影视鉴赏课程总结
影视鉴赏课程总结范文第1篇
从文学作品鉴赏的本质来看，期待视野是指作为接受主体的读者因为个人和社会的复杂原因，在文学阅读之前及阅读过程中，心理上往往会形成既定结构图式，这种既成的结构图式即期待视野。在具体文学阅读过程中，这种期待视野主要表现为文体期待、形象期待和意蕴期待三个层次。换句话说，期待视野就是学生在文学作品鉴赏中形成的直观印象，直接作用于学生的意识，引导学生对文学作品内涵、作者情感等各个方面进行鉴赏。因此，要切实提高学生的文学作品鉴赏能力，教师必须拓宽学生视野，帮助学生恰当地鉴赏文学作品。
（一）增加学生的生活阅历
调查研究发现，当代大学生由于个人生活经历有限，对文学作品背景又缺乏了解，在阅读文学作品时，他们的“期待视野”就变得非常狭小，阅读活动能够唤起的自身储备也相对有限，对作品的解读往往只限于文字，以及文字派生出的时而清晰、时而模糊的形象，而对作品更深的思考和鉴赏则难以完成。可见，大学生生活阅历不足是阻碍其有效鉴赏文学作品的主要原因之一。因此，教师应鼓励大学生积极参与实践活动，以此拓宽他们的期待视野，提高其文学作品鉴赏能力。一方面，教师应倡导学生走进社会，在真实的社会中感受世界、认知世界，获得更加丰富的人生阅历。这需要高等院校增加实践教学活动，引导大学生在实践中建构知识、获得能力，并增加学生的人生阅历。同时，大学语文教师还应引导学生充分利用节假日或空闲时间，通过校外兼职或外出旅游等方式增加人生阅历。另一方面，大学语文教师应该在课堂教学过程中为学生讲解文学作品背景，或者利用情景化教学方法，在特定情景中，启发学生感悟作者的人生经历，让学生在阅读文学作品的同时增加人生阅历。
（二）增加学生的文学底蕴
要拓宽学生的期待视野，教师应该帮助学生增加文学底蕴，让学生在鉴赏大量文学作品的过程中，提高文学作品鉴赏能力，对文学作品中的文字表述、图像描绘进行更深入的思考和鉴赏。同时，增加学生的文学底蕴，也是增加学生人生经历的又一途径，对拓宽学生的期待视野有极大促进作用。这就需要大学语文教师对语文教学进行有效改革，引导学生进行课外阅读，通过有效的课外阅读积累文学底蕴。同时，引导学生了解文学作品相关背景，深入分析作品内涵。
二、重视学生的个体差异
学生个体之间的差异是文学作品鉴赏中不可忽视的重要影响因素。不同学生的人生经历和阅历不同，阅读的侧重点也不同，因此，对文学作品鉴赏会产生不同的影响。现代现象学美学大师茵伽尔顿提出了未定点理论。该理论认为文学作品只能提出种种图式化景象，这种图式中有许多未定点，需要读者在阅读过程中发挥想象并加以补充，使之具体化。对茵伽尔顿的理论进行分析可以发现，在文学作品中，文字只是作者描绘图像的工具，塑造的情景和图像是不可控、未定的。不同读者在阅读过程中通过想象构造的不同图像决定了鉴赏角度、鉴赏结果不同。进一步说，正是因为学生个体间的差异决定了学生对文学作品的不同看法，即学生将文学作品鉴赏中的未定点不断放大。因此，在大学语文文学作品鉴赏课程教学中，教师必须正视学生个体间的差异，在教学目标、教学方法等方面进行改革与创新，达到切实提高学生鉴赏能力的目标。
（一）鉴赏目标不一致性
根据实践调查研究，在传统大学语文文学作品鉴赏课程中，大部分教师忽视了学生个体之间的差异，制定教学目标时趋于统一化。简单地说，教师试图引导学生对不同的文学作品进行统一鉴赏，使学生对作品思想感情的理解不够准确。未定点理论表明，可知文学作品中存在的未定点，会使学生对文学作品、作品中表达的思想感情有不同看法，学生个体间的差异决定了其对文学作品鉴赏目标的不一致性。因此，在大学语文文学作品鉴赏课程教学中，教师首先必须正视学生个体间的差异，正确引导学生从不同角度、不同层次对文学作品进行鉴赏，进而得到不同的鉴赏结果。例如，在鉴赏《项链》这篇课文时，教师不能对学生的鉴赏角度做出硬性要求，而应该引导学生根据自己的人生阅历和文学底蕴形成期待视野，进而从不同角度进行思考和鉴赏。部分学生可能会看到路瓦裁夫人一夜风光之后的辛酸生活，并对之产生同情，表现出对当时社会的愤恨；另一部分学生可能会看到路瓦裁夫人朋友背后的故事，他们认为这个朋友早已发现了事情的真相，却因为贪恋财富而将事情真相隐瞒。出现这两种不同看法的原因就在于学生个体之间的差异。此时，教师不应对学生的鉴赏做出简单评判，而应结合学生的人生阅历和当时的时代背景对之学生进行适当引导，尊重不同学生的鉴赏结果，帮助学生在文学作品的鉴赏中发挥主体性。
（二）引导学生进行交流和讨论
鉴赏文学作品离不开交流与讨论，在此过程中学生能够对自己的鉴赏结果进行提炼和升华。因此，教师应该引导学生在鉴赏大学语文文学作品的过程中积极交流和讨论。首先，交流与讨论能够使学生的思维能力得到锻炼，引导学生根据自己的人生阅历对文学作品进行鉴赏，尊重了学生个体之间的差异。其次，通过交流与讨论，学生能够在聆听他人看法的过程中将自己的鉴赏角度、鉴赏方法与他人进行对比，进而提高自身的鉴赏能力。总的来说，通过引导学生交流和讨论，能够让学生充分表达自己的观点和看法，并在交流过程中调节自己的鉴赏角度，使学生更好地将文学作品中的未定点进行具体化，进而提高学生的鉴赏能力。
三、运用情景化教学法
从大学语文文学作品鉴赏实践来看，学生人生阅历有限、文学底蕴浅薄使学生的期待视野存在局限性，是影响学生鉴赏能力的主要因素，导致学生无法在阅读过程中对故事情节进行深刻体会，阻碍学生对文学作品进行准确鉴赏。因此，教师应该充分利用情景化教学法引导学生进行文学作品的鉴赏。具体地说，就是要通过设定特定情景，让学生置身真实的情景，帮助学生更好地领悟作者思想，以生动真实的情景提高学生的鉴赏能力。例如，同样是《项链》的鉴赏课程，教师可以安排学生进行情景模拟，将情景定在路瓦裁夫人发现项链遗失时，为学生安排不同角色，使让他们自主演绎故事。单纯阅读很难使学生对情景中的感情进行深层次领悟，也就无法真切感受路瓦裁夫人的绝望和无助，这与学生的人生阅历有关。但在情景化的教学过程中，随着故事情节的推动，学生感情能逐步得以升华。当情节进行到相应时刻，通过对话、旁白和环境的烘托，学生就能够在较为真实的情景中感受到路瓦裁夫人心中的无助和绝望。这避开了学生人生阅历的缺陷，能够引导学生在真实情境中感受作者的思维、感受故事人物的心理，进而正确鉴赏文学作品。
影视鉴赏课程总结范文第2篇
