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我国有着悠久的历史和灿烂的文化,众多艺术形式诸如各个历史时期的歌舞、戏曲、器乐、绘画、雕塑等都是中国传统文化的重要组成部分,各种艺术形式在发展过程中逐渐形成了自己特有的艺术特色及民族特征,其中很多的造型、图案等都带有原创色彩,均可被视为“中国元素”。中国现代平面设计要对传统文化元素进行继承,要提取中国传统文化元素的独特韵味,使得平面设计的创作空间得以拓展。现代平面设计师一定要重视对中国传统文化元素的吸收和开发,通过多种方式来结合传统文化元素诸如符号、图片和文字等,以更好地传达想法或讯息。在发展过程中,现代平面设计师还要深入而系统地研究中国传统文化元素,以创造出有深厚传统文化底蕴的作品,让观者能够通过设计感受到中国文化的特色,能够通过中国元素,哪怕只是简单的图形的加减和符号的罗列感受到中华民族文化的深刻内涵和意蕴。现如今,受全球化文化进程的影响,人们的生活方式和价值观念都有了很大的变化,人们的审美要求和需求也在逐步提升,而中国传统文化元素在现代平面设计中的巧妙融合和应用不仅使得人们的眼前一亮,而且更加唤醒了人们对中国悠久历史和灿烂文化的关注,更加重要的是,有着中国传统文化元素的设计作品使得全世界的人们都更加热衷于了解中国文化。然而,中国传统文化博大精深,意蕴深远,需要我们用很多的时间来了解、挖掘、吸收和进行再创造,而且平面设计的发展是必然建立在对传统文化继承与发展的基础上的。中国传统文化具有独特的韵味,中国现代平面设计一定要懂得灵活运用有意味的中国元素,而且必须是恰如其分地将其与平面设计进行有效的融合,才能够创造出有深厚文化底蕴的作品。现代平面设计的发展离不开中国传统文化元素,现代平面设计师要以发展中国传统文化为己任,将现代平面设计理念与中国传统文化相融合,在不断的尝试和实践中更新设计观念,使得设计作品既符合中国人的审美情趣,又能巧妙地表现独特的中国气质。现代平面设计师要灵活地运用设计观念和设计思维,融合和丰富中国传统文化内涵,创造出符合当今时代特征的具有中国风的设计作品。
二、中国传统文化元素在现代平面设计中的融合与应用
1.传统文化符号在现代平面设计中的融合与应用
现代平面设计师要对传统符号有目的地进行选择,将传统符号的精华融进现代平面设计中去,使得传统符号在现代设计中得以延伸发展。现代平面设计师要在对传统符号理解的基础上取其“形”、延其“意”、传其“神”,把其精粹用现代化、国际化的语言来表达,把民族的文化精神融入到世界的设计语言中去,使设计更具文化性与社会性,使中国传统文化得到再生,焕发新的生机。如北京奥运会的标志,其中包含了五星、五环及象形的“中国结”传统图案,同时与太极拳相结合,展现出如行云流水般的生动和谐,折射出了中华民族的审美价值取向和历史文化特征,充分展示了传统文化理念与现代标志设计紧密结合的艺术魅力。该标志的整体结构取自传统吉祥装饰图案“盘长”,其运用了中国书法中所特有的笔不到而意到的写意手法,恰到好处地传递出“中国结”和“运动员”两个动势与意象,使得标志主题明朗,外观生动活泼。
2.陶瓷艺术在现代平面设计中的融合与应用
陶瓷艺术是我国的国粹,无论是青瓷还是白瓷都体现了我国精湛的制瓷技术。现代包装设计中不但将泥塑和陶瓷器皿上的花纹巧妙地运用到外包装上,还运用到容器的设计上,使这种“回归情结”得以彰显,展现出丰富的文化内涵。这种回归情结是对传统文化和民间艺术风格的呼唤,不只是针对了解本土文化的人群,同时也是对外来文化冲击的回应。这种回归不是对“传统”的模仿和复制,而是运用传统的形式符号用新材料、新技术以新的方式表达平面设计风格。
三、中国传统元素在平面设计中的应用原则
在与世界现代艺术接轨过程中,近十几年掀起了用现代艺术设计的理念和方法挖掘中国文化基因的设计热潮。随着中国艺术设计的成熟和发展,中国设计师将更多关注的目光投向了中国传统文化的挖掘上,使得视觉艺术更加光彩夺目,并开始形成被西方承认的“中国风”。越是民族的才越是世界的,才能被更多人认可被世界接受。寒地黑土因其独特的地理位置,拥有着全世界都为之骄傲的自然资源,这片沃土不仅孕育着丰富的物产资源,同时还结晶着具有浓厚地域特色的多种寒地黑土文化形式,绚丽多姿的寒地黑土特色文化以浓郁的生活气息和鲜明的地方特色引起人们的关注,我们能够通过各种方式加快寒地黑土特色文化的传承和发展,平面广告设计是现代设计重要组成部分,能够促进设计服务市场经济,扩大市场需求,发扬我们民族丰富多元文化特色。设计服务业的前景虽好,但艺术设计师却面对比其它行业更大的市场发展压力。因为资讯技术的亲近性设计,使得很多人可以容易利用电脑软体自己来进行设计,或从各类网站上下载平面设计作品,缺少设计创新和文化内涵。因此,就需要设计者努力提升自己的创意设计能力,保持自己的竞争优势。
(一)寒地文化的内涵
寒地文化具有独特的艺术气质、审美观念和表现形式,如丹顶鹤文化、冰雪文化、北方少数民族风情、冰上运动、秧歌舞、陶艺、剪纸、版画、风筝、树皮工艺、根艺、亚麻草柳玉米秸制品等寒地黑土特色文化艺术的挖掘和运用,使其日益成为具有地方特色和市场竞争力的文化品牌;平面广告设计创新意识的培养和寒地黑土特色文化的发展和传承,能够积极推动社会文化活动整体水平的提升,这些植根民间的艺术形式从各个角度上体现着寒地黑土的独特风采,并能够充分运用到平面广告设计当中,提升现代设计内涵和理念。现代设计更加注重民族特色与地方特色的表现,这是对多元文化的保护,也是对各民族国家文化资源的开发和利用。我们北方黑龙江可根据地域资源特征,从物质文化和精神文化两个层面对寒地文化元素与平面广告设计的关系进行探究应用。通过乡土寒地文化元素挖掘,渗透到平面设计当中,让人们体念感受人与自然界的亲密接触,根据形形的条件进行构思设计制作,体会地域文化是广大劳动群众集体创作活动的产物,具有本土特征。尤其是在黑龙江省各类主题的平面广告设计中推广应用,比如充分合理的将寒地文化元素运用到粮食产品、旅游文化、土特产品、艺术品等平面广告设计创意中,能够宣传推广寒地文化价值,适合行业和市场的需求,具有广阔的应用前景,并促进设计行业繁荣和市场经济发展。
