开篇:润墨网以专业的文秘视角,为您筛选了八篇好的爱情文章范文,如需获取更多写作素材,在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享!
执一本书,靠在阳台上,时而远眺,时而静读,在四月的风景与人文中穿梭,且享受这清浅而悠闲的时光。
在浮嚣的都市里,人们习惯了灯火辉煌,喜欢繁华簇拥而来,这样至少能证明自己的成败。而我,却很喜欢安静,喜欢这黄昏的窗外,几只鸟雀,一树新绿,无关世事,一个人似乎可以把光阴坐到老。偶尔,亲山吻水,做一名只为自然低眉的女子,享受生命赋予的苍翠。
莫名地喜欢上一句话:1°的温暖,100°的爱情。
1°的温暖,有些薄弱,感受得到忽而又不存在,这样的温度适合陌生人相处,淡到几乎为零又有些许温度;100°的爱情,很浓烈,很刻骨,爱一个人倘若深入骨髓,我想一定是100°。
行走于网络空间,因为钟爱文字,便有无数个好友的请求每日从眼前拂过。其实,并不是无心之人,懂得太多的眷恋会让人滥情,少了又会使人感到冷漠。于是,我不言不语,把彼此的温度定格在1°,穿上棉衣我们靠近,不会灼伤了谁。你在左边,我知道;我在右边,你明白。我们就住在隔壁,一直住在隔壁……
看惯了网络里的纷纷争争,厌倦了人与人之间过于亲昵导致的分崩离析, 所以面对网络友情,不刻意亲近,心存感激,感激时光里的一些遇见。友情在键盘上跳跃,愁绪在字里行间淡去,你们的每一个笑容,甚至每一个字符,都在我的眼睛汇集成温度。只是,这温度在某一刻大于1°。但,我恍若的镇定依然不会让它偏离太远。
这尘世里,我懂得淡淡的友情最远最久,我也懂得最好的爱情是沾满了烟火味的平静。那些太过浪漫的爱走得最后也许会魂飞湮灭,留在掌心里的也可能只是一些回忆,然仍旧有人一次次为爱执着,为爱飞蛾扑火。爱情的旖旎风光,童话世界的王子公主的爱情故事让我们对爱情充满幻想。谁都希望这一生遇到最心仪的人,来一场轰轰烈烈的爱情,为生命添彩。可,倘若把握不好,或许不是100°,而是极致的寒冷。
一直在想,什么样的爱情才是100°?是要死要活的爱,还是恒久的坚持?
“爱情天梯”的神话,在一个人迹罕至的深山出现了。一条6000多级的人工石阶,见证了“执子之手,与子携老”的绝世爱情!五十年的徒手凿石,开出一条通道,只为爱人下山方便。刘国江老人为妻子徐朝清修建的“爱情天梯”打动了多少年轻人?在这个世俗和虚伪的社会,还有这样一份执着和坚贞,超越一切苦难,数十年如一日地为爱情坚守,怎么不叫人动容?
好莱坞导演伍迪.艾伦说过:爱情就是两个人在一起,努力解决那些独身时永远不会出现的问题。一男一女的相守,比起那些女人与女人的相守,男人与哥们的相守更困难。坚持这份坚守,需要男女各自做出忍让和牺牲。男女之间真正的爱情是很短暂的一种情感碰撞。接下来,是漫漫岁月里一种充满责任感的温情呵护和理性相守。
让爱情在漫长的岁月里慢慢沉淀,让时间慢慢烘培出爱情的芳香,曾经相爱的人带着对爱情的记忆,开始平凡的生活,但是他们仍旧能感到爱情发出光和热,这给他们长久相守带来力量和源泉。
倘若要给他们的爱情一个度数,我想一定是100°。或许,有人质疑,100°,温度过高,不现实。我想说,100°不是激情,是一百年不变的温暖,是恒久,是承诺,是很苦的一生坚持。
100°,是承诺的不离不弃,是不管命运如何,始终相依相守。
张小娴说:“诺言是我答应过你的事,即便时间、环境都有所改变,我依然会付诸实现。”
1990年,风华正茂的麦肯金牧师正处于事业的巅峰时期,却毅然决然地将一切功名、成就、收入都放弃回归家庭。人们不解。原来,他挚爱的妻子茉莉不幸罹患疾病无法自理。于是,他决定用余下岁月好好照顾生病的妻子。
在他眼里,爱情就是坚守,就是一生的承诺。这样的爱情,还不够100°吗?
当微信微博漫天飞的时候,媒体的“爱恨情仇”接踵而来,先闻王菲李亚鹏离异,再度曝出文章出轨。其实,这样的娱乐新闻我从不去关注,每个人都有自己的爱情标准,我们无法用自己的尺度去衡量一个人的错与对。爱情,或许没有我们想象的那么单纯。
某一日,我读着爱情文字潸然泪下,并写下了一行愁绪满纸的说说。爱人看见了,发来信息:你又在写文章了,不听话,气死我了……
有些爱,太平实,让人感觉不到温度。但,正是这样的爱一直把我们包容,我们暖在其中,却浑然不知。100°,倘若我要这么问,也许他会说,烧死人了,不现实。可,他的坚持与温暖总是那么执着和贴心,无论我多么顽固和不可理喻。
我左手握着1°的友情,右手保护好100°的爱情。在浮生的年华里,写一些简单的文字,安暖我单薄又执着的心。有些情,恰好就行;有些情,需要细心照料。
这个黄昏,我把光阴一直坐到黑。夜色浓郁下了,突然天空又是打雷又是下雨,忽而发现,刚刚的阳光只是错觉,天气竟然是这么多变。我的思绪却一直未曾停歇,友情爱情的温度一直在心底更替,穿插在这个春日的风景里。
晚间,登上了,走进了网络空间,友情一如既往,我拿捏着:1°,最好。亲,不必埋怨我的不懂人情世故,你可知道我心中的百转千回?你的每一次到来,我深深记得,只是不言说。爱情,依旧在我笔下熠熠闪光, 不是我矫情,珍爱是必须的,我需要为生命留下一份念白。
[关键词]爱情观 继承与发展 比较分析
[中图分类号]I207.25 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349(2015)02-0057-02
爱情自古以来就是人们乐此不疲的话题,是人类美好的追求和向往,是人类最美好的情感之一。爱情因此也成为人类自古以来不断歌颂的话题,上至2000多年前的《诗经》,下至现代各种诗文,都少不了爱情。而其中最古老的诗歌总集《诗经》中更是有不少关于爱情的名篇佳句,流传至今,影响深远。而其中体现的爱情观不但深深浸透到中华传统文化观念中,更深植于每个中国人的骨子里。
一、追求爱情的态度:自由浪漫与含蓄浪漫
《诗经》是反映殷周时期特别是西周初期至春秋中叶社会生活的作品。这个时代是原始性文化自由发展的时代,封建礼教没有影响到人们的感情,自由、热烈、浪漫是爱情婚姻最明显的特征。《诗经》中有大量描写初恋的爱情诗,其故事多为描写男女互相爱慕、幽会及互赠信物,《诗经》通过爱情诗表达男女初恋时纯洁的,充满幻想的,甚至是无拘无束的感情,反映出原始社会制度的自由和人们朴素纯洁的爱情观。
自由浪漫、热烈率真的追求是《诗经》中歌唱男女相悦之情的婚恋的特点,毫不掩饰自己对于爱情的渴望与追求。《周南・关雎》《郑风・狡童》以及《郑风・子矜》这几首诗体现了大胆浪漫和真挚细腻的婚恋特点,表现出这个时代女子对待爱情的大胆与真诚。即使是人们一贯认为应该含蓄的女子一方也会唱出“彼泽之陂,有蒲与荷。有美一人,伤如之何?寤寐无为,涕泗滂沱。彼泽之陂,有蒲与莲。有美一人,硕大且卷。寤寐无为,中心。彼泽之陂,有蒲菡萏。有美一人,硕大且俨。寤寐无为,辗转伏枕”(选自诗经・陈风――《泽陂》)这样大胆而直率的句子。《泽陂》描写女子思念意中人的情怀。由于看见堤岸边的蒲与荷相伴成长,生发出自己心中的思念。但是总无法实现,尽管伤心落泪,辗转反侧,心中的追求依然可望不可及,就像有池泽相隔一般。这描写了一位少女在过河的时候看到一个相貌英俊的男子,心生爱慕,在她眼中心里,男子“硕大且卷”“硕大且俨”,也就是所谓的“情人眼里出西施”,而少女在字里行间不但直接表现对男子的赞美之情,也大胆表达对爱情的渴望。通过细节的描写,衬托出她内心的不安与辗转反侧,写的十分真实可感。
席慕容在上世纪80年代初推出了《七里香》《无怨的青春》《时光九篇》等爱情诗,征服了台湾诗坛,在大陆又掀起了一股“席慕容旋风”,被无数青年男女所追捧。她的诗如同那个时代一样,深深地印在了人们的脑海里。席慕容的爱情诗歌体现了80年代纯真的爱情观。从席慕容的爱情诗歌中,我们仿佛看到了《诗经》中对爱情追求的自由浪漫与热烈率真。《一棵开花的树》中“如何让你遇见我,在我最美丽的时刻”两句就刻画出了一个美丽、大胆的少女,娇美的容颜灼灼,期待着生命中的那个人的出现,“最美丽”的时刻,既是少女的自信,也表现了少女对爱情的追求与渴望。“阳光下,慎重地开满了花,朵朵都是我前世的盼望,当你走近,请你细听,那颤抖的叶,是我等待的热情。”这里体现的大胆直率的追求爱情的态度,就是对《诗经》中爱情观的很好体现。
在席慕容的诗中,追求爱情的态度更多的是在继承《诗经》大胆直率的方式基础上,又增加了含蓄细腻的一面,较为含蓄典雅地追求爱情。席慕容的代表作《莲的心事》十分鲜明地体现了勇于追求爱情,直率、坦白、含蓄和浪漫的爱情观。“我,是一朵盛开的夏荷。多希望,你能看见现在的我,风霜还不曾来侵蚀,秋雨也未滴落,青涩的季节又已离我远去。我已亭亭不忧亦不惧。现在,正是,我最美丽的时刻”。这里把正值风华的女子比作一枝亭亭的荷花,无忧无惧,过了青涩的年华,还未受岁月的摧残,等待着自己命中注定的那个人。感情真挚自然,是个体生命本能的情感流露,清纯而自然,对于爱情的表达方式既大方率直,又不失含蓄和浪漫。席慕容在《千年的愿望》中对爱情十分典雅含蓄地进行描述,虽然知道表达的主题是爱情,但却一字未从正面提及,给人无限的想象空间。
二、渴求爱情的态度:大胆细腻与倾情执着
《诗经》年处的时代,对恋爱、婚姻的限制并不严格。很多诗篇都体现出大胆、直白地追求爱情的特点。从《周礼・媒氏》记载中可以看出,这个时代的青年人在恋爱进程中,可以自由地择偶和同居。《诗经》中有许多描写男女自由恋爱的诗篇,无论是如《邶风・静女》《卫风・桑中》描写幽期约会的,还是如《郑风・摔兮》《王风・君子阳阳》描写同歌同舞、别后相思的,都反映了《诗经》所处社会的现实,犹如一幅幅爱情风俗画, 真实地展示了我国古代淳朴无邪、自然健康的民风,维妙维肖地表现了青年男女的纯真感情。
