性文化论文
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性文化论文范文第1篇
关键词：雕塑设计；黄河风情线；地域性文化；城市文化
当下的中国地域文化格局中，甘肃文化作为地域文化确有归属类别不明确的困惑，尽管少数民族人数所占比重不大，导致文化类型归宿地不明确，但这恰恰说明甘肃非物质文化多元一体的地域特征。明清时期，随着中央政权对西部统治的最终确定，中国汉文化圈趋于定型，那么甘肃文化在保持自己特色的同时，也更多地表现出汉文化的趋同性。
兰州地处黄河上游，是黄河唯一穿城而过的省会城市，百里黄河风情线的建设实施，和以《黄河母亲》为代表的优秀城市雕塑均享誉海内外，早已成为兰州城市名片之一。为了进一步整合兰州文化主题，将代表兰州主题文化的“黄河精神”通过文化的形式为城市景观轴线注入灵魂，提升黄河风情线文化品质，从而突出兰州作为“黄河明珠”的地域特色与传统文化特色，营造富有特色和内涵的城市标志性景观，并以雕塑艺术的形式“为黄河立传、为黄土传神”，使兰州百里黄河风情线成为全国独具特色、风采的文化长廊，使兰州市的建设在总体上立于先进城市之列，必须进行城市雕塑体系建设的规划与实施。
一、城市雕塑设计需要文化定位
雕塑属于人文景观，而文化性又是人文景观的本质，一座城市的文化是城市在发展过程中创造和形成的独具地域特色的价值观念、城市精神和行为规范等精神财富的总和。从文化的载体来看，城市文化体系构成有理念文化、行为文化、商业文化、人文景观文化等。此外城市雕塑是体现城市文化的一个重要方面，它可以承载一个城市的历史文化、人文精神、民族风情和时代追求，是城市重要的文化景观设施。“物乎重于气”，雕塑艺术的文化气韵，对于美化城市环境、提高城市生活质量、弘扬城市文化传统、提升市民总体素质等尤为重要。
1.地域性文化定位
世界历史文化名城大都遗存有大量精美的雕塑，这不但是一个城市吸引世界各地游人和文化艺术爱好者的宝贵精神和物质财富，也是恒久展示一个城市地域特色和魅力的文化品牌。
诚如梁思成先生所言：“艺术之始，雕塑为先”。雕塑小品则是景观设计之中不可或缺的重要环节，所以在进行城市雕塑设计时，应着重考虑城市中地域性文化的影响，以期形成独具风貌的城市地域文化特色的雕塑环境，避免各个城市大同小异。而特定的雕塑总是位于一定的地域，在此地域上具有一定的稳定性，即地域性文化，这是一个大文化，以甘肃兰州黄河风情线雕塑为例，在它的地域文化层次上，包括兰州的地域文化、甘肃省地处的汉文化以及中华名族的传统文化等等，这些文化为该地域的人们所共有。
2.雕塑特定环境文化定位
城市雕塑必然有一个放置的地点，或为道路旁、或为草坪中、或为广场上等，绝大部分是公共空间，所以它不是为某一特定阶层准备的沙龙文化，而是街头的大众文化。因此从景观营造的角度看，雕塑设计必须和周边小环境保持协调统一。另外从文化继承的角度看，雕塑设计又必须继承以往文化的风格和特点，并在此基础上应有所创新。那么如何让雕塑融入现有的地域环境之中，是雕塑创造重点解决的问题之一，因此雕塑特定环境文化与城市雕塑建设是直接相关的。如兰州黄河南岸的滨河路中段、小西湖公园北侧，矗立着一尊“黄河母亲”雕塑，是目前全国诸多表现中华民族的母亲河——黄河的雕塑艺术品中最漂亮的一尊，整个雕塑构图洗练，寓意深刻，象征着哺育中华民族生生不息、不屈不挠的黄河母亲，快乐幸福、茁壮成长的华夏子孙。反映了甘肃悠远的历史文化和特定环境文化，也体现了我们炎黄子孙的聪明才智。
二、黄河风情线雕塑长廊规划
1.地域性文化定位下规划目标
兰州作为著名的山水城市，也是“与黄河最亲近”的城市。黄河又是中华民族精神、力量的象征，她的广褒流域是中华民族文化的发祥地。所以兰州的城市文化发展，必然基于黄河文化的背景。而规划雕塑长廊，则将雕塑等物质景观作为载体，以中华民族悠久的优秀历史文化为大背景，以西北黄土地和自强不息的“甘肃精神”“兰州精神”为基础和根基，以黄河文化内涵为“主线”，以甘肃各地众多的历史文化遗存和丝绸之路文化为两条“辅线”，系统地归纳出黄河主题雕塑长廊的文化主题与内涵，在这一思想指导下，将黄河风情线上各种景观要素进行优化整理、补充提升，规划设计一条以雕塑景观为重点，通过雕塑将黄河文明浓缩为集锦，以绿地景观为依托的“景观长廊”“文化长廊”和“生态长廊”，令黄河更可读、可游、可驻、可亲。使之成为全国最具规模和精品化品牌效应的黄河文化主题景区，成为各地游客尤其是海外华人来华的主要终端目标之一。
2.规划主题构思
规划拟把兰州精神与黄河文化结合，编制主题文化规划，为兰州打造文化主轴，以黄河文化为风情线注入灵魂，让百里黄河风情线成为兰州这座“黄河明珠”城市最靓丽的地段，这五个文化主题分别是：九曲不回、生命之源、高天厚土、河汇百流、飞天锦绣等。
九曲不回区：此段文化主题主要表现生活在这片热土上的华夏儿女生生不息、不断进取、百折不挠的精神，表达黄河儿女们为了实现美好理想和愿望所谱写的传奇诗篇。
生命之源区：此段雕塑主题围绕彩陶文化、丝路文化，展现黄河文化的源远流长，从而颂扬黄河及陇原大地作为华夏文明和黄河文明发祥之源的深厚内涵。
高天厚土区：此段雕塑以“黄河母亲”雕塑为中心，文化主题突出黄土与黄河的紧密结合，讴歌中华民族母亲河—-黄河，表达中华儿女对黄河对祖国的热爱眷恋和感恩之情，成为国人和海外游子寄托爱国情怀的精神圣地。
河汇百流区：此段以黄河文化为主题，表现黄河文化的包容宽广和博大精深，以“丝路花雨”等为次主题，结合兰州的历史文化要素，表现兰州作为多民族、多元文化交汇点的包容性，颂扬黄河文化及黄河儿女海纳百川的开放性和宽容性。
飞天锦绣区：此段主要表现新世纪黄河明珠的美丽，人与自然的和谐共生，华夏儿女和谐美好的生活画卷以及陇原儿女对未来美好生活和祖国富强的憧憬与向往。
三、人文始祖园主题雕塑的建设
1.地域性文化定位
甘肃作为伏羲、女娲的故里，在省会兰州建设华夏人文始祖园，符合党的十七届六中全会关于文化建设的要求，符合甘肃省建设“全国华夏文明的保护、传承和创新示范区”的总要求，不仅对于传承华夏文明、弘扬黄河文化具有历史意义，同时对兰州市、甘肃省打造“黄河文明之都、华夏文化圣地”文化品牌具有十分重要的现实意义。人文始祖园主题雕塑的建设也受到古丝绸之路留下的众多名胜古迹和灿烂文化的影响，在此地域性文化定位下希望其成为黄河岸边一颗璀璨的明珠，成为甘肃最大文化雕塑、兰州新的城市地标，成为“中国西北游、出发在兰州”的一个重要节点。
