首页 > 文章中心 > 送别诗大全

送别诗大全

开篇:润墨网以专业的文秘视角,为您筛选了八篇送别诗大全范文,如需获取更多写作素材,在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享!

送别诗大全范文第1篇

关键词:乐府诗 音乐 语文教学

中图分类号:G420;I207.2 文献标识码:A 文章编号:1004-6097(2014)01-0005-04

作者简介:张开(1978―),辽宁沈阳人,文学博士,教育部考试中心助理研究员。研究方向:语文教育测量。

乐府诗是我国古典诗歌的一个类别,其名称的来由是汉武帝时期建立的乐府机关。汉代以后乐府成为管理音乐的重要部门,在乐府机关搜集整理入乐诗歌的过程中,留存了大量的诗作。这类由官方机构搜集整理和后人拟作的诗歌形成了一个重要的古代诗歌类别――乐府诗。无论是官方的乐府机构整理留存的乐府诗还是文人创作的拟乐府诗歌,都与音乐有着非常重要的关系。因此,乐府诗所具备的音乐文学的特点也是我们对这类诗歌进行解读和鉴赏的一个角度。

一、从音乐角度解读乐府诗的重要意义

在中小学课本中出现的《孔雀东南飞》《短歌行》《木兰诗》《西洲曲》、张若虚的《春江花月夜》、李白《行路难》《蜀道难》《将进酒》等诗歌都属于乐府诗,宋代郭茂倩编撰的《乐府诗集》就辑录了这些作品。乐府诗是我国传统文化的瑰宝,值得我们细细品味、深深挖掘。但在中小学的教学中,对这些乐府诗歌的讲解等同于其他古典诗歌,教学重点集中在文本的文字内容上。把这些作品当作纯粹的文学文本去解读和分析,这种做法无可非议,但从乐府诗的角度看,只做到这些是远远不够的。笔者个人认为,不结合乐府诗本身所具有的音乐表演的属性,很难准确理解作品的精髓,也很难准确鉴赏作品,更难对作品进行准确的文学史定位。

那么,我们应该如何借助对音乐的研究对乐府名篇进行解读呢?其实这是一个既困难又简单的问题。困难之处在于,在当下复原古代音乐非常困难。由于古代曲谱的读识障碍、乐器的消亡及演奏技法的失传等原因,使这些在古代能够和乐表演的诗歌无法再现,但这并不能成为我们研究和乐的乐府诗歌的障碍,毕竟在留存的各种典籍中对音乐体制、曲调术语、乐府诗流传变化的过程及曲调的音乐特点等有较为清晰的记载。从对这些文献的梳理中,我们仍可以看到可观的音乐表现形式,这些对我们从音乐的角度研究乐府诗有充分的借鉴意义。

二、从音乐角度解读乐府诗的示例

我们不妨对张若虚的《春江花月夜》与王维的《送元二使安西》这两首常入选中小学语文教材的诗歌进行音乐方面的观照,看一看借鉴音乐研究的方法是否能对学习乐府诗产生一定的帮助。

(一)《春江花月夜》的音乐性解读

《春江花月夜》是初唐诗人张若虚存世的两首作品之一,备受后人推崇。“孤篇横绝,竟为大家”,这一对张若虚《春江花月夜》的断语也在后世广为流传。一些版本的中学教材(如湖北教育出版社《语文》九年级下册)及古诗鉴赏读本都把这首诗作为古代诗歌鉴赏的经典。对于这样重要的作品,我们就更应该从音乐的角度进行深入解读,才能深刻理解诗歌的风貌。