《诗经》所处的社会,虽然物质生活困乏,但是青年男女的内心世界依然是丰富多彩的,表达感情的方式也是多种多样的,也有很多诗篇表现了一种含蓄温婉的美。采用一种温文尔雅的方式来表现人们内心细腻真挚的情感。如《郑风・出其东门》这首诗表达了一种纯洁专注的爱情,以含蓄的手法表现了城门外女子貌美的样子,用“云”“荼”这样的比喻使人产生丰富的联想,并且通过这些描写,反衬出作者对于自己心中的那个女子的忠贞,表现了男子的专情与痴情。
《诗经》最著名的《蒹葭》也体现了这一点。其中男子看到心上人,并不是直接抒发自己的爱意,而是“寤寐求之”“辗转反侧”,只是通过自己内心的喜爱,最多是想象自己追求心上女子而没有直白地去表达自己的想法。
席慕容在表达感情的方式上继承了《诗经》的真挚细腻,有着女性独特的纤细视角。如《古乐府》的“那颤抖的叶是我等待的热情”,“在芬芳的笑靥之后,谁人知道我莲的心事。无缘的你啊,不是来得太早,就是,太迟……”。不过相比之下,席慕容的表达方式更加有倾情执着之感,诸如“如何让你遇见我,在我最美丽的时刻;为这,我已在佛前求了五百年,求他让我们结一段尘缘。”这类表现生生世世执着之爱的话语,在席慕容的诗中并不少见。席慕容在《错误》一诗中关于爱情的描写,体现了对于爱人的失去而不能忘怀的哀伤,就算能够忘记,也像是一颗钉在心上的钉子,即使拔去,也去不掉印记,这种对爱情的执着令人感动。“假如我来世上一遭,只为与你相聚一次,只为了亿万光年里的那一刹那,一刹那里所有的甜蜜和悲凄,那么就让一切该发生的都在瞬间出现。”这种不顾一切,飞蛾扑火般的姿态把对爱情的执着体现得淋漓尽致。
三、坚守爱情的态度:忠贞不渝与痴迷执着
对爱情忠贞不渝和痴迷执着,是《诗经》中爱情诗和席慕容的爱情诗很大的一个共同点。不过《诗经》则更体现为忠贞不渝的态度,类似“我心匪石,不可卷也”的句子比比皆是,而席慕容则更倾向于对于爱情的痴迷和执着这一立足点,体现了恋爱中女子的细腻心思。
《诗经》中《王风・大车》对女子誓言的坚定和对爱情的忠贞不渝的描写,让人如此动容,这种决绝,也让人叹服,就好像汉乐府《上邪》里那个指天为誓,高吟着“上邪,我欲与君相知,长命无绝衰。山无陵,江水为竭,冬雷震,夏雨雪,天地合,乃敢与君绝”的女子,那决绝又单薄的身影将永远印在泛黄的古籍中,倾诉着千年前的爱恋。又如《邶风・柏舟》对爱情的描写,表现出对爱情的忠贞,永远不变心。《郑风・东门》表达了一个男子情有独钟而矢志不渝的忠贞之恋。虽然东门外美女“如云”“如茶”,诗中男子不为所动,不被诱惑,依然执着、坚定地爱着家中那位共度患难、同甘共苦的荆妻。《唐风・葛生》是一首妇女悼念亡夫的诗。此诗“言寡妇感时节而生哀思,次由哀思而至墓地悼念,由墓而归,夜寝哀之情”。最后以“百岁之后,归于其居”。《诗经》的开篇之作《关雎》对爱情忠贞的描写:“关关雎鸠,在河之洲”。所谓雎鸠,就是一种十分忠贞的鸟,一只死去另外一只绝不独活。这里虽没有明说爱情忠贞之意,但是字里行间已经体现。
席慕容的诗中也体现了此类爱情观,描述青年男女对心上人的坚定与对爱情的执着。再如其《抉择》对爱情执着描写,体现了对爱情的执着与痴迷,为了与爱人相聚,哪怕一瞬间,也是有意义的。
席慕容在诗中不止一次提到想要回到那个二十岁。如《千年的愿望》中“总希望/二十岁的那个月夜/能再回来/
再重新活那么一次”。“在这样的月夜,很多忘不了的时刻都会回来,这样的一轮满月,一直不断地在我的生命里出现,在每个忘不了的时刻。”那个二十岁的月夜是多么的迷人、难忘,那段感情是一辈子都不能割舍的情怀。“今夜在灯下/梳我初白的发/忽然记起了山路上/少年的你/是不是还在等我/还在急切地向来处张望”。
四、捍卫爱情的态度:为爱反抗与勇敢放手
爱情并不一定总是美好的,或者不一定一直是美好的。很有可能美好的开始却迎来了令人神伤的结局。对待失恋,《诗经》中的女子和席慕容笔下的女子的反应是不大相同的。《诗经》中的女子更体现一种决绝、自立,或者是为爱反抗。而席慕容的诗中失恋后则大部分表现为黯然神伤,或者勇敢放手。如《氓》“信誓旦旦,不思其反”几句话,体现了一个女子内心的自立自强与反抗精神:“你当初信誓旦旦,现在却又把我抛弃,还不自己悔过,既然不悔过就算了吧!那就这样吧!”女子决绝离去的背影,给多少人留下了难以磨灭的印象。《邶风・谷风》这首诗通过一个妇女的自述,倾诉了这个女子从恋爱、结婚、受虐直至被抛弃的过程,体现了一种对于爱情,即使失去也不想放手的心理,而且她的字里行间多少带些反抗精神,不是完完全全的逆来顺受,她对于丈夫喜新厌旧的鄙弃,对于新妇将占她的位置的不满,是人性的真体现。
席慕容诗中则出现了失去爱情,但只是漠然伤心的句子。并没有表现出多少对于男主人公的不满。席慕容一直坚持着这样的爱情观、幸福观,这种爱情观对于现代人无疑是一种很好的启发。
五、结语
诗经中的爱情诗和席慕容的爱情诗有着很多的共同点,当然也有不同,二者的关系还需要更多的探讨和研究。诗经是我国源远流长的宝藏,有着蓬勃的生命力,是我们创作的源泉之一,它对我们的影响很深,后人也在不断地发展和利用她的精华,席慕容的爱情诗就是很好的一个例子。通过对于诗经爱情诗的爱情观和席慕容的爱情观的简单比较,我们可以从中看见其中的继承与发展。通过这样的比较与学习,我们可以更深入地理解诗经爱情观的内涵,并加以发展和弘扬。
【参考文献】
[1]陆侃如,冯沅君.中国史诗[M].百花文艺出版社,1999:
11-48.
[2]陈梓权,郭培忠,郭精锐.中国古代爱情诗歌评论[M].广东:汕头大学出版社,1998.
[3]尹建章,萧月贤.诗经名篇详解[M].郑州:中州古籍出版社,1993.
[4]曾巧燕.诗经时代的爱情文化[D].百度文库,2009.
[5]席慕容.七里香[M].北京:作家出版社,2010.
[6]席慕容.无怨的青春[M].北京:作家出版社,2010.
感性诉求广告是相对于理性广告而言的。理性广告是寻求从概念化、理性化的角度来宣传广告产品,如告知什么样的冰箱最省电、什么手表最准时等。它在耐用消费品的广告当中运用得比较多。感性诉求广告则是以亲切、柔和的广告语言,追求与受众的情感认同,最终达到销售产品或服务的目的。在消费者的情感需求和日益提高的今天,感性诉求广告得以逢勃发展。那么感性诉求广告如何得到受众情感的认同,又如何在日益激烈的广告竞争中脱颖而出?为此,笔者提出几点感性诉求广告创作的认识。
首先感性诉求广告要体现价值。现代消费者越来越需要体现自身价值的消费,即他们需要通过拥有某种消费而达到心理的自我平衡,如荣誉、地位等,这就是我们所说的“品牌的名字比产品更重要”。例如冰激凌不再是一种只用来解暑的甜品饮料,而是成为了全球文化的一部分;拥有豪华高级的轿车不再只是拥有便捷的交通工具,而是一种富有和高级社会地位的显示,是个人成就的表达。同样,某电话公司以“情感沟通”为主题的广告来减轻思念远方亲人的寂寞感,这些广告以“家人团聚”为诉求,表现温暖而弥漫家庭后气氛,恰似一个美好的梦,慰抚了人们寂寞的心灵,因而受到了人们的欢迎。
其次,感性诉求广告要体现情调。所谓情调,即广告作品基于一种主题意念而表现出来的浓郁的感彩和审美需求。情调设计经常以动人的形象、诱人的情趣、变换多样的艺术处理手法表达信息与人的关系,从而使受众产生身临其境的感觉,进而唤起潜在其的消费欲求。广告只有以情动人,才会有强烈的感召力。也就是说,如果善于在广告设计中将审美情感融合到创意表现中,巧妙地进行“感情投入”,把受众引进“情文(图)并茂、情景交融、物我交融、情理相随”的艺术境界中,自然就会使受众产生情感上的共鸣。情调设计需要将奇异的构思、非凡的想象力和充满智慧的激情结合在一起,将现实和超现实、自然和非自然、理想和浪漫的事物及观念揉合交织在一起,运用多种表现技法综合而成。如很多酒类、香水广告多采用情调设计的手法,内衣广告则抓住了女人爱美的心态,在女人体态上面做文章。
感性诉求广告的魅力和说服力是作用于人类的感情,而人的感情是复杂易变的,要想真正使感性诉求广告达到预期的目的,它还必须遵循一定的原则。
尊重现实的原则。要知道受众是一个具有一定的要求、信念、定势和意向,有着是非标准的积极客体,他们对广告的内容完全是根据自己要求的价值标准加以摄取或排斥的。因此,说实话、抒真情是感性诉求广告的生命,是赢得受众的本质力量,也是对社会负责,对受众负责的表现。感性诉求广告的创作应以现实为基础,以现实为对照。它所表现的理想和激情应来源于生活,来源于人们内心深处对生活真实的热爱和憧憬。只有做到了这一点才真正被受众所接受。澳大利亚著名广告设计师靳祈岛就特别重视设计的情感控制,他说:“我喜欢高尔夫,就是因为其需要高度控制感情”。这一点在感性诉求广告创作中十分值得借鉴。
再次牵手:缘于12年前的青春记忆
2009年年初的一次聚会上,李亚鹏遇到了著名导演张一白,张一白被娱乐圈誉为第六代导演的领军人物,12年前,他凭借着一部《将爱情进行到底》的电视剧,一手捧红了徐静蕾和李亚鹏,这一次老朋友相见,自然是相谈甚欢。谈话中,张一白提及,他想给这部曾经火爆的电视剧拍一个电影版的续集,并将要邀请女主角徐静蕾参加。
听到“徐静蕾”三个字,李亚鹏的心里不由涌起一股温暖,十几年的青春往事,如同刚刚发生一般浮现眼前――
1998年的夏天,毕业两年的徐静蕾刚刚拍完《一场风花雪月的事》和《爱情麻辣烫》,李亚鹏则在在汕头闯荡了一阵子之后,兜兜转转地来到了北京,恰好此时,导演张一白决定开拍电视剧《将爱情进行到底》,他通过朋友先后找到了两人,徐静蕾和李亚鹏就这样来到了同一个剧组里。