2.设计构思
人文始祖园位于兰州黄河风情线“生命之源区”，“源”作为生命之源段的主题雕塑，寓意黄河是中华民族的摇篮，黄河孕育了华夏儿女和民族文化。所以其主题雕塑设计构思就利用现有的“生命之源”雕塑，该雕塑尺度较大、形式严谨，如伏羲女娲主题雕塑为一铸铜雕像，高19.5m，基部直径4.2m，材质为军用锡锌铜，总重约60t，故较为适合作为此地段主题雕塑。
3.具体建设
华夏人文始祖园项目建筑总占地面积5289m2，总建筑面积10451m2，主要由伏羲女娲雕像和基座承台两部分组成，地面总高度为36.95m。其中伏羲女娲雕塑深刻把握中国文明精髓，设计时将文化精神融入历史发展生生不息长河之中。伏羲雕像以创造八卦立意，呈半蹲姿势，身体雄浑凝重，双目炯炯，俯察大地，演绎八卦；女娲雕像以“补天”传说立意，呈站立姿势，体态行云流水，形象端庄优美，仰望宇宙，抬手补天。伏羲与女娲造型组成“S”形，整体雕塑体现了男性阳刚与女性之柔美，阴阳协调，天人合一，极具律动感和曲线美，喻示华夏文明的传承与延续，而基座承台主题为黄河文化博物馆，呈金字塔形，按中华传统建筑“坛”的形制建造，稳重雄厚，方正大气，总共四层，其中地上三层，高17.45m；地下一层，高6m。地上部分在契合雕塑形态的基础上，为了高效利用内部空间还设置青铜器馆、彩陶馆以及文化长廊、3D球幕影院、4D环幕影院、贵宾接待室、游客接待中心等功能区，极大地宣传和展示兰州丰富的历史文化资源。承台将按照功能需要，深度打造周边环境，南侧建造永久性文化演出场所，承台南部设置观看台，将引进大型主题文化演艺；北侧主入口处设置音乐喷泉，并建设大型地下停车场，尽力为游客提供多功能、全方位的人性化服务等。
四、小结
在城市景观雕塑设计中，应合理地挖掘我们中华传统文化遗产和悠久的历史瑰宝，同时应将地域性文化遗产作为设计载体来实现和传达具体的雕塑设计理念。因此在兰州黄河风情线雕塑长廊规划与建设时，也应该充分吸收甘肃悠久的传统地域文化的内涵，通过对黄河文化及兰州地域历史文化的挖掘、提炼和升华，紧紧围绕“情系母亲河”这一主脉，将兰州精神融入其中，将城市精神融入城市文化，将城市文化注入城市轴线，从而塑造城市的灵魂，创造出既有地域文化特色，又具有生命力的现代化大都市。
（王国荣 兰州理工大学设计艺术学院，李明华 兰州市城市规划设计研究院）
参考文献
1 赖远纯.雕塑与环境[N].美术报，2000
2 孙振华.城市公共雕塑与城市文化[J]. 雕塑，2005（3）
3 李晖.宝鸡市历史文化的载体[硕士学位论文].西安建筑科技大学，2009
4 徐辉.谈标志性城市雕塑创造的文化思考方向[会议论文].广州城市公共艺术，2006
5 林雪源.关于当代公共性艺术中环境雕塑的思考[硕士学位论文].重庆大学.2003
6 刘开渠.城市雕塑也是精神文明的标志[J].文艺研究，1982（4）
性文化论文范文第2篇
关键词：群众性文化；妇女素质；提升
随着物质生活水平的不断提高，人们开始了对精神文化的新追求，加强群众性文化的建设及大范围普及，是推动社会整体文化水平提高的重要措施[1]。妇女作为社会一个特殊群体，除了在文化学历上需要不断提高，也需要进行一定的文化素质提升，才能发挥女性在文化建设中的积极性。
1 群众性文化在妇女文化素质提升过程中存在的问题
随着群众性文化的广泛普及，有效的促进了文化生活质量的提升，带动更多群众开始了对文化服务的一种享受。同时，在社会建设发展的大方向下，群众文化建设成为重要的环节，带动了全国各地多种文化机构、设施的建设与扩展，大大推动了社会文化建设的效率[2]。当然，在群众性文化大力建设下，还能有效的提升群众的思想道德水平。
而妇女作为社会群众的一个重要组成部分，在群众性文化建设中也是不可或缺的存在，通过群众性文化的广泛普及，提升妇女的文化素质是一个行之有效的途径。如：当下，许多妇女最热衷的“广场舞”，就是一种群众性音乐艺术活动，不仅丰富了广大妇女的社会生活，也能展现出中国独有的民族张力，促进社会的和谐发展。
当然，在利用群众性文化活动提升妇女文化素质的过程中，还存在许多问题，主要表现为以下几方面：
1.没有准确的定位，群众性文化活动混杂
虽然我国许多地方的群众性文化活动在不断的悄然兴起，但也远远还没达到“人无我有，人有我强”的境地。从某一方面而言，主要是因为很多地方在群众文化建设上定位不准，开展的系列群众性文化活动，过于混杂，不利于形成具有代表性的品牌群众性文化活动，难以引起广大妇女参与的积极性。
2.缺乏政府的政策支持
我国群众性文化活动形式多样，但就体系而言，还不够完善，很多地方在开展群众性文化活动时，难以得到当地政府的全力支持。特别是边远地区政府缺乏群众性文化活动对建设社会文明的重要性的意识，没能给予群众性文化活动财政支持以及政策鼓励，使得群众性文化活动宣传力度远远不足，无法让更多的群众，尤其是妇女群体真正了解相关的群众性文化活动。
3.不具备完善的公共文化服务体系
要想确保群众性文化活动的可持续长远发展，需要健全完善的公共文化服务体系做支撑[3]。但从实际看来，全国多地的公共文化设施建设不平衡，一些具有代表性的博物馆、艺术馆、文化馆等功能在慢慢削弱，设施也略显陈旧。更大程度上是由于没有形成一套完善的公共文化服务体系与绩效考核评价机制，难以推动群众性文化活动的全面发展进步。
2 加强群众性文化普及对妇女文化素质提升的作用探究
1.精准定位，打造品牌性妇女文化活动
很多群众性文化活动的发展都是依靠当地地方特色而形成，如何激发广大妇女群众参与的积极性，自成具有代表性的妇女文化活动品牌，加强群众文化活动的创新，实现资源共享定不能少。首先，要加大群众性文化活动的宣传力度，结合当地文化地域特色，让更多群众重新认识相关文化活动，并积极参与文化建设中去。