我们可以再回过头来以“孤篇横绝,竟为大家”的评论为切入点,对作品进行分析和解读。这一评语是清末王运在《论唐诗诸家源流》中提出的,原文是“张若虚《春江花月夜》用《西洲》格调,孤篇横绝,竟为大家”。这里很重要的一点就是“用《西洲》格调”一句。这一句看似一笔带过,往往被前人忽视,但却很能说明这首诗的独特风貌,这也是为什么我们要从音乐的角度解读这首诗的原因。这里需要说明的一点就是,南朝乐府《西洲曲》在朱自清《荷塘月色》一文中有所提及,在人教社高中版选修教材的中国民俗文化中也选收了这首诗歌。其实也正是由于音乐的原因,我们可以把两首诗作为有着共通音乐因素的诗歌进行分析。从音乐的形制方面进行考察成为历来对这类诗歌进行观照的研究方法。清人沈德潜在评点《西洲曲》时曾经侧面论及:“似绝句数首 ,攒簇而成 ,乐府中又生一体。初唐张若虚、刘希夷七言古,发源于此。”[1] (P.290 )这正说明了两首乐府诗在音乐表演形制上的特点,即结构上具有可分性,体现为其各部分所表现场景、意境的相对独立性。这与西曲舞曲曲辞极为相似。张若虚的《春江花月夜》的曲辞可以视为九歌绝句组成的长篇歌行。断分为九首绝句的依据,除了韵脚的转换之外,九个绝句单元所表现的意境(场景)可以概括为:海上生明月、明月照花汀、孤月照江人、长江送流水、楼头远眺、闺中望月、雁飞鱼跃、江月西斜、落月满树。与此类似,《西洲曲》曲辞可以视作八首五言绝句的组合,其依据也主要在于每一绝句所表现场景的相对独立性。这八个场景,我们可以借用曲辞中的成句加以概括:“折梅寄江北”“两桨桥头渡”“出门采红莲”“低头弄莲子”“忆郎郎不至”“望郎上青楼”“垂手明如玉”“君愁我亦愁”。而无论是《春江花月夜》的九个情境,还是《西洲曲》的八个场景,其最终的体现,都是整篇歌行的一部分,而在此基础上,构成了整篇歌行的场景。这非常符合诗歌配乐演唱时的场景变换要求。

这种诗歌联句成篇场景实现的方式,不仅仅是这两首诗歌的呈现方式。可以说,齐梁时代的诗歌都有这样的特点,如沈约的《六忆诗》四首、沈约和梁武帝共同创作的《襄阳蹋铜蹄》曲辞及隋炀帝创作的《杂忆》也都属于这类诗歌。张若虚的《春江花月夜》和《西洲曲》的诗歌结构“实则来源于西曲舞曲曲辞中的场景联章叙事体”[2]。

虽然齐梁诗歌在诗歌史中地位并不突出,但是明显带有这一时期诗歌特征的《西洲曲》和《春江花月夜》在古典诗歌领域有着极其重要的价值。在学习研究的过程中,如果不具体认识西曲舞曲的艺术形态及其曲辞结构的特点等音乐方面的问题,就不能解决《春江花月夜》和《西洲曲》诗歌结构的来源等文学问题。也正因为如此,由音乐的研究融汇这两首不同时代、体制迥异的诗歌,才能从诗歌历史发展的角度加以认识,并清晰梳理这类诗歌的风格特点和发展脉络。换言之,抛却两首诗与音乐的密切关系,陷入孤立的文本研究的话,势必会影响对这些诗歌的认识。

(二)《送元二使安西》的音乐性解读

《送元二使安西》是唐代诗人王维的诗作,历来受到诗歌学习研究者的关注,曾入选多个时期的中学课本。《渭城曲》在《乐府诗集》中被选入“近代曲辞”,又名《阳关曲》《阳关三叠》,从诗歌的文本角度进行解读和鉴赏已很常见。但从音乐角度予以关注的却很少,这是一个令人遗憾的空白领域。因为这首诗是从盛唐一直传唱到近代的不朽名篇,我们可以从历史文献中看到它被表演的信息。如在盛唐时 “李龟年、彭年、鹤年兄弟三人,开元中,皆有才学盛名。鹤年诗尤妙唱《渭城》,彭年善舞,龟年善打羯鼓。”[3] (P.891 )在宋代及宋代以后,如北宋文彦博《咏筝》诗有“繁丝移宝柱,数曲奏《阳关》”[4] (P.3477 ),陆游也有诗云:“夜静孤村闻笛声,洗头月落欲三更。不须吹彻《阳关曲》,中有征人万里情。”[5] (P.25494)金元时期,也有《阳关三叠》流传的记载。如元好问的朋友辛愿有诗《送裕之往许州,酒间有请予歌“渭城烟雨”者,因及之》,可见辛愿善于唱《阳关三叠》。到了明清两代,《阳关三叠》仍偶尔被人传唱。如明代胡应麟曾经在云间舟中听过赵五郎歌《阳关曲》:“楼船明月夜如霜,一曲清歌赵五郎。贪听《阳关》第三叠,不知行色在吴阊。”[6]清代康熙年间查慎行曾在诗中写到“马嘶门巷客将还,残醉扶头改别颜。多感故人相送意,略烦秦女唱《阳关》。”[7]