制定公共艺术课程的课程标准，首先必须按照国家关于公共艺术教育的要求，面向全体学生，以学生审美认识规律和身心发展特征为基础，着重培养学生的鉴赏能力、审美体验，以及传承与弘扬民族文化的能力，拓展学生的个性发展与创新思维、多元文化与社会交往。高职院校必须从学校实际和目前大学生的现状出发，确定统一可行的公共艺术课程标准，保证课程目标符合《全国普通高校公共艺术课程指导方案》的要求，课程内容深浅适度且与课程目标不脱节，确保公共艺术课程的质量与实效性。同时，根据学生入学时间的长短和对艺术领悟的程度，按不同学期、不同层次、不同教学阶段来制定教学标准，以更好地完成公共艺术课程教学任务和教育目的。
二、加大课程建设力度，不断优化课程结构
公共艺术课程体系中，各种课程类型的价值、地位、作用和相互关系称之为公共艺术课程的课程结构，包含公共艺术课程体系中各类课程的横向联系和纵向衔接关系，以及课程体系中各类课程的权重比例关系。
(一)调整和优化课程结构的目的
高职院校应改善公共艺术课程体系中只有理论课程，缺乏实践与活动课程、层次不明确、结构单一的现状，理顺课程之间的层次关系，重新认识和确立公共艺术课程中各种类型课程在课程体系中的作用、地位、价值和相互关系，通过优化和调整课程结构，提高课程的整体性能。高职院校公共艺术课程结构应具有三个特点。第一，综合性。课程结构应该将课程内部知识与学生的社会经验整合起来，还应该整合学科内各课程之间以及学科与学科之间的知识。第二，层次性。公共艺术课程在横向上应该能够互补，纵向上按学习阶段要有层次、有知识深浅程度的差别。公共艺术课程要让不同基础的学生从不同角度、不同层面系统地接受艺术教育，让那些具有一定艺术修养的学生提高层次，让那些文化艺术基础较弱的学生可以从难度较低的基础课程学起。经过一定时间的学习后，有兴趣想提高的学生应该给他们进一步选择学习的机会。第三，均衡性。通过合理设置和安排公共艺术课程的课时，课程体系中的各门课程及其课程内容应保持适当、合理的比例，以适应本地区、本校学生的需要。
(二)优化和调整公共艺术课程结构的方法
高职院校公共艺术课程课程结构的调整和优化通常分为两个方面:1．注重课程建设的特色，注重课程之间的联系。课程开设之前，要按照课程目标，组织最优秀的师资认真设计、仔细斟酌课程的具体内容、授课方式等，认真完成教材编写、制作教学软件等各项准备工作，并在课程实践中不断提高教学水平，定期评价总结，保证课程有特色、质量高。同时，课程的开设、建设应该协调各门类课程之间的相互联系，一方面要提高课程本身的质量，另一方面用课程间的相关性来强化课程结构。2．注重课程知识结构的合理性，提高公共艺术课程的可选择性。按课程培养目标要求，高职院校应及时调整供学生选择的公共艺术课程门类和数量，尽量避免学生在选课中出现堵车现象。同时提高各门类课程本身的质量，做到知识性、趣味性与实用性的统一。公共艺术选修课应该有较大的知识容量，涵盖高职院校学生应该和需要了解的知识;课程的授课方式、讲授内容应该以启发学生学习兴趣为主，使他们积极主动地学习有关知识;通过课程学习，应该让学生学到一定的实用知识和技能。由于《全国普通高校公共艺术课程指导方案》没有对课程作具体要求，各高职院校的课程结构比较混乱。笔者认为公共艺术课程结构应从基础搭建，同时还要从课程内容的综合性、艺术知识的广泛性、知识难易的层次性以及课程之间的序列性等多方面思考。南通职业大学的公共艺术课程经过调整，按照要求设定限定性选修课程与任意性选修课程后，又按照课程形式分为理论课程与相关联的实践课程;按照课程层次分为鉴赏基础课程与相关联的鉴赏提高课程;按照课程内容分为分科课程与相关联的综合课程;按照课程实践的要求分为课内实践和课外实践课程。这些课程各有特点又具有互补性，有序地将公共艺术课程构成了一个有机统一体。
三、合理进行课程设置
课程设置是课程的总体规划，是具体化的课程结构。课程设置主要规定课程类型和课程门类，安排课程顺序和学时分配，并简要规定各类各科课程的学习目标、学习内容和学习要求。公共艺术课程设置应紧密围绕培养目标，形成科学的课程体系，根据高职院校学生的身心特点进行组织，充分体现各课程、各学科之间的内在联系。《全国普通高校公共课程指导方案》规定，每个学生在校学习期间，至少要在艺术限定性选修课程中选修1门并且通过考核。对于实行学分制的高等学校，每个学生至少要通过艺术限定性选修课程的学习取得2个学分;修满规定学分的学生方可毕业。高等职业院校应以此为基础，在相应的限定性课程上建立课程体系，形成系列课程，以任意性选修课为拓展，兼顾赏析、理论、实践等多个层次。南通职业大学开出《课程方案》规定的《戏剧鉴赏》、《舞蹈鉴赏》、《书法鉴赏》、《戏曲鉴赏》、《艺术导论》、《音乐鉴赏》、《美术鉴赏》、《影视鉴赏》等8门艺术限定性选修课程。在限选课所规定的课程中，采用通识教育的方法，提高学生的文化艺术素质，培养学生的创新思维能力、健全的人格和积极向上的人生态度。并以此为核心课程，向两头延伸开设任意性选修课程，即向艺术基础、艺术理论方向延伸，提升课程系列的内涵;向艺术实践和技巧课延伸，让有需要的学生亲身参与艺术活动。南通职业大学在兼顾地方特色、学校特色与条件的基础上，按课程设置结构要求开出一系列艺术任意性选修课程:以《音乐鉴赏》为核心而两头延伸的《音乐欣赏》、《中国民族音乐概论与欣赏》、《音乐基础理论》、《合唱技法》、《长笛演奏》等;以《美术鉴赏》为核心而两头延伸的《中国画鉴赏》、《工艺美术概论》、《装潢中的美学》、《版画赏析》、《装饰画入门》、《摄影构图》、《数码摄影》、《数码摄影与后期实践》、《盆景制作》等;以《影视鉴赏》为核心而两头延伸的《中国电影史》、《纪录电影分析》、《经典电影解读与欣赏》、《影视广告鉴赏》、《影视动漫鉴赏》、《经典影视欣赏》、《flas欣赏与制作》、《微电影创作与后期剪辑》等;以《艺术导论》为核心而两头延伸的《传统文化赏析》、《经典小说与影视作品赏析》、《南通非物质遗产赏析》等;以《舞蹈鉴赏》为核心而两头延伸的《舞蹈基础》、《形体舞蹈》、《拉丁舞》、《舞蹈形体训练》等;以《书法鉴赏》为核心而两头延伸的《硬笔书法》、《毛笔书法》、《书法鉴赏与实践》等;以《戏剧鉴赏》、《戏曲鉴赏》为核心而两头延伸的《通剧的前世今生》、《校园话剧》、《艺术表演》等。南通职业大学还增开了与8门限定性课程有关联的10门网络选修课程，便于学生调整学习时间，构建网络教育平台，拓宽公共艺术教学覆盖面。在艺术教育与活动方面，南通职业大学采用走出去、请进来的方式，通过定时组织艺术讲座、高雅艺术进校园、参观美术馆专题展览、举办大学生艺术节等活动，吸引师生广泛参与;通过艺术比赛、艺术论坛、动漫制作、大学生艺术团表演、服装表演、模特比赛、演讲与朗诵比赛、迎新生文艺汇演、平面设计比赛、大学生社团活动、表演实践与观摩交流、讲授展览与实地采风等多样化的形式，丰富学生的艺术实践课程。公共艺术课程设置应该与时俱进、不断创新，体现学校特色和个性。为增加学生学习兴趣，增强艺术课程的吸引力，教师一方面应不断丰富、更新课程内容，另一方面应强化与学生的互动，逐步完善课程。