其次，应当大量利用网络、报纸、广播等媒体方式，展开对群众性文化活动的宣传，让妇女等群众全面了解文化活动建设的内容、时间、地点等[4]。例如：可以由乡镇文化站定期组织举办妇女健康知识讲座，或是法律相关知识宣传、舞蹈比赛、书法参观、羽毛球比赛、乒乓球比赛、歌唱比赛等，一步一步的丰富广大妇女群众的文化生活，陶冶情操，有效的提升妇女的文化素质。
同时，为了进一步带动广大妇女的群众性文化活动参与积极性，相关部门可以匠心独运的为妇女打造专门的群众文化活动。将其打造成一个具有代表性的品牌，逐渐的扩大其影响力。
2.以政策支持为基础，推进群众文化活动的发展
随着社会的不断发展，群众性文化活动的重要性也逐渐显现，对提高社会整体文化水平具有极大的影响力。大力发展群众性文化活动，还能有效的提高妇女整体文化素质，应当得到当地政府的大力扶持。
对于这些利于社会建设发展的活动，政府应该给予支持与鼓励。首先，政府应当加快文化设施建设，为广大群众提供文化活动开展的场所，并逐渐形成完善的公共文化服务体系。其次，政策应当给予群众性文化活动一定的财政支持，提高公共文化机构的服务能力，让功能逐渐被消弱的文化馆、博物馆、图书馆、美术馆等重新“活”过来，并发挥极大的熏陶作用。最后，当地政府也可以利用计算机网络等建立公共文化设施网络布局，加快当地群众性文化活动的资源共享，扶持乡村基层建设。
3.举办群众性文化活动，加强交流与合作
一般来说，群众性文化活动都需要结合当地地方特色，才能产生巨大的社会效应。例如：我国广东佛山其粤剧、武术等是比较出名的艺术活动，因此在举办群众性音乐艺术活动时，可将其作为基础，举办一些“魅力佛山”文化活动、佛山武术文化节、琼花粤剧艺术节等，不仅发展了群众性文化活动，也宣传了当地文化特色[5]。
在举办群众性文化活动时，还能有效的加强群众间的交流合作，可以有效的整合妇女文化素质培训机构，快速有效的提高妇女文化素质。还能与周边城市地区加强合作，不断将各地的群众性活动进行整合，共同推动社会文化的建设。
3 结语
群众性文化的广泛普及对妇女整体文化素质提升具有重大作用，在建设社会文明的过程中，不断提高群众文化水平是十分重要的措施之一，应得到政府、群众、社会的重视。
参考文献
[1]彭彦冰.加强群众文化建设的几点思考[J].大众文艺，2013（14）：10.
[2]史维涛.加强群众文化建设的几点思考[J].大众文艺，2013（18）：19-20.
[3]吕波.开展群众文化建设的几点思考[J].神州（上旬刊），2013（12）：260-261.
性文化论文范文第3篇
【关键词】 地域性文化 公仔形象 旅游纪念品 应用性 秦皇岛 邯郸
随着经济的发展，人们生活水平的提高，旅游产业不断兴起，旅游纪念品作为旅游产业中的重要组成部分，在旅游产业经济效益中占有举足轻重的作用。近年来我国旅游购物收入占旅游总收入的平均比重达到20%，适时的开发能够体现当地特色文化、紧跟时尚潮流、满足现代口味及视觉审美的旅游纪念品是发展旅游业的关键。
1. 旅游纪念品的地域性特征及公仔的概念
旅游纪念品是游客在旅游目的地购买的具有纪念意义的或地方特色的商品，是旅游购物的主要部分，它传递着对本地地域风情和整个城市形象的感受。旅游纪念品最为本质的特征就是地方特色，也可以理解为地域性特征。将公仔形象与当地地域文化和经济发展等相关理念结合，运用于旅游纪念品的开发应用，是本文的主要研究内容。
公仔产品最初源自于美国、日本等的动画影视、漫画书刊及网游角色形象的衍生产品，它的创造与诞生是基于一定的“母体”，也就是本地特有的人文环境和地理环境。本文所探讨的公仔不单纯是市面上现有的时尚，某个动画片的角色立体造型，而是针对特定的旅游城市进行的基于本地特有的地域性文化创造出的生动的代表本地特点的旅游产品。
2. 选取公仔进行旅游城市纪念品开发应用的优势：
2.1能凸显地方特色，生动展现本地旅游文化的独特性
针对每一旅游城市进行的公仔设计，是根据本地地方城市的历史，神话故事进行提炼，加之本地经济现展等要素创作出的拟人形象，将代表着本地独有的地域文化特色，代表着本地的精神和品质。完全凸显了作为旅游产品的基本个性特点（即个性化，独特化），彰显和区分了每个城市的文化地域；
2.2能紧随时尚主题，及时融入当下流行元素，满足旅游消费者的审美需求
公仔形象打破原有旅游工艺品中写实的动物、人物的真实比例缩小的造像模式，在造型中融入卡通拟人化的元素，是基于地域性特有的文化元素提炼、整合、创造出的一种更具生命力、更具活力的形象，尤其是在造型表现上融入当下时代审美，符合人们日渐提升的审美要求；
2.3能够使旅游产品的受众面拓展
将本地的特色融入一个拟人化、卡通化的公仔形象，就成了有血有肉的造型，这样的造型对游客来说更生动、更亲切。尤其对少年儿童，相对简单的贝壳，单一的针织品、玻璃制品等更容易找到心灵共鸣，打动内心，这些都无形中使旅游产品的消费群体拓展；
2.4延展性强，开发潜力大
通过对公仔旅游纪念品的研究，可以设计出具体的公仔形象，进行投产，切实有效的产生经济效益。同时，根据所设计的公仔形象基础上，可以进一步拓展开发周边产品，比如将公仔旅游形象做成生活用品旅行杯、钥匙链、背包扣等，也可以做成立体雕塑，放置于旅游景观，绿地之中，与自然环境相融。
3. 选取公仔进行旅游城市纪念品开发应用的设计策略及具体应用：
选定公仔进行旅游纪念品的开发，在具体的创建过程中，则要因地制宜，根据城市不同，着眼点不同，比如在对秦皇岛和邯郸两个旅游城市进行公仔形象设计中的创意点分别有不同的侧重。
3.1秦皇岛市是国内外著名的旅游避暑胜地，它共分为三个区，即海港区、山海关区、北戴河区，分别设计了三个公仔代表三区形象：
3.1.1根据秦皇求仙传说，在海港区公仔形象设计中将秦始皇作为原型，打破原有写实风格，设计了一个微笑的圆脸，身穿龙袍，头戴皇冠，双手后背，极富亲和力的公仔形象，身体比例以公仔造型的头大身小为原则，生动、可爱且富有活力和生命力；
3.1.2为山海关区设计了一个驻守长城边关的士兵公仔，士兵黝黑健康的肤色，身穿长城纹样盔甲（将长城古城墙的元素进行提炼，运用到公仔造型中的盔甲设计），双手叉腰，无形中展现了天下第一关的气魄和威武阵势。让游客感受浓郁的山海关特有的长城文化和天下第一关的气势；