那个时候的李亚鹏拍片还不多,第一次与青春靓丽的徐静蕾合作,李亚鹏的心里不免有几分拘谨。有一次,他们拍摄一场感情戏,按照剧本要求,两人在海边打闹一阵子之后,李亚鹏要趁势拉住徐静蕾的手。最后虽然李亚鹏做到了,徐静蕾却感到他的手一片冰凉。六月份的天气里,徐静蕾感到了他内心里的忐忑和不安。不过后来熟悉后,两个人发挥得越来越好,默契程度令导演张一白频频叫好。
李亚鹏和徐静蕾渐渐投缘,当时剧组里还有王学兵、廖凡等年轻演员,大家相处得像兄弟姐妹一样,收工后有时间就一起结伴游玩。有一天晚上,大家又一起偷偷地溜了出去。在海边大排档那里一边吃着羊肉串,一边喝酒聊天,玩得十分开心……
第二天的拍摄中,李亚鹏有很多场在海边快速奔跑的镜头,跑到最后,李亚鹏实在是跑不动了,胃里面更是翻江倒海,最后,精疲力竭的他趴在海边的沙土地上,“哇哇”地大吐起来。起来之后,李亚鹏一脸“痛苦”地对导演说:“昨晚睡觉时受了凉,我的肠胃炎又犯了!”导演一听信以为真,还叮嘱他好好休息。徐静蕾等人在一旁听了,转过脸去捂嘴偷笑起来。
这部戏,对李亚鹏和徐静蕾来说,都是一次愉快的体验和经历。他们不仅和众多的年轻演员混成了哥们儿,还跟组里包括导演、演员、编剧、美术、摄影在内的很多人都成了要好的朋友。结束拍摄那天,剧组大聚餐,一向沉静的徐静蕾那天有些动容,她对李亚鹏说:
“认识你们这些朋友,是我拍摄这部剧最大的收获、最大的意义。”李亚鹏点头,他的心里同样是这样的感觉。
不过,当时所有人都没想到,有更惊喜的收获在等着他们。这部《将爱情进行到底》播出后,以清新时尚的风格、细腻感人的表演,征服了无数观众,引起当时众多媒体的热议。这部剧被誉为内地第一个真正意义上的偶像剧,李亚鹏和徐静蕾也因此成为银幕上的青春偶像。
从这部非常成功的电视剧出发,李亚鹏和徐静蕾的事业发展渐入佳境。李亚鹏从2000年起先后主演《笑傲江湖》、《射雕英雄传》等武侠剧,人气一时无敌。后来他成立了自己的春天传媒文化公司,并于2002年拍摄了公司第一部电视剧《海滩》。2003年年底,李亚鹏和王菲相爱,两年后完婚。2006年,女儿李嫣的出生,让李亚鹏下决心成立“嫣然天使基金”,从此慈善成了李亚鹏最重要的事业。
徐静蕾的发展也毫不逊色。在《将爱情进行到底》里的精彩表演,让徐静蕾名列于“四小花旦”,她先后参演了《我爱你》、《投名状》、《伤城》等热门电影,还导演了《一个陌生女人的来信》、《梦想照进现实》两部电影。2006年她成为了“博客女王”,之后还搞起了网站、办起了电子杂志,成为众人眼里全方位发展的才女。
这些年里,李亚鹏和徐静蕾虽然再也没有第二次合作过,但他们之间一直保持着联系,把对方当做自己值得珍惜的朋友。张一白拍电影版《将爱》续集的提议,李亚鹏觉得挺不错。当天晚上,李亚鹏特意打了一个电话给徐静蕾。电话那端,徐静蕾呵呵地笑了起来:“当年拍摄这部电视剧时,你我都还是年轻人,现在虽然老了一点儿,可我觉得没问题!”
李亚鹏也笑了:“老徐,只要你同意,我这边当然也没有任何问题!”
走过低谷:生命各自有精彩
2009年2月,徐静蕾拿到了电影《将爱》的完整剧本,第一时间里,她便通知了李亚鹏,并建议说:“我们是不是应该重新看一遍从前电视剧版的《将爱》,找一找当初的感觉?”李亚鹏欣然同意。
两个人找时间各自复习了当年的《将爱情进行到底》,就像看自己小时候的照片一样,那种感觉很奇怪也很复杂。可是,不容置疑的是,虽然当初的两人演技还不算特别成熟,但却有着挡不住的青春气息。岁月的流逝,让大家都有了不小的变化,看到剧中还青涩年轻的自己,那种曾经见证了彼此青春岁月的感觉更是强烈。
电影版的《将爱》不能马上开拍,2009年3月,徐静蕾到香港参加一场电影节的宣传会,会议结束后,主办方邀请所有的导演吃饭,刚刚入行的徐静蕾自然也在其中。为了表示自谦,饭局上的她和善地说道:
“其实,做导演实在没有什么了不起的。”
这话原本也没什么,但经过个别媒体的添油加醋,就传成了徐静蕾“狂妄、摆谱,不把某某导演放在眼里”。对这样的误解,徐静蕾也曾经想过解释,但她发现反过来就会有人指责她炒作。那一段时间,徐静蕾的工作特别密集,她每天东奔西走,精神压力特别大,一时不适应的她,开始整夜地失眠,神情也憔悴了许多。
有一次,在接受采访时,徐静蕾聊到自己最近的状态,很坦然地表示,虽然自己是一个看似独立和坚强的女人,但是有些时候,心理承受的压力还是到了饱和状态。最困扰自己的就是“离京恐惧症”,她说:“我有时候都不能解释自己,比如我很恐惧离开北京。每次我要出差一收拾行李,心情就会坏到极点,一边收拾一边想:‘我这是过的什么日子啊!’而一上飞机,我只要一看到报刊上的抒情文章,不管写什么,写得多差,我都会一边看一边哭得一塌糊涂。”
之后几天,众多媒体纷纷以“徐静蕾自爆‘病态’”、“徐静蕾坦承患心理疾病”来报道这个消息……李亚鹏从报纸上看到这些,吓了一跳,他立刻跟徐静蕾联系,关心地问她怎么了。
徐静蕾在电话那端先是哈哈大笑,然后说:“我没事!我只是在开玩笑,难道你也要给我介绍心理医生?”原来,那之后,很多认识的不认识的人,都为她紧张,要介绍心理医生给她认识。李亚鹏听了她的解释,知道她只是工作重压之下暂时的情绪低落,才松了一口气。
徐静蕾毕竟是一个内心自我管理很强大的女人,经过一段时间的调适,她
走出了困惑之后,事业开始渐入佳境。作为演艺圈里的才女,除了继续她“博客女王”的头衔以外,徐静蕾的《开啦》电子杂志也呈现良好的发展势态。
媒体知道《将爱》即将拍摄电影版续集的时候,经常在采访徐静蕾的时候提到李亚鹏,并以李亚鹏现在的幸福家庭为由头,引出对徐静蕾感情问题的追问。徐静蕾说道:“我为朋友的幸福婚姻感到高兴。我自己也并不排斥结婚这种形式,我只是觉得它可有可无,也许将来是有需要的,但是我觉得,不一定非要用一种手段来维持一种关系……如果说婚姻是人生最幸福的一个时刻的话,我到70岁再经历这件最幸福的事,也未尝不可。”
相互支持,我们“将友情进行到底”
2010年1月,徐静蕾来到北京电视台参加北京电视台网络互动春节联欢节目,当得知总导演尚缺少一个小品节目时,她马上脱口道:“李亚鹏就行啊!”总导演半天玩笑地对她说道:“圈里人都知道你是他的多年‘粉丝’,原来还真的是啊!”徐静蕾笑嘻嘻地说:“虽然这些年李亚鹏演出的作品不多,荧屏上也很少亮相,可是他的演技一直沉稳大气,对任何人物的诠释,李亚鹏都有独到之处!”这位导演被徐静蕾说服了。
后来,李亚鹏进入了联欢节目的大名单之中,他所参加的短节目也获得了一致好评。可是就在这时,一些不负责任的媒体开始报道,说李亚鹏多年来一直暗恋徐静蕾……看到这些很不负责的报道,李亚鹏觉得哭笑不得。他也觉得很是对不起徐静蕾,苦恼之余,他不由得向朋友们倾诉道:自己已经是有家有业的人了,生活也十分幸福,可是徐静蕾却正处在事业的黄金期,感情方面也一直没有明确公之于众,和自己传出这样的消息来,对她而言肯定不是什么好事。
李亚鹏很想安慰一下徐静蕾,可是又觉得一切语言都显得那么苍白无力。可是不久,徐静蕾回的短信跃然出现在他的手机上:“听说咱俩传绯闻了,笑。就当看小说吧,但千万别入戏太深去生气。”定定地看着手机显示屏,李亚鹏顿时一阵轻松。
两个月之后,徐静蕾自导自演的《杜拉拉升职记》杀青,在一次影片的会上,有人向她提及一直传言的绯闻事件,还提及当初徐静蕾是否对李亚鹏“一见钟情”。本以为徐静蕾会回避这个话题,没想到,徐静蕾大方地回应,并语气铿锵地说:“我发誓,我的个人生活跟李亚鹏一点儿关系都没有,如果说一定有关系,那顶多就是多年的友情之后,我们俩之间有了一点儿淡淡的亲情而已。”她还调侃着说:“爱情这东西,有的人会为了它去跳河,我认为这只是一个说说而已的事情,至于所谓的一见钟情,在我的身上从来没有发生过……”
正是徐静蕾的态度,让“绯闻事情”渐渐地平息下来,大家也对李亚鹏有了更多的信任与理解。后来,连李亚鹏的妻子、天后王菲也通过微博的方式,开起了徐静蕾与李亚鹏的玩笑:“对于(电影中)激情的部分,我到底该不该闭眼?如果闭,闭几只呢?”在采访中,也有记者问及徐静蕾对王菲力挺李亚鹏的事情有何感想,徐静蕾感慨说,作为好朋友,她替李亚鹏有个这么支持他的老婆而感到幸福。
2010年6月2日,《将爱》电影版正式启动开机。在那之前,提前来到上海的李亚鹏和徐静蕾约着一起去“旧地重游”,他们找到了当年在电视剧中拍摄过的许多场景,甚至还找到了当年杨峥和文慧经常去的那个叫“神秘树”的酒吧,12年了,那个酒吧还在,两人感觉像是穿越在回忆里一样温馨而自然。
酝酿着这样的情绪,李亚鹏和徐静蕾这两个已经经验丰富、今非昔比的演员,展示出了非同一般的实力。他们默契十足,很多戏都可以一条通过,令导演张一白赞赏不已。有一场戏,两人对着分贝机比谁叫得更加响亮。片场上,导演一喊“演员就位”之后,他俩就迅速找到自己合适的位置,由于开演之前两人已经讨论了喊叫时的节奏,摄影机一响,两人就表达出非凡的默契,从小声地“啊”,到大声的“哇”,两人越喊越大声,最后喊到导演叫停时,他俩这才发现嗓子已经哑了……
还有一场街头戏中,剧组借来了二十多辆车排在马路边上。这场戏中,李亚鹏和徐静蕾要使劲拍车,并要拍出很大的动静。对于手指纤细、皮肤细腻的徐静蕾来说,每拍一下便会让她的手掌生疼不已。两人在附加打闹戏时,一不小心的徐静蕾还撞到了手肘,结果,手臂上青痕立现。李亚鹏关心地为她拿来药油,开玩笑说她颇有“打女风范”,徐静蕾听来也苦着脸“抱怨”道:“我们哪里是在拍文艺爱情片啊,这分明是拍动作片的待遇!”
