影视素材
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影视素材范文第1篇
【关键词】传统文化；影视文艺；融合
中图分类号：J904 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）12-0087-01
中国的传统文化经历了几千年的传承、发展、融合，已逐渐形成了一个完整的思想体系，意识、精神是其中的核心内容，是历史文化遗产在人们心中所形成的精神文化基础。近些年来我国影视产业受到西方电影的影响，许多外国电影中的思想意识形态逐渐地渗透到我国人们的观念中，非常不利于我国传统文化的传播和发扬。因此，我国的影视文艺创作要更加注重将影视作品与中国传统文化精神进行融合，将我国的传统文化通过影视创作进行输出，为文化的全球化做出贡献。
一、在影视作品中融入传统文化中的精神营养
影视作品中的意识形态渗透对文化传播有着重要的作用，影视作品在现代也逐渐成为了意识形态传播的重要媒介。我国的传统文化的精神核心是以和为贵，以孝为本，以坚强不屈的民族精神为贵，这就需要我国人民来发掘自身的传统文化精髓，将这些积极向上的精神文化传统融入在影视作品中，向世界人民展现中国文化的优秀品质。例如《那山那人那狗》《我的丑娘》等一些家庭题材的影视作品，就是以我国的孝文化为根本，在娓娓道来的叙事过程中展现我国传统文化中以孝为本的道德思想，正是这种平凡、贴近生活的家庭剧，才更让人们收获了发自内心的感动。因此，在影视作品中融入传统文化的精神营养时，创作者并不一定需要大手笔的背景制作，只要影视作品所传达的情感、精神、意识、观念正是现代社会中弘扬或正在慢慢缺失的，都可以作为影视作品的创作基调，只有贴近人们生活的影视作品才更加能够引起人们的共鸣，才能让人们在观看的过程中收获更多我国传统文化中优秀的情感观念。
二、在影视作品中融入传统文化中的故事素材
影视作品大多数都是以叙事为目的，那么，好的影视作品一定就有好的故事情节作为支撑。目前，由于西方思想的意识形态输出较多，故事大多都以个人英雄主义、欲望、暴力等为素材，对中国的影视题材创作影响很深。中国几千年的历史长河中，引人入胜的故事并不少，但如何更好的在影视作品中得到展现却成了一个大问题。很多创作者由于自身的文化底蕴并不深厚，全凭想象来创作影视故事，使故事架空在历史之上，毫无传统文化根基，让观看者难以提起兴趣。例如改编较好的《红楼梦》《西游记》这几部四大名著，到如今在观众心中也仍然是经典之作。这样的经典著作在我国历史文化长河中并不少，但很多都未被发掘，像京剧、黄梅戏、昆曲等戏曲中的优秀经典故事，都有着深厚的历史积淀，一旦搬上荧幕就带有一种中国文化独特的韵味。例如《霸王别姬》这部电影，创作者将京剧艺术与我国的历史发展变迁融为一体，不仅让人们在观看过程中有一种独特的思想活动，还使影片增添了一种历史厚重感，可谓是我国电影作品中的上好之作。充分挖掘我国传统文化中的优秀故事素材，使之融入到影视作品中，既是我国影视作品的创作源泉，又是我国影视作品提高竞争力的关键点。
三、在影视作品中融入传统文化中的奇观影像
优秀的影视作品拥有丰富的影像创作。而现如今，我国的很多影视创作者被西方电影的影像表现方式所影响，认为只有大手笔、大场面的电影才能受到人们的青睐，反而忽视了我国自身传统文化中的视觉奇观。在我国传承了几千年的神话故事里，其中的奇观影像可谓是数不胜数，这也正可以作为现代影视作品中提升竞争力的关键之处。例如，在今年暑期上映的《捉妖记》，票房超越了20多亿，可以说是我国电影史上的良作，而这一作品就正是运用了我国传统文化中《聊斋》《山海经》里的奇观为素材，讲述了人与妖的恩怨。电影中的场面虽有很多与好莱坞的奇幻电影有所相似，但却融入了我国传统文化中的传奇形象，让人眼前一亮。好的影视作品并不一定需要奇观影像，但新奇的影像一定会为电影作品增光添彩，因此，影视创作者要不断的增强自身的专业功底，涉猎更多我国传统文化中的民间传说、志怪小说，也可以从我国各式各样的建筑中提取影视素材，以及在我国影视作品中常用到的武术影像，都可以让影视作品更加吸引观众，增强我国影视作品的竞争力。
我国现如今的影视作品普遍缺乏中国传统文化的承载，这也成为我国影视产业出现贸易逆差现象的重要原因，不断地创造出拥有中国文化传承的影视作品，充分运用我国传统文化中取之不尽的精神营养、故事素材以及奇思妙想，是我国影视作品创作的不竭动力，也是我国影视作品走向世界的重要方式。
参考文献：
影视素材范文第2篇
关键词：数字；影视；制作1数字技术对于影视制作的意义
数字影视产生于20世纪80年代，是计算机网络技术与传统影视制作的结合产物。数字化技术的引入，大大简化了影视的制作过程，节约了影视制作的时间，赋予了影视创作人员更多的想象和操作空间，使得创作人员能根据自己的设想对影视进行创作。借助数字技术，很多传统影视制作做不到的镜头可以完成。影片制作人员可以用计算机技术对影视进行修饰，使得影视更加完美。
2数字技术在影视制作中的几点应用
2.1影视素材的数字化处理。