四、建立多元化的公共艺术课程评价模式
公共艺术课程的课程评价，是指依据一定的评价标准，通过系统地收集有关信息，采用各种定性、定量的方法，对公共艺术课程的计划、实施、结果等有关问题作出价值判断，并寻求改进途径的一种活动。公共艺术课程课程评价分为狭义和广义的课程评价。狭义的公共艺术课程课程评价是对课程过程的评价。广义的公共艺术课程评价以课程评价来分析公共艺术课程教学的有效性、学习环境、课程合理性、学生取得的进步以及教学成果等内容，涵盖课程设计评价、课程需要评价、教材与教学成果评价、课程教学过程评价、学生学习效果评价等方面。通过课程评价的反馈作用，能够推动公共艺术课程体系向科学化、合理化、整体化发展，最终实现公共艺术教育的目标。公共艺术课程评价模式的重心，是建立和完善多元化的课程评价体系。
(一)评价主体多元化
具体包括课程中心与教师评价、学生自评、互评、学生与教师互动评价等多种方式，可以把学校评价、社会评价和家长评价结合起来，小组互评与对小组每个人的评价结合起来。在实践中，评价者与被评价者之间的互动，能够促进学生发现自己的优势和不足，提高自我调控能力，激发学生内在的潜能，起到互相促进、互相帮助的作用。
(二)评价方式多元化
影视鉴赏课程总结范文第3篇
谈中职音乐鉴赏课兴趣的培养 精品源自高 考 试题
摘要:音乐教育能陶冶人的情操,对于中职生综合素质培养发挥着积极的作用。本文从教学实际出发,从有目的的实施教学,引入导入式教学、培养学生的音乐创造力和参与表演能力等几个方面着手,来培养他们对音乐鉴赏课的兴趣,树立健康的情感,拓宽艺术视野,促进全面发展。
关键词:中职音乐鉴赏课 导入 兴趣培养 创造力 实践
音乐鉴赏是以音乐审美为核心的人文科学综合课,是通过聆听音乐作品,感受音乐的思想、情感、形象及其反映的社会生活,让学生对音乐产生浓厚的兴趣和爱好,从而培养学生对音乐美的感受能力、表现能力、创造能力和音乐鉴赏能力,以及拓宽学生的视野。正如托尔斯泰所说“成功的教学所需要的不是强制,而是激发学生的兴趣。” 在音乐鉴赏教学中,一定要培养学生的音乐兴趣,极大的调动学生对音乐鉴赏课的学习兴趣。
一、中职音乐鉴赏课所存在的问题
我国传统的音乐素质课程,主要是采取填鸭式的教学,教与学从本质上仍是分离的。主要表现为学生被动的学,老师机械的教的课堂教学模式。如何使音乐鉴赏课发挥它应有的作用,除了提高教师的专业素养以外,最重要的是培养学生对音乐鉴赏课的兴趣。音乐“新课标”指出“兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持联系,享受音乐,用音乐美化人生的前提。”正如歌德说:“哪里没有兴趣,哪里就没有记忆!”反之,任何一种兴趣都包含着天性中有倾向性的呼声,也许还包含着一种处在原始状态中的天才的闪光。在音乐鉴赏教学中,一定要培养学生的音乐兴趣,极大的调动学生对音乐鉴赏课的学习兴趣,这既是传统音乐素质教育的补充,也是中职学生综合素质培养的一个全新尝试。
二、怎样培养中职生对音乐鉴赏课的学习兴趣
(一)了解学生的鉴赏水平,有目的的实施教学
要想清楚的把握中职生对所学音乐鉴赏作品的了解,要做到一下几个环节:第一,教师对教材进行问卷调查,第二,汇总之后初步了解学生对教材中所欣赏作品的熟悉度,第三,根据学生对教材的熟悉程度,针对学生的学习特点做好充分的准备,有目的的实施教学。通过调查,中职生只是在平时的生活中接触一些音乐作品,而对于作品的作者、思想、情感等无从知晓,并且他们鉴赏音乐作品的水平仅处于音乐鉴赏的第一阶段:官能的欣赏,是主要满足于悦耳(即好听)。例如在鉴赏瞿小松《第一交响曲》第二乐章的时候,同学们只能肤浅的说出这一交响曲与动画片《猫和老鼠》里面的音乐十分的相似,而对于音乐作品本身的思想和情感无从去体会。如何让学生在聆听音乐的时候真正能感受音乐的思想、情感,使作品本身能和学生自身达成共鸣,调动学生对鉴赏课的兴趣;教师首先要充分的把握教学内容和现阶段学生的心理特点,选择最佳的教学方式和方法,并且有目的的进行备课。
(二)抓住学生心理特点,进行导入式教学
1.以学生熟悉的内容对课题进行导入
良好的开端是成功的一半。导入是在上课伊始,教师能迅速把学生带进一个与教学任务和教学内容相适应的理想境界,创造一种与教学情调相融洽的课堂氛围。巧妙的导课方法,有利于激发学生的学习兴趣和调动学生的积极性。音乐课教学与其他的学科教学一样,导入新课是教学的首要环节,好的导入有着其他环节不可替代的积极意义,主要表现在培养学生的学习兴趣,而兴趣,则是他们学习的最大出发点。
对于陌生作品而言,选择学生平时熟悉的作品进行导入,是非常重要的,这样既能够初步调动学生的学习兴趣也能够消除学生对陌生作品的反感。例如如在欣赏教学《电影、电视剧音乐欣赏》单元中,教师利用学生爱看电影、电视剧的心理,可以设计如下的教学过程:第一,生活中你最感兴趣的影视作品是什么,最喜欢的影视音乐是什么,说说你的理由,这时学生们会各抒己见。第二,教师选择一部很熟悉的电影比如《卧虎藏龙》,但是是无声的。请同学们发挥自己的想象里,讨论并设计出自己熟悉的一段音乐来做背景,说明原因。第三,欣赏着名影片《神话》、《集结号》、《赤壁》、《妈妈在爱我一次》等,让学生带问题思考:音乐在这些影片中到底起了什么样的作用?第四,就你自己最喜欢的一部影视作品音乐介绍给大家,并当场讲解,说说喜欢的理由及乐曲的特点。其余的同学可以自由发表提问和感想。第五,找一部自己喜欢的影视片段,让学生们可以自己想象一下配上什么样的旋律。(优美的、壮美的、崇高美的、悲剧美的等),在整个单元教学中,学生们的学习兴趣会被极大的调动起来,并且也参入了学生们的探究欲望和创新意识,积极主动的去配合教师的教学。
2.利用多媒体,创设情境导入 3. 采取创设情境,激发想象导入
情境主要是运用语言、画面、音乐等手段,根据音乐作品的风格情绪和具体内容创设相应的情境,通过艺术的直观感知与教师生动的语言描绘,创设一种为教学需求服务、为学生审美服务的生动情境。例如在欣赏乐曲时,要学生仔细感悟音乐的情感、意境,努力揣摩音乐的内涵。利用想象的方法,使学生能感到乐曲所要表达的含义,有利于他们更好地理解音乐,从而提高教学质量。
