他打开电脑，发现自己的音乐空间有很多人留言，登陆QQ后更是有无数陌生人说听了他的歌想加他为好友。黄彦奇怪了：我所拍的MV仅只是给父母欣赏和留作纪念，别人怎么知道呢？这时涂海洋给他打来电话。原来MV是涂海洋发到新浪网的，他觉得这么感人、这么有意义的音乐电视作品，没理由不拿出来与大家分享！令涂海洋吃惊的是，新浪不一会便把他的歌挂到了原创DV的首页予以推荐。

史上最感人的话范文第4篇

这次欧洲游，前后13天，我们走了8个风情各异的国家，看到了比利时的中古风貌，法国的名胜古迹，瑞士的秀丽风景，奥地利的浪漫怀古；感受到了意大利的古罗马风尚，梵蒂冈的政教合一文化，捷克起伏的丘陵和德国的独特景致。

整个行程安排得十分紧凑，一路上精彩纷呈。难忘的13天，我们不仅欣赏了欧洲的绮丽风光，也了解了西方的宗教、历史、艺术和文化，眼界大开的同时，这些文化与历史也给我留下了深刻的印象。回国后，我把此行的见闻感触编写成文，并将其分为上下两篇。本期与大家分享的是上篇——比利时、法国、瑞士、奥地利之行。

向第一公民致敬

早就听说，比利时首都布鲁塞尔有一座著名的雕像。主人公叫于连，是一个光着身子、正在撒尿的小男孩。他是比利时独立精神的象征。这是我们穿越千山万水、跨出国门到欧洲旅游所达到的第一个景点。

布鲁塞尔的“撒尿小孩的铜像”位于市中心的埃杜弗小巷，建于1619年。铜像高50厘米，坐落在两米高的大理石台座上。小孩头发微卷，鼻尖上翘，调皮地微笑，单手叉腰，全身，正在旁若无人地调皮地撒尿。这是雕塑大师捷罗姆·杜克思诺的作品。

导游告诉我们，在第一次世界大战期间，西班牙占领军安放好足够的炸药，准备在撤退前炸毁这座城市。正在这千钧一发之际，一个光着屁股的小男孩出现了。只见他毫不犹豫地冲上前去，勇敢地用尿浇灭了导火索。火被熄灭了，整座城市和全城人民的生命财产保住了。这个小男孩就是于连。从此，小于连成为了比利时的英雄。为了让后人永远记住他，政府就在他撒尿浇灭导火线的地方建造了一座纪念铜像，并授予他“布鲁塞尔第一公民”的荣誉称号。

望着这座不到一米高的青铜雕像，“第一公民”的称谓让我肃然起敬。所谓第一公民，就是享有最高声誉的人。通常，一座城市，一个国家，会因为出现了这样一位杰出的人物而被人们知晓。比如，著名作曲家贝多芬的故乡波恩，第一国际的组织者和领导者马克思的出生地特里尔城……这些城市都会因为这些杰出人物的存在而被人们记住。

当我们走进这种国度，走进这些城市，就会被这样的光环笼罩。如果要在这些文化名城评选第一公民的话，政治家、思想家、艺术家比比皆是。例如比利时的安特卫普，就出现过震惊世界的大画家鲁本斯。但他并没有被评选为“第一公民”。这里第一公民的殊荣赐予了一个光屁股的孩子。整个布鲁塞尔城市，因为有这个孩子而大放异彩。他的名字不仅风靡欧洲，也誉满世界。

现如今，小于连早已成为了布鲁塞尔的象征。布鲁塞尔的市民在市中心大广场为他建立了博物馆，该馆现已收藏有各国政府首脑及名流赠送给于连的各式服装数百套，其中还有我国赠送的中国人民军装和布鲁塞尔建城千年时赠送的汉族对襟小裤褂。