数字化非线性编辑系统引入影视制作后，制作人员可以通过加工处理无数个影像元素来拼凑影视中的某个景物，制作人员的创作空间明显增大了。通过实地拍摄，制作人员可以获得很多源素材，并利用专门的设备把源素材转化为数字影视素材，进而根据影视制作的需要，对这些数字影视素材进行筛选、拼接等，最终得到一个富有真实感的影视画面。这些影视素材分为以图像为主的静态素材和以视频为主的动态素材。（1）图像的数字化处理。图像作为一种静态素材，是影视制作中不可或缺的。影视制作人员可以通过采集、扫描等方式将其数字化，然后通过Photoshop、Painter等图像处理软件制作出影视需要的效果。从现实世界中获得数字图像的过程称为图像的获取，所使用的设备通称为图像获取设备。例如，对照相底片进行扫描输入，用数字相机对选定的景物进行拍摄。图像获取的过程其实就是模拟信号的数字化过程，它的处理主要分为四个步骤： 扫描、分色、取样、量化。通过扫描，画面被分为M×N个网格，每个网格称为一个取样点，用其亮度值来表示。这样，一幅模拟图像就转换成了M×N个取样点组成的阵列。再者，将彩色图像的取样点的颜色分解成3个基色（如R，G，B三基色）。最后通过取样和量化，将一个以自然形式存在的图像变换为适合计算机处理的数字形式。此外，数字化图像的数据量往往很大，为了方便图像的传输与储存，有时还需要采用编码技术来压缩其信息量。（2）视频的数字化处理。视频作为动态影视素材，主要是影视制作人员通过实地拍摄，然后借助计算机把呈现在银屏上的影像截取下来，并以相应的格式存储起来，从而获得可利用的源视频素材。再通过Premiere、DSP等视频处理软件做进一步处理，从而为影视人员的创作提供材料。与图像数字化的处理过程类似，视频信号的数字化过程大体为：模拟视频信号扫描采样量化编码数字视频信号。需要注意的是通过数字摄像机记录的信号本身就是数字信号了，只是存储在磁带上而已，还需要将它从磁带移植到硬盘。对视频信号的采集，尤其是动态视频信号的采集需要较大的存储空间。这就需要影视制作人员在采集视频信号的过程中，使用带有压缩芯片的视频采集卡对图像进行压缩处理。此外，随着计算机的数字非线性编辑技术的不断发展，视频的数字化剪辑成了可能。透过这项技术，影视制作人员可以将影视素材记录到计算机中，进而利用计算机的鼠标和键盘对其进行无形剪辑。这不仅提高了视频剪辑的效率和质量，还使得剪辑结果能得到反复的回放和检验。数字非线性编辑技术不仅融合了传统影视编辑的各种优点，还拓展了视频剪辑的功能，可谓是影视制作中的一项重大突破。
2.2影视合成的数字化
影像合成是影视制作中最重要的环节，它是将多种影视素材通过特效混合处理的过程。影视合成的手法有多种，如抠像、数字复制、镜头记录等等。（1）抠像。一般的抠像就是吸取画面中的某种颜色作为透明色，并将它从画面中抠去，从而让背景透出来，形成二层画面的叠加合成。而有时候由于背景颜色不纯净，光线不均匀，抠像较为困难。如一些细微的物体：头发丝、烟雾等。这时必须要利用专门抠像软件，结合复杂的抠像算法进行处理，才能达到令人满意的效果。（2）数字复制。数字复制是影视合成常用的手法。如在拍摄大型的战争影视时，要实现千军万马的场面，调动成千上万人的演员参演是很不现实的。为了凸显画面的真实感，就必须要利用数字复制技术。聘用少量的演员，进行多次拍摄，然后通过数字复制，对这些演员进行多次复制，使得他们遍布整个影视画面，形成人上人海的大场景。如影片《拯救大兵瑞恩》，实际参演的只有200多人，而通过数字复制后，就变成数万人了。（3）镜头记录。固定镜头会大大降低影视的视觉冲击效果，使得画面呆板乏味。如何保证合成镜头有一致的镜头运动成了影视制作的一大难题。对此，《星球大战》给我们提供了新的思路，该影片在拍摄时设计出了一套运动控制系统，该系统能对摄影机的运动方式进行记录，并且精准地重复这种运动，确保在以后的拍摄中仍保持同样的摄影机运动。如今，通过对它的不断改进，影视制作人员已将它与电脑技术相结合，并能利用三维软件中的虚拟摄影机来模拟和重复摄影机的运动。
2.3影视素材的数字化存储
随着计算机存储技术的迅猛发展，影视制作人员对数字化影视素材的存储方式也在发生着改变，原来存在于胶片、磁带的影像可以通过视频压缩技术，存储在硬盘、光盘等稳定可靠、容量大的存储设备上。（1）影视素材的压缩。由于视频压缩技术越来越成熟，影视素材的压缩所造成的视频信号损失也越来越小。因此，影视制作人员可以选择适用的压缩格式，对影视素材进行压缩后再进行存储，减少影视素材的存储成本。目前，比较通用的两种压缩方式为MJPEG和MPEG。MJPEG技术是把运动的视频序列当成连续的静止图像来处理，这种压缩方式能单独压缩每一帧，并在编辑过程中对每一帧进行存储。它能发送高质量的图片，生成完全动画等。MPEG则具有较好的兼容性，能够提供更好的压缩比，对存储数据的损失较小。影视制作人员可根据不同的影视效果需要，灵活地选择压缩方式。（2）影视素材的硬盘存储。硬盘存储的优点在于它可以由多个硬盘组成一个磁盘阵列，存储大量的影视素材。另外，由于它的读取速度较快，方便检索，影视制作人员可以将一些常用的数字化影视素材存于其中。（3）影视素材的光盘存储。光存储介质的物理特性决定了光盘对病毒入侵具有很好的免疫作用。因此，利用光盘对影视素材进行存储有一个好处就是它的稳定性高，数据不易丢失，能对影视素材起到很好地保护作用。另外，由于光盘的数据是靠非触及性的激光来读取的，影视制作人员在对影视资料进行检索的时候，没有检索磨损。
3结语
总之，影视制作的数字化已成为必然趋势，数字化必将推动影视制作设备的进一步发展，促进行业内部的不断提升。各大影视制作团队只有顺应这一发展潮流，不断提高自己的数字技术水平，才能在整个行业中占有一席之地。参考文献：
[1] 郝冰.数字特技与视觉真实性的问题[J].影视技术，2002（01）.
