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室内色彩设计论文

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室内色彩设计论文范文第1篇

关键词:室内设计色彩氛围

室内设计是人为环境设计的一部分,主要指的是“建筑内部空间的理性创造方法”。换句话说,室内设计是一种以科学技术为基础,艺术为形式来表现的,目的在于塑造一个精神与物质并重的,既有生活品位,又有文化内涵的室内生活环境。

谈室内设计的艺术表现性,无疑就涉及到了美,美离不开艺术,美离不开和谐,美离不开色彩,室内色彩设计无疑在室内艺术设计即表现中占有非常重要的地位。马克斯在他1844年经济学、哲学手稿中说到,人类是“按照任何物种的尺度来生产的”,即“依照美的尺度来生产的”。从石器时代的穴居草棚到近代高楼大厦,无不显示出建筑形式的美,如:比例、和谐、色调、质感、均衡、韵律、构图、序列等等。色彩被广泛运用于艺术活动的实践中,色彩也无一例外地在现代室内设计以及运用方面起着举足轻重的作用。

色彩丰富了世界,同时,色彩本身也是一个非常丰富的世界,它不仅客观存在,也是人类视觉感官的重要感觉方面。在这个丰富的色彩世界里,不同的色彩有其不同的性质,显现出不同的特征。于是,人类也就对自己赖以生存的自然环境、自然现象有了较为深刻的认识。早在哥德时代,就把色彩区分为两类:一类是阳性的,即:黄、红黄(橙)、黄红(朱砂),它们呈现出一种“积极的、活跃的和奋斗的”姿态;另一类是阴性的,即:蓝、红蓝、蓝红,它们适合于一种“不安的、柔和的和向往的”情绪。在这里,哥德所说的阴性和阳性,就是色彩的冷或暖。可以这样讲,只要有色彩关系存在,色彩就有冷暖之分,这一特性具有很大的普遍性。色彩本身包含着丰富的情感内涵,色彩的表情是以联想为基础的,如“绿色唤起我们对自然的种种设想,而蓝色则像水那样清凉。红色是会令人激动的,能使人联想到火、血和革命的含义。”人们内心的情感、审美的情感可以通过色彩来体现。

清代的李渔提倡居室要在俭朴、平凡中有新意,以追求内心的闲情逸致,切不可效仿他人。他说:“居室之制,贵精不贵丽;贵新奇大雅,不贵织巧烂灿。凡人止好富丽者,非好富丽,因其不能创与标新,舍富丽无所见长,只得以此塞责。”这里提到的“新”“奇”“雅”以及“创与标新”,并不是一味地追求高贵华丽,是精而不丽。现代室内装饰设计,不论是居室还是公共空间环境,无论是在使用功能方面,还是在大众的心理感受方面,都要求能够满足现代人的审美需求,更多的提供便利舒适的服务,以实现环境气氛与心情的和谐,给消费大众存留一份好心情。要使室内空间有一个和谐的、使人心悦的色彩氛围,使其充满某种情调,让使用者从中获得愉悦的心境和美妙的感觉,色彩设计就显得尤为重要。

室内色彩不仅是创造视觉效果、调整气氛和心境表达的重要因素,而且具有性格的表现、光线的调节、空间的调整、活动的配合以及气候的适应等功能。室内色彩从结构的角度上讲分为三部分:首先是背景色彩。指的是室内固定的天花板、墙壁、门窗和地板等这些室内大面积的色彩。根据面积原理,这部分色彩适于采用彩度较弱的沉静的颜色,使其充分发挥背景色彩的烘托作用。其次是主体色彩。指的是那些可以移动的家具和陈设部分的中等面积的色彩组成部分,这些才真正是表现主要色彩效果的载体,这部分的设计在整个室内色彩设计中极为重要。再就是强调色彩。指的是最易发生变化的摆设品部分的小面积色彩,也是最强烈的色彩部分,这部分的处理可根据性格爱好、环境的需要,起到一种画龙点睛的作用。