3.1.3在北戴河区公仔设计中主要提取海域特点的浪花元素和北戴河名字由来的神话传说中的小白玉龙元素进行提炼、整合，设计了头有龙角，身有龙片，腰身套有海纹游泳圈，欲畅游大海的动态造型，充分凸显北戴河的海滨地域文化特点。
3.2邯郸在整个河北省属于极具历史文化底蕴，非物质文化遗产特别丰富的城市，像博学多才的成熟学者。所以，在为邯郸的公仔旅游城市纪念品的设计中着重于邯郸本地的历史文化遗产和民俗：
3.2.1根据成语“胡服骑射”来作为邯郸公仔形象之一进行创建基础元素：
“胡服骑射”代表着赵文化，是邯郸地域文化中的代表。将这一特色具体体现在公仔设计中，设计为一身穿胡服的加大身长弱化头部的拟人化公仔形象，夸大人物长度与马匹宽度之间的对比，夸张人物握弓的动态姿势，体现人物的爆发力，马匹也进行拟人化处理，整体展现邯郸特有的历史文化，凸显地域性文化蕴涵；
3.2.2将邯郸市民间舞蹈文化艺术“抬花桌”和市花结合进行公仔形象设计的元素。
邯郸永年临洺关抬花桌是一种具有鲜明燕赵地域文化特色的民间舞蹈文化样式，融民间工艺制作、抬舞、吹奏、打击等于一体，而被称为花中皇后“月月红”的月季，是邯郸市市花，将两者元素结合一起设计创作出两个前导吹唢呐，四个抬一装满月季花花篮的公仔形象，数字“六”寓意“六六大顺”，符合人们渴求事业家庭等事事顺利的内在需求。这个公仔形象与胡服骑射公仔形象均是加大身长，缩小头部，强调姿态，属于邯郸一系列公仔旅游纪念品，这一系列区分秦皇岛市公仔旅游形象单体的创建，公仔形象一旦确定，就可以灵活的结合本地地域文化进行单体，多体重复运用。
随着时代的发展，人们审美的提高，如何做出代表本地特色的紧随时代步伐的旅游纪念品是每一个致力于旅游纪念品开发应用领域的研发人员不断努力的目标！
性文化论文范文第4篇
在文化底蕴、地域风格等条件的支撑下，现代风景园林呈现出迅猛发展的趋势。随着国家经济的发展、社会的进步、人们认知水平的提升，人们对现代风景园林提出了更高的要求。鉴于此，审美文化对现代风景园林的发展显得尤为重要。文章以现代风景园林与审美文化为出发点，研究现代风景园林的审美文化表达，分析中国现代风景园林的发展前景，以供相关研究者参考。
关键词：
现代风景园林；审美文化；发展前景
现代风景园林以古代园林为依托不断发展与创新。在新时代背景下，审美文化不仅是人们追求的目标，而且是现代风景园林发展的方向。基于此，如何将审美文化渗透至现代风景园林中，成为园林设计者关注的焦点和探究的话题。
一、审美文化与现代风景园林
审美文化，指以人们的精神体验和审美观照为主导的社会感性文化。在现代文化系统、艺术文化系统等的作用下，审美文化不断发展和完善。人类工具文化、社会理性文化与审美文化是文化发展的三大形态。审美文化，其实质是群众对美的追求，是一项审美活动，人为性与非自然性是其基本特点。基于不同的时代背景，审美文化呈现出不同的发展趋势。现代风景园林属于审美文化的艺术表现形式之一，同时也是在审美文化作用下的产物，如城市公园。现代风景园林以大众为服务对象，以使用者需求为出发点。近几年，随着审美文化的发展，美的范围成为人们研究的重点，促使艺术的边界不断拓展。现代风景园林作为审美文化的体现之一，逐渐得到人们的关注与重视。
二、现代风景园林中审美文化的表达
1.现代风景园林的审美功能现代风景园林的乐趣不仅包括精神需求，而且涉及审美功能。若以感性角度为出发点，即兴、观、群、怨。“兴”，即人们内心感触的展示，“群”则是人们亲切感情的表达，“怨”则与“群”存在相对立的关系。对于现代风景园林来说，连接景观与人们的情感是其重要的审美功能，设计者应体现情感的共鸣，达到契合人们审美观点的目的，增加人们的生活情趣，渲染人们的社会生活，充分发挥现代风景园林的审美功能。
2.现代风景园林的审美形态一方面，中和，重视人与自然的和谐关系。基于此，现代风景园林的审美形态不再受字面表达内容的限制，采用现代化运作方式，达到中和的最终状态，实现人与自然的和谐共处。另一方面，乐和，表达真情实感。艺术的优雅、婉转、柔和等特性是乐和的重要体现。现代风景园林情感表达较为婉转、含蓄，这促使现代风景园林的审美形态逐渐发生变化，推动现代风景园林景观设计不断发展，拓展其艺术发挥空间，实现提升现代风景园林审美文化的目标。
3.现代风景园林的审美本质基于儒家文化，可将现代风景园林审美本质归纳为两点，即比德与悦心。比德的审美本质主要集中体现于园林中具有德性的植物，通过植物彰显人的形象与园林的本质，如，梅、兰、竹、菊等植物均属道德本质的体现。至于悦心，若以空间设计为出发点，现代风景园林构成要素不仅需要满足人们娱乐的需求，还要取得愉悦人们身心的效果，引导人们在欣赏表象的前提下发现其审美本质，获得物质与精神的双层审美效果。
三、中国现代风景园林发展前景
在世界园林艺术史上，中国园林曾经取得辉煌的成就，是推动西方园林发展的有效动力。17世纪，“中国热”已在欧洲园林设计中得以展示。到了18世纪，不管是设计思想还是设计方法，中国园林对英国风景园林均存在较大的影响。包括环形游览线路布局、视点移动转换和散点式景点布局等在内的设计手法均在西方风景园林中得到广泛应用。
近年来，中国现代风景园林得到较大程度的发展，但具有中国地域文化特色的现代园林文化发展尚不成熟。一些现代风景园林设计者以西方园林的内容与设计方法为指导，忽略了对中国地域文化特征、自然资源的考虑。由此可见，中国现代风景园林设计者需要在深入研究中国古代园林的基础上，以中国本土文化特征为依据，结合现代生活环境需求，将审美文化渗透至现代风景园林的每一个设计环节，充分发挥审美文化的功能，推动现代风景园林的发展。
四、结语
随着国家经济的发展、社会的进步，人们的生活水平得以提升，精神满足成为人们重点的追求目标。鉴于此，现代风景园林设计面临新的发展目标与方向，其中，审美文化成为现代风景园林设计关注的焦点。因此，设计者在现代风景园林设计过程中，应以园林主题和人们的需求为指导，在借鉴、吸收国内外先进技术与经验的基础上，优化现代风景园林设计，使审美文化在现代风景园林中得到充分体现，获得预期的审美效果。
参考文献：
[1]白桦琳.光影在风景园林中的艺术性表达研究.北京林业大学博士学位论文，2013.