影视素材范文第3篇
关键词：影视制作；非线性编辑；影响
引言
对影视节目而言其核心环节就是编辑制作，当今是影视制作技术快速发展的时代，非线性编辑技术因其自身优势在节目制作中较为突出，非线性编辑技术的应用更是对过去传统线性编辑的深度创新。非线性编辑就是借助计算机平台为前提而实现的一种新兴的编辑方式，在影视制作中以硬盘作为存储的媒介。如今，非线性编辑与影视制作已经成为一种联动关系，对于我国影视制作的发展具有推进作用。
第一，编辑手段灵活。在对节目进行制作的过程中，运用非线性编辑技术时，可以应用几百种多媒体软件，进而设计出各种各样的影视效果，不会被影视自身所带的效果所限制，使得影视节目制作可以更加灵活。另外，由于非线性编辑的对象是一些数字化的视频信息，所以在进行编辑时不会将这些信号的质量给减弱。第二，存取素材方便。在影视制作中应用非线性编辑对于影视素材的存取是非常方便的，可以随时随地的进行。这是由于非线性编辑系统中，影视素材是以文本的形式储存在硬盘媒介中的，每一个数据都有属于自己的地址码，对于影视素材的存取主要就是利用硬盘上的磁头依据非线性的手段来存取信息。因此，访问不同的信息所消耗的时间是一致的，可以对素材进行随意调用，以此来增加影视编辑的效率与质量。第三，降低制作成本。非线性编辑只需要一个含有视频卡与编辑软件的计算机就可以对其进行处理，这样可以大大减少影视编辑过程中应用设备的成本。并且非线性编辑所需的软件在升级方面是十分方便的，甚至还可以对多台计算机进行联动处理，给一些直播类或是异地采访类的节目带来了极大的便利。除此之外，非线性编辑还降低了影视制作过程中的各项费用。
非线性编辑的储存时常受到硬盘的制约，对于储存成本要求比较高，同样也增加了性能需求。非线性编辑在完成编辑之后以及在素材读取时都要耗用很长时间，因此，导致影视制作的时间有所延长，这对影视制作的流水作业是非常不利的，而且在人力应用上也是一种浪费。非线性编辑是一种以计算机平台为基础的影视编辑，对计算机的要求比较高，计算机的稳固性对于整个编辑过程有很大影响。特别是在特技计算时，因为影视编辑的整个过程都是通过软件来完成的（一般的数据通过普通的计算机就可以完成），所以若是计算机的内在运行满足不了实际处理的数据，就会造成电脑出现死机或是卡死的状态，从而造成整个编辑系统出现崩塌，这对于影视制作的整体流程是一个极大的不利影响。
2在影视节目制作中运用非线性编辑的意义
2.1非线性编辑满足了影视数字视频的输出
首先，在对影视进行制作时，可以运用非线性编辑技术对视频对象完成透明或是不透明之间的叠加，当视频的对象完成多层叠加以后，才可进行对其因级别来划分层次，同时，每一层次的视频对象都有属于自己的独特韵味以及特技功能。其次，应用非线性编辑系统还可以对多个视频进行多样化的编辑，除此之外，还可以将所要编辑的对象合成为数字视频，将静态化的图像呈现动态化的效果。
2.2视频特技的实现以及视频素材的剪定
对视频素材的剪辑是影视制作中极为主要的环节。在对视频素材进行剪辑时，需要应用非线性编辑软件来实现视频特技的出现，以此确保视频出现的状态是多种多样的。特别是当今的人们对于视觉效果的要求逐日增加。除此之外，非线性编辑系统还能以计算机技术为前提条件，对视频实现三维立体效果的制作，进而满足观众对影视节目的要求。
3非线性编辑技术的运用对影视节目制作带来的影响
第一，在影视节目制作中应用非线性编辑技术，可以使影视节目的展示达到最佳效果，使其不单单拥有传统编辑技术的功能，还具有与当代计算机技术的有效融合达到的编辑效果。通过对非线性编辑技术的应用，不仅使影视编辑管理工作变得更加便捷，还突破了传统的编辑技术带来的制约，对影视节目的制作起到了推进作用。第二，应用非线性编辑技术可以对影视节目的声音部分进行有效处理，将影视素材中的多种声音进行结合，以此达到在影视节目播放时的画面与声音的有效融合。因此，在对影视声音的素材进行整合之后，务必要对影视画面进行匹配。有效的音频处理一定是根据处理音频的程序而进行的，基于此，才可以确保影视后期在节目制作中录音的质量。第三，在传统的影视素材进行编辑时，很难对其完成编辑的重复化，若是多次对影视素材进行编辑，还会对影视资源的质量造成一定的影响。而非线性的编辑技术则可以对影视资源进行重复编辑，还不会影响影视资源。非线性编辑技术通过对影视作品中不同的地方进行多次调整，进而优化影视节目的质量，除此之外，还可以在很大程度上提高影视编辑人员的编辑效率。第四，应用非线性编辑技术，为影视资源的剪辑奠定了坚实的基础，可以在很大程度上减小编辑人员在影视处理中的失误率。所以，非线性编辑技术对影视制作而言具有很大的促进作用。
因为计算机技术的不断完善与革新，在应用非线性编辑技术对于非线性编辑系统发生变化有重要作用。比如，当前我国影视节目编辑应用的技术最为广泛的是压缩算法，但在我国影视市场内，应用压缩算法已经渐渐地呈现出了饱和的趋势，因此，非线性编辑系统在计算机上将实现数字化发展。基于互联网技术容易完善的基础下，对非线性的技术运用也越来越广泛，影视节目应用非线性编辑是要基于网络化为发展的基础，以此来实现影视节目制作的稳固性与有效性。最后，提高非线性编辑技术的全面发展，不单单增加了对影视制作的编辑质量与效率，也对影视节目制作的经济效益带来了一定影响，开辟了我国影视产业走向高效数字化的发展道路，进而保证了我国影视产业的蓬勃发展。
5结语
非线性编辑具有联网能力强、集成度较高的特点，其基于计算机的平台来与影视节目制作相结合，是将影视资源放进硬盘中实行存储的方式，也是对过去传统线性编辑的深度创新。非线性编辑不单完成了数字化视频的输出，其对于视频素材的剪辑也有一定促进作用。除此之外，在视频特技的生成上也有一定的推进作用，而且最大限度地减小了节目制作人员的失误率，将非线性编辑技术为影视节目制作带来的优点发挥到了极致。
参考文献：
［1］…刘洪波.基于非线性编辑软件EDIUS6.5的影视后期制作技术应用探究［J］.广播电视信息，2015（07）：42-43.
［2］…邹静静.非线性编辑与影视后期合成制作技术研究［J］.西部广播电视，2015（13）：211-212.