每逢重大节日，布鲁塞尔人民都要为小于连穿上盛装，接受人们的“拜访”。以小于连撒尿形象制作的各种纪念品应有尽有，不仅满足了世界各地慕名而来的游客的需求，更为比利时赚取了丰厚的外汇，促进了布鲁塞尔旅游业的发展。

平常，小于连尿出的是水，到了狂欢节那一天，尿出的是啤酒，成千上万的人争先恐后地在那里畅饮。

人们纪念于连，是纪念他的勇敢行为永存人间。人生路漫漫，其间虽遇上许多磕磕碰碰，但更多的则是来自他人的关爱温暖的话语，困难中的援手，陌生人的友善……记住这些，常常怀念，心灵也会受其润泽，生活当中的美好自然常存。

情系塞纳河

去过巴黎的人都不会错过塞纳河，因为巴黎的许多著名景点都集中在塞纳河沿岸。塞纳河全长776公里，流经巴黎的一段全长131公里，是塞纳河最美的一段。巴黎起源于塞纳河，塞纳河是巴黎的母亲河。

河两岸有许多名胜古迹。左岸有1937年为举办世界博览会而建的夏乐宫，宏伟壮观的凯旋门，18世纪建筑的协和广场，拥有40多万件来自世界各国的艺术珍品的卢浮宫，具有文艺复兴建筑风格的市政厅，人类建筑史上的明珠巴黎圣母院。右岸则是巴黎的摇篮西岱岛，古老美丽的圣路易岛，1900年建成的奥赛博物馆，金色穹顶建筑的荣军院，1889年建筑发展史上的里程碑埃菲尔铁塔等名胜，乘船游览，船上有中文解说员，身在异国他乡，听到中文，让人倍感亲切。

塞纳河两岸有一座座造型美观风格各异的建筑。坐船游览观光，沿岸的名胜古迹会给人带来视觉上的美感，而其丰厚的文学积淀也让许多文学爱好者趋之若鹜。有人说，泰晤士河寒风黯然，哈得逊河空荡无幽，尼罗河泥沙俱下，泰伯河混浊不清，唯有塞纳河蕴含诗意蜿蜒向前。

许多蜚声世界的文学巨子都是沿河而居。福楼拜的书房窗临塞纳河；莫泊桑与同伴经常泛舟河上；莫里亚克对着塞纳河的流水，听着圣母院的钟声，写出了《黑夜的终止》；巴尔扎克、左拉、都德，喜欢在左岸的咖啡馆聚会聊天……在塞纳河畔，这些文学大家，创作出了一部又一部文坛大作。

塞纳河的万种风情也令中国文人怦然心动，徐志摩赞美道：“塞纳河，流不尽的浪漫情怀。”巴金的一段话值得一引：“早年我只身去巴黎留学的时候，最喜欢的地方就是塞纳河。”黄永玉则创作了《沿着塞纳河到翡冷翠》……

泛舟赛纳河，扑面而来的春风带给我一种凉爽安静和舒适，尽管时间不长，也是一种独特的享受。游船已经缓缓靠近岸边，美丽的赛纳河，你的风采，会永久地留在我的记忆之中。

走在绿色的森林里

巴黎是绿色的“天国”，四周被森林环绕。北面，70多公里外有贡比涅森林；西面，50公里左右是圣日尔曼森林，都距巴黎不远。

巴黎近郊还有两片小森林。西边是布劳涅森林，东边是文森公园，这是巴黎人晨练、假日散步、娱乐、享受大自然美景的场所。我们的住处就在文森公园附近，步行15分钟就能到达。这里是大自然的骄子、天然的花园；这里有树、有花、有鸟兽自由出没；这里还有球场、赛马场等等。一年一度的巴黎爵士音乐会也在这里举办。

清晨，附近社区的居民和游客会三三两两地走进公园，沉浸在可以蔽日的森林深处，不动声色地将自己遮掩起来，与公园融为一体。巴黎人尽可以无所事事地闲坐在斑驳的白色木椅上，享受着阳光或者绿茵，巴黎的奢华与喧闹在这里变成了零散的片段。