(三)加强音乐系统综合性教学,拓展学生的艺术视野
音乐学习不是孤立的,它有着丰富的综合内容,与其他学科之间有着必然的联系。教师根据学生的心理特点,围绕教学安排和设计综合性的音乐活动,充分扩展和调动学生的知识范围,让学生体会到音乐的乐趣,也能同时培养学生对其他学科的热爱。
比如在教授乐曲时可以把它与历史发展相结合起来,因为文艺作品一定是在一定的历史背景所诞生。在教学前,教师要查阅乐曲的背景资料,尽可能地找到能吸引学生兴趣的材料。比如:在介绍爵士乐时,可以根据爵士乐的出现,对非洲及美国的近现代史进行了一系列的阐述。此外可以在其中穿插点名人小故事,激发学生的兴趣点。
(四)培养学生音乐创造力,为学生创设实践领域
普通音乐的教学中的音乐创作,不是为了培养音乐家的音乐教学,而是为了更好的调动学生们的学习兴趣,增加他们的观察力和思考力,使他们全身心的投入感受音乐和体会音乐,并且音乐课堂的教学过程就是音乐艺术的实践过程,在音乐课堂教学中,积极的培养音乐创造能力,创设学生活动实践的领域,拓展学生学习的范围显的尤为重要。例如在欣赏不同国家的乐曲时,学生对各国家的音乐作品的旋律会给人完全不同的感受,教师可以抓住这次很好的激发创作互动的契机。从贝多芬的第九交响曲着手,让同学们自己创作旋律,首先教师可以把欢乐颂的旋律写出来,说明这首乐曲的基础旋律基本上是do、re、mi、fa、sol的简约组合,并给学生说明白伟大的乐曲并不是最难的乐曲,作曲家是写给最广泛的大众欣赏的。让同学们感觉旋律创作不是很难,随即教师可以让学生用中国五声音阶创作一段旋律,为降低难度,只要求用五个音符自由组合,喜欢哪个音就让它出现得多一些,放在重音位置上。而小结线和节奏由教师来添加和修改,而且将一部分学生的作品当场演奏出来。听到自己即兴创作的音符化成优美的旋律,学生的参与热情高涨许多,之后课上的节奏创作、伴奏练习,学生互动参与都很踊跃。而且很大程度上提高了学生的创造力和音乐的实践能力,拓展了实践领域,使学生的主动性和参与性被真正的调动起来,从而激发学生学习音乐的自发情趣和学习兴趣得到了很大的提高。
(五)学生参与表演教学,给学生一个展示舞台
教学活动是教学整体结构的重要组成部分,它贯穿于教学的全过程,直接关系到教学的成败和成效的好坏。而教师结合教学内容所安排的各种教学活动,就是为了给学生主体提供参与表现的机会。怎样培养学生的音乐表现能力,在音乐鉴赏过程中,教师可以围绕其音乐主题,讨论的问题,进行分组自由讨论,还可以用学生的表演来生动、形象地完善音乐主题的表现,使学生在宽松的氛围里实现美学教育。比如,歌剧《白毛女》选段《扎红头绳》、《十里风雪一片白》以及增加黄世仁与杨白劳的对白的欣赏教学,可把学生每三人分成一组,她们各自扮演一个角色——喜儿、杨白劳、黄世仁。当欣赏过乐曲,了解乐曲的基本情绪后,他们就随着第二遍音乐的欣赏展开表演,每组同学都将喜儿的哀怨,杨白劳的悲愤、黄世仁的阴险,都清晰、生动的表现出来,他们互为补充,互相完善,同时也发展了各自的主观能动性,从而达到了美的创造。在发现美、体验美的音乐鉴赏教学过程中,同学们或多或少都会产生情感上的共鸣,在这个基础上就得进行分析 谈中职音乐鉴赏课兴趣的培养 谈中职音乐鉴赏课兴趣的培养 ：小学音乐论文：音乐课堂教学过程 我国民族音乐的形成与特点 音乐鉴赏教学中的创造性思维培养
谈中职音乐鉴赏课兴趣的培养 精品源自高 考 试题
影视鉴赏课程总结范文第4篇
论文摘要:影视文学批评是一门年轻的学科，在高校的教学中还处于思考与探索阶段，在民族院校中更是如此。在借鉴前人影视文学批评教学研究的成果、总结影视文学批评教学的实践经验的基础上，分析教学中存在的问题及其原因，阐述强化高校影视文学批评教学的必要性，并最终探讨提高学生影视文学批评能力的途径，希望通过这样几方面的论述，和同仁们共同探索影视文学批评教学之路。
影视文瑙冷是电影文学与电视文学的合称，是新兴的文学样式。影视文学的历史远不及传统的诗歌、兑肩女文汉戈剧，然而，凭借电影、电视在当今社会生活中的巨大影响，影视文学在一个世纪以来迅玉孟发月是，成为当代文学的一个重要分支，以至于一上舍弃了影视文学，当代文学便显得残缺不全。但是在高校教育中富有文化含量且影响人终身发展的影视文学批评教学却是一个薄弱点。因此，加强影视文学作品的教学是时代发展的寰导璧薯，影视欣赏的开展将会为语文教学改革的深化抚岑一个新的生长点。
一、存在的问题
丰目又寸于传统的诗歌、小说、散文、戏剧而言，影视文学应该说是一种新兴的文学样式，人们对影视文学的认识非但不及传统的文学样式，甚至七匕刁互如又寸影视艺术的了解。我们已有数以百计的交日本文学史和对各类传统文学体裁的研究专论，我们也刁尽乏影视艺术史、影飞见哩论甚至影视制作各个环布亏的专论，但说到影视文学作品教学的习究状况，则不免相形见细。当今的影视文学还处在年轻阶毛n，虽然影视文学批评的教学应该是高校中文系研究的一个重要课题，是时代赋予我们的新任务，但就目前课堂教学现来看，还存在着诸多问题。比如在鉴赏实践训练课上会发现:学生分不清戏剧艺术与剧本之间的差异、分不清景爹视艺术与影视文学之间的差异，且在对剧本与藻丝视文学进行鉴赏时不能结合戏剧与影视艺术的特点和要求;在鉴赏交流活动中，学生交流最多的是诗歌和刁、说作品肩交文次戈匕，只有个同学涉及居鉴赏，基本没有涉及影视文学的鉴赏。即便涉及到影视文学，也只是停留在“看”的低层次学生通常会被作品情节的曲折、场面的火爆、人物命运的坎坷等吸引，为之动容和感慨，远未达到对影视文学内涵和意蕴“鉴赏”和“批评”的高度。更为尹龙重的是，在对我校民族学生的调查中发现，他在7th少观看电视作品，电影则更少，这样扎七鉴赏根本天访戈起。
二、原因的分析