影视素材范文第4篇
【关键词】影视艺术；影视后期制作；应用
中图分类号：J932 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）04-0158-01
影视后期制作主要是对已经拍摄完成的影视作品做相关素材的剪辑整理，适宜地添加对应的数字特效，让影视艺术作品更为完整精致，获取更多视觉可能与效果展现。
一、影视艺术中运用影视后期制作的主要功能
（一）声音剪辑。影视艺术中需要通过声音与图像来展示作品内容，相同的图像内容，不同的声音配合会产生较大的观赏效果差异。部分艺术作品中采用同期声，因此在后期制作中主要是对影视素材做前后衔接性的剪辑。如果不是采用同期声录制，则需要在后期制作中依据影像内容搭配合宜对应的声音模拟内容，从而完成作品后期声音剪辑制作处理。
（二）镜头剪辑。影视作品主要是通过影像素材来展现其作品的内核。导演在分镜头拍摄素材的积累下，通过后期剪辑来对镜头素材做剪切、组合与排序处理，从而让素材形成一个相对完整的作品，让镜头表现连贯合理，形成一个相对完整的故事情节。影视艺术作品的效果展现，不仅仅需要导演在前期拍摄过程中下功夫，后期的剪辑制作也直接关系到前期拍摄素材的展现效果。对镜头进行更加专业有序的剪辑可以有效地将镜头语言与情节相结合展现出应有的效果，发挥其内藏的艺术魅力。
（三）特效制作。数字特效技术对影视作品的效果展现提供必要的技术辅助，尤其是在作品拍摄处理中无法展现的视觉或者声音效果，特效合成可以有效弥补实际制作的不足。特效制作可以让画面更加震撼或者奇特，同时可以通过特殊镜头切换处理让影像展现出更为特别的开场效果。
二、影视艺术中影视后期制作的具体应用
影视后期制作在全球范围内已经有了多年的发展历史。传统的影视作品画面相对粗糙，技术水平低，但是在一定程度上也保证了影视作品更为完整规范地播出。当下影视作品中，在拍摄过程中因为人员、环境、物品条件的限制而导致部分场景或者人物o法按照人们预想展现，阻碍拍摄的推进。因此可以通过后期影视制作来完善前期拍摄制作不足，对已经拍摄的影像素材做一定加工处理，让其视觉效果更加符合制作单位所需，让画质达到更高品质效果。
首先，可以促使影像画面质量更趋于完善美观，例如可以对画面做对应颜色与光亮度的调整，从而让画面凸显出导演所需要的质感与氛围渲染，让影像内容更加打动人心，提供作品应有的氛围感染力，让观看者更容易进入到作品营造的情境中，有助于作品表现力的发挥。
其次，可以添加适宜的特效内容。在影视作品中，例如在环境的营造中，部分环境是人力无法营造的，或者营造的成本过大，因此可以通过数字特效技术制作，例如历史剧中的大型城池，或者千军万马的战争场景等。甚至在部分人物塑造上，可以制作出虚拟人物角色，尤其是在科幻片的拍摄中，人物特效运用相对广泛。近年来仙侠剧增多，其中所需要的异常场景效果，如果通过人工去营造，一方面不能发挥出其实际的仙幻场景氛围，另一方面制作的成本相对较大，甚至会造成自然环境的破坏，因此，采用特效技术可以有效地减少制作成本，营造出更为逼真的场景，提升影视作品的可观赏性。
三、影视艺术中影视后期制作应用的注意事项
影视后期制作运用需要保持一定基本规律，从而才能确保影视作品效果展现的完整、流畅、严谨。在拍摄完成后需要对素材做有效的整理修改，合理调控影片应有的结构，特别是前期拍摄所积累的影像素材较多，需要对整体顺序与前后衔接关系做有效整理，保持剪辑出的故事情节严谨合理，让人物与整体故事推进保持有序连贯性。
在作品镜头的组合处理中，需要保证镜头衔接中的流畅合理性，特别是对于动作电影，需要保持画面方位与画面流畅感，避免让观众产生异常的影像混乱感。其流畅性需要让作品本文符合人们的思维逻辑，从而才能让作品本身获取观众的认可，发挥作品本身的价值。
在背景音乐的处理中，需要依据情节与故事特点做针对性的处理，要把控背景音乐置入时机，能够有效地将作品氛围烘托出，或者将故事推向某个阶段。画面需要与音乐保持较好的搭配效果，这样才能有效地渲染作品本身的感染力。
四、结束语
影视艺术中影视后期制作的运用较为广泛，需要充分了解作品本身，而后依据实际需要做好声音、镜头剪辑与特效的合成，从而发挥出影视作品需要表现的内容与意境，实现影视作品本身价值，赢得观众的认可。
参考文献：
[1]马鲁娜.浅谈影视后期制作在影视艺术中的应用[J].商品与质量，2016，（2）：77-78.
[2]张雨i.略谈影视艺术中影视后期制作的应用[J].科技经济导刊，2016，（26）：79.
[3]肖波.浅析后期制作在影视艺术中的应用[J].魅力中国，2014，（19）：104.
影视素材范文第5篇
关键词：影视化技术 影视后期制作Adobe After Effect
中图分类号：G633.51 文献标识码：A 文章编号：1007-9416（2012）03-0000-00
在所有的拍摄工作完成了之后，就进入了视频后期处理阶段，其中包括图像的特殊处理及合成和素材的剪辑。多媒体数字技术可以让剪辑师对素材进行非线性编辑来完成画面的组接，同时更可以对任何部分进行修改。数字技术改变了用样片和磁片进行后期剪辑的原始工艺，从而使影片的编辑和修改变得更加的轻松和高效。如今在许多影视作品中，可以越来越多的看到计算机合成的数字化场景和特效，从它诞生至今虽然只有短短的几十年，但它的飞速发展和神奇的效果却令人震惊。
1、网络、影视的飞速发展与影视制作的运用
1977年，美国人乔治・卢卡斯将数字特效运用于影片《星球大战》中，从此开创了大量使用计算机技术合成影视画面的先河。影视媒体是目前最流行且最具影响力的一种媒体形式。从好莱坞大片里面的魔幻世界，到电视新闻里的百姓现实生活，再到铺天盖地的各类电视广告，无时无刻不在深刻地影响着我们的生活。近年来，除了传统的影视制作，动画、计算机游戏、多媒体等更为广阔的领域也都有大量视频后期制作的相关运用，视频后期制作迅速地走进了一个数字的新天地。视频后期制作是一个涉及较多专业的技术，特别是计算机软件的运用。随着计算机地飞速发展，计算机逐步取代了许多原有的影视设备,并在影视制作的各个环节发挥了重大作用。AE作为一种视频编辑软件，在其中起到了巨大的作用，AE 是一款专业的视频非线性编辑及后期合成软件，获得了专业视频爱好者的一致好评，能够让我们使用精确、快速的方式制作出具有视觉创新革命的运动图像和特效，并将其运用到电影、视频、DVD和网络上。因此，笔者结合平时的应用经验，浅谈影视后期制作以及AE软件的一般运用。
2、影视后期制作的概念和所分阶段