“《送元二使安西》自盛唐入乐歌唱,至中晚唐成为流行歌曲。宋词兴起,新声并未取代旧曲,宋代《阳关曲》反而更加盛行,成为离筵的经典骊歌、文人的集体记忆、离别诗词中的常用一项。金元时期,流行的程度不及两宋,但依然有人传唱。明清两代,《阳关曲》虽偶有人唱,但其风头已让位于《阳关三叠》乐曲,《阳关三叠》琴曲更是常被演奏的经典曲目。总之,《送元二使安西》,由诗而歌,由歌而曲,从八世纪一直传唱演奏到二十一世纪的今天,穿越千年时空而历久弥新,堪称名副其实的千古绝唱,是中国诗歌史、音乐史上的瑰宝。”[8]

那么,为什么这首诗又被称为《阳关三叠》,又是怎样的“叠”法呢?苏轼曾在《记阳关第四声》中云:“旧传《阳关三叠》,然今世歌者,每句再叠而已。通一首言之,又是四叠,皆非是。或每句三长,以应三叠之说,则丛然无复节奏。余在密州,有文勋长官以事至密,自云得古本《阳关》,其声宛转凄断,不类向之所闻。每句皆再唱,而第一句不叠。乃知古本‘三叠’盖如此。及在黄州,偶读乐天《对酒》诗云‘相逢切莫推辞醉,听唱《阳关》第四声’,注云‘第四声劝君更尽一杯酒’,以此验之,若一句再叠,则此句为第五声。今为第四声,则第一句不叠,审矣。”[9] (P.2090 )这是对“叠句”的经典描述,但具体的表演又是怎样的呢?从表演的情况看,这种叠法是:

渭城朝雨轻尘(第一声),客舍青青柳色新(第二声)。客舍青青柳色新(第三声,一叠)。劝君更尽一杯酒(第四声),劝君更尽一杯酒(第五声,二叠),西出阳关无故人(第六声)。西出阳关无故人(第七声,三叠)。

随着时代的发展,《阳关三叠》表演形式也发生了变化,其三段式演奏的形式也多种多样,如杨表正《重修正文对音捷要真传琴谱大全》卷十《阳关三叠》就记载了其中一种表演的方式:

第一段渭城朝雨一叠:渭城朝雨轻尘,客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。长亭柳阴阴,送我送我送我送我故人。长亭柳阴阴,不忍分,情最深。不忍分,情最深。

第二段邮亭折柳二叠:渭城朝雨轻尘,客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。挑担行李的那沙头酒,长亭柳阴阴。送我送我送我送我故人。长亭柳阴阴,情最深,情意最深。不忍分,不忍分。

第三段石桥分手三叠:渭城朝雨轻尘,客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。长亭柳阴阴。伤情伤情,送我送我故人。送故人,送故人,送别送到长亭。长亭柳阴阴,不忍分,情切转深。不忍分,不忍分。送别送别,终送别,送君千里终须一别。[10] (P.886 )

《阳关三叠》的叠法即演唱的方法是非常多的,这与历代的表演者对这一诗歌入乐后的不断演绎有关。王兆鹏教授曾专文对之进行详细梳理。[11]从这些可以看出《送元二使安西》一诗与音乐的密切关系,也可以发现这首诗为什么会有《阳关三叠》《渭城曲》等音乐性极强的名称。同时,我们可以了解到,为什么这首诗歌能够传唱至今,这一方面与诗歌本身内容的真挚清新有非常大的关系,另一方面又可以从传唱表演的音乐传承中找到充分的依据和清晰的规律。