设计师向来最关心和研究的主要是色彩的和谐。怎样才能使色彩的搭配更加趋于合理,如何能使各种色调变化最融洽地相互结合在一起。按规律,室内色彩设计大致可分为两大类:关系色类和对比色类。关系色类,包括单色相和类似色相;对比色类,包括分裂补色、双重补色、三角色、四角色等多种色彩设计类型。总之,无论哪一类型的色彩计划,都必须考虑根据室内设计效果的综合需要加以制定。合理运用色彩和谐的配置,常常会使人感受并且保持一种全新的、愉悦的心情和饱满的精神状态。色彩环境对于人的精神状态的影响是最为重要的,也是设计师们所关注的。哥德曾提到“一个俏皮的法国人自称,由于夫人把她室内的家具颜色从蓝色改变成了深红色,他对夫人谈话的声调也改变了。”可见,色彩氛围以及由此呈现出的某种情调,会极大地影响人的情绪。

室内色彩的设计,首先要考虑的是根据对象确立一个色彩基调,也就是色彩的总倾向。决定色调的主要因素在于光源色和物体本身固有的色彩倾向,为了实现室内色彩设计的和谐效果,可通过装饰材料的选择、室内陈设的色彩设计和光源的利用,包括对日光源和人工光源的合理利用等等。因为,没有光线,一切视觉现象都不可能存在。室内光线,一方面必须要能满足生活功能的需要,要有实用价值;另一方面,又要求能满足营造环境氛围、视觉效果和情感因素的需要。只要我们将这些因素进行综合运用,就不难能营造出一个赏心悦目的、有着独特情调的室内环境氛围,并且能与人的感觉达成和谐和认同。

对美的向往是人类长期以来共同不变的追求,在精神文明和物质文明不断向前发展的现代社会,人们对美的追求是全方位的、高水准的。这就要求我们的设计师运用室内设计这一科学、艺术和生活相结合的手段,设计出现代人崭新的生活方式,创造出适合现代人的生活环境,提高人们的生活境界、文明水平,最终提高人们的生活质量和生活价值。

参考文献:

[1]阿恩海姆著《色彩论》,云南人民出版社,1980年版。

[2]张绮曼主编《室内设计经典集》,中国建筑工业出版社,1994年版。

[3]王建柱编著《室内设计学》,台湾艺风堂出版社,中华民国八十三年。

室内色彩设计论文范文第2篇

(一)调节空间感。运用色彩的物理效应能够改变室内空间的面积或体积的视觉感,改善空间实体的不良形象的尺度。例如一个狭长的空间如果顶棚采用强烈的暖色调,两边墙体采用明亮的冷色调,就会弥补这种狭长的感觉。

(二)体现个性。色彩可以体现一个人的个性,一般来讲,性格开朗、热情的人,室内选择的应是暖色调;性格内向、平静的人,选择冷色调。喜欢浅色调的人多半直率开朗;喜欢暗色调、灰色调的人多半深沉含蓄。

(三)调节心理。色彩是一种信息刺激,若过多高纯度的色相对比,会使人感到过分刺激,容易烦躁,而过少的色彩对比,会使人感到空虚、无聊,过于冷清。因此,室内色彩要根据使用者的性格、年龄、性别、文化程度和社会阅历等,设计出各自适合的色彩,才能满足视觉和精神上的需求,还要根据各个房间的使用功能进行合理配色,以调整心理的平衡。

(四)调节室内温感。气候温度的感觉随着不同颜色搭配方式而不同。色彩在设计过程中采用不同的色彩方案主要是为了改变人对室内温度的感受。比如寒冷地区的色彩方案应选择红、黄等颜色,明度可以略低,但彩度必须相对变高;温暖地区可以选择蓝绿、蓝、蓝紫等颜色使其明度升高,降低它相对的彩度。但是,季节和地域的气候是循环变化的,因此要因地制宜根据所在地区的常态来选择合适的色彩方案。

(五)调节室内光线。室内色彩可以调节室内光线的强弱。因为各种色彩都有不同的反射率,如白色的反射率为70%~90%,灰色在10%~70%之间,黑色在10%以下,根据不同房间的采光要求,适当的选用反射率低的色彩或反射率高的色彩来调节进光量。

二、色彩在室内设计中的运用方式

(一)色彩的运用应因空间的大小、形式而变化

大的空间多采用深一些的色调,以增加室内的重量感;反之,应采用浅一些的色调来增加空间感。例如居室空间过高时,可选用饱和度较高的色彩,以减弱空旷感,提高亲切感;墙面过大时,宜采用明度偏低的色彩;柱子过细时,宜用浅色增加体积感;柱子过粗时,宜用深色减弱粗笨感。