随着数字视频技术的发展，专业的视频后期制作也越来越受到重视，视频制作技术的发展与进步，制作软件功能的增强与完善，给视频后期制作提出了更加专业的要求。目前，视频后期制作主要是把拍摄或制作好的影像素材，根据脚本的需要进行剪切和拼接，并配上相应的字幕或者背景音乐。也就是说，视频后期制作是由素材到成片的一个过程。无论是动画作品还是影视素材在最初制作完毕后, 都会以一种单一片段的形式分别地独立存在，各个片段经过剪接或者特效处理等许多工作后, 才有可能最终成为一部完完整整的影视作品。关于后期制作，我的理解是：以视觉传达设计理论为基础，掌握影视编辑设备（线性和非线性设备）和影视编辑技巧，能够进行影视特技制作的技术。这个定义有以下的几个要点，首先视频后期制作这个概念是相对影视前期策划和中期的拍摄来讲的，电视节目的制作除了现场拍摄和视频后期制作以外，前期的策划也是十分重要的，所以说视频后期制作是除影视前期策划、现场拍摄以外的电视节目制作过程。另外，视频后期制作除了电视节目制作以外其他的视频制作都会有所涉及，比如电影、网路视频。视频后期制作又主要分成两个阶段：初剪与精剪，初剪主要用的是视频后期制作中的剪辑软件，也就是我们经常说的非线性编辑软件。精简部分与初剪相比多了一个特技合成的工作，这个工作主要是由特效软件来完成的。
3、传统的电视后期制作和计算机技术的差别
传统的电视后期制作是在编辑机上操作的，编辑机主要由一台放像机和一台录像机组成。最初的剪接都是非线性的，首先需要将样片先从中间剪开，再把另外的镜头插入进去，或者将其中某些画面剪掉。拍摄好的底片冲洗过后，就要从中挑选出所需要的镜头和胶片，把那些不需要的镜头给剪掉，把那些需要的镜头重新粘合在一起，最后在剪辑台上观看剪接效果，不满意，就再次进行修改，直到最终修改到满意为止。整个过程实际操作起来相当繁琐，主要是因为这种工作方式不仅效率很低，而且对于很多特效比如调整画面大小、调整色彩、制作叠画是没有办法的。较传统的电影剪辑进步的是，高级的编辑机已经具备相当好的特技功能，可以制作各种特效效果，可以将画面调整为各种颜色，甚至可以完成各种字幕的制作。但是由于磁带画面的记录是有先后顺序的，不可以在已经录制好的画面之间插入其它镜头，只能重新录制画面，这给编辑人员带来了不少的麻烦。计算机的数字非线性编辑技术相比传统的电影电视后期制作显得更加的人性化，不仅具有传统电影编辑的非线性和电视编辑的特效功能，并且通过对软硬件的扩展，将素材首先记录到计算机中，用简单的软件操作代替了原始的剪断再拼贴的手工操作，可以制作出编辑机无能为力的复杂特技效果，使后期制作手段有了飞跃性的发展，使影视剪辑技术取得了重大的进步。
4、AE的一般性运用
视频编辑软件AE的全称是After Effects，是由美国的Adobe公司开发的一款视频剪辑及设计软件。它作为一款制作动态影像设计的后期合成处理专业软件是非常好学和实用的。平时我们在看电视、电影、广告等媒体以及网页设计中都会有AE的使用，不仅如此，时下的一些网页游戏，很多也都是使用它进行合成和后期的制作。
4.1 After Effects中层的使用
层是构成合成图像的基本组件。在合成图像窗口添加的素材都将被作为层而使用。在时间布局窗口我们可以清楚的看到素材与素材之间的这种“层与层”关系。一般来说，存在五种生成层的方式，即利用素材、利用合成图像、重组层、建立填充层、建立调节层。在After effects中，合成影片的各种素材可以从项目窗口直接拖动放置到时间层Time Layout Window窗口（将自动显示在合成图像窗口中），也可以直接拖动到合成图像窗口中。AE最基本的工作方式就是将项目窗口中导入的素材加入合成图像，来组成合成图像的素材层。
由于素材的长度不总是符合需要的，所以需要对素材进行剪辑工作。主要有两种方法对素材进行剪辑：可以在时间布局窗口，直接通过拖动来改变层的入点和出点。或在层（Layer）窗口中，移动时间滑条到相应位置，点击in按钮设置素材入点，点击out按钮设置素材出点。
层可以通过Edit>duplicate来进行复制。双击时间布局窗口中的一个层，将弹出相应的层（Layer）窗口，在这个窗口中可以更仔细的观察和剪辑素材。选择菜单Layer>new solid或者在时间布局窗口单击鼠标右键选择new solid可以创建固态层（solid），在Solid setting对话框中可以设置solid层的尺寸和底色。
一般情况下，时间布局窗口显示的是各层的素材名，当对层复制拷贝了多次后，为了方便区分各层，应该通过下述操作给层更名：选择需要更名的层，按键盘上的Enter键，输入新的名字，再次按下Enter键即完成更名操作，也可以通过在时间布局窗口中上下拖动来改变其叠加顺序。如果我们想改变层的排列顺序可以首先点选该层，按住鼠标拖动的方法来实现下面，我们用这个方法调整1.avi文件到最上面一层。并点击可视化图标，使该层不可见。如图所示：
我们也可以直接设置图层的尺寸和大小，按住Ctrl键，选择几个可见的图片层，并按键盘“S”,调出该图层的尺寸设置。在下图中光标位置单击，并按照图中设置缩小图像的尺寸，按“Enter”键确认设置。如果这时三个可见图层全都处于被选定的状态，他们的图像尺寸将一起被改变。
4.2关键帧的理解和动画的制作
关键帧是指在不同的时间点对对象的相关属性进行改变，而时间点间的变化则是通过运用计算机来完成。如果需要对层进行动画的设置，则需要打开关键帧记录开关以建立关键帧。关键帧有Rotation（旋转设置）、Opacity（不透明设置）、Scale（比例设置）、Anchor point（轴心点设置）和Position（位置设置）这五项设置。这五项设置操作起来相对比较简单，例如：Position（位置设置），AE可以通过关键桢来设置对象的动画位置。为对象的位置设置动画后，在层窗口和合成图象窗口中，会以运动路径的形式表示对象的移动路径。在操作中，使用自动定向，AE就会沿路径运动，使用auto－orient（自动定向），使层的动作垂直于路径而不是垂直于页面。这对具有方向性的移动非常有用。步骤：Layer>transform>auto-Auto-Orientation（快捷键Ctrl+Alt+Shift+R），在弹出的对话框中，选择orient－along path。就大功告成了。
4.3 预览和生成电影视频