(二)寒地文化在平面广告设计中的应用价值
在平面设计中融入寒地文化元素,形成具有地域特色的平面设计风格和标准,促使平面设计宽泛运用,涉及社会生活方方面面,能够传承我国优秀文化,体现设计者的创作思维和艺术涵养,代表着艺术设计发展的水平程度。强化寒地文化元素在平面广告设计的应用,构建现代设计理念,增进北方艺术设计者知识的底蕴,推进平面设计发展,拓展平面设计创意理念,形成具有黑龙江寒地文化特色的平面设计艺术风格,推动艺术设计事业蓬勃发展。探讨在最具时代特色的平面广告设计中建立寒地黑土文化品牌的重要意义,塑造出寒地黑土的文化艺术品牌形象,从而打造成具有实力的中国文化品牌。我们完全可以将体现中国人的创意和创形思维融入当代视觉传达设计语言中,从而产生一种崭新的创造力,在艺术设计领域中去展现中国文明不衰的艺术神韵,这也是中国设计师的理想与责任。随着中国经济的持续发展,对外交流的日益频繁,艺术设计经历了从认知到重视、从感性到理性、从注重商业竞争到强调深层的文化表现。作为寒地生长起来的艺术设计从业者,我们有责任从多方面对寒地黑土所特有的艺术形式进行保护和传承,并使其发扬光大,塑造出寒地黑土的文化艺术品牌形象,从而打造成具有实力的中国文化品牌,使我们的民族文化走向世界。
二、寒地文化元素在平面广告设计中的表现特色与表现形式
(一)寒地文化元素在平面广告设计中的表现特色
为了适应艺术设计行业发展的更高要求,对平面广告设计创意进行深入剖析,形成具有独特设计风格的平面作品,形成具有深厚文化底蕴的设计理念。创作出具有代表性的优秀的平面设计作品,达到内容与形式的统一,思想性与艺术性高度完美的统一。设计出主题鲜明生动,表现手法与艺术形式完美并富于创造性,具有极强烈的艺术感染力。整体提高艺术设计专业者科研和设计等综合能力,设计出高水准的具有北方寒地文化特色的平面设计作品,形成具有黑龙江寒地文化特色的平面设计艺术风格。探究寒地文化元素如何在平面广告设计创意中的应用,明确寒地文化内涵,即将极具我们寒地特色的冰雪文化、丹顶鹤文化、北方少数民族风情、冰上运动、秧歌舞、陶艺、剪纸等造型元素,运用绘画、象征、对比、衬托、抒情、夸张、比喻、联想、幽默等变化多样的表现手法运用到平面广设计的表现中,传达出设计的内容。比如在农副产品广告设计中,除了可以用摄影这样写实手法,是否可以将形象进行提炼,以图案化、符号化等形式表现,或以寒地特色的版画、剪纸等形式表现,既加强设计语言的鲜明性,又突出设计的艺术性和丰富性。
(二)寒地文化元素在平面广告设计中的表现形式
如何将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上,充分运用摄影或绘画等技巧进行表现。渲染产品的质感、形态和功能用途,将产品主题通过平面广告设计富有创意地呈现出来,给人以的现实感和审美感,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。在平面广告设计中尝试运用寒地文化元素,我们能够采用各种表现形式。
1.摄影表现
摄影表现指的是摄影技术的发展及其先进性,促使现代广告广泛运用摄影来表现,其优势是真实可信、表现力强、层次丰富。在艺术形式上,既可轻描淡写,又可精雕细刻。它具有独特的魔力把物品很逼真地再现出来。如在一些地方特色食品广告设计上,以摄影的真实性表现,凸显食品的诱人特色,但需要构图、角度、光线等精心布置,才能达到富有美感的视觉效果。
2.写实表现
写实表现指的是用写实的绘画技法,对物品的造型、色彩、质感、体积等作深层的描绘,为达到理想的效果,可进行加工、提炼,主要的可以强化夸张,次要的可以减弱或舍去,位置可以移动,没有的可以加进去,虚实变化,使广告形象更完美、更真实,这种表现,可使广告具有直观的真实感、可信感、有较好的宣传效果,和艺术表现性。如文化节宣传广告设计,以油画、版画、剪纸等绘画形式表现。
3.夸张表现
合理的夸张,是借助想象,对广告作品中所表达的对象的品质或特性的某些方面进行明显的夸大,以加深观者对这些特征的认识。抓住宣传主体最有特征的部分进行夸张,使其特征更加鲜明突出。有的商品可夸张其自身形象美。比如玉米产品广告,可将玉米颗粒饱满的特色夸大。夸张是求新奇变化,通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大,通过玉米造型和色彩的夸张手法的运用,能为广告的艺术美注入了浓郁的感彩,使产品的特征性鲜明、突出、动人,具有视觉冲击力。
4.联想表现
用与设计主题有关联的形象,引起观者由此及彼的联想,这种联想在人们的审美心理活动中,会起很重要的作用。如瓜子产品,可选用向日葵形象特征占用广告版面大部,使人联想瓜子用料的精良,发挥视觉心理的作用。
5.象征表现
用一种形象寓意地表达某种含义,常是人们约定俗成的美好愿望,理想化的表现,我们可以将寒地地域的形象以象征手法表现出来,取得积极美好的意义。例如以太阳象征光明和积极向上、鹤象征长寿、鱼象征年年有余、雪花象征纯洁、山象征坚如磐石般稳固、红灯笼象征喜庆等。这些具有象征意义的形象可以应用到很多相关寒地文化产品、活动宣传、特产设计作品中。
6.比喻表现
借题发挥,进行延伸转化,从而获得的艺术表现效果。用某一物象或情景来比喻产品,使产品形象更易识别更深刻易记。比喻在设计过程中选择两个各不相同,而在某些方面又有些相似性的事物,比喻的事物某一点上与主题的某些特征有相似之处,如齐齐哈尔的旅游的宣传设计可以将代表性的丹顶鹤、湿地作为设计主体形象,比喻其旅游主题的美好,突出地域旅游的特色。