三、音乐性研究所关注的内容要素

通过从文学和音乐角度对《春江花月夜》和《送元二使安西》的解读,我们可以发现,音乐的研究对诗歌的理解更有辅助和拓展的意义。从音乐的角度出发观照一些与音乐相关的文学作品,可以为我们对诗歌的阅读赏析和理解打开另一扇门,对我们重新认识和解读诗歌有非常重要的意义。把音乐特征纳入乐府诗的教学中,势必会增强对乐府诗教学的积极效果,也使我们对古代诗歌能够传承至今有更深层次的理解。

那么把音乐的因素纳入到乐府诗的学习要考虑哪些因素?笔者认为应该从四个方面出发,对乐府诗的五个因素进行考量。

(一) 音乐研究所关注的四个方面

1.所涉音乐体制研究

如乐府机构的沿革、机构设置、乐人表演的规定和习俗等。还有表演者的歌舞形态、表演效果,表演的乐器等。

2.曲调、术语的了解

乐府诗中涉及大量曲调名称和相关音乐术语,这些曲调的含义是我们理解乐府诗的关键所在。

3.各类乐府诗流传变化过程的描述

乐府的入乐传播情况也是音乐研究中最重要的问题。因为这直接关系到乐府诗的创作动机、流传播布、价值实现情况。例如过去我们一谈到唐人的古题乐府,就认定是文人的拟作,只是从文学的韵味上模仿前人,与时下的音乐毫无关系。其实,唐人作古题乐府至少有以下几种情况:古题曲调一直流传, 作古题以入乐; 古题曲调被改造, 作古题以入乐; 古题曲调已经消失, 作古题以入新兴曲调; 古题曲调已经消失, 只拟古题而不入乐。把唐人的古题乐府创作统统归为最后一种, 不仅不符合当时的实际情况, 也把唐人作古题乐府的动机看得过于简单了, 很可能使我们对大量乐府诗的创作效果、作品风格做出错误的判断。

4.各曲调的音乐特点及其对曲辞的决定作用

这是音乐研究与文学研究相连接的关键一环。无论是选词入乐, 还是因声度词, 曲调都对曲辞有很强的决定作用, 因此清楚地掌握音乐特点进而分析其对曲辞主题、题材、体裁乃至整个风格的影响, 是至关重要的工作。

(二)有助于理解乐府诗的五个要素

1.曲名

曲名是乐府诗第一要素, 是总领其他要素的总纲, 是乐府诗的标志。因此, 考察曲名的含义、发生、演变等情况, 是首先应该做的工作。

2.曲调

曲调是乐府诗核心的要素。某一作品的曲调隶属于哪一个乐类, 其风格特点、表演情况、流传情况、演变情况如何,都值得用力考察。

3.本事

本事是包含本作品信息最多的要素。某一乐府诗在其产生的时候,往往有一个本事。这些本事或记曲名由来,或记本曲的曲调,或记该曲的传播,或记该曲的演变,从中可以看到该曲的题材、主题、曲调、体式、人物等许多情况。所以本事也是值得特别考察的要素。

4.体式

体式是某一乐府诗的重要特点。由于乐府诗在体式上有相对的稳定性,所以往往成为某一作品的重要标志,其句式、用韵、体裁等,都在考察之列。

5.风格

风格是内容和形式密切融会后表现出来的特点,是其他各项要素的集合体,也是某一乐府诗的总的标志。当某一作品在失去其本事、曲调等要素后,风格便成为该作品作为乐府诗存在的最后的理由。应该说,相当数量的拟乐府诗创作,只是对以前作品风格的模仿。

从音乐性的四个方面出发,对五个因素进行考量,再辅以对文本的深入解读,就形成了一条理解鉴赏乐府诗的有效途径。这也是学习乐府诗过程中可以借鉴的一种方法,应得到认可和关注。