(二)色彩的运用应因空间的使用目的不同而不同

由于空间具有不同的使用目的,所以在满足色彩不同要求的同时,还要考虑不同性格的体现,以营造出不同的氛围。如办公空间、商业空间、医院等,由于它们的使用目的各不相同,对色彩的选择也不尽相同。

(三)色彩的选择应考虑到空间使用者的类别

男女老幼的不同个体对色彩的喜好有很大差别,所以色彩的选择应适合居住者的爱好。青年人和中老年人由于生活经验和知识结构不同,对审美的需求也不一样,青年人喜欢鲜艳的色彩,老年人则喜欢沉稳大方的颜色。因此对空间色彩的选择要有针对性,了解使用者的喜好,才能与之产生共鸣。

(四)色彩的设计应注意空间的使用时间

学校的教室、工业生产的车间、商业经营的场所,这些不同的活动与工作空间,要求必须有不同的视觉条件与之相适应,才能提高效率,达到安全舒适的目的;房间的色彩因其对视觉产生作用的时间较长,比服装对视觉的影响要强得多。所以,要根据空间使用时间的长短,利用色彩进行必要的调节,使在其间活动的人感到舒适而不致产生视觉疲劳。

(五)色彩的选择应根据空间的方位而定

不同方位在自然光线作用下的色彩是不同的,冷暖感也有差别,因此,可利用色彩来进行调整。如朝北的房间常有阴暗沉闷之感,可采用明朗的暖色,使室内光线转趋明快,给人以温暖的感觉;朝南的房间日照充足光线明亮,可采用中性色或冷色;朝向东西方向的房间有上下午光线的强烈变化,且光线的温度较高,所以迎光面应涂刷明度偏低的冷色,以便综合自然光线对它的影响,整个房间以冷色调为宜。

(六)色彩的选择应注意使用者的偏好

一般来说,在符合色彩搭配原则的前提下,应尽可能地满足不同使用者的爱好和个性。这种爱好和个性是因人而异的,是受民族、地域、性别、年龄、知识结构等影响的;比如说有的人偏爱红色,但红色不能在室内大面积使用,因为红色太过刺激,长时间待在红色环境中会使人产生焦虑不安的情绪;但红色可以作为点缀色和别的颜色搭配使用,这样会更加突出红色的魅力;对于色彩偏爱者来讲。我们可以因势利导,在满足其要求的基础上,采用综合的方法选用一些类似色和陪衬色进行合理搭配,并用一些对比色进行点缀。

三、室内设计中色彩的搭配原则

(一)要符合室内的色彩统调

在进行室内色彩设计时,首先要定好空间色彩总的倾向,即色彩的统调。色彩的统调在室内气氛中起主导、陪衬、烘托的作用。形成室内色彩统调因素很多,主要有室内色彩的明度、色度、纯度和对比度,其次要处理好统一与变化的关系,要求在统一的基础上力求变化,这样,容易取得良好的效果。通常情况下,室内色彩的统调形成在天、地、墙大面积的室内空间统一调性的基础上,加之其它可视物的色彩对其呼应,色彩就能统一。

(二)要满足室内空间不同功能的需求

不同的空间有着不同的使用功能,色彩的设计也要随之功能的差异而做相应变化。室内空间可以利用色彩的明暗度和冷暖对比来创造气氛。如办公、居室等这些空间的色彩在某些方面直接影响人的生活,因此使用纯度较低的各种灰色可以获得一种安静、柔和、舒适的空间气氛。在灯光设计上除了要满足视觉上的需要外,还要注意到光与色的配合来刺激人们的购买欲望。

(三)将自然色彩融入室内空间

室内与室外环境的空间是一个整体,室外色彩与室内色彩并不是孤立的,而是互相影响和制约的。室内设计师常常从动、植物的色彩中索取素材。如植物的启示,各种植物的花、果、枝、干的色彩及其纤维、木质的肌理色彩的启示;动物的启示,各种走兽的毛皮、禽鸟的翎毛的色彩,各种昆虫甲壳和翅膀羽毛的色彩;各种矿石的启示,含有不同成份的矿石,如铜、矾镁及各种玉石、芙蓉石、孔雀石、翡翠和各种大理石等的启示。已经被设计师引用到室内设计中来。向大自然学习同时让人类回归自然也是室内设计的一个主题。