7.突出表现
突出表现,即运用各种方式抓住、强调产品的主题本身与众不同的特征,并把它鲜明地表现出来,将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理,使观者在接触画面的瞬间即很受到,对其产生注意和发生视觉兴趣。在广告表现中,这些应着力加以突出和渲染,一般由富于个性产品的形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。如蓝莓产品广告,突出蓝莓的特征,突出广告的主题。在进行平面广告设计时,首先要确立明确的创意设计目标,可以采用哪种表现形式,不可能有固定的模式,可以是一种表现形式,或者是两种以上表现形式的相互融合,是否可以在地域文化和民俗文化中发现灵感,以设计效果为主。开发平面设计项目的深度与广度,发挥出寒地文化元素知识在实践中的应用,以具有鲜明地域特色的寒地文化提升平面设计品质,以优质的平面广告设计传达出寒地文化,在传承和发展我们民族优秀文化同时,促进寒地区域艺术设计行业和经济社会的发展,使它们相辅相成,相互交融。
三、结语
(淄博市规划设计研究院 山东 淄博 255000)
【摘 要】我国地域辽阔,历史文化悠久,创造了五千年的文明,建筑史上也涌现出许多典范之作。随着社会的进步与发展,人们对地域文化越来越重视。国外新建筑理论不断涌入的同时,国内建筑师也与时俱进,创作了大量有特色的建筑作品,其中不乏具有典型地域文化特征的优秀作品。但在地域特征的应用上,不能松懈,还应该进一步发掘。下面以山东援疆基层组织阵地工程设计方案(喀什地区)为例, 对建筑设计中的地域特征应用进行阐述。
关键词 地域特征; 基层组织阵地; 喀什; 高台民居; 喀什平原气候区; 帕米尔高原气候区
【中图分类号】TU201
【文献标识码】A
On the architectural design of the geographical features applications
Liu Yuan-yi
(Zibo City Planning and Design Institute Zibo Shandong 255000)
【Abstract】China’s vast territory, history and culture, created a five thousand years of civilization, the history of architecture also emerged as a model for many. With the progress and development of society, people are more and more emphasis on regional culture. Foreign influx of new architectural theory at the same time, domestic architects times, created a lot of distinctive architectural works, many of them with the typical geographical and cultural characteristics of good works. But on the geographical features of the application, can not relax, but also should be further explored. The following positions grassroots organizations Shandong Yuanjiang engineering design (Kashi), for example, for the architectural design of the geographical features of the application to elaborate.
【Key words】Geographical features;Grassroots organization positions;Kashi;High-houses;Kashi plain climate zone;Pamirs climate zone
1. 概述
近年来,随着国外新建筑设计思潮的不断涌入,我国建筑师也不断学习进步,创作出许多优秀作品。但在地域特征的应用上,还有很大的成长空间。山东援疆基层组织阵地工程设计方案(喀什地区),充分考虑了喀什地区的地域特征——包括当地文化特征和当地气候特征,使得建筑与文化、自然环境进行对话。这种设计方式,比较好的融合了地域元素、展现了现代建筑特征。
2. 喀什平原气候区基层组织阵地
(1)“不到高台民居,不算到喀什噶尔”,喀什的高台民居——“阔孜其亚贝希”之巷给了我们很多的启示。平日,在小巷中,孩子们愉快的笑声,轻快的脚步声,以及老人们悠闲的独坐抑或是几个人围坐起来的攀谈,都令人感到小巷的活力。
(2)喀什平原气候区村级基层组织阵地(图1、图2)的设计,充分借鉴“阔孜其亚贝希”之巷的空间形式,利用现代手法进行表达,注重塑造人群公共活动空间,有利于当地居民的生活交流和情感沟通,营造一种和谐的生活氛围,提升整个区域的人文氛围。
(3)功能布局方面,就近葡萄架之下设置小型超时入口,向群众供应日常商品,提供便民服务;村级基层组织阵地的一层综合布置民兵值班室、卫生室、计生室、共青妇办公室,图书室、电教室、多功能室(集活动、会议、电教、培训等功能于一体),实行一室多用。