预览和生成电影视频是一项复杂的工作，动画制作到一定阶段后，就应该通过预览来观察效果，以此反复修改效果、以便调整参数。可以通过按数字键盘上的“0”键来进行内存预览。也可以通过同时按住Shift键和0键每隔一帧进行预览以减少内存。按空格键将结束预览。当合成图像做好以后，就可以生成电影了。步骤如下：(1)首先要保存项目文件。在设计过程中，应该随时保存文件，以免意外的发生。(2)根据渲染检查各条目。(3)从项目窗口中拖动需要渲染的合成图像到渲染窗口。(4)单击渲染设置（Render setting）右边的（Current setting）选项，以此来设置缺省值。在渲染设置窗口中有渲染的质量设置和清晰度等选项。(5)再从LOG菜单选择需要的登记类型。(6)单击输出模块左边的小三角型，改变缺省的输出模块设置，也可以另外选择新的设置。这里提供了许多不同的压缩选项，应该根据需要选择。(7)单击output后的文字，键入所要输出文件的文件名称及所要输出的位置。(8)选择Render(渲染)菜单下的渲染选项，进行排队。(9)单击Render按钮就完成了。
当然，这里只是对AE的一些基本介绍，在具体的运用中还应该灵活处理。对于AE软件而言，只有在充分不断地理解并运用之后，才能更好地施展这个软件的功能。
5、结语
数字视频技术的不断发展推动了视频后期制作内容上的变革。未来技术环境的变化也将是非常迅猛的，而视频后期制作软件在这样的环境下，也将会迅速发展起来。未来广播媒体行业将趋向于与计算机技术逐步融合，数字系统与模拟系统相统一，这样会更加适合当前视频制作设施的现状及数字化技术未来发展的需要。AE作为一个强大的影视后期制作软件其特征和功能绝非仅仅以上所列及的，以上也仅是我自己在应用过程中的一点心得，在我们熟练操作这些软件的同时，还应该特别重视一些基本的影视基础理论知识，毕竟要想在更高的层次上运用软件，必须要制作者面对素材时进行有深度的思考才行。这样才能应对激烈竞争，发展和壮大中国的相关影视行业。
参考文献
影视素材范文第6篇
关键词：影视；后期制作技术；数字合成；非线性剪辑
一部完整的影视作品通常由前期准备、实景拍摄以及后期制作三部分内容组成，其中后期制作部分是将前两个过程中所拍摄到的影视素材进行整理和汇总，然后使用多种制作技术将各分镜头剪辑成为集文字、声音、画面以及特效为一体的完整影片的过程，其制作效果的好坏直接关系到影视作品的质量。
1影视后期制作概述
早期影视作品后期制作通常需要将拍摄到的影视素材冲洗出来后再对样片进行剪辑或选取，制作过程中虽然是非线性的，但是在影视效果体现和优化方面存在诸多不足或缺失，如两个镜头中间无法添加叠画效果、视频画面色彩无法调节、工作效率过低等。
随着计算机技术及相关视频图像处理软件的出现和发展，应用计算机进行影视后期制作受到了广泛的关注和重点应用。利用计算机及其相关技术可以将拍摄过程中采集到的素材存储在计算机中，应用计算机软件对其编辑。这种制作方式不仅可以实现多种特技功能还能够利用计算机软件的优势添加多种特效，使得传统影视后期制作无法实现的特技镜头、特效效果等得意实现和发展。基于计算机技术的现代后期制作中还可以将多种动画和特效等在数字环境下与拍摄素材进行结合、调整与修饰，使得影视作品的质量得到了大幅度提升。
2影视后期制作中的计算机技术
在影视后期制作进入到数字时代后，后期制作中所使用的相关技术发生了巨大的变化，就目前应用来看，影视后期制作中所使用到的计算机相关技术主要集中在如下几个方面：
2.1数字合成技术
利用该技术可以在已拍摄的影视素材的基础上添加多种源素材，进而合成具有多种效果和内容的单一复合画面的数字技术，该技术可以使得影视作品更具观赏性。常用的数字合成技术有校色技术、几何变换技术、滤镜技术以及图像合成技术等。
校色技术可以对数字图像中每一像素的颜色进行修改和校正，使得图像画面的前景和背景在色调方面更加统一和协调。即便对于不需要使用特效的镜头，校色也能够使得其更加漂亮、多彩。
几何变换技术主要用于对数字图像中需要进行位置变换的像素进行位置调整。应用几何变换技术可以按照制作要求或希望达到的视觉效果对影视画面进行平移、缩放、旋转等操作，甚至在三维空间内对图像进行变形处理等。如在模仿鱼眼的动态过程，可以对圆形进行变形与合成，使所模拟的鱼眼更佳逼近实际鱼眼等。
滤镜技术可以按照数字图像中需要处理部分像素及其相邻部分像素的物理属性按照一定的算法对像素值进行计算和处理，使得数字图像具有虚化、锐化、颗粒、噪波等特殊视觉效果。
图像合成技术可以将多个相互独立的影视画面合成为单一的复合画面，该内容的实现是由多种技术配合完成的。蓝屏幕技术可以对单色背景前拍摄的影视画面进行边界区分，将不需要的边缘背景丢弃，扣取有用画面；数字复制技术可以将多次拍摄得到的分画面进行复制与合成，进而组成一幅无法通过实际拍摄实现的大场景画面。
非线性编辑技术可以为视频画面增添特效画面效果、音效效果、动画效果以及匹配字幕等，可以让影视作品更具质感和冲击感。常用的非线性编辑技术主要有画面编辑技术、声音编辑技术、蒙太奇技术以及特效效果添加技术等。
画面编辑技术可以对影视素材中各画面的位置、时间长度等进行调节和搭配，还可以为画面的转换提供淡入淡出以及黑屏等衔接方式，除此之外，对画面进行色调参数、升降格参数进行调整等也是画面编辑技术的主要内容之一。
声音编辑技术是影视作品的主要组成元素之一，对画面所呈现的精神内涵等具有烘托作用。在影视作品非线性编辑中，不仅要根据画面的内容和节奏向其中添加适当的音频素材，还要确保画面与声音两者之间的协调匹配，使得最终影视作品达到预期效果。特别是在音频本身处理中，声音编辑技术可以实现多种功能，如将多种特效声音融入到声音素材中、对现场录音进行杂音滤除、进行声音混频等。
蒙太奇技术可以按照导演的意愿对多个影视镜头进行剪辑与合并，进而创立一个特殊的影视空间，使得观众可以根据剪辑后视频的节奏或顺序进行思考。
特效效果添加技术可以为影视作品在某些特定位置添加多种特效效果，如字幕等；还可以对影视画面中所包含的元素进行调整和搭配，如处理字幕与画面、节目内容、图像色彩的关系，为图像添加渐变效果、玻璃效果或在某一区域内添加马赛克等。
3影视后期制作技术的发展趋势
计算机硬件性能的提升、软件功能的丰富以及拍摄手段的多元化等都在不断的推动者影视后期制作技术的发展与完善，具体而言，其具有如下几方面发展趋势：
首先是技术开放性进一步提升。计算机技术的引入使得影视后期制作技术逐渐成熟和完善，可应用的影视作品处理方式也更加丰富多样，这就极大地推动了后期制作相关技术在其他领域的应用与普及。
其次是支持格式的进一步丰富。随着新技术、新媒体格式在影视传播中的应用，影视后期制作软件相关厂商也在不断完善和丰富着自身软件的功能，使其所能够支持的影视文件格式更加全面、更加贴近主流。
再次是跨平台发展的进一步拓展。随着硬件的普及，越来越多的影视制作开始由专业处理平台向通用处理平台转移，这就要求相应的制作软件能够对这些转移平台提供更好的支持性。此外，影视后期制作技术也在逐渐由视频制作向游戏、多媒体应用等方向进行拓展。
参考文献：
[1] 姚程.关于影视后期制作的技术研究[J].大众文艺，2008（9）.