文森公园，就像是巴黎人的后花园，每株树、每棵草、每朵花、每滴水，包括动物都同生活联系得很紧。人们喜欢它们，也保护它们。森林里看不到果皮纸屑，因为连孩子都懂得，随意乱扔脏乱杂物，森林将会变成垃圾箱。破坏了生态环境，人的身心健康也会受到影响。

由于巴黎汽车多，污染严重，政府很注重森林的发展和保护。法国的人工森林不少，如果砍掉一株，一定要再植一株，每座林子都有专职的护林人员，因为他们知道：森林是空气的天然调节器。

这片森林的中心，还有一片潋滟的湖泊。那清澈明亮的水面，好像要从四面溢出来一样。周围绿荫笼罩，成群的鸭子和雪白的天鹅在水面洋洋得意地漂浮着，划动着，有的鸟儿还飞来飞去。湖光树影，鸭鸣鸟唱，犹如走进世外桃源，让人久久不愿离去。

徜徉巴黎的艺术殿堂

卢浮宫，这个举世闻名的艺术宫殿始建于12世纪末。从16世纪起，弗朗索瓦一世开始大规模地收藏各种艺术品，他之后的各代皇帝延续了这个传统，充实了卢浮宫的收藏。如今博物馆收藏的艺术品已达40万件，分为古希腊艺术、古罗马艺术、古代东方艺术、古代埃及艺术、中世纪文艺复兴和现代雕塑艺术、绘画艺术和装饰艺术6大部分，每一类不仅是艺术品，更有历史，文学，宗教等内容贯穿其中。

有人说，在卢浮宫内，如果你每分钟看一件艺术品的话，需要7个多月才能看完。徜徉其间，真想用相机把馆内的每件珍品都记录在镜头内。但终因时间仓促而无暇顾及，只能重点参观“镇宫三宝”——胜利女神石雕、维纳斯女神雕像和蒙娜丽莎油画。

无头折臂、乘风欲飞的“胜利女神”雕像置于宫内一二层之间楼道的显著位置。她那似从天而降，又似展翅高飞的英姿可让人感受到胜利女神内心涌动的激情。看着雕像，耳边仿佛响起撼人心魄的交响乐章。人们纷纷赞美这尊雕像独特的创意与流畅的线条。似乎眼前已不再是一座冰冷的雕像，她从里向外透射出的那种灵性，是恬静与动感的完美组合，让观赏者为之倾倒。

在告别“胜利女神”之后，我们又来到第二件镇宫之宝维纳斯女神雕像前。这尊高约两米的雕像立于大厅中央，头部和身体微侧，鼻梁挺直，嘴微微向上翘，两眼传神，长裙及地。当光线投射到她的身上，这位来自爱琴海的少女即便失去了手臂也还是那样的亭亭玉立、端庄典雅，将残缺之美体现得淋漓尽致。她的美，与性格豪放的胜利女神形成了鲜明的对比。

卢浮宫里最名贵、最吸引观众的第三件镇宫之宝是文艺复兴时期意大利最伟大的天才艺术家达·芬奇画的《蒙娜丽莎》。这幅名画高悬在2楼画廊的突出位置。从早到晚都有来自各国的艺术家与游客围聚在这里欣赏。有的人似乎达到了痴迷的程度，久久不愿离去。人们静静地感受着蒙娜丽莎眼神中的喜悦和悲哀；静静地观赏蒙娜丽莎面部表情中每一微妙的变化；静静地等待看蒙娜丽莎嘴角的上下移动——好似要说些什么，却欲言又止，留下了永恒的微笑。