(4)村级基层阵地的室外环境充分借鉴民居的庭院元素,对葡萄架利用现代手法进行表达,注重与建筑本身的衔接,体现设计的整体性。同时,葡萄架与地面的衔接处设置种植斜坡,视觉效果犹如地面绿色植物通过葡萄架与建筑成为了一个和谐的整体。同时在葡萄架之下,塑造公共活动空间,让居民能够体验到舒适并具有亲和力的室外环境,并能体现出基层组织阵地的吸引力。
(5)细部设计方面,提炼当地民居的一些设计元素——圆弧和十字纹,并重组这些元素以进行现代手法表达,室外的片墙引入十字纹进行现代表达,葡萄架借鉴当地圆弧形态进行现代表达.室内大厅的设计也受到“阔孜其亚贝希”之巷的启示进行空间塑造,同时引入了同样的细部元素,着力塑造空间环境。在体现传统性的同时,也体现了日新月异的时代性。
(6)技术方面,充分结合当地的气候特征,利用太阳能技术,提供热水和部分电力能源。设置雨水收集装置以提供部分用水进行植物浇灌和冲洗之用。在玻璃的选用上,优先选用双层low-e玻璃,窗户处设置外百叶遮阳,部分墙体采用特隆布墙体。在室外环境的设计上,考虑到攀爬植物的生态效应,在夏日适当时间将室外荫凉处的空气引导入室内,有效利用自然通风以节能。
3. 帕米尔高原气候区基层组织阵地
(1)帕米尔高原气候区主要是在塔什库尔干塔吉克自治县。年平均气温在5℃以下,冬季漫长寒冷,夏季温和。降水较少,主要集中在春夏两季。大风日数多,光照充足,辐射强,天气晴朗。针对这种气候环境,帕米尔高原气候区社区基层组织阵地(图3、图4)的设计充分利用技术手段,以创造舒适的社区办公环境,同时在材料方面,借鉴当地的建筑材料,与当地建筑保持和谐统一。
(2)功能布局方面,一层设置司法警务室,残联,卫生室,社保站、医保站、低保站、计生站、流动人口管理站、环境卫生站,在一站式服务大厅提供集中服务;二层设置综治办,党员管理办公室,图书阅览室,工会,会议、活动、培训、电教等用房。
(3)帕米尔高原气候区阳光充足,可以充分利用太阳能提供热水,并利用光电板提供部分电力能源用于辅助照明;该气候区大风日数多,设置风力发电设施,提供部分电力能源,大风容易扬沙,设置攀爬植物架,有效防风沙,同时在窗户外面设置挡沙板;该气候区冬季漫长寒冷,气温较低,可有效利用被动太阳能,加大南向窗口的开口面积,让更多的阳能进入室内,并利用特隆布墙进行采暖;该气候区降水较少,主要集中在春夏两季,可设置有效地雨水收集装置,对雨水进行存储并综合利用。并利用其他有效保温措施,以保持室内温度,保证室内的舒适办公环境.通过各项技术的使用,使建筑的形式追随当地气候。
4. 结语
发掘地域建筑文化内涵,展示地域建筑文化精髓,是建筑师不可推卸的社会责任。在建筑设计中,可以适当引入具有地域特征的元素,以反映地域文化,使得地域元素与现代元素和谐统一。这种设计方式能够不仅比较好的融合地域元素、展现现代建筑特征,同时也能够唤起人们对当地文化的认同感。
参考文献
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关键词:中国元素,产品设计,文化,图形符号,象征符号
设计自从产生之初就与文化有着深厚的渊源。任何一种设计的产生,都与文化的发展与演变有着密不可分的关系。设计的过程,其实也就是文化发展与传承的过程。中华文化源远流长,博大精深,对设计来说,就是一座取之不尽用之不竭的宝库。面对这一宝库,我们作为设计人员,应该如何进行取舍呢?是盲目的“拿来”,还是加以修饰升华……追根究底,我认为我们应该首先搞清楚这样几个问题:什么是中国传统符号元素(以下简称中国元素);中国元素具体有哪些可以为我们产品设计所应用;此外,具体怎么应用这些元素……等等这些都是我们在设计之前应该考虑的。
1.什么是中国元素
中国元素,顾名思义,是具有中国特色的,并且能够反映一定时代我们国家特点的色彩、形象、精神等。也可以是我国人民特有的生活方式,民俗习惯等。然而,中国元素这个词的范围着实太广了,中华民族有几千年的文明历史,源远而流长,期间不乏各种璀璨的文化瑰宝和深厚的历史积淀。朝代更替,历史轮回,每朝每代都有不同的风格特点。所有的这些在历史的长河中凝结成了具有中国特色的符号元素。所有的这些符号元素都可以被称为中国元素。
2. 如何在设计中应用中国元素
从符号学的角度来看,所有的中国元素都可以被称作符号。由此可见,中国元素是一个丰富多姿的符号系统。我们在进行产品设计的过程中,如何进行选取和应用,这就需要我们综合利用所学到的知识在充分理解传统文化的基础上传其神、达其意,让传统文化在现代产品设计中得到弘扬和创新。
长期以来,各种产品的形象和它的功能之间都已经建立起了一种“约定”关系。这种关系的存在,使绝大多数产品的形象具有明确的自身识别性。消费者或使用者可以通过这种“约定”来辨别产品的属性。而中国元素作为一套符号系统,自身也具有一定的象征性,这种象征性也是我们长期的社会生活经验积累形成的一种“约定”。我们在将中国元素和产品进行联系的时候,就要遵循人们的认知习惯和心理经验,这样才能使人们更好的理解产品,使用产品。
在如今的设计领域,传统符号是文化的重要表现形式,是人类思想、文化、观念、意识的外在浓缩,具有明显的情感与象征意义。不同的文化背景下会产生不同的符号形态,文化是内容,是本质,而符号则是形式。依靠符号,人类才能更完善、更有效地传递信息和进行交流。论文参考网。这里,我们从图形符号的应用和象征符号的应用两个方面进行具体阐释。
2.1图形符号的应用
图形符号主要是指以图形为主要特征,具有一定民族性、地方性的视觉符号。图形符号的范围极广,这里主要指具有中国传统特色的二维纹样(如云纹、鱼纹、饕餮纹等),能够代表中国的三维实体(如中国结、灯笼、瓷器等)和能够体现中国传统文化特色代表中国特色的色彩(如中国红、长城灰、青花蓝等)等。
产品设计中,图形符号的应用主要是两个方面。一是将图形符号的“形”直接转嫁到产品的“形”上,即将产品的形象塑造成某中国元素的形状。二是将图形符号作为表面图装通过不同加工工艺表现在产品表面上。论文参考网。