综合分析上述大学生在影视文学鉴赏中存在的问题彦割京因应该是多方面的。首先，影视文等特比评教学的重要性被忽视。影视文学批评既是一门艺术教育课，又是一门美育课。由于影视艺术的大众化特点和影视作品本身所具有的寓教于乐的特点，能够通过对影视文学作品的分析和鉴赏，帮助学生认识和理解影视作品的思想内涵和艺术待点以及风格特征，从而提高学生的审美水平和艺术修养，培养和增强学生欣赏美和创造美的能力。那么，这样的一门课是应该受到重视的，可事实恰恰相反。就目前堂教学现状来看，影视文学教学的重要性并未引起学校和老师的高度，有时甚至处于可有可无的越图比境地。在普通高校的课程设置中，专科阶段没有安排影视文学扎七评课程，本科阶段这门课也只是属于选修课。同时配备的教师也很少具备这方面的专业素质，实际授课也很随意。对于严重缺乏影视作品积累的民族学生没能够做适当的引导，而是直接进行王里论讲授，这就如同从未看过《子夜》，去要空空地分析吴孙蒲这一人物形象一样，绝对不会收到好的授效果。其次，影视文学批评教学的内容简单化。就笔者了解到的情况看，各校对于影主见文学批评教学内容的设计可谓五花/又门，或者手巴这门设训一为影视基础知果，或者将计‘为影视作品分析课，甚至索性把它设计为影视作品又见摩课。问其故，都说因为缺乏一部比较成熟的教材作为设计程内容的依据。诚然，不拘泥于教材本应是素质教育和创新型教学的-勇原贝，同样一门课程也允许有与众不同的材受形式，但是，凡事总得有个规矩，不拘泥于教材并不等于不要教材，教无定法也并非随心所欲，不然，这些既缺乏目标规定性又缺乏讲授系统性的故法就会给该门课程的教学造成极大的负面影响。那么，联系民族院校在高校教育中的特殊，在影视文学批评课的选材上可以突破教材指定的范例，进行影片分析时侧重选择一些有代表胜的反应民族生活的作品，这样对课程内容的灵活置能够以兴趣带动学习，然而实际教学中一直存在着教学内容简单化的问题，真正联系学生实际清况的教学探索很少。再次，影视文学教学的方式单调化。目前我们在影视文学批评教学时，方式极类单攀调，基本忽视了影视文学独有的特点，而简单的将影视文学作品作为一般的文学作品来教授，导致影视文学作品独有的感染力并没有完全发挥出来，不能真正打动学生，提升文学审美能力。另一极端做法就是大量运用现代化媒付次影示教学内容，用观看影视作品代替文学作品的解读，用新技术代替对语言的，用图像和声音代替对文字的体认，学生的兴奋点往往只停留在视听尧乡觉上，只满足于声像画面带来的直觉衫习惑，感官的愉悦替代了}胜层面的思考追问，以肤浅的感性内容替代了深度的生活体验，批变万丈了看电影看电主见剧，成了一种休闲交是乐活动。综上，影视文导特比评教学的重要性被忽视、教学内容简单七、教学方式单调化是造成上述问题的主要原因。
三、必要性的探究
1影视文学批评教学是文学教育的重要组成部分
文学教育除了加强传统的诗歌、小说、散文、戏居文学样式的教学之外，还需要补充翻社洋血液。而影视文学的教学应该说是最有生命力的，它融合了文学、音乐亲留舀、美术、雕刻等多种艺术形态特点尸手力口上电脑合成等科技手段，无仑是画面的动感、质感还是音响效果，都是相当出色的。影视文学暑本本身来源于文学，和文学有着密不可分的联系。文学的一整套反映生活、表达生活的方法，比如刁、说的叙事手法、结构样式、表现技巧，诗歌的扦清，散文的意境，都为影视文学创作提供了可供借鉴的营养。影视文学作品教学是实施语文综合活动的最佳平台。它可以让学生在阅读中展开丰富的联想和想象，对作品的形象和意境产生感清的共鸣;它可以让学生发掘作品的丰富内蕴和深层意义，对作品有独到的感受和创造性理解;它可以让学生通过朗诵、表演房论等方式来提高鉴赏水平。在影视文学作品学习过程中，学生的听、说、读、写能力者阶导以提高，审美能力不断得到加强，艺术品位也随之逐步提升，有助于培养学生的实践能力和创新精神，有助于形成学生良好的个胜和健全的人格，所以应该把影视文学作品澳女学方文在文学教育的卫匡璧慈位置。
2.影视文学批评教学是提高民族学生文化素养的重要途径
鉴赏影视文学作品质己指具备了一定的艺术修养，又寸影视艺术的美学规律有了一定的了解，加之斤欠赏者本人又有一定的生活积累与体验，因而能夕读彭视文学作品的各个层面进行更深人的读解，并在址匕着鳌础上通过欣赏，受到美的感染，在心王里仁得到愉悦。这就说明如果学生对影视作品没有一沪定的感受和积累，则提高审美与鉴赏能力等目标京允无异于一纸空谈。那么，如何提高学生这方面的素质，就成了我们首先需要关注的问题。原著刁屯和由此改编的影视文学作品进行比较鉴赏，无疑为我们提供了一个很好的切人点。学生下门对原著小说的理解和我们对改编的影视文学作品的讲解可以互为参照，其间的异同可以帮助学生衫成对影视文学作品的初步感受与经验素材积累，学生头脑当中会对影视作品的独特之处留下深刻印象，对人物形象的理助释更加彩磷夕火，特别提岁寸影视文学作品的艺术表现手法有了更加深入的认识，从而使其对影视文学作品的鉴赏能力得到提高。
在高等民族师范院校中文专业通过影视文学扎七评教学来提高民族学生的文化素养显得尤为重要。其原因是:现代的中小学生刃见看影视作品已成为他们继学校教育之外最主要的受教途径之一，而观看影视作品对其清感态度和价值观的初步刃爹成影响重大，所以，他下门的邓昨誉行为必须受到正确的引导。而类似于笔者所从教的学校培育的大学生将来恰好是民族地区中小学生们的教育者，即未来的中刁、学语文教师，其清感态度和价值劝职寸中小学生情感态度和价值观的形成，异绮与难以估量的作用。所以，提高民族师范院校中文专业大学生的影视鉴赏能力是一项有益于后代发展的、意义深远的事业。
四、影视文学批评能力培养途径的探讨
通过对民族院校影视文学批评教学经验的总结，和对他人关于影视文学批评教学研究成果的借鉴，归纳出对民族地区大学生影视文学批评能力培养的途径，可以简要概括为:观看与解读、扎叶乎与实侧劫大样层层递注、层层深人的环节，下面力口以展开论主。
影视鉴赏课程总结范文第5篇
[关键词]：美术鉴赏课 新课程 问题 优化策略
美术鉴赏课是高中艺术学校的一门必修课，美术鉴赏教学不仅可以提高学生的综合素养，也可以提高学生哥的审美能力，对学生人格的健全具有重要作用，因此，本文首先对高中美术鉴赏课堂存在的问题进行分析，针对存在的问题提出相应优化策略。
一、当前高中美术鉴赏课堂存在问题分析
新课标下，高中美术鉴赏课堂得到了高度重视，美术鉴赏课也实现了“以学生为主体，教师为主导”、注重学生能力和综合素质培养的教学，教师也非常重视学生对教学的学习、理解和掌握，以培养学生独立思考能力和鉴赏能力为目标。但是，受一切以高考学科为主的影响，由于美术鉴赏课不属于高中的主学科，导致美术鉴赏课堂现状仍然不容乐观，总的来说，高中美术鉴赏课堂存在的问题主要存在学生和教学两个方面；