对这样一个凝聚了大家特殊情结的电影,李亚鹏和徐静蕾一直全身心地投入表演,碰撞出了许多令人惊喜的火花。《将爱》一剧从拍摄到宣传运作,都异常成功,上映后迎来众多观众的热捧。仅仅6天,票房收入便顺利破亿,成为春节档期的最大赢家,最终票房更是突破了两亿,导演张一白由此成为了内地电影“两亿俱乐部”的第九人。
最起头的时候我是看台湾小言的,这个渊源比较长,与本文关系不大在此就不细说。之后,发现大陆原创文更理性,更适合我现在的心智,就开始找推荐榜、看大陆原创完结文。之后,涉猎范围越来越广,涉及面越来越宽,完结文已经再不能满足我的胃口,就开始找喜欢的作者的网络连载文看。而这一看,就来了问题,就是:比较强大的作者最后往往会走上与网站签约文章入V(vip)的情况,这就需要花钱买V看了。
而在我的拉网式大扫荡之后,特别是在看过各位作者、各位与读者的交流、留言、评论之后,我竟然得出这样一个结论,就是:自从去年的金融危机开始,考虑与网站和出版社签约的,考虑文章入V来赚取稿费的作者开始指数爆发性的增长。而与此同时,各位作者、各位在网文面临实体化出版或者实体书发售的时候也透露出一种含蓄或直接的担忧,即担心作品出版实体化之后会不会因为近来的金融危机的影响而造成发行量的降低或是市场的萎缩。
对这种现象,在这个学期的形势与政策开课之前,我就很感兴趣。因为本来我就很想从事编辑出版这一类的工作,不过后来因为选学了理科,到了大学又学了工科而不得不放弃那个理想,只能偶尔跟志同道合的朋友们做个几期内部文集来满足一下做不成编辑就做个网编的小心思。回归正题。所以,借着这个机会,我终于可以慢慢地想一想金融危机下的中国女性网络文学出版业到底受到了怎样的冲击,之后又做出了怎样的反应。
心理解析
同的声音”一节,鸣谢一下出处和原作者。
金融危机之下,人人自危,对工作的热忱与诚惶诚恐日渐加剧。压力增大,越来越多的人们开始寻求更多更有效的宣泄压力、排解内心郁闷的途径。这个时侯,写作或者看文,都成为很大一部分女性宣泄压力、排解内心郁闷的最佳方式,特别是当写文人的作品得到看文追文大众的认可的时候,无论是写文还是看文的人都会从中得到一定程度的满足。
作为一个资深看文人,我很轻松的就可以总结出来,看文的人的心理也就不外乎以下几类:第一类,想要看到完美而圆满的结局来调节现实中的残酷与残缺的;第二类,想要藉由文中虐心的情节发泄现实生活中排遣不掉的压力的;第三类,单纯看着娱乐一下,但在现实生活中其实并没有什么压力的。这几大类读者群中,前两类一般是在职的都市OL(白领女性),每日光鲜明艳,为立足世界、赚钱养家而成日勾心斗角、违心应酬、疲命奔波,回到家没有多余的力气再继续戴着假面舞蹈,想要有个能够完全放松身心、随意yy(“”,最初出自曹雪芹《红楼梦》中贾宝玉之口,后被现代人妖魔化)的场所;后面一类,往往是还在读的学生,尤其以不谙世事、有钱有闲的大学生为主要生力军。
而写文人的心理,作为一个也在网上爬字的无名小辈,我也是能说出个一二三来的:一部分,把我之前分析的三类看文人的心态照搬过来就很okay,只要把看文改成写文就好;有一类比较极品,就是为了V而写文,也就是说就是为了赚钱的(这一类碍于面子不予举例);另外又多出来的第五类,往往就是金融危机压力下,找不到工作的大学生或是被减薪、更有甚者被裁员的某部分OL(例:曦宁若海月)。而最后这一类人的增多,在我分析来就是造成最近V文增多的一个重要原因。
试想,没有工作或者工作报酬不尽如人意,饭还是要吃的。而父母的老本不是每个人都有的啃,或者能厚着脸皮啃下去的。于是,能讲故事的,会写文的,之前手就痒却苦于没有契机的,这个时侯就趁着金融危机的冷风,成为各大原创网站的签约作者作品入V来赚稿费,开始了另一个网文红火的新格局(群体庞大不予举例)。当然,并不是每个签约入V的都是失业人员,确实有很多工作还好的都是迫于这些原创网站的压力而被迫签约入V(例:black.f,金陵雪,无敌地金刚芭比,顾漫),因为,毕竟网站也要应对金融危机的冲击多捞些银子不是。有即便是签约了也大义凛然不愿文章入V(例:瞬间倾城,飘阿兮,唐七公子, Maria),入了V也对盗文的行为睁只眼闭只眼,更有甚者竟然奉劝大家不要买V百度一下现有资源即可(例:black.f),被封杀之后仍然受众读者追捧,之后签约入V不了了之;也有才华横溢的,文被出版后继续留下繁华与世人,宠辱不惊不卑不亢坚决不V(例:桩桩(职业OL),琴瑟琵琶(北京某国际学校中学部中文教师),)。但这也还是少数,毕竟,没有人爱跟钱过不去不是。所以,我并没有抨击入V的意思,说不定我(有朝一日能)到了那一步也同样抵不住诱惑呢。
不同的声音
而在网络文学蓬勃发展如火如荼之际,实体出版业界却有着不一样的声音动向。
早在2008年初,一些出版业内人士在展望未来时就表示,在纸价大幅上涨、CPI指标高企、国家宏观调控措施紧锣密鼓的背景下,出版业恐怕要有过紧日子的思想准备。而在年终岁末,一场爆发于美国、席卷全球的金融危机在使世界经济陷入低谷的同时,也使中国出版业感受到了冬天的凛冽寒风。
这一次金融危机,国人从一开始的漠不关心(9月);到接下来的惊慌失措(10月);再到人人自危(11月);继而到心已坦然(12月)。我个人觉得,自9月份世界金融海啸袭击中国至今,民众的心理上大致经历过了这么几个阶段。现在随着时间的推移,中国民众对于危机的认识也开始加深,不会再像10月和11月那样,因为完全没有想到金融危机会突然波及到中国(因为之前的宣传一直都在说中国经济还能保持十几二十年高速增长,且民众也早已习惯了经济高速增长),因此当危机骤然来袭的时候,显得有点不知该如何以对。随着这两三个月的积累沉淀,民众普遍已经习惯了金融危机所带来的影响,因此不会再莫名其妙地恐慌了。
面对整体经济下行的大环境,一些人忧虑:“出版业的冬天来临了。”而另一些人则憧憬“出版业也许会因祸得福”。这么说不是没有根据的。20世纪30年代的美国大萧条几乎摧垮了所有的实体经济,但是陷入困顿的人们发现图书是最便宜的消遣,低价书因此大行其道,美国出版业熬过了金融危机,还诞生了像兰登书屋这样的出版巨头。
过去的历史虽难以照搬到中国,但古人有言曰,“文章合时而著”。一个时期人们的阅读取向往往能映射它所对应的世态。去年以来的国际金融危机,使人们空前地关注中国乃至世界经济的发展,原本只有专业人士关注的财经类图书屡屡登上畅销榜,成为大众读物。随着危机的延续,2009年度的就连网络文学的阅读主题都毫无悬念地继续停留在“金融危机”上。很多藉由这个契机开始写言情职场文的作者都在这场金融危机下红起来,因为职场或非职场的女性读者,都会有这种惺惺相惜之感:同样身为女性,都明白无论社会发展到什么程度女性的地位总不会完全与男性平等,这样的爱情这样的职场就更能博人眼球了。
事实上,很早之前,强调轻松阅读的职场言情就开始走俏,在图书市场上跑马圈地,青衫落拓就是个中翘楚,而当下最热门的李可的《杜拉拉》系列更是风靡了中国大陆。而最近几年迅速窜红的诸如悦读纪、彩虹堂、蝴蝶季等女性阅读专业出版品牌,抓住了这种机会,异军突起,成为不可小视的出版力量。不知她们(请允许我拟人化)能不能成为兰登书屋第二呢?