卢浮宫，艺术之宫。每一根廊柱、每一扇门窗、每一件珍宝都那么诱人。

瑞士琉森 风景迷人

瑞士之美名传天下。在瑞士旅行犹如闯入画中。而琉森之美，则为瑞士之甲。它的古典、优雅和静谧，不时会让心中涌起一阵阵诗意，这是在欧洲其他任何城市都感受不到的。

来到琉森，我们首先参观的是狮子纪念碑，这是世界最有名的雕像之一，1821年由丹麦雕塑家雕刻在天然岩石上。这头长10米、高3米多的雄狮痛苦地倒在地上，折断的长矛插在肩头，旁边有一个带有瑞士国徽的盾牌。这座雕像意在纪念1792年8月10日为保护巴黎杜乐丽宫中路易十六家族的安全而战死的786名瑞士雇佣兵。雕像下方有文字描述了此事件的经过。这次事件之后，瑞士停止出口雇佣兵。后来，美国作家马克·吐温来到琉森，将“濒死的琉森狮子”誉为“世界上最悲壮和最感人的雕像”。

我们参观的第二个景点是琉森雪山。来到琉森阿尔卑斯山雪山，我们就被眼前的美景惊呆了，迷住了，震撼了。向上看，阿尔卑斯山白雪皑皑，银装素裹，树林被积雪覆盖；向前看，是一池清冽透彻碧波荡漾的湖水勾画出的梦幻般美景。湖水因雪山拥抱而银光闪闪，山色因湖水的衬托而清辉熠熠。山水相映，如梦似幻。

经过排队等候，终于轮到我们四人乘坐缆车。40分钟后，轻松到达了山顶。山上有终年的积雪与冰川，视野相当开阔。漫步雪山观景，颇有“会当凌绝顶，一览众山小”的豪迈。诸峰的雪顶好似飘浮在云端，云雾缭绕。我们不禁感叹大自然的鬼斧神工；向下俯视，琉森湖和琉森老城尽收眼底。如果用一句话来形容此刻的感受，我会说：欧洲的风光哪儿最美，瑞士的雪山瑞士的水。

琉森最引人注目的，是斜跨在罗伊斯河面上的一座200余米木制长桥——卡贝尔桥。卡贝尔桥建于1333年，是一座盖有木屋顶的河上走廊，又称“廊桥”。它既是欧洲最古老的有顶木桥，也是琉森极为显著的地标之一。走进“廊桥”可以看到廊桥顶部每隔几米就有一幅彩画，共有120幅宗教历史油画。时间最久的绘制于17世纪，画的内容多为琉森的历史风貌和人物的故事，每幅画下还有一首德文诗。桥的两侧栏杆上摆满了花卉，桥影与花影倒映水中，呈现出一种诗情画意。有资料记载，1993年8月，卡贝尔桥曾遭火灾，所幸并没有被完全烧毁，损毁的桥身及画作都已经修补完整。经过重修，重创后的“廊桥”才恢复了原貌。

琉森是个湖光与山色相互映衬的美丽城市，是“欧洲十大旅游城市”之一。市中心并不很大，主要景点都集中在步行可及范围内。漫步在琉森的古城，瞻仰那巍峨的教堂和低矮的现代化民房，这种古朴气氛与现代化设施的交融，给人一种奇特异样的感觉。虽然我们只做了短暂的停留，但悠游其间，皑皑雪山、湖光水色，好像走进仙境一般，令人久久不能忘怀。因斯布鲁克掠影

因斯布鲁克坐落在阿尔卑斯山谷之中，是奥地利西南部的一座城市，居民有18.4万。每一个到过因斯布鲁克的人都会为它那不露痕迹的优美而心醉神迷。它不是珠光宝气的贵妇人，而是一个天生丽质的乡间少女。

因斯布鲁克是奥地利第5大城市，是连接德国和意大利的要津，也是从瑞士通往维也纳的必经之路。因斯布鲁克是著名的滑雪胜地，1964年、1976年和2012年的冬季奥林匹克运动会均在此举办。