综上所述,音乐学的背景渗透和视角介入可以解决我们在乐府诗学习中的一些问题,也可以找到一种对入乐诗歌鉴赏和理解的科学方法。这一方法使用的意义并不仅仅限于学习这类诗歌的成效,更大的意义在于给我们提供了一种学习观念的启示。那就是,在语文学习的环境中,要把学界对文学、语言的最新研究成果引入到中学语文的教学中,应该把如古代文学中对乐府诗的音乐性研究这类新的学科研究成果直接运用于我们的语文学习甚至教材的编写之中。“目前古代文学研究已经相当深入,取得了大量新的成果,但是很少有学人致力于把这些成果转化成教科书上的知识。”[12]为了让我们的语文教育与教学更为健康地发展,我们应该拓展语文教育的视野,利用好文学研究的成果与方法,促进教学内容的更新与革新,以此适应时代的发展和社会的要求,让语文这个学科更有意义、更有价值、更能在现实社会的发展中体现出语文应有的文化品味和文化价值。

参考文献:

[1]沈德潜.古诗源[Z]. 北京:中华书局,1963.

[2]曾智安.西曲舞曲与张若虚《春江花月夜》的曲辞结构[J].文学评论,2008,(5).

[3]佚名.大唐传载.唐五记小说大观[Z].上海:上海古籍出版社,2000.

[4]北京大学古文献研究所.全宋诗[Z].北京:北京大学出版社,1998.

[5]陆游.戍兵有新婚之明日遂行者予闻而悲之为作绝句二

首.全宋诗[Z].北京:北京大学出版社,1998.

[6]胡应麟.少室山房集[M].文渊阁四库全书本.

[7]查慎行.敬业堂诗集[M].文渊阁四库全书本.

[8]王兆鹏.千年一曲唱《阳关》――王维《送元二使安西》的传唱史考述[J].文学评论,2011,(2).

[9]苏轼.苏轼文集卷六七[M].北京:中华书局,1986.

[10]“四库全书存目丛书”影印万历十三年刊本子部第73册[M].济南:齐鲁书社,1995.

送别诗大全范文第2篇

能让女人刮目相看的男人,一种是惊艳,一种是惊吓。我何其有幸,一顿饭工夫见识了这两种男人。

那天是闺蜜辛湄拉我赴个相亲饭局,在座四对男女,坐她对面的名叫安森,是她的高中同学,安森旁边的,是他的大学同学张英杰。她对安森频频放电,又对张英杰频频美言我的种种。但我眼中只有美食。第五道菜是大闸蟹,我抄起一个,吃到尽兴处还如入无人之境地吧唧了几下嘴。

辛湄一片一片吃菜叶子,不徐不疾踩了我的脚。狗还护食呢,何况是大胃女看到大闸蟹!我瞪她,什么事等我吃饱再说,你这蟹不吃我代劳了。看到我护食一幕,那个安森不但即席吟诵一首咏蟹诗,还流畅地用英语、法语各翻译一遍,吟诗完毕,浅笑,端起酒杯呷了口红酒,不料坐在他右手侧的那个张英杰拆蟹用力过猛,肘击无辜。安森的酒洒在了范思哲衬衣前襟上,惨不忍睹。

第一个作出反应的是辛湄,她奔过去抓起餐巾给安森擦拭,然后带他去卫生间清洁,这一去居然半个钟头没回来。

其余两对开始追查是谁点的这倒霉螃蟹,本来这场蓄谋已久的相亲餐会就是发起人以一种自助寻觅感情的方式来解决大家的单身问题,食谱按惯例只能是吃相斯文儒雅、不会发出脆响、更不可能把蟹腿变成暗器的简单菜肴。追查结果,这螃蟹是我点的!就在我无颜面对众男女之时,张英杰嚼着蟹黄说,在饭店吃饭如果不点些在家吃不到的菜来尝尝,还不如回家吃豆腐白菜呢。我感激地望了他一眼,他已经开始对付下一只螃蟹。

辛湄和安森没吃螃蟹,等他们回位子上时,辛湄;中我眨眨眼。意思是,这钻石男我拿下了。我打了个饱嗝,附她耳根说,你不是有好几个预备男友,咋又招兵买马?她拧我大腿,本姑娘主业谋生,副业谋爱,选老公当然择“贵”录取。

大家AA付账后鱼贯而出,我折转回屋拿落下的手袋,看到了让我惊吓的一幕:张英杰拿着一堆塑料袋在逐个打包,连汤底也没放过。他看到我面不改色问,你要不,我分你一半。我吐吐舌头,一个字都没说出来。

辛湄主业谋生,副业谋爱,却被她拣到个钻石男。我主业副业都在谋爱,却唱着单身情歌,这太不公平!