在手机设计中,中国元素的融入已经成为一种流行时尚。各种图形符号在这类产品的设计中得到了广泛的应用。以步步高I6手机为例,这虽然是一款日系音乐手机,但是在设计中融入了很多中国元素,展现了中国传统文化的魅力。该机借用了青花瓷这一典型的中国元素作为创意点,将具有中国特色的蓝色纹样印在白色烤漆的机身上,形成了青花瓷的视觉印象。此外,该手机的侧面也以古典云纹作为装饰,方便手持的同时又体现了做工的精细。不但如此,该机键盘中笔画的书写还采用了中国传统书法,而笔画输入法的切换键上也换上钢笔的符号,更加切合了该机中国风的主题。手机屏幕上方绘有一个古典的云纹,手机听筒则隐藏其中,美观的同时也很实用。整个手机将不同图形符号通过各种方法融合于一体,体现着设计的精细和恰如其分,带给人高雅的感受的同时,散发出浓郁的中国风情。
2.1象征符号的应用
荣格在研究人类的心灵时,发现每个时代、每个民族都有无数的象征符号,这是人类心灵的需求。人类借这些象征符号表达那些无法用言语诉说的心灵内容,而这些象征符号的形成便是基于社会约定俗成的作用。在产品设计中,如果能够合理的应用象征符号,使产品不仅仅是满足功能和形式的需求,而是营造一种精神氛围。这样,才能满足不同消费者的精神追求。这就要求产品既要有外延,还要有内涵。
在象征符号的应用过程中,我们应将其与产品的精神功能相结合,而不只是将思维界定在中国元素的具体图形符号上。但是,在如今的市场上,有些所谓的中国风产品,造型流于表面,没有内涵,这样就不免有些过于形式主义了。任何一个元素符号都有着深厚的内涵和意义,我们只有深入了解符号背后的文化,领会了中国元素的形和神,才能在产品设计过程中更好的应用,创造出一加一大于二的效果,产品本身也会更经得起市场和时间的考验。
以太极符号为例,太极是中国古代哲学的对立统一思想的一个集中表达,体现的是中国传统文化及民族意识,是一种典型的象征符号,阐明了宇宙从无极而太极,以至万物化生的过程。太极图作为中华文化中最具代表性的符号之一,形象地表现了中国人的宇宙观和思维方式。太极两仪即为太极的阴、阳二仪,太极图就是由这一概念衍生而出,黑白两个鱼形的图案相辅相成,构型简单内涵丰富,象征着世界万物的运动规律,揭示矛盾对立统一的本原。在设计中,如果只是将太极图的图形符号运用的产品中,这种表面化的中国元素根本不能体现出传统文化的深厚蕴涵,只有将太极的象征意义运用到产品中,才能给产品注入真正的灵魂。毕竟中国元素的应用不应该仅仅停留在产品的外观上,整个设计、生产、销售以及使用的过程都应该感受得到中国文化的存在。
结论
我们拥有丰富的中国元素符号系统,每一个符号都蕴含了深厚的历史文化,将这些我们国家特有的元素用于产品设计中,一方面可以弘扬传统文化,另一方面可以树立国家品牌,让外国人借助产品了解中国文化。论文参考网。目前,随着我们国家日益强大,中国产品必将走向世界舞台,然而,我们将以怎样的形象气质走向世界。21世纪的市场竞争,是设计的竞争,而设计的竞争背后则是文化的较量,如何深入理解和应用传统文化元素,为产品设计增加附加价值,这一点值得我们深入研究。
参考文献:
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电影欣赏是指人们观赏电影时产生的一种精神活动。视觉定位是观众在观看电影的过程中对视觉元素的选择与确定,这种选择具有变化性。电影作为艺术,在特定的多维时空中,以色彩、运动、摄影机角度、声音等诸多元素塑造直观的视听形象,从而影响观众。如何“定位”视觉,始终是电影欣赏中最为关注的问题。所以本文的研究对电影欣赏是有实际意义的。通过对电影欣赏中视觉元素的选择与确定。使自己在电影欣赏时得到纯粹的视觉享受和真正的感官愉悦,实现电影自身的存在价值。
二.研究方法:
文献综述法,分析法 图表法
三. 国内外研究现状:
“视觉元素”是人们在观赏电影过程中感官感知的第一要素,然而观众在观看电影的过程中对视觉元素的选择与确定,这种选择具有变化性。电影作为艺术,在特定的多维时空中,以色彩、运动、摄影机角度、声音等诸多元素塑造直观的视听形象,从而影响观众。色彩是电影欣赏中最直接的视觉元素,在电影欣赏中“色彩的客观特性与人们对它的主观性认知,形成了色彩的神秘感和紧张性。当这两种感知被投摄到影视作品之中,色彩便成为电影电视充满活力的源泉。”(彭玲,2019年)。电影作为艺术,运动是电影的本质。“正是这种电影特有的运动使电影艺术区别于其他艺术——绘画、雕塑是刻画运动中的人物或事件的某一时间的片段与瞬间,是某一动态的凝固;舞台戏剧、舞蹈是通过演员的肢体动作来表现运动受舞台空间的限制,有一定的局限性、假定性;电影是在二维空间上创造出三维的幻觉,在虚拟的流动的画面空间中感受空间的位移和时间的变化。”(吕益都,2019年)。电影作为一种视听语言,在影视观赏中的视觉元素是非常丰富的,同时也是非常复杂的。在影视观赏中,由于受观影者的思想、文化差异、观影目的、欲望、出发点等个人因素的影响,不同的人对电影有着不同的定位,并且这种定位具有变化性。“总之,积极的选择是视觉的一种基本特征,正如它是任何其他具有理智的东西的基本特征一样。在它们喜欢选取的东西中,最多的是环境中时时变化的东西。”(鲁道夫·爱因汉姆,1981年)。
四.论文撰写框架
第一部分:结合伊朗电影《小鞋子》,论述色彩在电影欣赏中的重要性
第二部分:结合画面,论述运动在电影欣赏中的重要性,并提出自己的观点
第三部分:简略分析影响电影欣赏的其它视觉元素。
第四部分:总结电影欣赏中影响视觉元素选择,确定的原因。
五.研究时间安排:
2019019年12月——2019年1月查找收集相关资料,做好前期准备工作。
2019年2月——2019年3月初认真阅读文本,分析整理资料,确定研究目标和思路。在老师的指导下确定大体框架,准备开题报告。
2019年3月初——2019年3月中旬完成论文初稿。