（二）教师方面，由于教师授课方式形式单一，对教学策略的灵活运用认识不足，缺乏互动，其主要体现在单一的授课方式不能充分调动学生学习的主动性和积极性，由于，教师采用满堂灌的教学方式，让学生被动的学习，却没有留足够的时间让学生独立思考和创作，下课完成后，教师也没有主动与学生之间沟通情感和交流，导致美术鉴赏教学效果不是明显。另外，美术教师的文化素质在一定程度上关系着美术鉴赏课堂教学效果，由于美术教师文化素质不高，不能灵活运用教学知识，也不能整体把握教学，导致美术鉴赏教学效果不能得到提升。在设计美术鉴赏课课件中，由于教师不顾学生实际情况和教学要求来设计课件，致使学生对教学内容不能有效理解和掌握，其主要体现在以下几个方面：第一，教师采用专业术语授课，由于大多数学生没有经过专业美术训练，即使教师将美术艺术概念解释的通俗易懂，学生也难以理解；第二，教师采用与美术无关的故事来吸引学生的眼球，导致大部分时间都花费在讲故事教学上，却没有多余的时间来加强学生美术鉴赏知识的学习。
（一）学生方面，由于学生对美术不重视，受高考模式的影响，大多数学生将大量的时间花费在语文、数学及其他学科上，使学生没有足够的时间来学习美术，即使学校开设了美术鉴赏课，学生也将美术鉴赏课时间花费在其他学科学习上，学生对美术不重视主要是受社会环境因素的影响，由于多年来对美术教育的忽视，导致学生的美术基础知识不牢固，美术教师的教学观念落后，致使美术鉴赏课堂难以实施。
二、高中美术课堂教学的优化策略分析
（一）建立良好的师生关系，丰富教师的情感体验
在美术鉴赏课堂中，加强教师与学生之间的互动和情感交流是非常重要的，若教师不能用丰富的情感语言来表达美术作品，不仅不能激发学生的学习兴趣，也不能流露出美术作品中的情感，因此，在美术鉴赏课堂教学中，教师不仅要为学生营造良好的教学环境，也要提高自身的情感体验，通过直观的肢体语言来表达美术作品所具有的情感，使学生情感得到熏陶，坚持以情促教的原则，并采用有效的情感手段，使学生在美术鉴赏教学中产生情感共鸣。
（二）以学生为主体，注重学生与作品的情感交流
在美术鉴赏课堂教学中，教师应深刻挖掘作品背景，充分了解作品背景，才能用生动、形象的书面化语言来表达作品中所呈现的情感，才能增强学生与作者的情感沟通交流，例如学习“捣练图”时，教师可以向学生提出问题，如“捣练图表达了什么样的情感？”这就要求教师需要了解作品背景，即唐代是我国古代文化艺术发展到繁荣昌盛的时代，张萱是我国著名唐代画家，其主要以擅绘贵族妇女、贵公子名冠，这部作品主要表现出了唐代女画的典型风格，刻画了不同人物的仪容与性格，体现出了人物间的相互关系而自然的情感。另外，由于高中学生学习任务比较繁忙，没有多余的时间来了解美术作品的背景，这就要求教师应加强美术鉴赏课前准备，在课件设计中，教师应将作品背景融入到教学中，使学生深入理解作品的真实意义，进而增强学生与作者的情感沟通。
（三）注重美术鉴赏和艺术表现内容
在美术鉴赏教学中，将鉴赏与艺术表现内容有效结合，不仅增添美术艺术魅力，也可以培养学生的审美观念，鉴赏和表现的结合突破了传统的美术鉴赏方式，因此，为了丰富学生的情感体验和提高学生的审美能力，教师应根据作品题材内容来开展美术绘画教学，美术鉴赏课堂不仅要注重作品的欣赏，也应注重美术绘画教学实践，通过实践教学，并以绘画的方式将作品中所表达的情感表现出现，使学生在作品的启发下丰富自己的情感体验，并增强对艺术的表现力。例如美术鉴赏《春如线》，教师可以采用通俗易懂的语言对该作品进行解释，并分析作品中的构图方式和风格手法，美术鉴赏教学完成后，要求学生根据自身对作品的情感体验进行作品创作，学生可以采用线条造型的方式来表现作品中的情感，通过找到合适的表达方式，加深学生作品的认识和表达。
（四）注重美术作品讨论优化策略
在美术鉴赏中，讨论是美术鉴赏教学的重要举措，开展作品讨论活动，不仅可以加强学生与学生、教师与学生之间的沟通交流，也可以加深对作品的理解，从而提高学生的审美能力，因此，在美术作品讨论活动中，应分为感受、分析、讨论、评价等四个阶段，通过学生围绕问题思考和讨论，在讨论阶段中，应要求学生在固定时间内讨论出结果，并要求学生之间多沟通交流，使美术鉴赏教学收到良好的效果。
结束语
美术鉴赏教学是高中艺术学校的重要课程，加强美术鉴赏教学，注重教师、学生的情感体验，采用优化的教学措施，结合美术题材和艺术表现内容，使美术鉴赏教学质量得以提升，培养学生的审美观念和欣赏能力。
参考文献：
[1]吴霜. 建构主义理论对高中美术鉴赏课程建设的启示[D].杭州师范大学，2012.
[2]岳建飞. 优化高中美术鉴赏课课堂教学策略的研究[D].天津师范大学，2012.
影视鉴赏课程总结范文第6篇
【关键词】高校；音乐欣赏；多媒体技术；作用
一、高校音乐欣赏普修课程中对多媒体技术的应用优势
1.促进教学氛围的营造
对于非音乐专业而参与音乐欣赏课程学习的学生来说，由于这类学生自身的音乐理论知识不够全面，缺乏对音乐欣赏的造诣，所以，当其参与到音乐欣赏课程中，如果教师仍然采用传统的教学方式进行教学指导，学生很难激发自身的音乐学习兴趣，严重的甚至还会对音乐欣赏教学质量造成不利的负面影响。为了避免此种问题的出现，教师更应该对传统教学方式进行改进和创新。教师在对多媒体技术的应用环节中，还可以将音乐与视频进行共同播放，对于学生全面理解音乐更是有着十分重要的积极影响。
2.有助于对音乐欣赏普修课程教学结构的优化
多媒体技术在高校音乐欣赏课程中的有效应用，给传统教学方式带来了十分显著的影响和变化，不仅实现了对当前课程教学结构的转变，同时对于传统教学模式的创新和发展也有着十分重要的影响作用。在高校音乐欣赏普修课程活动的开展过程中，多媒体技术中所涵盖的生动性、形象性特点也对音乐欣赏课程带来了极大的影响作用。不仅能引导和鼓励学生主动参与到音乐欣赏教学活动中，还能显著提升教学工作的质量和效率，对于学生欣赏音乐有着十分重要的积极影响。
二、当前高校音乐欣赏普修课程中多媒体技术的主要问题
通常情况下，高校音乐欣赏普修课程中多媒体技术的有效应用不仅能对整体教学质量和效率产生显著积极影响，还可以实现对学生的音乐兴趣激发和提升，大大提升了学生的音乐鉴赏能力，对于今后学生的综合发展和进步有着不容忽视的重要影响。但是这项教学工作中仍然存在很多问题，如果不能将这些问题进行有效解决，必然会对教学质量产生负面影响。经过实际研究发现，当前这项工作的主要问题集中在以下几点：
1.教师的多媒体应用技术能力有待提升
虽然当前高校音乐欣赏教学活动中的教师多数都是专业教师，但是对于多媒体技术的应用仍然不具备全面的工作经验，甚至存在操作基础薄弱的问题，这对于其多媒体课件的制作必然是一项较大的影响。虽然当前参与高校普修课程音乐欣赏教学活动的学生仍然以非专业居多，但是为了实现对学生音乐欣赏能力的全面提升，在对多媒体课件进行选择的环节中也要对文本、图片和音乐等素材进行科学搭配，确保学生的视听效果更为突出。而对教师多媒体技术应用基础薄弱产生影响的主要原因，其一，教师没有经过专业的技术培训，并且受到传统教学思想和方式的影响比较深远。其二，当前社会经济和科学技术发展水平的发展速度比较快，加速了多媒体技术的发展，出现了多媒体软件更新速度的提升，其功能也更为全面，但是留给教师的适应时间却是十分短的，所以也对教师产生了一定的影响作用。