爱情欺骗不了我

被爱情滋润得娇艳欲滴的辛湄告诉我一个爆炸性新闻,安森跟张英杰是表兄弟!周末我和安森去自驾游,他说喊上你和张英杰,人多热闹些。

虽然对张英杰没有兴趣,但君子有成人之美。周末,我还是准时坐上了安森那辆别克,因为辛湄殷勤地为我买了一个星期的午餐盒,还送了我一支安娜苏口红。吃人嘴短拿人手短,哪儿哪儿都短的我,自然舍命陪她谈恋爱。

对着安森的辛湄,脱胎换骨得让我陌生。她嗓音被放了柔顺剂一样婉转,眼神旖旎得如同丢了隐形眼镜,举手投足像刚从三流演艺训练班里出来的新人。这还是那个撸起袖子骂架、甩了高跟鞋就敢下河的辛湄吗?我头一次觉得谈场高价位的爱情真要人命。

目的地到了,安森和辛湄在广阔天地里谈情说爱,老实巴交的张英杰不紧不慢地搬烧烤架、食物箱,摇身变成大厨。反正闲着也是闲着,我主动搭把手。可我越帮越忙,打翻了酱油瓶还把鸡翅烤成黑炭。张英杰递给我一串喷香的鸡翅,嘴下可不留情,咋糖盐不分、生熟难辨?估计你敢嫁都没人敢娶。

鸡肉香滑鲜嫩,但他这话太伤人,我反唇相讥,你会用acd-see软件吗?你知道区分真假LV的16种技巧吗?你能用舌尖辨别哈根达斯和和路雪的区别吗?

张英杰一点也没被我的气焰吓倒,你说的这些能吃?能喝7爱情从来就不是泡在卡布奇诺里的玫瑰,而是扎扎实实的白菜豆腐。这是我第二次听到他的白菜豆腐了,虽然煞风景,竟一时找不到反驳的理由。

辛湄和安森挽着胳膊回来,辛湄问我,你有创可贴吗?我脚后跟磨起水泡了。我掏出创可贴,明知道出来玩还穿高跟鞋,这不活受罪嘛。她补着粉底抢白我,傻女,为爱情受这点罪算什么。

我看不上她这诚惶诚恐的劲头,我说,我就不信找不到一个爱我本色的男人,爱情欺负不了我!

这话一出,安森和张英杰同时回过头来,前者眼神带电,后者眼神飘红,我有点招架不住。

钻石的七寸

就在张英杰以史无前例地热情邀请我去他家吃饭兼教授他acdsee软件时,辛湄也如火如荼地要安森带她上门拜见未来公婆了。

饭可以不吃,但这为人师的显摆机会不能错过。

来开门的张英杰腰系围裙手拿锅铲,标准的男主妇。一通煎炒烹炸,满屋香飘飘,我的五脏庙立刻造了反。这顿甩开了腮帮子吃的饭,让我颇有满足感,我的心刚退贪心又起,我啥时候才能找到个下得厨房的男友啊?张英杰毛遂自荐,你要不嫌弃,就给我个试用期如何?我赶紧趴到电脑前,假装暂时失聪。

一通手把手教下来,这张英杰还是一窍未通,他可不是普通的笨哦。我正打算换个浅显易懂的方式教他,突然发现他电脑桌下有一本最新版的办公软件大全,翻开来那上面的内容都有圈点批划的笔记,敢情这厮是软件高手,我被他骗了!