2019年3月——2019年4月在老师的指导下进行修改完善。 2019年5月完成论文修改,参加论文答辩。
六.参考文献:
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[3]陈晓云:《电影学导论》,杭州:浙江大学出版社,2019年。
[4]彭玲:《影视心理学》,上海:上海交通大学出版社,2019年。
[5]格·巴·查希力扬:《银幕的造型世界》,伍菡卿、俞虹译,北京:中国电影出版社,1983年。
[6]吕益都:《电影视听语言概论》,北京:解放军出版社,2019年。
[7]鲁道夫·阿恩海姆:《视觉思维——审美直觉心理学》滕守尧译,北京:光明日报出版社,1986年。
[8]鲁道夫·爱因汉姆:《电影作为艺术》,杨跃译,北京:中国电影出版社,1981年。
论文摘要:中国有自己浓厚的文化底蕴,孔孟哲学、诗书礼仪。并且中国传统艺术丰富多彩,陶器、染织、家具、古建筑、书法、绘画、民间艺术,如何汲取其中精华,创造具有传统韵味又富有文化内涵的现代本土设计,这是我们每个从事设计的人应该好好揣摩的问题。将传统元素衍生后再融合到现代设计之中,创造出具有中国特色的现代设计,使民族的文化精神和世界的设计语言,共同融合汇成现代设计艺术的主流。
现代设计已经历了一个多世纪的历程,各国发展的道路与特征均有不同。德国长期以来强调设计中的功能主义原则,强调设计的民主特色,反复提倡”好的造型”。因此,理性原则、人体工程原则、功能原则是设计天经地义的宗旨,不能因为商业主义的压力而放弃。这些因素造成德国设计的坚实面貌:理性化、高质量、可靠、功能化、冷漠的特征;与之恰恰相反,美国设计的幽默感与随意性形成了这个自由国度的标识。美国短暂的历史,自由的人性,使得设计师对设计的社会效应,对大环境可能造成的影响,现代设计对于民族传统的继承性和发展性,以及设计本身的社会含义等则考虑不多,这使得美国设计更具轻松、乐观的色彩;法国的现代设计是基于法国设计传统的,即设计为富裕的上层人的活动,设计的内容是豪华、奢侈的产品,设计不应该是民主的、大众的,而应该是权贵的、高尚的。法国的设计除了强烈的民族主义情绪外,地区主义也非常强烈;丹麦是斯堪的纳维亚五国中最小的一个,国土狭小,经济高度发达,其发展一开始就与大自然作斗争,这种背景使丹麦人长期以来对于设计具有高度的重视,而丹麦民族的、地域的、文化的统一性,使丹麦的现代社会也对其设计风格产生了重要的影响,丹麦现代设计中贯穿了一种冷静的,严肃的高度功能化的风格,体现了大企业的精神;日本的现代设计发展得非常迅速和成熟,日本利用了30多年的时间,完成了欧美各国用了70多年才达到的目的。传统与现代双轨并行是日本设计的一个重要特点,日本是一个学习外国先进经验的最好学生,从传统的日本设计可以看到中国、韩国的影响;从日本的现代设计中,可以看到美国、德国等欧美国家的影响。无论是日本的陶瓷、传统工艺美术品、传统服装、传统建筑、传统文化的设计(如茶道、花道、盆景设计),还是现代设计,如汽车、家用电器、照相机、现代建筑和环境设计,现代平面设计、包装展示设计,都是非常与众不同的。世界上很少国家能够在发展现代设计时完整地保持,甚至发扬了自己的民族传统设计,日本在这方面提供了非常意义的经验。
中国的现代设计相对欧美等国来说,就不是那么乐观了,设计上抄袭模仿的现象普遍存在,作品的质量不高,能够走出国门、真正展示自己的东西还是太少。完全照搬国际现代主义设计,虽然可能设计水平看似提高了一些,但是毫无中国特色可言。我们分析西方各国的设计,它们都有着自己本土特色的东西,是它们文化的体现。中国有着五千多年的文化底蕴,孔孟哲学、诗书礼仪,具有丰富的思想内涵,是我们唤醒中国本土设计面向世界的重要源泉;并且中国传统艺术丰富多彩、陶器、染织、家具、古建筑、书法、绘画、民间艺术等是我们创作的宝贵资源。
一、图腾、纹饰在现代设计中的体现
将传统元素衍生后再融合到现代设计中来,香港设计大师靳埭强先生就是一个很好的典范,他的”靳埭强设计有限公司”的司标就是在公司”以人为本”的理念倡导下,采用了”同心相合、彼此相通”的”方胜”这一传统吉祥图形作为基本框架。司标原形虽然取之”方胜”,但靳埭强先生敏锐的视觉感受力以及他对传统图形内涵气韵的深刻感悟力,使他没有对原形的如实照搬,而是经过了形的提取、衍生、再造,使司标更加具有东方民族个性,也更加适用以后的展开运用。又如凤凰卫视中文台的台标,借用丁原始社会彩陶上的凤鸟图形,并使用了中国图案特有的”喜相逢”结构形式,反映出一种厚实的文化底蕴,凤鸟两两相对旋转的翅膀极富动感,体现了现代媒体的特色。在其他视觉传达艺术、环境艺术等设计领域也处处可见图腾、纹饰元素的运用。
二、汉字在现代设计中的体现
汉字是表达思想语言的符号,同时也是一门独特的艺术,它的构成方式和形式美,在世界各国文字中独树一职。从皇帝时期的仓颉造字到商周时期的甲骨文,再到秦汉时的小篆、古隶和宋明时的印刷字体,直到我们现在常用的宋体、黑体、仿宋、综艺、琥珀、圆体等,汉字经历了几千年的发展和演变。随着时代的发展,站在信息化、视觉化、艺术化的视角审视,汉字无疑是一种有巨大生命力和感染力的设计元素,广泛地运用于现代设计之中,铸就出现代视觉传达设计的一道亮丽的风景线。靳埭强先生在其招贴设计《自在》中,运用了中国水墨画技法,融合了现代技术的特殊肌理效果,现代又不失传统。作品《甲骨文·众生》中”众生”、”方舟”、”日、月、云、水”都是甲骨文字的设计组合。作者通过新设计的甲骨文力求使古老的文字具有时代气息而又不同于传统甲骨文。
三、书法艺术在现代设计中的体现