结语
脸下。然后,搜到的一些资料,整合在“不
现下的金融危机,即便带来了多种不尽如人意的变化,但对于网络却无疑铺就了一条阳光大道。这场金融危机的影响之下,除了强调写作笔法的轻松愉快外,更强调爱情与职场兼顾的务实性和可操作性。
当张艾嘉这个名字成为华语圈最有影响力的女导演之时,许多人大概都被她那信心十足的笑容和绰约的身姿所打动。作为一名70年代只身闯荡演艺圈的女演员,在张艾嘉的电影之路背后,也充满了许多不为人知的艰辛和坎坷。
张艾嘉1953年生于台湾,中学时便被家教严格的母亲送往美国念书。17岁的时候,出于对音乐和表演的热爱,张艾嘉不顾家人的反对,放弃了在美国的学业,开始进入演艺圈发展。
黑白分明的大眼睛,甜美温柔的笑容,是当年张艾嘉最吸引人的地方,然而除了拥有美丽的外表,张艾嘉最让人心动的还是她在电影方面所表现出来的脱俗才情。她从20世纪70年代到21世纪始终活跃在电影圈中,见证着中国电影的发展,也经历了香港和台湾电影的新浪潮时期,而在这一波波的浪潮下,张艾嘉始终跟随着时代的步伐。同时,她也是幸运的,在电影发展的每个时代里,张艾嘉总是可以得到机会去和那个时代里面顶尖的人物合作,如李翰祥、胡金铨、侯孝贤、李安等,他们作为张艾嘉的老师或朋友,在创作上给了她莫大的帮助,让张艾嘉一路从演员到导演,以女性细腻敏感却不失大气的视角,表达了对爱与社会的关怀,传达了一个急速发展的时代里,女性在社会中的微妙变化,形成了张艾嘉独特的人文电影风格。
从90年代开始,张艾嘉先后导演了《少女小渔》《心动》《20,30,40》等多部影片,也为她赢得了一系列的赞誉。张艾嘉的电影注重于观察女人,强调对女性情感的表达,她的电影中有着浓郁的现实主义风格,青春的美丽与残酷,成年后的矛盾与尴尬,老年的无奈,这些细微的情感特质,让不同年龄段的观众在电影中看见了自己的影子。电影正是因为有共鸣而变得让人难以忘怀,同时也让我们记住了张艾嘉这个名字。
20岁的张艾嘉是一杯苏打水
20多岁时候的张艾嘉,不了解她的人一定会觉得她长相温柔甜美,而实际上,年轻时候的张艾嘉性格叛逆,追求
个性的自由解放,就好像一杯蠢蠢欲动的苏打水,散发着勃勃的活力。
1976年张艾嘉主演了琼瑶系列电影之一《浪花》,她在片中扮演一个爱上穷工人的富家女佩柔。在琼瑶式的爱情文艺电影中,通常都会以男女主人公的身份与阶级的差异作为前提,而最终一定要让贫富两家完美连理,以一种来之不易的大团圆作为戏剧收场。这样的剧情安排也是由当时的时代性以及社会环境所决定,超越身份与阶级的爱情,成为了70年代观众青睐的主题。张艾嘉也因为在片中塑造的勇敢大胆的清新形象而备受好评。
1977年,李翰祥导演开始筹拍《金玉良缘红楼梦》,他以尊重原著为原则,从演员选角到美术布景,都要求的非常严格。然而,最大的难关还是出现在了演员的选择上。《红楼梦》这是一个中国古代最为经典的爱情故事,可谓是家喻户晓,一千个人心中就有一千个林妹妹,林妹妹这个重中之重的角色由谁来演呢?
最终李翰祥导演将目标确定在了张艾嘉身上。人们不禁疑问,林妹妹应当是弱不禁风,而20多岁的张艾嘉则是活泼可爱、清新时尚的女性,她们怎么能联系到一起呢?
正是由于导演对角色的把握和对张艾嘉的了解,才做出了这个选择。林黛玉正是封建时代的一个叛逆者,她有着悲剧的性格,却大胆地追求个性解放,追求自由恋爱。而20多岁的张艾嘉在当时的演艺圈中我行我素、个性鲜明的作风,恰好与李翰祥导演心中的形象不谋而合。
美术出身的导演李翰祥,对此片的美术设计也是要求的十分严格,力求尊重原著,在30年前看来,布景已是十分的华丽精致。这部电影在上映时既叫好又叫座,荣获了当年金马奖最佳剧情片美术设计奖及亚洲影展最佳服装及最佳美术设计奖。
至今,张艾嘉提及这个角色,依然充满了对李翰祥导演的感激之情。这部《金玉良缘红楼梦》让她顺利步入了70年代红星的行列,也为她在香港的电影事业发展打下了良好的基础。
此后不久,张艾嘉出演了胡金铨导演的电影《山中传奇》,在这部灵异武侠片经典之作中,张艾嘉扮演善良的女鬼依云。与大家熟悉的女鬼小倩的形象不同的是,片中的人鬼相逢,不是为情,而是为道义,为了帮助书生何青云顺利抄完经书,依云不惜舍命保护。张艾嘉的扮相清新,加上导演极具水墨画神韵的电影画面,成就了一派空灵悠远的诗情画意,身着白色长纱的张艾嘉,寄情于山水之中,更是相映生辉。在这部电影中张艾嘉开始跟随胡金铨导演学习剪辑技巧,也为她以后走上导演之路打下了基础。
30岁的张艾嘉是一杯咖啡
在经历了青春岁月的风吹雨打后,30岁的张艾嘉宛如一杯散发诱人香味的咖啡,她依旧光鲜亮丽,可是已经不再是让人一眼看穿的张艾嘉,入口的清香却让人更加期待之后的惊喜。
80年代以后,张艾嘉一直辗转港台两地工作着,伴随着香港电影的巨大成功,张艾嘉的事业也日渐起色。但是在她的心中,依然无时无刻不关注着台湾电影的发展,而当时也是正值台湾新电影运动时期,张艾嘉与侯孝贤、朱天文等当时一批文艺青年相知,相识,惺惺相惜。在乐坛上她与李宗盛、罗大佑更是多年的伙伴,在彼此的相约下创造着艺术的果实。
由张艾嘉、李宗盛主演的《最想念的季节》也是新电影之一,改编自朱天文的同名小说,张艾嘉所扮演的报社编辑,被男友抛弃后才发现有了身孕。任性的她决定留下这个孩子,为了跟家人交代,她选中了憨厚老实的毕宝亮作为孩子冒名顶替的父亲。
明显的戏剧冲突,文学化的电影语言,是本片的重要特点。张艾嘉与之相应的极具生活化的表演方式,平稳地表现出人物不平静的内心世界,更是演技上的一种突破,让我们看到了一个不一样的张艾嘉。与此同时,还有一个不一样的李宗盛。在生活中,他们也是多年的挚友,两人一起创作了许多经典老歌,如《爱的代价》等等。他们是乐坛曾经的金童玉女,是台湾校园民谣的代表人物。而正是这种民谣的纯纯的青春气息,也成了张艾嘉今后电影中所坚持表达的一种情怀。
36岁那年,张艾嘉出演了杜琪峰导演的《阿朗的故事》,饰演爱上赛车手阿朗的美丽女孩波波,不顾家人的反对,执著和阿朗相恋。然而在发现阿朗的背叛后,波波伤透了心。生完孩子后,便离开了他,去了美国。
阿朗的扮演者周润发,一改往日英俊潇洒的“发哥”形象,成功出演了这个落魄潦倒的赛车手兼单身父亲。杜琪峰在这部电影中将残酷与温情完美结合,巨大的票房显示了这部商业电影的成功。
在张艾嘉的身上,有一种典型的知性女子的气质,她的表演表现出波波外表坚强、内心温柔的一面,形成了丰富的戏剧反差。片中的波波敢爱敢恨,勇敢执著,现实中的张艾嘉也是如此。拍完此片一年后,37岁的她未婚生下儿子“奥斯卡”,次年才与丈夫王靖雄结婚。她把儿子取名为“奥斯卡”,因为她说:“他是我人生中最好的奖品,是我生命中最重要的男人。”张艾嘉感性的一面再次显露无疑。
40岁的张艾嘉是一杯红酒
要形容40岁的张艾嘉,其实可以用她自己在40岁的时候说过的一句话――“我的黄金时代才刚刚开始。”此时的张艾嘉是需要细细品味的红酒,甘醇的口感后,却让你感受到岁月给她带来的力量。
电影界虽然有着“后浪推前浪”的说法,但电影工作者之间的团结合作始终是大气象。在得到了前辈的提携下,张艾嘉带着感恩的心情秉着电影艺术的薪火传承之道去挖掘新人,当年为了帮吴倩莲顺利接拍李安导演的《饮食男女》,张艾嘉不惜在片中客串,还热心扶植新人导演毕国智顺利完成电影《海南鸡饭》,张艾嘉义不容辞地为电影界挖掘了一个又一个电影人才。 还有大家所熟悉的,她与爱徒刘若英、李心洁之间的多次合作已经成为电影圈内外的一段佳话。
张艾嘉在选择新人时,有着独到的眼光。当害羞的刘若英站在她面前时,张艾嘉毫不犹豫地将她推到了银幕上,从而成就了这位年轻的亚太影展影后。刘若英的这部成名之作就是《少女小渔》。
在张艾嘉的心中,有着很浓重的少女情怀,当青春不再时,她便将这种情怀寄托在了电影中。
1995年,42岁的张艾嘉和知名留美作家严歌苓联合编剧,拍摄了电影《少女小渔》,李安担任了此片的监制,从片名就可以看出,电影是以女性为主题的一个故事。小渔去纽约陪着在那里念书的男友江伟,为了能拿到绿卡,小渔与一位年逾六十的意大利老头马里奥假结婚,马里奥是位作家,每天以赌钱度日,债台高筑。
在“中国移民”这个沉重的题材下,张艾嘉以她的独特视角去表现由中美文化差异而来的冲突,悲哀中带着幽默,深刻下带着诙谐。
电影的节奏有张有弛。为了躲避移民局的突击检查,小渔带着排斥的心理和马里奥住在了一起。中美文化的差异加上彼此之间的利益需求,马里奥最初对待小渔是毫无人情味的,小渔也对他戒心重重。
张艾嘉后来叙述,当年为了拍这部影片,她带领只有五六名中国方面的工作人员去美国拍摄,与当地人高马大的工作人员合作。地方习惯上的差异,工作方式的不同,交流上的麻烦,让她压力过大甚至当众大哭。不过最终她还是顺利地完成了电影的拍摄,并且赢得亚太影展最佳影片、导演、美术、音响以及最佳女主角六项大奖。
虽然故事弥漫着伤感,但张艾嘉以她的幽默去表现中美文化的差异,不禁让人会心一笑。小渔和男友,马里奥和前妻,这四个人的关系既融合又敌对,面对移民局的突击检查,四个人的表现也令人忍俊不禁。
曾经师从胡金铨导演,以及在配音间工作过多年学习剪辑的张艾嘉,在这部电影中,导演手法已经显露成熟,无论是从剧本的构思上,还是镜头的设计上,既有女性导演独有的细腻、婉约,也不失平稳、冷静的镜头语言,包括在美术设计上,也极其讲究,不难看出张艾嘉对电影的认真与严谨。
这部电影依然保留着明显的台湾新电影特征,写实主义的风格,以及人文式的对男女情感、社会问题的思考。在90年代初期的移民热潮下,张艾嘉与时俱进的关注这个问题,以“少女”的视角为影片带来了清新的意味,也为沉重的移民话题增添了一些活力。但忧伤的基调下,音乐的运用更加凸显了中国移民在异国他乡的孤独与疏离的感觉。