2.对学生知识体系构建产生了一定负面影响
多媒体技术的出现给当前学生的发展虽然带来了比较显著的优势作用，包含全新的技术知识，但是这一技术的出现也对学生知识体系的构建带来了显著的负面影响。特别是对于非音乐专业学生而言，更是会因为缺乏一定音乐理论知识基础，所以在对音乐欣赏课程进行学习的环节中就会存在明显的费力问题。同时，在对多媒体技术进行应用的环节中，教师往往还会穿插很多音乐知识，如果在教学中对这些问题进行分散，比如会对学生的学习效率产生极大的负面影响，不利于学生学习兴趣的提升，这也对学生音乐整体知识结构构建产生了明显限制性作用。
三、对多媒体技术在高校音乐欣赏普修课程中改进的对策
为了对学生音乐鉴赏能力进行提升，实现音乐欣赏普修课程教学质量的提升，教师在今后教学环节中更需要对学生的发展情况进行调整，从而在优化当前教育工作的同时，在多媒体技术的科学帮助下对学生的能力进行提升，并为后续学生综合素质的提升提供重要保障。
1.对教师多媒体技术应用能力进行提升
通过对上文的研究发现，在多媒体技术的发展过程中，教师作为课堂教育的重要组成环节，也应该对自身综合素质问题进行关注，特别是对自身多媒体技术应用能力的重视。所以，教师除了要具备传统教学能力，还应该掌握更具现代化代表的科学技术应用能力。为了对音乐欣赏教学活动的开展提供更大帮助，也应该对学生的多媒体技术应用能力进行强化，在教学工作的开展过程中，教师应该对计算机基础应用知识进行熟练掌握，因为计算机是多媒体技术中最为关键的设备，只有借助计算机平台对相关课件进行设计，才能将课程中需要的音乐、视频、动画等进行更为直观的展现。其次，教师还应该对自身的学习能力进行提升，特别是要加强对音乐制作软件的应用，通过此种方式实现对音乐课程教学质量的全面提升。
2.音乐教师要加强对学生知识结构体系完整性问题的构建
非音乐专业学生往往缺乏完整的音乐学科理论基础，所以学生在对音乐知识进行学习的环节中必然会存在较大的难度。为了改进当前教学工作中的问题，教师也可以针对学生的主要学习特点进行教学计划的安排，确保知识结构体系完整性的有效构建，因为如果这项工作存在明显分散性必然会对学生的学习效果产生影响。只有音乐教师认识到这一问题，才能对音乐欣赏教学设计工作进行更合理的安排和分析。
四、总结
影视鉴赏课程总结范文第7篇
影视鉴赏素质教育影视艺术教学艺术是一个民族的美学纪念碑。影视艺术也是如此，影视艺术是特定民族和时代的形象表达，既是个人的，又是民族的、时代的。正如法国艺术理论家泰纳所说的，“要了解一件艺术品，一个艺术家，一群艺术家，必须正确地设想他们所属时代的精神好风俗概况。这是艺术品最后的解释，也是决定一切的基本原因。”与影视艺术迅猛发展相适应，影视教育成为艺术教育的重要内容。
一、影视艺术鉴赏与大学生素质教育
在当代，影视艺术如同布帛蔬粟一样，已成为当今社会人们精神文化生活中不可或缺的精神食粮，产生越来越大的社会作用。影视艺术以其较强的艺术包容性和表达力，向人们展示了从宏观世界到微观世界、从历史生活到现实生活、从自然景色到人文景观各种各样的画面、人物、场景和事件。这种展示，向观众提供的是生动逼真、直观可感的视觉形象以及与视觉形象相配合的听觉形象，可以让观众获得清晰而强烈的观赏效果。因此，影视艺术具有能够帮助观众认识客观世界，具有树立典型，用真善美去教育观众的作用，具有以艺术形象使观众过的精神上愉悦与满足，借以陶冶情操的审美作用，还具有给观众感情上的激动与快乐，休养身心、调剂生活节奏的娱乐功能。
影视艺术鉴赏在培养大学生想象力和创新能力方面有着不容忽视的作用。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”影视艺术教育为学生想象力、创造力的发展提供了心理动力和广阔的空间。“鉴赏”是一种审美活动，也是一种创造性活动，它需要鉴赏主体透过有限的形式去捕捉无限的内容，要求观众在欣赏活动中积极调动情感，尤其需要想象、联想甚至幻觉等心理能力的发挥，进入一种再创造的境界，从视听信息中进一步读解作品更丰富的内涵，通过视听信息之间的联系、联系方式，乃至象征和隐喻的理解，去破译更深刻的艺术价值和社会价值。这种主动参与和理性探索的过程有助于大学生人格和精神的塑造，有助于大学生想象力和创新能力的培养。
同时，影视艺术还是当今世界最富魅力的综合艺术，它融文学、戏剧、绘画、音乐、舞蹈、雕塑、摄影等艺术精华于一体，具有很强的综合性，又由于电化手段的日益简约化和便捷性，以及其教育成本的合理，使得影视教育借重电化媒体的长处也日益明显。这无疑决定了影视鉴赏与新型教育模式的必然联姻。在这种背景与趋势之下，我们必须要关注这样一个新的教育课题，即如何有效地提高学生影视文学的鉴赏能力。
二、影视艺术鉴赏与影视艺术教学
就如鲁迅先生预言的那样：“用活动电影来教学生，一定比教员的讲义好，将来恐怕要成为这样的。”影视艺术因其多元综合的特点，所以可以对学生进行多视角、多方位的能力培养，突破单纯课堂教学模式和传统教育理念的束缚，把影视作品多层次、有步骤地引入课堂，不仅能充分调动学生的学习激情，使学生学得轻松，学得快乐，显示学生在学习中的主体性，而且还可以使学生在潜移默化中提高对影视文学的鉴赏能力，加深其人文素养，从而达到观看影视作品——形成感性积累——增进鉴赏能力——提高人文修养的教育目的。
1.要从教材与影视作品的结合入手，感受影视的超文本魅力（观看——感受——积累）
所谓“欣赏”是指具备了一定的艺术修养，对影视艺术的美学规律有一定的了解，加之欣赏者本人又有一定的生活积累与体验，因而能从电影、电视艺术的各个层面，对一部影视片进行更深入的读解，并在此基础上通过“欣赏”，受到美的感染，在心理上得到愉悦。这就说明了如果学生对影视作品没有一定的感受和积累，则“欣赏”与能力提高等等目标就无异于一纸空谈。如何提高学生这方面的素质，就成了实际教学中比较重要的问题。
我们研究问题都是要由浅入深、循序渐进的，教材和影视作品的结合，无疑为我们提供了一个很好的切入点。学生们对与教材相关的影视作品的理解与我们对教材的讲解可以互为参照，其间形成的异同则很可能形成学生对影视文学作品的初步感受力与经验素材积累，从而引发其对影视文学塑造与深化功能的再认识。