书法是我中华文化之精气神的一种独特的表相。汉字是中华民族独特的智慧创造,其美无比,天上人间独一无二,汉字书写也成了专门的高超艺术,已传承了几千年之久。中国的书体丰富多彩,有甲骨文、金文、大篆、小篆、隶书、草书、行书、楷书等等。在2008年北京奥运会的标志”中国印·舞动的北京”中,将中国传统的印章和书法形式与现代体育运动想结合,印章中的”京”字似”京”似”龙”又似”人”,把”北京”、”中国”、”人文传统”、”现代运动”包蕴其中,印章中经过巧妙的处理形成一个面向前奔跑、欢呼的人形,又体现了奥林匹克运动会以运动员为主体的健康向的精神,充满了朝气和活力,方寸之间把中国传统文化与现代设计理念有机地糅合得非常完美。
四、民间艺术在现代设计中的体现
民间艺术是中华民族千百年来民众创造并享受的文化,是民众智慧的结晶。许多民间艺术杰作,成为”华夏一绝”被传承和保留下来。剪纸、刺绣、扇艺、风筝、锦人、木板年画、民间玩艺等等。在现代设计中融入民间艺术,给机械化的现代设计增添了一份人情关怀。就拿2004年全国大学生设计大赛来说吧,一张字体设计作品中,将民间皮影戏的角色运用到现代设计作品中,将我们的传统符号与现代设计元素融合得非常完美。在装饰设计、服装设计中也不乏优秀的例子。
论文摘要:分析了中国传统元素在现代书籍设计中的表现形式和中国传统元素应用于现代书籍设计中的原因,以期在设计时做好传统文化底蕴与现代书籍设计理论的有效融合与创新。
一、中国传统元素在现代书籍设计中的表现形式
中国传统元素其实更准确地应定义为中国传统视觉元素,主要指在艺术作品活动或活动中可被表现的视觉符号包括色彩、形象、图形等,以及可被展现的精神文化包括民俗文化、思维力式、价值观念、行为举止等,这种视觉元素不仅指肉眼可见的死式层面,还包括抽象的精神层面方面,但从无论怎样表现,都与“中国”二二字构建起联想。
书籍做为许多人可以拥有和欣赏的表达传统文化美丽的最科媒介,例来与传统文化有着深厚的渊源关系,中国的敦煌遗迹的书籍就是收录与吸取了当时感觉最优秀的文化元素从而产生庄的极其经典且最具创造性的艺术设计。从这种意义上来说,现牡书籍设计也只有植根于本民族的文化,从中吸取丰富的养分和名慧,才能产生最优秀最爱大众欢迎的艺术设计。
具体而言,中国传统视觉元素在现代书籍设计中的应用与表现形式主要体现在三个层面,第一,从应用元素来看,中国绘画、汉字、书法、篆刻、印章、图腾、祥云图案、中国结、秦矶汉瓦、京戏脸谱、皮影、中国漆器、汉化竹简、文房四宝、哟纸、风筝、如意纹、中国刺绣、凤眼、彩陶、紫砂壶、中国瓷器、石狮、唐装、筷子、金元宝、如意、八卦等等能成为现,籍设计的运用素材与儿素。第三,从应用形式来看,传统视觉元素的造型、构图、色彩成为现代书籍设计可优先考虑的运用形式。第三,从应用手法来看,通过对传统视觉元素直接运用、形式借移、元素再造、神韵传承等四种运用手法的使用,现代书籍的艺术设计一定更具内711更加美观。
二、中国传统元素应用于现代书籍设计中的原因
众所周知,中国悠久的历史与底蕴深厚的文化孕育了中国传统视觉元素丰富与独特的文化艺术内涵,能为同为文化事业的书籍设计提供丰富的养分、智慧与经验技巧,但是并不意味着我们在现代在一书籍设计中可以滥用传统视觉元素,简单的照搬和复制传统视觉元素,这样种做法绝不适合书籍设计朝着健康正确审美的方面发展。相反,要在现代籍设计中更好地发挥传统文化的作用,我们需要做到了解中国精神的象征、中国文化的与审美思想,这样在设计时才能做好传统文化底蕴与现代f5籍设计理论的有效融合。
(一)中国精神的象征
在中华民族悠久的历史与长期的和生存与发展中,孕育出了许多体现中国民族文化与民众心理的巾国精神,如:吉祥喜庆、平安如意、国泰民安、风调雨顺、五谷丰登等,都可成为现代书籍设计的精神食粮。
如吉祥观念就是中国人民在长期的社会实践和特定心理基础上逐渐形成的向往与追求,反映了人们生活土求安的心理需求和审美趣味,所在在大部分的传统吉祥图样中均显了“图必有意,意必吉祥”,其实就是想以营造出吉祥环境为的,以美的饰纹来寄托祈福求吉的象征性装饰设计,如图案中的几只丫和太阳,表示只羊开泰;画几只喜鹊站在梅树枝头,表示喜梢的意思。
(二)中国文化内涵的表现
中国文化源远流长,文化精髓中最深奥难知最广博的核心就是‘人人合一’的精神,其源头处即是老子《道德经》,本意应是追求人与宇宙自然的和谐一致,这一思想文化内涵对中国各领域影响深远。如刘舰的《文心雕龙.物色》篇土要论述了主观的“情”和客观的“景”在文学创作中的关系,这种“情景交融”创作模式是华夏文化“天人合一”思想在文学创作中的体现,而在绘画、艺术设计上则表现为“物我交融”的思想精髓。
(三)中国文化的继承和发展
“物我交融”思想在艺术设计上的要求就是神在象外、象在台外、言在意外,意思就是说在艺术设计过程中将客观事物形体和精神内涵做到会意在心、成竹在胸后,依照自己的观察体会即兴发挥,随意而就,洒脱自如,“以意写神”。书籍设计中的承传、应用以及创新这种方法后,在设计领域的体现以及在设计审美上所追求的自然、意境和神韵的书卷气设计风格就是中国这种文化的继承与发展。
三、中国传统元素在现代书籍设计中的创新
追求最好的东西的精神,无论是在过去或是现在都是相同的。在未来我们予以保存的“传统”,在今天仍有待创造,甚至还要建基二全新概念和技术所造成。也就是说,传统的本质是基于窥探未来的精神,从传统中寻求创造潜能,读取想像力和智慧,进行现代书籍的设计一变得很重要。
(一)视觉美的创新
如在继承传统视觉元素内涵的基础上,为了使书籍艺术设计更美观,可以进行4此设计手法上的创新。止七现代书籍在对吉祥视觉元素符号化象征意义的传承时,通过对某一仁体形象进行再次创新改造的同时,不用形象的实物或用抽象的符号艺术形式表现更加深远、更加隐晦的象征意味,如同时是表现吉祥的意味,可以考虑书的封面图案设计采用源于佛教八室的“八吉祥”之一的“盘长”的造型,取其“源远流长,生生不息”之意,通过这种古祥寓意的沿用,同样可以传达现代人对美好事物心存向往的设计理念,使现代设计多一此文化气息和亲和力。