[2] 张炜.浅谈非线性编辑技术在影视后期制作当中的应用[J].中国科技博览，2010（29）.
影视素材范文第7篇
一、影视后期制作的分析
在计算机技术与数字视频技术不断优化和创新的过程中，视频的后期设计也得到了人们的关注，影视后期设计主要是将前期拍摄或者是制作好的素材，结合剪切、拼接的形式创造一个全新的内容，并且在其中融入相符的音乐和字幕，并且影视后期设计的工作也是素材制备成片的一个过程。
影视素材在初次设计完成之后，都是以单独片段存在的，各个片段之间在剪切和特效的处理之后，可以成为一部真正的影视作品。
影视后期设计主要是对影视前期方案、中期的拍摄工作产生影响，其中包含了初剪和精剪两部分，前者是指依据视频后期设计的非线性剪辑软件，后者是应用特效软件来进行特技合成部分的工作。
二、数字技术在影视后期设计中的应用
现阶段，影视作品、多媒体以及动漫等设计都存在视频后期设计的工作。影视后期设计工作中存在很多专业技术，其中最重要的就是计算机软件的应用。AE软件在实际推广中，是一种专业化的视频非线性设计和后期合成软件，在实际视频后期设计中占据重要的地位，可以让编辑工作者依据准确、直接的形式创造出具备视觉创新效果的运动图像和特效，从而应用到电影、电视剧作品设计当中。
三、数字视频技术AE在影视后期中的应用
AE是Adobe公司提出的一款图形视频处理软件，是一种后期编辑的软件，符合实施设计和视频特技的机构，其中包含了个人后期制作公司、动漫设计公司等行业。在实际推广中数字视频技术AE主要用在电视剧、电影、网页等多种后期合成和设计工作中。
（一）AE的中层应用
“层”主要是指构成合成图像的基础部分，在合成图像的窗口处添加的素材可以在层而中应用。而AE最根本的工作形式也就是在项目的窗口引入素材中融入合成图像，从而构成合成图像的素材层。通常情况下，可以依据这两种方案来实施素材的剪辑工作。其中在层窗口中，移动时间滑条到相关位置，并且点击in按键设计素材入点，之后点击out按键设计素材的出点，除此之外可以在时间设计窗口，同时直接依据拖拉改变层的出入点。因为时间布局窗口展现的是各层的素材名，在对各层实施复制拷贝的过程中，可以为区分各层提供依据，因此可以依据改变层的名字，按下“确定”键，输入全新的名字，之后按下“确认”键就完成工作。同时，还可以在时间布局窗口中上下拖拉，从而改变各层的顺序。另外，还可以直接设计图层的大小。
（二）动画设计的应用
关键帧主要是指不同时期对影响的不同设计，但是这些都是依据计算机来设计的。一般情况下，可以打开关键帧记录开关，并且构建关键帧来实施层的动画设计，关键帧存在轴心点的、比例以及不透明设计等五种设计，其中设计操作都非常的简单。AE软件对实际方向性的移动具备一定的影响，例如在实践操作中若是应用自动定向，AE可以依据沿路径运动方向，同时应用auto-ori-ent自动定向就可以让层的动作垂直于路径，并不是垂直于页面。
（三）预览和生成视频
预览和构成电影视频在影视的后期设计中具备复杂的特点，在动漫设计工作进行到一定范围之后，可以结合预览来分析其构成的效果，从而有效调节和整改，以此满足设计工作的需求。通常情况下，可以依据Shift 和O键每相隔一帧就预览，从而降低内存，同时也可以依据按住O键实施内存的预览，除此之外，依据空格键也可以结束预览。合成图像完成之后，可以设计影视视频。其中主要进行以下几点工作：保护项目的文件，依据渲染检测各个条目，促使需要渲染的合成图像从项目的窗口转变到渲染窗口中，设计缺省值，同时从LOC菜单选择中，提出需求的登记类型，优化缺省的输出模式设计，并且也可以另择最新的设计，最终单击Render案件就可。对于AE软件而言，需要全面并且认真了解实际软件的应用，同时在实际推广中灵活应用，从而展现软件的功能。
四、未来发展分析
計算机数字化技术的不断发展，为影视后期设计带来了一定的创新，并且在技术不断优化和发展的过程中，影视后期的设计软件也在不断的创新和发展。现阶段，媒体行业正在向着与计算机技术整合发展的方向前进，模拟系统与数字系统的整合也会为现阶段的影视设计设备的应用提供有效的依据，从而促使数字化的发展技术符合需求。AE作为一种视频后期的整合软件，现阶段在影视行业中得到了有效的应用和推广。这就需要编辑工作者不但要具备优质的软件操作技术，还要关注其影视基础理念，这样才选择素材的过程中才更能具备深层次的分析，从而正确面对日益壮大的国际市场，以及不断提升的市场竞争力，同时也可以为我国影视行业的发展和创新带来新的元素。
五、结束语
总而言之，数字视频技术与后期编辑软件的出现，促使更多的视频编辑软件得到了推广和应用，这样不但可以减少以往复杂的后期编辑工作，还可以减少饮食后期的编辑步骤，降低后期的编辑工作数量，有效缩短视频工作的编辑步骤，有效提升编辑效率和特技持续的编辑质量和效率，降低视频工作的来动数量，增强整体工作的效率和质量，从而为影视后期的编辑工作提供有效的依据。
影视素材范文第8篇
关键词：高职动漫专业；非线性编辑；premiere
中图分类号：TP37 文献标识码：A 文章编号：1009-3044（2013）35-8018-02
随着数字电视发展和数字化标准的提高，非线性编辑已经成为动漫影视后期制作中常用的一种剪辑技术（包括字幕和特技的处理）。各大高校动漫设计专业纷纷开设了非线性编辑课程，特别是对于培养技术应用型为目标的高职院校，课程的实施要与社会岗位无缝对接，因此，研究和探讨如何有效地培养学生的非线性编辑影视制作能力是非常有必要的。