大多数人听到张艾嘉的电影,大概都会想到“文艺片”三个字。的确,“文艺”的外壳下,涵盖的是导演对电影的思考,对人生的感悟。对于电影创作,张艾嘉是极度认真的,并且坚持自己的风格。她认为,一个导演最重要的是风格,技术则是其次。《心动》这个故事,前后便筹备了两年。
张艾嘉扮演已至中年的小柔,故事是从一段回忆开始,从最初的暧昧到后来两人纯真、甜美的恋情。虽然这是个老套的故事,但在导演手中,却将青春的温柔与浪漫展现的淋漓尽致,被奉为爱情片的经典,也获得了香港电影金像奖最佳编剧奖。
电影中的许多场景都发生在夜晚,潮湿的路面,秋天的气息,这些都增添了电影的浪漫元素和怀旧色彩。《心动》中的青葱岁月,那种纯真和忧伤触动了无数人的心弦。
年少时浪漫的爱情,却不得不面对现实的变故。在双方家长的反对下,小柔被母亲带去了加拿大。多年后,小柔在日本遇见已是导游的浩君,却已物是人非。浩君已经结婚,妻子就是当年小柔的好友陈莉。
面对眼前这巨大的转变,小柔和浩君却显得平静,不再去抱怨对方,激情过后,再次冷静的面对各自已经截然不同的生活。电影中极具生活化的对白描写,让你不禁觉得自己生活中曾经说过的那些话竟然出现在了电影里。
数年后,离婚了的浩君向小柔求婚,小柔带上那颗戒指,却拒绝了浩君的求婚。戒指完成了心中的遗憾,但她拒绝了他的浪漫。浩君已不是当年那个抱着吉他弹唱的大男孩,小柔也不是当年的小柔。
张艾嘉曾说,这是一个缘于她自己初恋的故事。然而初恋纵然难忘,那种纯真的爱却是找不回来的。本片就好像一个女子在你耳边轻轻诉说一个动人的爱情故事,有着行云流水般运动的镜头和优美的配乐,看似在叙述一段已逝的爱情,“心动”却不停曳,少年时的心动,成年后的心动,让你完全被电影中的情感所淹没,沉浸其中。
影片的最后,导演在一些细节上画龙点睛,浩君的鞠躬成为了两个人渐行渐远的标志,遗憾之下却是不可挽回。
直到最后,小柔在飞机上打开浩君的信时,才是电影的。
这些照片让人感动,让人心酸。这样的浪漫只有张艾嘉才可以刻画。这样的浪漫,让人惊心。这样的浪漫,成为了电影永恒的风景。
40岁以后的张艾嘉拍戏和演戏的速度明显慢了下来,平均3年才拍一部电影,可是如果看到她的身份,她除了是一个导演,还是一位妻子,一位8岁小孩子的妈妈,台湾“展望会”的永远荣誉大使,自己创办的制作公司老板,台湾“果实基金会”的主席。所以,她还是不可以停下来。
“果实基金会”的资金全来自张艾嘉的口袋,目的是鼓励年轻人创作。一直以来,张艾嘉都非常鼓励年轻人要多创作作品,并且亲自关注,支持他们。2001年,张艾嘉又将视角放在了上世纪80和90年代成长起来的一批年轻人身上。《想飞》说了一个有关网络时代的故事。
这部电影最成功的就是张艾嘉的拍片角度并不是老气横秋、将成人观点凌驾于青春角色意志之上,也不是硬把青春褒奖成花瓶,而是用平和态度在两者中间找了一个平衡点,尝试忠实地呈现现代年轻人对理想的追求和生命的体会。
张艾嘉的知性让她跟上时代的节奏,时刻在她的电影中注入新鲜的元素。而她的感性,又让她的电影从不离开爱情的主题。
科技高速发展的今天,似乎什么都可以“虚拟”出来,可是真爱却是不能的。然而由于过多的电脑特技和虚幻的情节,导致这部电影的结构显得混乱,票房和评价都平平。似乎不少导演都经历过这样的事,一味的挑战自己、尝试新鲜的同时,观众却不能受用。
50岁的张艾嘉是一杯普洱茶
投身演艺圈已近三十年的张艾嘉,此时就像一杯普洱茶,烘焙后的浓郁醇香,散发着无比的魅力。而她的电影也是这样一杯茶,需要细细品位,也经得住回味。
2004年,张艾嘉又导演、主演了一部电影《20,30,40》,她带领“女弟子”刘若英、李心洁共同完成了这部影片。她们之间已经多次合作。这部电影成为当年唯一入围柏林电影节竞赛单元的中国影片。20,30,40,人生阶段的三个分水岭,“三个女人一台戏”。
20岁的小洁一心想当歌手,从马来西亚独自来到台湾发展。遇上了和她有着同样梦想的香港女孩阿童。作为一名女性导演,张艾嘉的电影充满了丰富的色彩元素,画面温馨而唯美。
30岁的想想是个空姐,平时在天上忙来忙去的还不够,连生活中的她,感情也是一团糟。被一个年轻男生追求的同时,她还在爱着一个有妇之夫。
张艾嘉扮演40岁的花店老板娘莉莉,女儿出国,在一次送花途中发现了丈夫的外遇。通常,一个40多岁的离婚女人,此时也许只能在家怨天尤人,然而莉莉作为一个有着很强自我意识的现代女性,并不放弃对爱情的追求,寂寞中她也去享受夜生活,还认识了一个年轻的网球教练,在这个新男友面前,莉莉有了新的活力。张艾嘉把莉莉这个年龄的心态刻画得惟妙惟肖,幽默中透露出40岁女人的一种豁达。但是渐渐的,她还是不得不承认,心态纵然年轻,岁月却不饶人。
张艾嘉在电影圈是出了名的好人缘,因此她的电影自然会有一堆朋友前来捧场,除了黄秋生、梁家辉、任贤齐之外,陈升、齐豫更是以本名客串。张艾嘉认为这些路人甲、路人乙给观众带来亲切感,也增加了剧情的轻松性。
这部带有符号象征意义的电影,它是某个城市中某个角落里每天都在发生的事。最终小洁离开了台湾,继续寻找梦想。
想想通过变卖自己的钢琴,结识了一段新的感情。这段感情中,她也将成为一个小女孩的新妈妈。最终,想想遇见的不仅是一份爱情,还包括一份亲情。
张艾嘉饰演的莉莉,仔细品味就会发现在她身上有种很高贵的气质,那就是情感独立。她从来就忠于自己的情感。当她知道丈夫背叛了他们的感情后,毅然选择离开选择单身。乐善好施的她坚持去照料一位瘫痪病人,她用她的热度和爱心去关心别人,同时也在找寻自我的价值。
夜晚寂寞的时候,她也会在孤独的房间里对着浴室里的镜子呐喊。张艾嘉把这个中年女人的内心世界演绎得淋漓尽致。
尽管有人说,这部电影失去了张艾嘉电影的本色,过于商业。其实只要我们怀着一颗温柔的心去读电影的时候,才能发现它蕴含在这个烦躁都市中的真正内涵。细细品味,才可以看到张艾嘉的幽默,50岁以后对人生的豁达而散发出的幽默。
结尾的一场戏,莉莉在跑步时,脖子上依然挂着手机,表现出典型的都市女性的形象,生活忙碌并且积极乐观。手机也许突然会响,故事还会继续。这些都透露着导演独特精妙的情节设计。
[关键词] 宁波 旅游竞争力 策略
当前,旅游日益成为城市居民休闲度假的一种重要方式,城市作为旅游目的地的作用也日益明显,尤其是中国加入世贸组织后,旅游业将逐步走向全面开放,并广泛参与国际市场竞争。在竞争程度愈演愈烈,竞争范围不断扩大的背景下,如何全面提升城市旅游竞争力是关系到我国城市旅游业同国际接轨并迈向世界的重要问题。在探讨宁波当前旅游市场竞争要素的基础上,提出了提升宁波城市旅游竞争力的主要对策。
一、城市旅游竞争力的概念及其影响因素
关于城市旅游竞争力的概念,有的学者认为:城市旅游竞争力是指一个城市利用自身的旅游资源优势和各种机遇,组织旅游部门和旅游企业,制定经营管理策略,开拓国内外旅游市场的能力。顾朝林(2003)等认为城市旅游竞争力是指在旅游产业本身素质和城市旅游环境的综合作用下,通过旅游企业在旅游市场上销售其产品而反映出来的持续发展壮大的能力。保继刚(2005)对城市旅游竞争力的概念进行了探讨并归纳总结出影响城市旅游竞争力的绝对因素和相对因素。绝对因素主要包括区位要素、形象要素和政策要素;相对因素包括景区景点、交通、住宿、购物、餐饮和娱乐六个要素。
综合上述学者的观点,影响城市旅游竞争力的要素可分为:城市的经济发展水平、旅游资源状况、区位条件、地方特色文化、政府的管理组织能力、城市形象和城市环境等。
二、宁波旅游竞争力的要素分析
1.优势条件
(1)雄厚的经济基础,城市综合竞争力强
宁波是我国东南沿海重要的港口城市和长江三角洲南翼的经济中心。2005年,宁波市国内生产总值2446.4亿元,人均国内生产总值超过4700美元,财政收入466.5亿元,市区居民人均可支配收入17408元。从全国范围来看,宁波是我国经济增长最快、活力最强的地区之一。宁波全市GDP和城镇居民收入均居全国15个副部级城市前列,并跻身全国城市综合实力50强和投资环境40优之列。《2005年城市竞争力蓝皮书:中国城市竞争力报告》显示:2005年宁波的城市综合竞争力在中国大陆200个主要城市中排名第六,结构竞争力排名第四,制度竞争力排名第二,政府管理竞争力排名第七,企业管理竞争力排名第一。
(2)丰富多样的旅游资源
宁波的山、河、湖、海、港和岛孕育了丰富多样的旅游资源。根据2004宁波市旅游资源普查结果:宁波市旅游市旅游资源涵盖8大主类的全部,涉及114种基本类型,占全部155种类型的73.55%,资源丰度属于中等水平,形成较为丰富的旅游产品体系。在各类资源构成中,旅游商品和遗址、建筑与设施类集聚度较高。例如,具有“南国书城”美誉的天一阁是国内现存最古老的藏书楼之一。天一阁建于1561年,原为明代兵部右侍郎范钦的藏书楼。它不仅以藏书之多而闻名于世,而且以其奇特的书楼设计、秀美的园林构筑、恬静的环境氛围而称誉全国。
(3)区位交通优越
宁波市位于浙江省东北部,长江三角洲的东南隅,宁绍平原的东端。北临钱塘江和杭州湾,西接绍兴,南临三门湾,东于舟山隔海相望。宁波是长三角城市群重要的中心城市和长三角南翼的经济中心,同时也是我国东南沿海现代化的港口城市和重要的对外贸易口岸。
就公路交通而言,进出市区的主要公路干线全部达到一级以上标准,向西和向北直达杭州和上海,向西南连接京九铁路,向南则可以连接福建和广东。航空方面,目前栎社机场已经开辟了宁波至全国各地和国际、港澳等地38条航线;铁路方面则是近中程铁路交通体系初步形成,并开通了直达国内很多大城市的列车。国际航运方面,宁波是长三角惟一的深水港城市,宁波北仑港是我国四大深水港之一。