他不打自招,我其实就是想找个跟你相处的机会。我正打算逼着他把那本书吃下去,手机响了,辛湄郁郁不得志地投诉,安森他妈打来电话是我接的,我们俩聊得挺投缘,安森抢过电话跟他妈说我是他朋友的女朋友,把我郁闷坏了,你说安森安的什么心?

我想说,傻子都看出来这钻石男的七寸是单身快乐结婚太累。张英杰芭蕉扇一般的手掌捂住我嘴巴,说,安森已经伤了她,你就别再踏上一只脚了。

这小子还宅心仁厚的。

不健康的爱情从来最诱惑

眼看着爱情无望的辛湄死性复燃,吃巧克力,上开心网偷菜熬出熊猫眼,带着我吃烧烤吃火锅。我忧心忡忡地陪着她,不健康的食物从来最好吃,不健康的爱情从来最诱惑。

我打算找安森谈一谈,他挺爽快,一约即应。

奶茶屋,我像个营销精英,一口气说出辛湄的很多优点,比如她时尚时髦,鼻头大有旺夫相,理财一等一,人缘没得说……

我还没说完,安森的手已经越过格子桌布,越过奶茶杯子,稳稳当当盖在我手上。他盯着我说,别跟我说辛湄了,我对她没什么兴趣。不如说说你吧,辛湄像个芭比娃娃,做女朋友是头等人选,做老婆是末等。你心眼不多自得其乐,当老婆再合适不过。

这糖衣炮弹威力不小,我顿时有点腾云驾雾。我虚伪地谦虚,我不够漂亮不够出众不够机灵,我只会给身边人添乱找麻烦。安森已经起身坐到我左边,他的呼吸那么热切,他的肩膀那么宽厚,神啊,救救我吧。

这时,奶茶店里的电视播出一则消息:记者调查发现,有些色香味俱全的珍珠奶茶事实上只是用奶精、塑料、芒硝和工业氯化镁等化学品勾兑而成。商家为了让珍珠圆子更有“嚼头”,再添加人工合成的高分子材料。说白了就是塑料,这也是行业内心照不宣的秘密……

奶茶店老板尴尬地迅速转换频道,安森随口说,这些不健康的食物往往最能讨得你们女人的欢心。我接过话头,就像不健康的爱情从来最诱惑。

趁他愣怔,我逃离奶茶店。

珍爱生命,要从远离表里不一的钻石男开始。

站住,前面那个牛奋男

安森高大光辉的形象在我心中霍然倒塌,一直作为他身后人肉布景板的张英杰反倒呼之欲出了。我开始期待他的电话,渴望听到他的消息,哪怕是跟他吵上一架也挺令人向往的。这是爱情吗,

彻底和安森永不永不说再见的辛湄给我带了令人沮丧的消息,她昨天逛商场目睹张英杰跟彩妆部一女售货员热络交谈,还送给那女的一部手机。

整个上午,我填错两张单据,粉碎了要存档的资料,手机反反复复按出一个烂熟的号码,然后一个一个删掉。

下班后直奔张英杰的家,却在他家楼下举步不前。我凭什么质问他呢,未来女友?预备管家婆?都太牵强。

正进退两难,张英杰陪着一辣妹走出来。那辣妹像块吸铁石,连我都觉得她魅力无法挡,我跟她好有一比――白天鹅和黄小鸭。正灰头土脸要撤退,张英杰握着我的手说,你来了,跟你介绍,这是我的客户思思。

思思人辣话也直,她说,不全对,我这客户早就对他这个牛奋男锲而不舍追逐了,他跟我说他看上一个吃螃蟹像粉碎机、喝汤像抽水机的女孩,要为她守身如玉,你要看不上他早说,我还排着队呢。

我咯咯笑,像只骄傲的母鸡。

送别辣妹,我拧着他耳朵说,你哪儿那么多女客户?怕是假公济私吧。他从宽坦白,我知道自己家底薄积蓄少,没法给你厚厚的幸福,所以我现在做了两份兼职,一是推销办公软件,二是代购手机,就想尽快发家致富。我松了手,问他,美色当前,你真没动心过,

他边往家跑边回答,我属牛的,只会专心耕地,美色对我来说是对牛弹琴。