通过将影视作品引入课堂，并与教材有机的结合，使得学生们更加勤于和善于思考了，同时他们经常可以在阅读或写作中化用一些他们接触过的一些影视文学的手法，这充分体现了学生们材料积累与感受能力有了明显的增益。
2.要从进一步提高影视鉴赏力角度出发，分析经典影视作品（鉴赏——深入——影评）
由于有了前面一系列循序渐进的积累与铺垫，所以在第二个教学阶段，引入的影视作品都超出教材的范围。在这一层次的影视活动实践中，要引导学生在观赏影视作品时超越形象思维，不仅停留于画面的表层意义，充分发挥其想像力与联想力，去挖掘画面深层次的思想内涵，去领悟编导演的艺术匠心。在这一点上要发挥学生的创造性，鼓励他们勇于独立思考，学会从不同角度观察、思考和解决问题的方法，培养学生创新意识。这对提高学生的认识水平和鉴赏能力大有裨益。
任何好的影视艺术作品都是有其不易被发觉的隐性结构或称未知结构的，而能否发现理解这个隐性结构是标志着一个欣赏者欣赏水平的高低。比如，一位同学看了电影《老井》后说：“这片子是说一个村子里的人费了九牛二虎之力，还搭进了好几条人命才打出了一口井。”这至多只能算是“看过”，还说不上是“看懂”；而另一位同学说：“这部电影虽然讲述的是老井村几代人，尤其是旺泉的故事，但它是通过一个村子、一个人的命运，表现了中华民族的文化和中华民族为了争取生存而顽强斗争的精神。”那么这位同学就是会“鉴赏”电影的人。
影视艺术是以声画塑造的艺术形象来表达制作者的思想、情感和社会内容的。影视作品的思想意义和艺术成就都融汇在影视作品所塑造的艺术形象整体中。因此，批评家必须通过影视艺术鉴赏，充分地感知艺术形象，完整地把握声画表现的艺术形象，这是影视批评的起点和基础。影视批评只有建立在影视艺术鉴赏的基础上，才能挖掘出影视作品所蕴含的思想意义，才能充分揭示出艺术形象的真实性、典型性和丰富性，才有可能对影视作品做出准确、恰如其分，而不是随意的评价。所以，在影视艺术教学中，要指导学生以自己的鉴赏实践作为立论的依据，从感情到理论，提出自己的见解。
三、结语
影视鉴赏课程总结范文第8篇
【关键词】美术教学；美术鉴赏；多媒体技术；应用；研究
目大多数学校的美术鉴赏课在教学中所占的课时都比较少，如何才能在短而有限的时间里来提高美术课的教学质量，是我们必须要探讨的问题。多媒体技术就是一种很理想的辅教学工具。它可以把那些抽象的概念利用计算机做成学生可以直观认识的形象，并且可以利用声音、影像、文字和图形等多方式展现，既可以使教学的内容增多，还能满足美术教学的需要，从而全面提高教学业绩。
一、多媒体教学技术在美术鉴赏教学中的作用表现
第一，通过多媒体方式进行教学，可以增加信息量，并且在短时间内帮助学生了解更多的内容，提高他们的鉴赏水平，从而提升美术课的教育质量。美术老师在进行备课时，可以把知识重点配上清晰美观的图像，再附上简洁的文字说明，配上动听的背景音乐，做成生动的媒体课件，不仅能提高学生们的审美兴趣，还能为教学节省很多的时间。
第二，多媒体技术的优点是能综合各种信息，给美术教学带来较好的视听效果。随着我国教学改革的不断深入，应该提倡快乐的美术教学、综合学习及合作学习。通过多媒体教学技术，能够为美术鉴赏提供良好的视听效果，营造良好的学习氛围，这样可以使学生们轻松愉悦地去体会美术作品所具备的魅力，提高学生们的学习情绪，使他们得到更全面、更系统的教育。总之，多媒体课件能够把大尺幅、高清晰的作品展示到学生眼前，供他们学习、鉴赏，而且也进行局部观赏，可缩小及放大，使用非常方便。
第三，教师可以把音乐加入到多媒体教学中去，有助于学生赏析美术作品。大多数学生在欣赏抽象派作品时，总是无从下手，还有一部分学生错误地认为这种作品根本没有什么意义，都是在故弄玄虚。由于缺乏理解，所以他们也不喜欢去欣赏和探究。只有静下心来，仔细观察，才能发现这类作品有很多值得借鉴和学习的东西。怎样才能在那些抽象作品中真正地找到艺术作品的意义？这是教学中应探究的问题。老师并不急着让学生们先发表自己的意见，而是先让他们回顾了意象主义有什么表现方式。虽然意象主义有些夸张和变形，但学生还能从视觉上接受，准确掌握了画面中的风格。
二、多媒体在美术鉴赏教学中的应用
1.以多媒体为技术依托，制作多样化的教学课件。教学课件对美术鉴赏课而言是非常重要的，只有制作出质量较高的课件，才能展示全图的优美性，才能将局部放大，这是多媒体技术作用的重要表现。对于课件制作而言，其本身是一种艺术的体现，在此过程中，模版的选择、版面设计等都是动画设置的内容，其质量高低完全决定于教师自身的素质和专业水平。对于多媒体教学而言，除视觉上的冲击力，它还将音乐艺术有效地融入到了现代美术欣赏过程之中，从而使音乐、美术、影像以及语言文字等有机地结合在一起，从而创设出情景相互交融的氛围，充分调动学生的各种感官，从而实现共鸣，达到欣赏之效果。
2.图文并茂，丰富课堂教学内容。美术鉴赏课程教学过程中，应当充分利用现代多媒体技术作为辅助教学工具，尽量以图文并茂的方式，调度学生的视觉和听觉，减少板书及悬挂挂图等传统的教学程序，从而有效提高教学效率，突破重点和难点。比如，在《现代工业设计》教学过程中，应当将学生设计的最新作品展示出来，同时给他们介绍最前沿的设计理念，即充分利用计算机网络下载相关的艺术设计案列，制成CAI课件，这样便可以使原本比较空洞的教学模式更加的丰富多彩。比如，达・芬奇作品《最后的晚餐》一文教学过程中，可先对房间的结构进行设计，使其更加的简单明了，学生一看就明白其中的深意等等。
3.利用多媒体技术让课堂动起来。利用多媒体技术进行美术鉴赏课程辅助教学，即将原本平面的物象变成立体的、动态的，从而体现出美术教学与学习的认知规律，让课堂“动”起来。美术鉴赏课程教学过程中，可通过Photoshop（PS）、Flash等计算机软件，将图片动感化，这样可以有效激发学生的情趣，调动他们的积极性与主动性。美术鉴赏课程教学过程中，还可以充分利用现代计算机技术，对视频、短片进行有效的剪辑，营造亦真亦幻的虚拟情境，从而使学生快速进入学习、鉴赏状态。比如，《礼仪与教化》一文教学过程中，可对《国宝档案》等片段进行适当的剪辑，让学生对青铜器工艺、图案以及形制进行观摩，再观摩祭祀场景，不知不觉进入到一种历史的时空，使原本相对比较单调、乏味的教学内容更加的生动形象。
结语：近年来，多媒体技术在当教学尤其是美术鉴赏教学中的应用更加的广泛，因此应当加强思想重视和技术创新，使其能够更好地服务于现代美术教学。