(4)底蕴深厚的地方文化
宁波悠久的历史孕育了灿烂而富有特色的地方文化:以河母渡为源头的农业文化、以天一阁为代表的藏书文化、以上林湖越窑遗址为代表的青瓷文化、以禅宗五大名山之一的天童寺和珍藏有释迦牟尼真身舍利的阿育王寺为代表的佛教文化、以它山堰为代表的水利文化和以镇海口海防遗址为代表的海防文化,堪称闻名海外。宁波又有“文薮之帮”美誉,历史上曾形成高层次的具有地方特色的学派,如“姚江学派”、“浙东学派”等,并出现了虞世南、黄宗羲、方孝儒、王阳明等一大批文化名人。
(5)良好的旅游业发展势头
自从1998年荣获首批中国优秀旅游城市以来,宁波市旅游业发展的年均增长率超过11.5%,提前完成《宁波旅游业发展“十一五”规划和2020年远景目标纲要》中的规划目标,并于2004年建成“旅游大市”。
2006年,宁波市接待入境旅游者54.25万人次,旅游创汇3.37亿美元;接待国内旅游者2685万人次,国内旅游收入289.6亿元,旅游总收入316亿元。旅游业在浙江的实力仅次于杭州,已经成为浙东旅游中心。
2.目前存在问题
(1)重量级景区少,旅游产品结构亟待优化
宁波市虽然旅游资源丰富、景区众多,但是当前除了溪口景区外,在全国具有高知名度的景区数量非常少,呈现出“中小景区众多,龙头景区稀少”的局面。而且,宁波旅游资源的数量优势尚未转换成质量优势,无论是自然资源型旅游产品还是人文旅游产品整体上均处于较低层次的观光层面,缺乏基于文化底蕴的深度开发。当前,宁波市旅游产品结构特征为以观光游览类为主、度假类为补充、商务旅游产品发展迅速,但产品结构还处于低级阶段,有待进一步提升和优化。
(2)国际旅游发展相对滞后
相对于国内旅游发展的速度和规模而言,宁波国际旅游发展相对滞后。尽管宁波入境旅游外汇收入及其占旅游总收入已经从2001年的4.51%上升到2006年的8.52%,但是比重相对来说还是相对较低。从入境旅游游客数量来看,宁波和上海、广州、大连、西安等入境旅游的差距仍然很大,与长江三角洲地区旅游业发展总体水平相近的苏州、杭州和无锡相比(如表),宁波入境旅游接待人次也明显滞后。
表 长三角主要旅游城市海外游客接待人次比较(2004年)
资料来源:中国旅游统计年鉴,2004
(3)旅游业管理体制有待改善
从当前宁波旅游发展的状况来看,旅游景区的规划、资源开发、线路设计和旅游企业管理等方面还不够合理、规范、科学,尤其是受利益的驱动和历史遗留问题的影响,宁波旅游管理体制还存在不顺畅的局面,不仅造成旅游资源的不合理开发,还直接影响宁波旅游业的竞争力的提升。
(4)城市旅游形象不够突出
宁波市自从确立“东方商埠、时尚水都”的旅游主体形象确定以来,形象提升很快。但是宁波留给外界的印象多是工商业名城,与大连、厦门、南京、杭州等沿海主要城市相比较,旅游目的地形象不够十分鲜明,尤其与现代化的国际港口城市、国家历史文化名城以及中国优秀旅游城市不相适应。
三、提升宁波市旅游竞争力的策略探讨
1.提高旅游资源的整合力度,加强景区之间的联动
决定区域旅游吸引性和旅游活动行为层次的旅游资源,在很大程度上影响区域旅游业竞争力的高低。因此,宁波应根据旅游资源的内在关联性和风景区地理空间的邻近性,提高旅游资源的整合力度,加强诸如三江口都市商务区、东钱湖旅游度假区、梁祝爱情文化旅游区、溪口人文山水旅游区、杭州湾海滨休闲度假区等景区的联动,进行通过市场共享和资源共享,以及旅游产品的差异化开发所形成的整合优势,进而增强宁波城市旅游整体的竞争力。
2.突出地方特色文化,塑造城市个性形象
具有独特个性的城市才有独特的地位和作用。城市的魅力在于特色,体现出一种文化,表现出独特的民族风情。塑造宁波“东方商埠,时尚水都”的城市形象必须从挖掘和渗透地方文化入手,使广大游客感受宁波特色的地方文化,丰富旅游体验,从深层次展示宁波“文化为魂、海洋为魂、山水为形、时尚为媒、生态为体、都市为依、夜色为魅”的丰富多彩的旅游特色。
3.优化旅游产品结构;提升旅游企业竞争力
优化宁波旅游产品结构应根据“多元优化”的产品战略和“精品品牌”的品质战略,针对细分客源市场进行多维方向的产品体系设计,突出重点、特色、和品牌,体现资源市场产品相对接、主题活动形象相呼应的产品设计思路,针对国内旅游市场,着重提高观光旅游产品的质量,发展新型观光旅游产品以及开发海滨岛屿休闲度假、山水休闲度假等旅游产品;针对国际旅游市场,立足观光旅游、大力发展商务旅游、会展旅游,积极培育宗教旅游专项旅游市场。
市场经济条件下,旅游产业的国际竞争力最终是由旅游企业来完成的。要提升宁波旅游企业的竞争力,宏观上要支持一些实力较强的旅游企业向集团化方向发展,并合理地有步骤的采取联合、兼并和股份合作等形式,改善和发展民营中小企业,并培育大型旅游企业和加快旅游企业集团的发展。微观上则需鼓励旅游企业通过建立机制、制度和企业文化,使旅游企业的产出规模、产品质量、技术水平和营销决策等决定其竞争力的有机要素协调起来,转变成企业在市场上真正的竞争力。
4.加强旅游管理队伍建设;发挥政府宏观调控作用
旅游管理和从业人员的素质和旅游发展意识是提升宁波旅游竞争力的最终源泉。尤其是在我国加入WTO以后,各旅游城市均已高度重视旅游管理人才队伍建设,设法提高旅游管理人才素质以提升城市旅游的竞争力。对宁波而言,应本着“以人为本,适度超前”的原则全面提高旅游管理队伍的整体素质。如推进高校和企业合作、产学研结合,多渠道、多层次的培养旅游人才;完善管理人才培训体系,促进业务素质全面提高;定期进行旅游从业人员和管理队伍的素质考核与评比,建立完善的评价与考核制度等。
政府的政策和管理是对城市旅游竞争力的提升作用是相当明显的,政府部门制定的政策法规和规章制度是区域旅游业竞争力提升的环境约束。针对宁波市旅游业发展现状而言,政府部门应着重要做好以下几方面的工作提升旅游竞争力:重点扶持旅游核心企业的发展、为旅游业发展营造公平、透明的经营环境、制定合理的旅游产业政策,做好科学合理的旅游发展规划、树立城市旅游品牌等等。
5.加强科技含量,建立宁波城市旅游发展的科技保障
信息是城市旅游的命脉,城市旅游产品决定了城市旅游业对信息和信息技术的依赖,信息技术尤其是在城市旅游的市场开发、促销合作、管理咨询等方面作用日益明显。故此若要提高宁波城市旅游的竞争力,科学技术的引进与创新已经显得尤为重要。建议可从以下几个方面来实施:完善城市旅游信息系统;建立城市旅游目的地信息系统;针对国内外高素质游客推出城市旅游e卡通等。
参考文献:
[1]张争胜周永章:城市旅游竞争力的实证研究――以广东省为例[J].资源开发与市场,2005,21(1):13
[2]苏伟忠杨英宝顾朝林:城市旅游竞争力评价初探[J].旅游学刊,2003,18(3):39~42
[3]保继刚等著:城市旅游原理・案例[M].天津:南开大学出版社,2005,45
走进乐岛 发现问题
乐岛占地407亩,设有功能区,拥有国内最大的海洋剧场、北方最大的潜水俱乐部、最顶级的海洋嘉年华游乐设备,共包含100多个娱乐项目,如房车营地、1800米的优质沙滩海岸线、秦皇岛唯一的夜间异域风情文艺演出以及气势宏伟的动物湾、极地馆、鲨鱼馆、海洋馆、海盗船等。从公园的规模、游乐设备和硬件项目来看,已经涵盖“吃、住、行、游、购、娱”等六大旅游要素。
“乐岛海洋公园是一座投资3亿多元,以海底观光、潜水、水上娱乐、大型海洋哺乳动物展示和文化演出等为主,集观赏、娱乐、休闲、动态刺激、运动参与及海洋科普教育为一体的一个环保生态型、高档次的新一代海洋主题公园”,当我们问公园的工作人员“乐岛海洋公园是什么”的时候,从乐岛的张董事长到下面的普通员工都会用这段文字回答。在他们看来,他们已经把乐岛“说清楚”了,而我们却依然“一头雾水”。
面对消费者,在很多时候,多主题即无主题。说的太多就等于没说,这是品牌传播的大忌。这也是乐岛最突出的一个问题。
塑造品牌 欢乐迸发
我们发现,中国的景区,特别是主题公园,娱乐产品同质化、重复建设等现象十分严重。另外,大多数景区都没有走出产品营销阶段,对品牌的运作思路几乎是“毫无认识”或者“模糊不清”。
没有个性的旅游品牌是缺乏活力的,没有内涵的品牌则是没有生命能量的。那么内涵是谁赋予的呢?是品牌概念。品牌概念如果能与品牌的个性很好地结合,并达到有力地传播,那么这个个性就不仅是一种视觉上的表达方式了,更是品牌“代言”的元素。实际上,更高一层的要求就是把品牌个性通过一个载体表现出来,以此跟消费者进行沟通。
我们再回到乐岛的品牌形象塑造工程上,问题就变得清晰了:乐岛的品牌概念有没有?是什么?如果用一句精练的品牌口号来准确地传达乐岛,那会是什么7表现乐岛品牌个性的载体有没有?是什么?这个载体可不可以延伸?延伸的空间有多大?
据《人民日报》报道:“环渤海经济圈构架着中国经济的第三极。继珠三角、长三角之后,中国第三个区域经济合作板块――环渤海经济圈目前呼之欲出。”而乐岛作为环渤海经济圈休闲产业经济板块的火车头和领跑者,也必将成为休闲经济发展的第四极。
目前,从中国的主题公园发展方向看,呈现出了三国演义的态势,即以观光为主要目的的主题公园、以休闲为主要目的的主题公园、以度假为主要目的的主题公园。而乐岛融旅游、观光、休闲、度假和地产五个层次为一体,必将成为海洋娱乐的领导者和未来第四种主题公园的发展方向。此时,一个极具震撼力的品牌概念和响亮的品牌口号脱颖而出――
乐岛,世界娱乐中心第四极!世界海洋娱乐荟萃!