关键词: 传统文化城市建筑 传统元素
中图分类号:TS958文献标识码: A
伴随城市的变迁,技术的进步,文化的交融,建筑师设计理念的提升。如今的城市建筑景观在不断的增添中国传统元素。渊源博大的传统文化,在不断地触动着城市建筑景观设计师的灵魂。
一、传统文化元素与现代建筑景观
1.传统文化元素的兴起
中国城市建筑景观中,多的是林林总总的符号,符号的含义却不尽相同,一种符号给予的元素含义也不尽相同。传统文化在城市景观建筑中也在不断的被引用,城市建筑景观设计师也在不断的借鉴。例如中国传统的剪纸,皮影,国画,水墨,中国结,京剧脸谱,青花瓷,扇子,兵马俑等。随着国际间文化的交融,国家关系的日益增进,传统文化元素又一次兴起。在城市建筑景观设计中,中国符号也不断的重现历史舞台。
2.城市建筑景观设计的包容性
城市建筑景观作为城市的形象工程,园林建筑,城市环卫,城市标志等等。城市建筑景观在不断的吸收城市的文化蕴含。一个城市的兴起,需要城市建筑景观的衬托,也需要城市建筑景观的包容。另一方面,也需要城市给予城市建筑景观创新与包容的魄力。就普通意义上讲,所谓的建筑就是托转盖瓦,钢筋水泥,修房补砖,遮风挡雨,抵御严寒。诚然,现代的城市建筑景观设计,不仅仅的托转盖瓦那么简单,如今的城市建筑景观设计要考虑到城市的昨天与今天,地标建筑,古香气息等等,需要保留城市独有的味道,又要体会建筑设计美观,考虑到受众的视觉享受等等方面。例如:成都的宽窄巷,庭院里,天井,或翠竹数杆,灵石如磐,或花妍草茂,盆景韶秀。整个建筑中,上上下下,前前后后,多了很多中国传统文化的影子[1]。
3.城市建筑景观与传统文化元素的关系
中国传统文化继承了中华民族的优良传统,是中华各民族文化的汇融。中国传统文化集成了儒,法,道,释等学说的优秀传统。传统中华元素的中国人文思想的载体,它质朴,和谐,安宁。城市建筑景观设计融合了传统文化的思想,借用传统文化增添城市的文化底蕴。中国传统的建筑结构,例如栅栏,古塔,寺庙,牌坊,亭,檐等等。这些传统的中国式建筑,保留了中国人特有的朴实含蓄的性格特点。蝙蝠,祥云,龙凤等等纹饰,处处都体现了中国人的美好寓意。例如:在北京奥运上的火炬创意,就采用了寓意美满的祥云图案。2010年上海世博会,中国馆以“东方之冠”的构思吸引着世界各地人的眼球[2]。设计理念被概括为“东方之冠,鼎盛中华,天下粮仓,富庶百姓”运用中国古代的小篆字体,印出中国历代朝代名称,象征中华民族的团结友善,突出了中国传统文化的意蕴。
二、传统文化元素在城市建筑景观设计中的应用
1.建筑景观设计中常见的传统文化元素
中华传统文化源远流长,中华传统文化博大精深,中华民族团结友善,这是传统文化的集汇,集成大家的中华传统文化,所呈现的传统文化元素也是处处可以体会到[3]。例如:莲花出污泥而不染,代表佛教。牡丹代表富贵荣华。秋季独开,代表隐士。太极图,一阴一阳之谓道,代表智慧。岁寒三友,松,竹,柏。兰花馨香,代表君子等等,这些传统文化符号被引用到城市建筑景观设计中。太极元素经常被应用到城市建筑景观建筑中,太极的一阴一阳,一真一实。刚好与城市的虚实特点相吻合。所以经常常被城市建筑景观采用。
2.城市景观设计师的传统文化设计理念
城市景观设计师在设计城市建筑景观时,多会先了解城市的人文文化特点,抓住城市人文文化中心,开展城市建筑景观设计工作。所以对城市建筑设计师来说,不断的学习中国传统文化,了解中华文化背景,吸取文化中心内涵,对开展城市建筑景观设计十分的必要。比如中国银行的标志,就是采用了中国古代钱币的样式。在中国古代铜钱中放入一个“中”字,既有创意,也有意蕴。现在在很多城市的大街小巷,都可以看到中国银行的标示,既是城市的一个风景,又是城市发展的一个标志。
3.城市建筑景观所呈现的传统文化意蕴
城市建筑景观设计中,呈现的文化意蕴比比皆是。尤其是在中国古典园林设计中,园林建筑与城市景观设计照相呼应。各种传统文化在这里能够最大限度的得到伸展与保留。例如中国古典园林之典范,苏州园林。古典的园林风格,朴素的园林格局,现代的城市魅力。现代城市景观的营建的目标之一就是实现人的宜居环境与自然环境的和谐[4]。城市里的园林作为人文环境的产物,或多或少都会被现代的建筑风格所左右,但是能做到城市环境与自然环境的共生,自然景观与人文景观和谐共生,是非常有难度的。苏州园林中既保留了古典园林的风格,又能够让苏州市依托苏州园林,增加城市影响力。由园林景观带动第三产业,增强了城市的竞争力。
三、传统文化与城市建筑景观的融合发展
在现代城市建筑景观中,传统文化与现代建筑景观相容相交。越来越多的城市建筑景观添加了传统的文化元素。城市的发展也要求城市景观建筑设计倾向采用有传统元素的设计理念。中国结,大红灯笼,饺子,汉字等等。传统文化元素在不断的被采用到城市建筑景观设计中去。在城市园林景观中,汉字是被运用最为频繁的一个中国传统元素。石刻,城市花卉设计摆设等等,各方面都会采用汉字来装点。其中“和”字是使用频率最高的。成都宽窄巷,长安城中,上至庙堂殿宇,下至富家庭院,都彰显着儒家艺术的主流。门楼、门道、下房、街房、中门、偏厢、上房,上下尊卑,理性秩序,规则严格[5]。特别是中轴对称,等级规划,体现了儒家气质。城市建筑景观设计与传统文化的融合是时代的进步,也是城市发展的必然要求。
结语:
科技在进步,人们对于城市建筑景观设计的美的要求也越来越高。设计理念的更新、建筑元素的多元化,必将给予城市建筑景观设计越来越多的传统文化意蕴。
参考文献:
[1]高莉;谈现代环境设计中的中国传统文化元素的运用[J];安徽建筑.2011(2)
[2]李菲;传统文化符号在现代设计中的应用及其意义[J];安徽文学.2010(5)
[3]余庆康;中国文化传统与现代城市建设[J];建筑学报.2013(6)
[4]孙,朴永吉,朱文倩.景观的五感设计研究[J].农业科技与信息(现代园林). 2010(12)