目前影视广告、电影等领域通常使用Adobe Premiere Pro等中高端视音频编辑软件软件进行剪辑处理，例如，好莱坞影片《超人归来》就是用Premiere软件进行的后期剪辑，将数字化的图片、视频文件、声音以及一些现有的数字化视频结合在一起，产生了绚丽的艺术效果。笔者在高职院校从事动漫专业的影视编辑课程教学多年，在教学中发现，一旦激发学生的学习兴趣后，他们的创新力、想象力、动手能力是超出想象的，但高职学生普遍存在学习基础发展不均，自我约束力弱等特点，因此教师必须在课程教学中不断调整教学方法和策略，才能因材施教，达到预期的职业培养目标。笔者对该课程教学进行了一些改革尝试，并取得了一定的效果。
1 多渠道获取视频编辑素材，培养学生的采集敏感度
在Premiere影视制作课程教学过程中素材的选取非常重要，素材的采集要靠经验和创作。一段适合影视主题、吸引眼球的素材，不仅能极大地激发影视创作灵感，更能减轻剪辑工作量。传统教学中，一般使用的是Premiere影视制作课程教材配带的光盘中的素材，存在一定局限性，因此笔者鼓励学生多渠道获取视频编辑素材，培养学生对素材采集的“敏感度”。
1）利用“世界大学城”空间，鼓励学生搜集整理网络素材
教育信息化高速发展，网络能实现教育资源的共享，网络上的资源也丰富多彩，笔者所在的学校，为每个学生注册了“世界大学城”空间账号，笔者提前布置好上课的主题，鼓励学生在网络中收集与课堂案例有关的素材，上传到教师的“世界大学城”空间指定栏目，学生在做案例共享大家上传的素材资料，各取所需。由于取材广泛，学生设计的影视作品千差万别，多种多样，学生的学习兴趣大大被激发，既提高了课堂的学习效率，也培养了学生与人分享的乐趣。
2）结合学生实际生活寻找好的案例素材
数码相机、手机的功能越来越强大，分辨率也越来越高，笔者常鼓励学生记录实际生活中的影像，例如，拍摄亲朋好友的生日庆典，拍摄旅行风景等，然后利用Premiere软件进行剪辑、合成，把课堂中学习到的知识和技巧应用到实际生活中，既加深了知识点的理解程度，又让学生们感到了新鲜。
3）观看影片搜集精彩片段
鼓励学生多欣赏优秀获奖影片，主动搜集有代表性的影视让同学们鉴赏，当看到典型的视频技巧片段时，要求同学们利用所学的技术对影片进行剪辑，保留精彩的部分。刚开始，同学们只顾欣赏影片的剧情，慢慢地在教师的引导下，他们开始有意识地从特技、剪辑等角度去分析剪辑技术在影视中的作用，并养成了积累素材的习惯。
2 采用案例和项目式相结合的教学方法
传统的软件课程教学中，采取的是“教师示范-学生操作-教师指导”的模式，这个模式尽管有学生自主探索部分，对培养学生“主动获取”技术的能力有局限性。案例教学法和项目教学法是以学生为中心的教学方法。案例教学法主要是通过案例的分析和训练让同学们掌握职业技能，项目教学法则是在教师的指导下，学生去寻找得到这个操作技能的途径，并以作品的形式进行展示和自我评价。这两种教学方法能让教师成为学生学习过程中的引导者、指导者和监督者，学生作为学习的主体，通过实操把理论与实践有机地结合起来，不仅提高了理论水平和实操技能，又培养了合作、解决问题等综合能力。笔者在Premiere软件教学中的初始阶段，较多运用案例教学法，当掌握了基本的影视后期编辑技能后，逐步设计综合项目让同学们去尝试。
例如：鼓励学生积极参加院系的大型活动，利用摄影摄像设备记录活动的精彩时刻。如：2012年上期，中国“两院“院士职教行活动在我院举行，就以此为契机，将中国“两院“院士职教行活动的宣传任务作为一个综合的项目，在活动宣传发动阶段，组织动漫专业的同学成立了宣传小组，以手绘、宣传册设计和影视宣传的方式在学院进行宣传发动；活动中，将院士在我院的讲座全程录像，同时拍摄了花絮；活动后，鼓励同学们将视频剪辑成一个短小的宣传片作为考核作品，学生的参与性都很高，对于自己的成品也比较满意。这种边学边实践的方式，达到了掌握专业岗位技能，提高职业岗位适应能力的目的。
值得注意的是，尽管高职院校的绝大多数学生适合接受“做中学”的教学模式，然而其长期偏差的学习态度、思维方式及知识基础有可能不能立即适应项目教学的要求，不能主动探究，有效合作。因此，教师在项目教学的实施过程中，应根据项目的内容、进程和学生的实际情况选择合适的教学方法和教学策略，引导和帮助学生完成项目任务。比如：采取理论知识与技能传授相结合，技能示范与自主探索相结合，任务驱动与案例教学相结合等。
3 校企合作、服务外包帮助学生提高专业水平
高职院校培养的是“拿来就能用”的人才，企业也看中的是才的动手能力和专业水平。求职者若能展现好的作品，更易受到用人单位的青睐。笔者所在的教学系，与当地和周边多家企业签订了“校企合作”协议，双方不定期地组织人才培养经验交流会，专业发展研讨会邀请校外专家来学院开展学术交流和指导，组织学生进企业实习实训，让师生了解更多的专业知识，对师生专业能力和认识也有一定飞跃。
总之，中国的动漫教育事业才刚刚起步，动漫专业是具有发展潜力的年轻学科，该专业中的非线性编辑课程的课程标准、课程考核、培养目标等还未形成一个统一标准，教学模式也相对陈旧。作为动漫专业教学工作者，在今后的教学中，应继续依据高等职业教育人才培养的目标和职业岗位综合能力的需要，对非线性编辑课程的进行更加深入的探索、实践和改进，以取得较好的教学效果，提高动漫专业学生的职业素质和就业能力。
参考文献：