在这个口号中,既有天然的独占性,又准确有力地传达了乐岛的现代、时尚、活力的精神内涵,切合了人们对美的追求、对创新的期待。其中,“娱乐荟萃”更是对产品全新概念的提升,符合人们喜欢尝试新事物的心理,并给予人很好的联想空间。
乐岛的目标消费群已经十分明确,他们是26~45岁的新型家庭,家庭收入在当地属于中等偏上。他们喜欢接受新鲜事物,追求新潮的生活方式,对新娱乐方式有天生的亲近感。他们敢于打破传统,讲究生活的品位和质量。受“仁者乐山,智者乐水”的感召,他们是天生的旅行家,喜欢探索一切美好的事物,并用心去慢慢地享受生活、领悟生活。
为了方便跟消费者进行沟通,拉进乐岛和消费者之间的距离,我们还启动了“角色营销”,塑造了一个可爱的卡通人物――淘淘。以此让乐岛鲜明的时尚活力、亲和与人性化的品牌形象迅速地传达到千家万户。
改造组织 重建流程
通过对乐岛内部的营销诊断,我们发现总部的管理链条过长,导致市场反应和顾客的需求相对滞后,且信息不畅,无法把握竞争先机。另外,市场营销的功能也很弱,不能有效地制定企业的中长期发展规划。因此,在其营销规划中,市场机会、消费者、竞争对手、市场变化趋势等均不能反映出来。同时,对市场竞争、产品、价格、渠道、推广等策略的制定,也缺乏组织的保障。
实际上,乐岛的组织架构是典型的推销型组织架构,是以控制为原则进行设计的管理模式,这种组织架构已经不能满足现代营销企业的需求。因此,乐岛必须从组织架构上做出调整,实现一个扁平的、矩阵型的、有机的、弹性的组织架构结构。
改建后的乐岛组织管理框架,以面向市场的六大中心为主导(见图1),促进企业从“推销型企业结构”向“以顾客为导向”的营销型组织架构转化。同时,建立以利润和市场竞争为导向的部门划分,成立项目小组和配备专员,以此构建充满活力的组织模式。
2006年,乐岛在北京、唐山、郑州、太原、沈阳等5个城市设立了办事处,该组织架构中的决策系统由营销总经理及相关部门的领导组成,他们首先根据信息系统提供的准确信息进行决策,然后再由5个办事处根据决策和有关信息制定各大区的相应工作计划,随后再由执行部门(销售管理中心)根据计划下达指令让相应办事处实施。最后,由执行部门反馈相关的情况给相关部门,并及时地进行检查和反馈。这样,就形成了一个完整的PDCA循环。整个公司的PDCA循环建立在以信息为核心的基础上,通过决策系统、计划系统、执行系统、检查与反馈系统对信息的共享和充分利用来完成整体的循环,以确保循环系统的顺利、高效地运行。
在这个管理模式中,5个办事处直接面对市场,并实施市场策略、反馈市场信息、完成各大区制定的任务指标;六大中心是办事处强大的支持保障系统,为办事处提供市场策划、信息支持、物流支持、决策支持以及各种相关的后勤保障支持;营销总经理对办事处的管理,一部分通过六大中心来实现,另一部分通过直接管理来实现。这种组织改造和流程重建,为乐岛迅速搭建起市场化的、高效运作的企业机制,为企业的长远发展打下了坚实基础。
主动营销 构建渠道
目前,国内大部分景区依旧是“坐在家里等游客上门”,而这种“酒香不怕巷子深”的思想在中国旅游市场大环境的转变中,已经偏离了市场。而在市场化的大潮中,中国景区也必将迎来一个崭新的时代――从产品阶段到品牌营销时代的到来。
在我们的规划下,乐岛全面贯彻“走出去”的思路,
通过主动营销的有效实施,不但构建了一个立体化的渠道体系,还优化了景区和旅行社的合作关系。另外,也打破了传统景区以自我为中心的单一式价格返点政策。
一、乐岛品牌推介会――先卖思想,再卖产品
现在,很多景区召开的产品推介会往往都是强行推销自己,没有一点新意,于是旅行社每次只是派一些导游参加景区的产品推介会。这种常规意义上的产品推介会,不仅成本很高,而且效果极差。
那么,乐岛的推介会应该怎么开呢?实际上,“授之以鱼,不如授之以渔”,给旅行社生硬地推销产品,不如教给旅行社一套如何赚钱的方法,把产品推介会转变成品牌推介会,即“先卖思想,再卖产品”,把传统的物质大聚会变成一场思想的大盛宴。
根据这种思想,我们在秦皇岛、济南、郑州、太原、呼和浩特、沈阳等地,以“新海洋,新娱乐,新财富”为主题召开的乐岛品牌推介会非常成功。
二、打破价格封锁战――用价值战对抗价格战
现在的景区都为定价问题所困惑,如何制定一套既能稳定和刺激旅行社的长期合作,又能吸引消费者,并在竞争中具有市场竞争力的价格体系,已经成为景区急需解决的头等大事。为此,我们为乐岛制定了以价值链为基础的深度激励体系。对渠道实行分级管理,在门票销售上,不仅仅满足铺货、推介,更重要的是分清主渠道、划定大客户,价格上利用临时处决权拉动大客户,通过和大客户一起进行旅游线路的线路广告宣传,达到了渠道的互动。
针对游客市场,我们把市场细分为自驾车游、单位福利旅游、会议旅游和个人休闲度假旅游。根据每个细分市场的不同,我们还制定不同的服务支持政策,从而打破一个价格政策覆盖所有目标消费市场的传统模式。
三、主动营销――构建乐岛“大海洋伙伴关系”
主动营销提倡维护策略,为了维护景区和旅行社之间的血肉联系,我们不但让旅行社赚到钱,还为旅行社提供智力支持,协助旅行社突破市场压力,从而共同发展。当经销商与厂家之间的关系突破了简单的商业利益时,这种关系也就不仅仅是商业利益所能拆开的了。
根据主动营销的思路,我们为乐岛导入了“大海洋伙伴关系”计划,以促使公司与旅行社纯粹的交换关系转变成战略伙伴关系,以此完善客户关系管理、强化营销服务,力促各地A/B类旅行社成为公司长期的、可持续发展的战略伙伴。乐岛不但为各地旅行社提供广告支持系统、方案支持系统、培训支持系统、政策支持系统和营销管理支持系统等五大支持系统,还为旅行社提供立体化的全方位服务支持。通过以上举措,乐岛与旅行社不再是厂商问单纯的交易关系,双方以市场为中心,共创了景区、旅行社和消费者的“三赢”局面。2006年,在以市场为纽带的“大海洋伙伴关系”的促进下,与乐岛合作的旅行社已经从200多家快速增加到800多家,重点合作的A/B类旅行社的质量也有了显著提升。
整合传播 欢乐营销
很多景区通过产品力时代的胜利,完成了其原始资本的积累。但在品牌制胜的年代,如何抢占消费者心智,进行品牌提升,打造百年品牌,将是这些景区实现二次飞跃的重中之重。我们在规划乐岛2006年度的品牌整合传播中,针对行业的特征,紧紧围绕“世界海洋娱乐荟萃”这个主题开始了轰轰烈烈的五波推广活动:
第一波:“新海洋,新娱乐,新财富”――乐岛新品牌形象全新亮相
在3月和4月,首先对外宣布旅游行业首例“大海洋伙伴关系”计划开始实施,然后按照“先卖思想,再卖产品”的思路,以“新海洋,新娱乐,新财富”为主题的乐岛品牌推介会在秦皇岛、北京、沈阳、郑州、济南,呼和浩特、大同、哈尔滨等地陆续召开。另外,还通过在各地举办旅游营销论坛,推出乐岛的招商计划。在论坛上,行业专家、营销专家、政府相关领导和乐岛的企业领导都进行了专题讲话,以此配合“大海洋伙伴关系”计划的推出,使乐岛品牌推介会在各地取得了空前的成功。
第二波:向快乐进发――“欢乐海洋之旅全新启程”
现在的社会工作压力大,生活节奏快,呈现的是一个“高压社会”,游走在钢筋、水泥中的现代都市人,就像生活在火柴盒里的寄居蟹,自身的精神和心灵得不到自然的舒展,甚至出现了麻木和疲惫的状态。这种状态在影响生活质量的同时,更摧毁着身体的质量。
――他们需要一个安逸的环境,让他们浮躁的心灵回归恬淡!
――他们需要一个纯自然的环境,让他们的心灵得到启迪和智慧!
――他们需要一个休闲的环境,让他们疲惫的脚步得到片刻的休憩!
――他们需要一个宁静的空间,让他们荷载压力的心得到完全的释放!
作为挑战者,乐岛需要喊出自己的声音,这样才能打动目标消费群。“向快乐进发”是一个个现代都市人发自内心的渴望和呐喊,于是,“欢乐海洋之旅全新启程”的整合传播计划在北京、天津各地全面展开实施,通过对消费者内心的深刻洞察,通过细致完善的海洋快乐产品线的设计,线路不但得到各大旅行社的欢迎,也获得了消费者的广泛认可。
第三波:“海誓山盟,乐岛见证”――“五一”海底婚礼主题活动
为了乐岛让开园“一炮走红”,在5月1日,我们精心策划了“海誓山盟,乐岛见证”的大型海底婚礼主题活动:新人一同漫步于神秘的海底世界,鲨鱼先生是证婚人,为他们带来深海的祝福;到达老龙头,登上长城入海口,在大海的见证下许下爱的誓言。双方还将自己对爱情的承诺写在纸上,装入同心瓶内抛入大海。此活动的推出,受到了各地旅行社和新人们的欢迎。在活动举行的当天,中央电视台、河北电视台还以《秦皇岛乐岛海洋公园举办北方最大海底婚礼》为题进行了报道,为公园的开业活动带来了开门红。
第四波:世界海洋娱乐荟萃――举办北方区最大的海洋娱乐节
6月、7月、8月是公园一年之中的旺季,抓住了这3个月,就保证了全年80%的销售任务。为此,我们联合秦皇岛市政府举办了北方区最大的海洋娱乐节。从6月1日开始,每周都有一个活动主题,每一个活动主题都带给消费者不一样的感受和快乐。通过系列的主题活动,充分演绎“世界海洋娱乐荟萃”这一主题,把乐岛打造成一个真正意义上的“欢乐的海洋,海洋的欢乐”。
北京、唐山、沈阳、郑州、太原等5个办事处在配合乐岛海洋娱乐节的推广上,也不遗余力,除了媒体广告、市场推广活动等常规营销手段,还充分利用建立旅行社数据库、开展直复营销等手法大力推广乐岛。丰富多彩的活动迅速引爆乐岛,在7月22日当天,乐岛创下了秦皇岛景区日接待量的最高3.5万人的记录。
第五波:浪漫秋日,梦幻海洋――“十一”乐岛狂欢周
为了延续乐岛的热度,并在最后一个月充分挖掘乐岛的能量,针对细分市场,乐岛举办了大学生拓展竞赛和中国顶级智能机器人巡展秦皇岛站的活动。
大学生拓展竞赛是以提高大学生团队精神而专门设计的户外训练。通过细分市场和大学生游园活动的组织,扩大乐岛在大学生这一窄众群体中的品牌影响力,提高口碑传播的力度。
中国顶级智能机器人巡展包括科普娱乐机器人、智能导览机器人等二十余款展品,其中作为行业发展里程碑的机器人还被美联社、中央电视台、凤凰卫视等国内外主流媒体报道,并引起了极大的轰动。