[2]龚娟.审美现代性、大众审美文化与园林艺术制度的生成.中南林业科技大学硕士学位论文，2015.
[3]殷慧敏.玛莎•施瓦茨园林作品的大众审美文化表现.中南林业科技大学硕士学位论文，2015.
性文化论文范文第5篇
作者：陈元玉 单位：湖北第二师范学院艺术学院副教授
根据艺术教育特点构建多元化教育平台
艺术教育的目的之一是对学生进行创造意识、创造思维和创新能力的开发与培育。艺术教育除理论鉴赏课外，还有技能训练和社团活动等形式。（一）大学生文艺社团大学生艺术社团活动对校园文化环境的营造起重要作用，它是将课堂艺术教育与课外艺术教育相结合的一种良好的教育模式，是增强学生集体主义观念、爱校爱国热情，提高学生艺术文化修养的一个十分重要的环节。这些活动为同学们提供了展现自我的舞台，满足了不同兴趣、不同层次、不同群体大学生的文化需求，吸引了众多大学生的参与，给大学生提供了一个课余施展才华，展示风采的舞台。大学生文艺社团主要有歌舞团、合唱团、话剧团、礼仪团、各种乐团等，学校应加强对大学生艺术团的指导工作，组织他们制定文艺社团工作计划，有目的、有组织地开展文艺社团活动。（二）群众性文化活动学校精神文明建设、校风校貌建设是群众性文化活动的一项重要内容。通过开展丰富多彩的群众性文化艺术活动，使学生受到感染和熏陶，在潜移默化中提高美学修养，体会艺术的无穷魅力。群众性文化艺术活动的载体主要有话剧社、摄影协会、美术协会、文学社、动漫社、手工艺协会、辩论队等，高职学生通过参与这些活动可以提高文化认识能力，增加人文内涵，为走出校园、走上工作岗位奠定基础。（三）社会性实践活动高职院校应组织不同艺术内容的实践活动，将活动深入基层，服务社会，让学生得到锻炼。如组织“大学生暑期文艺下乡”活动，让学生排练一台文艺节目或进行一场艺术作品展览，既可以丰富农村文化生活，又可以锻炼学生的各种能力，收到双赢的效果。实践证明，不少大学生正是通过学校艺术实践活动，获得了良好的沟通协调能力，积累了工作经验，提升了职业能力。（四）综合性艺术比赛高职院校应有计划地组织学生参加校内各种艺术比赛，如演讲比赛、诗歌朗诵比赛、美术作品展览、主持人大赛、艺术设计赛、书法比赛等。同时，大力支持学生参加各种社会组织的艺术项目比赛，如模特大赛、选美比赛、超女赛、快男选拔赛等，使艺术人才在大赛中脱颖而出，甚至成为艺术方面的明星新秀，引领学生艺术素质的提高。
根据艺术教育发展要求加强师资队伍建设
教师是实施教育的主体，只有健全优化师资队伍，拥有一批优秀的艺术教师，才能构建起完整的艺术教育平台，才能对学生进行系统的艺术教育，从而改变艺术教育落后的现状，提高学生的艺术素质。教师的教学水平和业务素质是决定学校教学质量高低的关键因素。师资队伍建设的具体措施，一是树立精品意识，制定高水平教师人才引进计划，与此同时，在现有教师中选好对象，重点培养；二是要加强对艺术教育重要性的宣传，营造良好氛围，使全体教师都重视学生艺术素质教育；三是为艺术教育老师提供展示自我的平台，在参加学术会议、争取科研课题、安排教师深造等方面要给予支持，让他们在高职院校事业发展中有成就感，能安心、上心工作，不断创造佳绩。[2]四、根据综合素质标准建立科学的评价模式公共艺术教育评价是对公共艺术教育的人才培养计划、教学过程、教学方法、教学效果进行的评价。科学的评价有助于保证公共艺术教育的质量,有利于建立完善自我、约束自我机制，通过以评督教、以评促学，教学相长，达到提高艺术教育质量的目的。教师教学质量的评价内容包括：课程教学、改革教学、研究教学、教学成果等方面。评价体系设计力求宽泛,不能过窄、过细；要强化可比内容,扩展评价外延,力求简洁明了,使之有较强的操作性和掌控性。学生艺术素质和艺术能力评价内容包括：艺术修养、艺术能力、艺术活动及参加艺术社团等方面。考核方式可以采用专家观摩、撰写论文、表演、作品设计、作品编创、竞赛等多种方式。在考核方式的选择上，应注重避免学生对艺术考试的恐慌心理，要通过考核激发学生的学习兴趣与自信，检验学生的艺术能力。公共艺术教育是涵盖众多艺术门类的教育，无法全面量化，应遵从实际，提取艺术教育中的可比因素并加以主观的判断、分析，把宏观与微观、过程与结果结合起来，使评价合情合理，真切地反映评价对象的实际情况。
性文化论文范文第6篇
师范类毕业论文开题报告范文
本选题的研究意义和应用价值：
任何专业技能的学习都必须建立在基础知识学习之上。当前，新课程改革要求学生要全面发展，提高综合能力和素质。艺术教育作为一项专业技能教育，成为许多学生和家长眼中的热点。但是，我们应该清楚的看到，现在许多艺术院校的学生基础知识比较薄弱，基本知识掌握较差，再加上艺术院校在录取生源时比较看中学生的艺术能力，对文化基础知识要求比较低，所以造成艺术院校的学生文化素质相对较低。为了学生以后走上工作岗位不出现瘸腿现象，加强艺术教育中的文化素质显得比较重要和具有现实意义。
本选题的研究现状：
学者普遍关注艺术教育从生涯规划的角度关注学生的完满性发展，不仅注重学生专业知识和职业能力的培养，同时注重从情感、意志、情绪、伦理各方面对学生的人格做全面的规划和引导，使之在社会适应能力、综合能力、创新能力以及情感、价值观等各方面平衡发展，进而成为一个完善的社会人。
这体现了艺术教育应从过去培养单纯的专业人才转变为培养专业人文者。这种教育理念的转变必然引起艺术教育一系列课程的改革与整合。学者认为崇尚人文精神和创新精神应该是艺术教育发展的指导思想。提高学生人文素质离不开人文教育。