因斯布鲁克保持着中世纪城市的容貌，在狭窄的小街上，哥特风格的楼房鳞次栉比。巴洛克式的大门和文艺复兴式的连拱廊展现出古城的风貌。老城的东部和北部是因斯布鲁克新城区。这里的工业非常发达，并且经常举办展览会。

著名的“黄金屋顶”位于弗里德里希大街尽头。它的整座屋顶并非都以黄金铺成，只是在大楼中部阳台上的一块具有饰意义的飞檐上敷以金箔。它建于1500年，属晚期哥特式建筑风格，是为了纪念马克西米连一世订婚而建造的。金色屋面由3450块金箔铜板贴面而成，檐角边缘装饰有动物图案的雕饰花纹，廊柱表面围满了浮雕。正面下端雕有奥地利和匈牙利的纹章，侧面还有施泰尔马克和蒂罗尔的纹章，整个墙面及阳台装饰得非常讲究。

史上最感人的话范文第5篇

在建筑设计和结构设计没有被分为两个不同的设计工种之前，建筑的建造是将形式的设计与材料受力的设计同时考虑的，其结果是造型和结构是完全吻合，力的传递和流动在视觉上就能够感知出来，这也就是为什么我们看到罗马的万神殿和巴黎圣母院时是那样激动。

但是人们往往不满足于结构设计的基本形式，而是追求更有突破力的建筑造型。有个著名的结构师说过，在现在的技术条件下，只要肯付出代价，结构几乎可以满足很多很大胆的结构形式的要求。这样，在很多的时候，结构设计不是技术问题而是经济问题了，“成不成”的问题就变成“值不值”的问题。

现在，结构系统的基本形式和基本体系，可以说已经被认识得差不多，当然，这并不意味着创造新的结构形态的可能性就没有。为了满足一些形式的特殊需求，当传统的结构构成方式无能为力的时候，结构设计师就需要探索新的、非传统的结构构成方式。结构工程师的任务就是在既要保证结构安全同时又要满足建筑美学需求的杠杆上寻找一个平衡点。当各种非常规的、陌生的结构形态出现的时候，在结构材料科学还没有长足发展的时候，我们不得不用传统的结构材料去实现这样一个个需求。这就需要付出比常规的结构形式更高的时间、劳动力和金钱，付出更高的代价。

同时，现在对结构安全的关注也更加进入人们的视野。5月12日，汶川大地震造成的灾害，使得很多的建筑物倒塌，这中间很多房屋连最基本的结构设计都没有，其结构不能满足最基本的地震安全要求。据在灾后第一时间到现场进行建筑灾后评估勘测的我们设计院的结构工程师说，凡是经过现代结构计算设计的建筑，在建设过程中是按照规范操作施工的建筑物，基本能够抵抗地震力的彻底摧毁，经过简单修复减荷就可以在这个特殊的时期发挥作用。我们北京市建筑设计研究院设计的“九州体育馆”按照国家公布的地震设防烈度区划图进行设计的，远远小于这次地震的实际烈度，但是在地震中巍然屹立，为抗震救灾起了很大的作用。

古罗马的维特鲁威写过一本书叫《建筑十书》，这是我们所知道的西方唯一一部尚存的古代建筑学手稿。从文艺复兴以来，西方所有的建筑理论基本上都是围绕维特鲁威的建筑思想来展开的，也就是说，它的话语体系，都是围绕维特鲁威的建筑思想来的。维特鲁威的建筑原则很简单：坚固、实用、美观。其中的第一条就是谈到建筑的安全问题和结构问题。

经过16、17世纪，商业的发展和资本主义的萌芽，使人们越来越重视经济。在1501年，法国一个建筑学家德拉姆提出了建筑应该更完美更省钱，把省钱问题提出来了，这样就第一次把经济性作为一个概念来提。①造成现在所说经济、实用、美观的建筑原则。