加强人文教育，有助于培养学生的社会责任感，有助于培养学生完善的人格，有助于提升学生的精神境界，艺术院校是文化艺术的摇篮，是一片弘扬人类文明的沃土，更应把提高学生人文素质作为最根本的任务。但遗憾的是，我们一直不重视学生全面素质的提高，特别是人文素质的培养，片面强调实用技术教育，忽略人文教育，可能会把我们的学生培养成技术纯良的工具人。
有学者认为，人文教育特别是艺术教育主要是培养和提高学生的形象思维能力的。也有学者认为艺术教育的发展是一个漫长的过程，要搞清楚他的发展方向和基本任务。艺术学科建设不能是粗放式的，而应该讲究精品效应。单科艺术院校培养艺术家，综合大学则要致力于培养艺术理论研究者，在这样的双轨制下全面发展，深入研究，进行改革，注重交叉学科,从宏观的角度对艺术教育进行整体研究，确立艺术学科的地位。
要清晰的认识到艺术教育的基本任务应该是:向在校的学生进行艺术教育，提高整个大学学生的综合素质。南开大学文学院的杨岚博士认为素质教育系列中的艺术教育应更突出其心育、情育、美育的功能，发挥其作为文化平衡和文化创新因子的作用，促进人的自由而全面的发展。她认为面向全体大学生的大众性普及性的艺术理论、艺术历史、艺术鉴赏教育，着力点放在促进大学生全面发展，放在对专业化教育、机械性文化、技术性理性构成强有力的文化制衡上。论文范文
自己的见解：
笔者认为，艺术教育中重视文化素质无可厚非，因为任何技能的产生和发展，都与基础知识和文化密不可分，艺术教育也是建立在基础文化知识之上的。但是，现在学者们的研究只盯在论理上，从理论的高度进行分析和论证。其实，从实证的角度更能说明艺术教育中文化素质的重要性和地位更应如何。所以， 大学生心得体会范文，作者对艺术教育需要哪些文化知识进行了分析和重构，也愿更好的为艺术教育中渗透文化素质建言献策。
研究的主要内容：
一、艺术教育中文化素质缺失及其表现
(一)历史文化知识缺乏，吸收借鉴人类先进文化的自觉意识不强，文化底蕴支撑薄弱
(二)哲学知识不足，创新思维迟钝，思想僵化
(三)文学素养和艺术鉴赏水平不高，人文情怀不足，人格影响力欠缺
(四)心理学伦理学知识欠缺，精神意志不够坚定，应对复杂情况的能力不强
二、艺术教育中增强文化素质的思考
(一)将审美教育与传统文化教育相结合
(二)突出审美教育对培养大学生正确审美观的作用
(三)强化大学生的人格塑造与社会责任感相联系
三、结语
主要研究方法：访谈法、调查法、归纳法、演绎法、经验总结法等。
1、以定性研究为主，辅以定量分析
性文化论文范文第7篇
［关键词］文化馆建设；群众文化；地方文化
［中图分类号］G242 ［文献标识码］A ［文章编号］1005-3115（2011）020-0119-02
一、端正认识，统一思想
改革是形势的需要，发展是硬道理。文化馆的改革是为了适应社会主义市场经济体制和繁荣群众文化生活的客观需要，也是文化馆自身生存、发展和提高的需要。社会主义市场经济的建立和发展、我国加入世贸组织的实现，使文化馆改革迫在眉睫。作为公益性文化事业单位的文化馆，为了适应国家宏观经济体制改革的需要，必须改变由计划经济指导下形成的价值观念，寻求在社会主义市场经济条件下文化馆自身的活力，转变新的观念，转换新的运行机制。所以，深化改革势在必行。只有通过改革，才能使每一个馆员都能形成新的理念；才能进一步解放艺术生产力，使公益性文化事业得到进一步发展；才能发挥好文化馆在群众文化建设中的主力军作用，使其真正成为名副其实的传播、弘扬先进文化的重要阵地；才能使社会服务化的功能发挥的更加充分。
二、探索在改革中求发展的新路子
以武威市文化馆为例，该馆是在20世纪五六十年代原阶级教育展览馆的基础上建立起来的，承担着全市群众文化的组织、培训、辅导、研究等工作。原有基础设施陈旧，设备老化，人员青黄不接，结构配备不合理。随着改革开放的不断深入，国民经济快速发展却未能使群众文化事业有所发展，发展状况却每况愈下，甚至有些阵地由大变小、由小变无、由旧变破，经费由多变少、活动形式、活动内容逐渐单调，影响力越来越小，队伍由强变弱。
进入90年代，武威市文化馆先后通过各种渠道调入一些专业人员，也有大中专院校的毕业生，随着馆内人数的增多，专业门类逐步配齐，人员20名左右。设有文艺部、美影展览部、办公室等，但设备仍然陈旧，能看不能用，使有些群众文化活动不能正常开展，严重的制约了武威市文化馆的发展。
到90年代中期，武威市文化馆率先在武威市群文系统探索改革的路子，初步进行了一系列的改革措施，在原有部室的基础上增加了经营管理部，实行弹性工作制，岗位责任制，定目标、定任务，实行收入与产出挂钩，实行奖励制度，多劳多得，激发了职工的创作热性和积极性，先后有数多件作品国家、省、市级刊物发表展演出，李国安编导的《攻鼓子》获国家级银奖，王斌的摄影作品《牧歌》获国家级银奖，《春诗》在国家级展览中展出，陈石的书法对联获省首届群星奖金奖。武宏军的论文《武威群众歌咏活动的途径定位》、《市场经济条件下群文工作应强化三种意识》获《文化大视野》优秀论文奖，王曙的《墨梅图》在国家级刊物发表，书画《清姿毅魄》获省级二等奖。韩建业的摄影作品《觅春》、《牧童》均获国家级最佳作品奖和优秀作品奖，论文《西部大开发、文化要跟上》及《送文化下乡的几点思考》获《文化大视野》优秀论文奖，李庭菊的《推进文化创新、加强群众文化建设》获《文化大视野》优秀论文奖等，省级发表展演作品数多件，另外自筹资金建起的六层文化活动综合大楼拔地而起，设施及办公条件在我市群文系统实属一流。
2003年，武威市文化馆在武威市机构改革中作为试点单位，首先从加强内部管理，增强内部活力，体现奖勤罚赖，搞活内部分配等方面制定了改革实施细则，实行全员聘用制，重新设置机构、岗位、确立任职条件、资格、岗位职责等，实行竞争上岗，贯彻按劳分配和生产要素分配相结合的精神，逐步建立重实绩、重贡献、向优秀人才倾斜的分配机制，实行岗位津贴，工作业绩，成果津贴相结合的分配方式，实现职、责、权、利相一致的目的，以调动各方面的积极性，使馆内工作逐步进入正常运行。
实践证明，只有不断地深化改革，找准自己的定位，明确自己的职能，坚定自己的服务方向，才能在建设有中国特色的社会主义文化大事业中，永不迷失方向，发挥出积极的作用。
三、树立新观念，调整新思路，增强新活力
面对改革发展的新形势、新要求，文化馆要发挥文化建设主阵地的作用及龙头作用，认真践行“三个代表”的重要思想，用健康向上、格调高雅的各种群众文化活动，占领对群众具有广泛影响的基层文化阵地，积极开展各种类型的文化培训、辅导、展览，努力营造安定和谐、健康向上的社会文化氛围，全面繁荣社会文化，满足群众求知、求美、求学、求乐的文化需求，树立新的发展观。在社会主义文化建设中，尤其要重视文化背景和人文因素，积极发挥文化在经济与社会协调发展中的重要作用。创新工作思路，坚持以人为本，努力促进人与社会的全面综合发展，要适应时代特点，保持先进文化用先进文化教育人、改造人、鼓舞人、引导人。
在社会主义市场经济条件下，文化产业是文化馆新的经济支拄，是建设先进文化的物质基础，是新的文化保障机制。文化的繁荣和发展，必须通过加强自身的造血功能，从市场上获得旺盛的生命力和长足的发展后劲。举办文化产业，不仅是观念的更新，而且是为繁荣全社会文化产业，创新自己的工作内涵。创收的根本目的是为了增强自身的活力，更好地为群众文化建设服务。
四、发挥资源优势，促进文化发展
武威是古丝绸之路上的一座历史文化名城，文化资源相当丰富，有在世界上具有竞争力的独一无二的铜奔马、汉简等旅游精品，也有丰富的旅游资源，如白塔寺、文庙、天梯山石窟、雷台、海藏寺等一批旅游景点。丰厚的历史文化底蕴是群众文化发展的基础和动力。文化馆要注重发挥自身优势，不断拓宽服务领域，注入时代内容，增强工作职能，开展多层次、多领域、多形式的文化活动，大力促进群文工作与经济建设紧密结合，协调发展，使群文工作在服务经济建设这一中心工作中确立地位和形象，发挥优势和特色，使文化与经济形成优势互补、同步发展的良性循环，同时把文化三下乡活动持之以恒的开展下去，不断满足广大群众求富、求知、求乐的愿望。同时，还要提高思想道德和科学文化素质，把注重民族、民间文化艺术遗产与文艺精品相结合，民族、民间文化艺术遗产是人民群众宝贵的精神财富，也是艺术创作重要素材来源，继承和发展我国民族、民间优秀的文化艺术遗产对于社会主义物质文明和精神文明建设具有深远意义。
五、在深化改革中求发展
首先，继续加强队伍建设。人才是推动事业发展的原动力，人才资源是人类资源中最宝贵和最有决定意义的资源。人才将从成本概念演变为资本概念，将成为比资金、物资更重要的战略资本。在文化战线一定要破除旧的选人、用人观念，选贤任能，树立“事业兴衰在用人”的观念，不拘一格地选用优秀文化人才。
其次，要用足、用好现有群众文化人才队伍。对群众文化专门人才，无论是文学、音乐、舞蹈、美术、戏剧、文化理论或是文化经营应具备相当的专业素质，要“一专多能”，拿得起放得下，按照市场经济规律，抓住关键环节、创新工作机制，使各类人才都能各展其才，才尽其用，通过全员聘用制，优化文化队伍结构，改革收入分配制度，真正做到一流人才、一流贡献、一流收入。调动起现有文化人才的积极性，尽最大努力为西部大开发贡献热忱。另外，在文化队伍建设中要实现机制创新和体制创新，要有一个跨越式的进步，充分发挥现有群众文化人才自身优势，同时要引进高水准文化人才、文化经营人才和紧缺人才。为他们的生活，创业创造宽松、和谐的有利条件和环境。
再次，抓好基础设施建设。文化设施是群文工作的物质载体和依托，文化馆作为群众文化娱乐活动的综合性场所和群众文化艺术活动的辅导中心，必须具有适宜群众活动的场所和必要的设备。武威市文化馆文化综合大楼的落成，为武威市群众文化活动创造了比较宽敞、舒适的环境和现代化设备。现具有多功能大厅400平方米，展览大厅1300平方米，音乐教室200平方米，舞蹈教室200平方米，图书阅览室200平方米等。随着办公环境和基础设施的不断完善，文化馆一定要利用好优越的设施和地理环境，争强市场意识，发挥人才优势，增加活动内容，丰富和满足广大群众的文化需求。
性文化论文范文第8篇
一、从精英审美走向大众审美
基于西方大众文化影响、渗透下逐步发展起来的中国大众文化，其又立足于中华民族传统文化的基础上，而且还可以做到与当代中国其他文化形态并存。根据对其特点进行分析，主要体现为以下几个方面：一是中国大众文化包容西方大众文化，而且将西方大众文化当成其重要的文化资源；二是传统的中国民间通俗文化将丰富的历史文化资源提供给中国大众文化；三是中国大众文化利用与改造精英文化，在精英文化与大众文化两者之间做到相互影响、相互渗透，有相当一部分经典的精英文化作品凭借相应的加工改造之后则发展成为大众文化的有机构成部分；四是主流文化运用于渗透中国大众文化。大众文化作品将国家的法律法规、社会道德规范等隐含其间，从而导致大众在文化娱乐的过程当中还可以对相应思想道德教育获得。大众审美文化的出现使得文化更好的走向大众，从精英、贵族中走向普通老百姓中，使文化的享有权转向多专业提供论文写作、写作论文的服务，欢迎光临dylw.net数人，这也是符合我国主流文化的民主性和科学性要求。