可以有趣地看到，在建筑理论历史发展的1800多年后，“坚固”和“经济”已经成为一对二律相悖的不能同时在场的词语了。可见，经济和结构才是真正的一对矛盾，只不过经济是隐藏在了建筑形式的影子后面。在现代建筑发始以来，这一对矛盾的冲突与解决也成就了很多优秀的建筑。

东京国际会议中心(TOKYO INTERNATIONAL FORUM)，可以说是在日本经济期的一个经济与结构互相倾斜的成功实例。这个建筑的设计是美国建筑师Rafael Vinoly Architects K.K.，结构设计是渡边邦夫和他的设计公司SDG（构造设计集团）。

东京国际会议中心竞赛在1988年12月开始国际招标，其投标的前后简直是当时国际建筑界的一个美丽神话，吸引了世界上几乎所有的著名建筑师参加。1989年9月方案征集截止，共收到了50个国家的395个方案。中国就送去了15个方案，比美国还多了2个呢。我当时做实习生的大地建筑事务所和我现在工作的北京院都送了方案。

结果是美国中标并还获得两个佳作奖，中国无一入选。中选的Rafael Vinoly，阿根廷人，25岁的时候就在布宜诺斯艾利斯开设了事务所，后来成为南美洲最大的设计事务所，1979年到哈佛大学教书并移居美国。中标时45岁。中标的评语是：“这个方案巧妙地发挥了建筑用地所有的特殊条件，又是针对原来的要求，最能取得平衡的方案，同时，其功能性机构是最清楚的说明。”②

这个时候正是我开始走上建筑道路的时候，那时我正在大地建筑事务所实习，他们也在投标，我基本看到了半个投标的过程，说半个是因为第一，时间只有一半，我去的时候已经开始了，第二，彭培根老总对投标保密问题比较严肃，除了开评审会，不让别人去投标绘图室，所以虽然看见了图纸、模型等等，但是只能说是半个。来到设计院工作后，又看见刘开济院总带马国馨院总做的方案，感觉到这个方案已经开始触及了当时我所能理解的世界建筑潮流。

看见杂志上介绍中标方案的图纸和模型照片后，对这个建筑师能够举重若轻地解决问题的方法佩服之至。如此复杂的问题用这么简单的方法轻易地解决了，而且解决得这么干净利落。看过实际的建筑后我更佩服这个建筑的设计师们了，建成的建筑有如此的纯净和有气魄，现代而有古典的典雅，不追潮流但也似乎永远不会落后，处理得干净老到得令我惊叹。

建筑用地面积为27375m2，建筑占地20951m2，总建筑面积145076m2，地下3层，地上一边是7层，一边是11层。建设工期从1992年10月到1996年5月。主要内容包括：A会议厅5012人，可以用于国际会议和音乐、歌剧表演等；B厅，平地板，1440m2，可以用于会议和展示；C厅，1502人，用于会议和音乐演出；D厅，380m2，用于会议、展示、电影等；会议室群，共有34个会议室；还有5000m2的展示厅；及其他各种接待、信息等设施，地下有400停车位。

这个工程的内容十分庞杂，但是Vinoly非常巧妙地用最简单的方法解决了这些问题，他把用地东侧因为新干线的11m高的高架轨道形成的弧线，沿对角镜像了一下，形成了一个梭形的大玻璃厅，然后在用地西侧从大到小，从北向南，大小依次布置了各个会议厅。

基本结构方式，地下为钢筋混凝土，地上为钢结构。建筑柱网为9X9m，但是在地下停车场部分因为要多停车，在地下室的展厅空间中每4根柱子斜向收束成一个柱子，转换成18X18m的柱网。

这个建筑中最感人的地方有两个，一个是梭形的玻璃大厅，一个是建筑中间种满树木的室外空间。梭形的玻璃大厅是这个建筑的灵魂所在。

大厅全长约210m，最宽的地方约30m，高度为57.5m，朝向内侧的为全玻璃，朝向外侧（新干线轨道）方向4、5、6层为会议室，7层是餐厅，再上面也是玻璃的。大厅南北两端有2.5m高20m宽的开口，进来后就下沉到地下一层高度的大厅地面，从这个大厅可以进到地下二层的展览厅和其他各个公共部分，是共同的入口。这个大厅沿两侧的墙壁有一个连续的缓缓的步道，可以从首层步行到七层。

如果说这个玻璃厅是这个建筑的灵魂，那么这个玻璃厅的结构设计就是这个玻璃厅的灵魂，那么大厅中的南北两根巨柱和屋顶的船形结构更是结构中的灵魂。这个建筑在建成后虽然形式和原来投标的时候相差不多，但是结构的设计远远超过了原来建筑设计的设想，可以说其结构设计使得这个建筑升华了，使它不仅仅在形式上获得了声誉，更能够使建筑整体在建筑史上获得不朽的地位。

谈到结构就不得不谈到渡边邦夫先生。我和渡边先生因为工程合作关系认识，之后又成为忘年之交。这个建筑是渡边先生亲自带我们去参观的。他说，当时东京市的市长亲自找到他说，这个建筑的结构要他来承担，并且相信他可以最好地完成这个结构的设计。他在设计这个大厅的时候，原建筑方案设计是24根柱子，他就想能不能用少一点的柱子来承担这个大玻璃厅，让玻璃的墙体更透明一些，遮挡更少一些，这样他就计算，看看16根可不可以，12根可不可以，8根可不可以，最后，他用了2根变截面的巨型柱子就把这个大厅支撑起来了。这在他的著作《飞跃的结构设计》中有详细的叙述。③

这两个大柱顶着屋顶，中间跨度约124m，两边各悬挑40m，高度约52m，柱子的外形忠实地表现出内力的分布和变形控制的需要，截面是变化的。大柱为双层钢管，双层钢管间填充高强度混凝土防止失稳和增加强度，空心的柱子正好是设备的通道。屋顶的形状像一个大船，中间最深的地方高12.5m，屋顶实际上有两个结构，一个是架在大柱上的倾斜的大拱，一个是按照平面形状配置的受压构件和悬挂构件的组合结构，两个独立结构共同承担屋顶的主要内力，两个结构都采用了在保证压杆和拉杆都能起到承载作用的条件下，将两种构件连接起来的肋板，由肋板形成了屋顶的形状。

整个玻璃大厅实际上有7个相互关联的结构要素，屋顶结构、大柱、会议楼伸出的桥面结构、外墙玻璃幕墙结构、玻璃幕墙中的水平梁结构（斜步道）、大厅内的束杆和天桥、玻璃大厅两尖端的桁架结构。这7个结构要素共同构成了玻璃大厅的结构体系。

在Sutherland Lyall的著作《Masters of Structure》中是这样评价这个建筑的结构设计的：In a country prone to regular and severe earthquakes Japanese structural engineers have to design with high safety factors and the tendency is, naturally, to over-size structural members and to generally design ultra conservatively. This makes the engineer's long history of daring structure all the more impressive.

这个建筑可以看成是结构和建筑设计完美结合的教科书，也很好地把经济和结构互相协调起来。在已经竣工了12年的今天，这个建筑依然感觉是那么完美，几乎没有一点可以质疑的地方，还是那么现代，没有一点过时的感觉。

这个建筑是在日本经济时期的最后一个建筑，可以说是结构师和建筑师共同创造的作品，很多的设计既符合建筑设计的方案要求，也从结构的角度发挥和促进了建筑的设计，通过使用连建筑师都不敢想象的大胆的结构方案将建筑的优势极大地发挥出来，它的设计吸取了当代钢结构设计和施工技术的精粹，成为了东京20世纪最后的技术大会集，是一个建筑师和结构师共同劳动、建筑设计和结构设计完美结合的纪念碑。