大众文化已成为中国人的日常生活当中不可或缺文化现象构成，其拥有的作用于地位显得越来越重要。艺术家所处的社会文化语境产生艺术，决定了艺术家的创作动机应该是从民众中产生，欣赏与使用的过程则是“回到群众中去”的一个完整审美过程。
二、从技术走向艺术
技术与艺术的首场创造性革命来自于包豪斯设计学院的尝试，近一个世纪过去了，包豪斯所创立的设计理念为后世奠定了理论基础与实践的科学方法。进入21世纪后，设计与艺术结合的愈来愈紧密，在民众的生活中扮演这重要角色，它不仅完成了对批量机械化产品转型，同时引导并启发着大众对于生活美得思考和理念。当工业化脚步迈入陶瓷艺术领域，使得现代陶瓷艺术逐渐失去了往日手工制造，相对地，人性化、艺术化的设计更加受到人们的青睐，这是一场来自于设计艺术的自我革新，与科学技术发展与制造工艺关系甚微。
从当前的陶瓷艺术发展的现状不难看出，陶瓷批量化的生产已经渐渐使人们审美疲劳，相反，大众更加喜欢形式考究、注重欣赏陶瓷艺术人工性、手工艺的本质。陶瓷艺术的这种转性变化看似突然，实则必然。早在20世纪70年代，西方学者就提出，由于当前高科技、高机械化和电子时代的来临，人们在享受这种便利的同时，往往使用需求与生活情感需求相失衡。奈斯比特在《大趋势——改变我们生活的十个方向》中写道：“无论何处都需要补偿性的高情感。我们的社会里高技术越多，我们就越希望创造高情感环境，用技术的软性一面来平衡硬性的一面。”在这里奈斯比特所指的“高情感”即是符合艺术美的生态设计和符合手工艺术之美的艺术之美。而当前备受推崇的“创意手工陶瓷”则是此类具备高情感设计的代表，创意手工陶瓷脱离了当前机械化生产的模式，进入了小批量个性化设计领域，更加注重汲取手工艺造物的情感特点，使其具备设计与工艺的双重艺术美。
三、从地域走向国际
任何文化只要有历史，就会有传统。这种文化传统包含着深厚的民族心理、道德风俗以及社会意识形态，随着全球经济一体化进程的推进，民族文化间的交流日益加深，中国陶瓷艺术也逐渐展现出国际化的创作特征。
我们谈到陶瓷艺术创作设计中，已趋向于国际化设计的品相。首先在造型上选取西方日用瓷设计之长，其次，在装饰设计上，将西方设计理念和部分元素符号与中国传统纹样相结合，有着较高的审美趣味。企业需要推广品牌，出口外贸需要符合对象国大众审美习惯，这是这一变化的直接原因，同时民族间的文化交专业提供论文写作、写作论文的服务，欢迎光临dylw.net流促使现代设计朝向多元化、人性化、艺术化的方向发展也是现代设计的大趋势和必然。
陶瓷艺术从地域走向国际的另一个因素便是传播媒介的扩大，拉近了中外艺术的距离。改革开放后，中外导演学者筹划并只做了许多有关中国陶瓷艺术的纪录片，其中卓有影响的有董浩珉《瓷路》和央视跨国打造的纪录片《china 瓷》等。《瓷路》摄制组辗转欧亚两地，在世界范围内探索中国古代陶瓷的影子，在中外陶瓷艺术爱好者中产生了巨大的反响。此外，《china 瓷》这部纪录片联合了英国大英博物馆、英国瑰丽维多利亚与艾博特博物馆与中国国家博物馆一道，设计组从中国外销瓷为主线，足迹踏遍欧亚8个国家和重要港口，此次纪录片在摄制和交流活动中无不体现出陶瓷艺术国际化合作的特征。此外，在现代陶瓷交流活动中，一些针对外贸的企业针对自身产品特色与出口国人文特点等拍摄了大量的宣传片投放于外文网站，对于促进企业进步与世界陶瓷文化交流具有双重意义。以陶瓷为创作动机的电视剧电影的制作也是陶瓷艺术国际化的重要媒介之一，例如热播的电视剧《大瓷商》和《剩女的代价》都是以陶瓷艺术为剧情主体，不仅在大陆范围内深受喜爱，在台湾地区、韩国、新加坡等南亚地区亦有较高的收视率，这种软性文化输出，将中国陶瓷的风貌潜移默化的带给观众，使得中国陶瓷国际化的影响力更加深入人心。
四、从传统图像提升到当代创作
（一）重构扩大了中国传统图像语言
传统图像包括纹样、图腾符号、民间美术以及具有民族审美特质的具象画面或艺术语言。中国历朝的图像内容都有所不同，或有创新发展，或有倾向性探索，作为一门开放性学科，有着自身的发展格局，但总体而言，传统图像语言总是与中国民族的审美意识形态息息相关的。现代陶瓷艺术创作在画面装饰中，注重突破传统，在把握图像基本构成原理上将传统的图像符号进行拆分重构，从而形成了现代陶瓷艺术创作装饰的新风貌。例如学院派代表陶艺家秦锡麟的作品，在图案运用上不拘一格，善于提取中国传统图案中的经典样式进行分割，且以手工胎质泥性特点构成独特的点面装饰，具有强烈的民族装饰意味和艺术美感。
（二）二是将传统图像综合为民族艺术符号运用到创作中
从文化学层面而言，中国传统图像并不仅仅作为一种具象的可识符号为传承的，它更多是作为一种民族心理与审美自觉共同作为中国文化体系的一部分，构建成为完整的民族文化体系。在中国传统图像的形成与发展过程中，亦有着其严密的科学步骤和意象考究。现代陶瓷艺术创作并不仅仅依靠有形的图像语言为创作元素专业提供论文写作、写作论文的服务，欢迎光临dylw.net，艺术家逐渐从图像中去寻找中国文化脉络的本源，将图像符号演化为一种民族精神的自觉，从更深层次探源陶瓷艺术与中国文化的关系。例如景德镇乐天创意集市中某仕女茶具装饰中，作者选取了中国仕女这一传统形象，但从具体的形态设计上，突出了现代、趣味的艺术特征。
参考文献：
[1]尼古拉斯·佩夫斯特.现代设计的先驱——从威廉·莫里斯到格罗皮乌斯.中国建筑工业出版社，1987.