四、室内设计色彩搭配的主要方法

(一)布置成有节奏的连续

色彩的有规律布置,容易引起视觉上的运动,或称色彩的韵律感。色彩韵律感不一定用于大面积,也可用于位置接近的物体上。当在一组沙发、一块地毯、一个靠垫、一幅画或一簇花上都有相同的色块而取得联系,从而使室内空间物与物之间的关系,像“一家人”一样,显得更有内聚力。墙上的组画、椅子的座垫、瓶中的花等等均可作为布置韵律的地方。

(二)用强烈对比

色彩由于相互对比而得到加强,一经发现室内存在对比色,也就是其他色彩退居次要地位,视觉很快集中于对比色。通过对比,各自的色彩更加鲜明,从而加强了色彩的表现力。解决色彩之间的相互关系,是色彩构图的中心。室内色彩可以统一划分成许多层次,色彩关系随着层次的增加而复杂,随着层次的减少而简化,不同层次之间的关系可以分别考虑为背景色和重点色。在色调统一的基础上可以采取加强色彩力量的办法,即重复、韵律和对比强调室内某一部分的色彩效果。室内的趣味中心或视觉焦点重点,同样可以通过色彩的对比等方法来加强它的效果。

(三)色彩的重复或呼应

将同一色彩用到关键性的几个部位上去,从而使其成为控制整个室内的关键色。例如用相同色彩于家具、窗帘、地毯,使其他色彩居于次要的、不明显的地位。同时,也能使色彩之间相互联系,形成一个多样统一的整体,色彩上取得彼此呼应的关系,才能取得视觉上的联系和唤起视觉的运动。例如白色的墙面衬托出红色的沙发,而红色的沙发又衬托出白色的靠垫,这种在色彩上图底的互换性,既是简化色彩的手段,也是活跃图底色彩关系的一种方法。

五、现代居室的色彩运用规则

(一)设计构思:在决定哪些部位上哪种颜色之前,尽量要明了空间的设计构思。如果空间有某个连接部位例如楼梯或其他固定的细部结构,可以巧妙地利用色彩突出这些部位。现代居室通常都有一些抽象的交合线、平面以及一些设有屏障的不规则的小区间,没有齐整框边的建筑细部等。就从这些具有可塑性的、有连接空间作用的部位开始着色。

(二)平面与实体:如果居室被分割为几个抽象平面和实体,尽量用稍有不同的色彩处理每个平面或实体。成功的色彩运用可以令空间清晰明朗,整齐有条理。如果不施色彩,这种空间会显得空洞乏味,杂乱无章。在这样的空间,用低对比度的色彩组合往往会产生很好的效果。每种颜色应与相邻的颜色稍有不同,但要避免使用强烈的反差色彩。

(三)强调部位:强调色彩可以把人的视线和注意力集中至任何特别的建筑结构,例如栏杆、橱柜、设备等,选择强调色彩时,最好使用对比较强的色彩,同时要选定着重突出的特定部位。

六、结语

室内色彩设计论文范文第3篇

关键词:室内设计色彩主体色彩陪衬色彩点缀色彩

近年来,随着物质文化生活水平的提高,人们对居住空间、工作环境和各类活动场所的使用功能与审美功能提出了更新、更高的要求,而科技发展也为提高人居环境质量创造了条件,人们可以根据个人喜好充分运用各种色彩与材料来创造个性化的室内空问。人类生存的每个空间都充满色彩,小同的色彩给人以小同的心理和生理感受。因此,在室内设计中,对于研究和运用色彩在室内空间中的作用及其变化规律,就显得尤为重要。

一、色彩在室内设计中的作用

色彩是室内设计中最重要的因素之一,既有审美作用,还有表现和调节室内空间与气氛的作用,它能通过人们的感知、印象产生相应的心理影响和生理影响。室内色彩运用得是否恰当,能左右人们的情绪,并在一定程度上影响人们的行为活动,因此色彩的完美设计可以更有效地发挥设计空间的使用功能,提高工作和学习的效率。色彩设计在室内设计中有如下作用:

(1)调节空间感。运用色彩的物理效应能够改变室内空间的面积或体积的视觉感,改善空间实体的不良形象的尺度。例如一个狭长的空间如果顶棚采用强烈的暖色调,两边墙体采用明亮的冷色调,就会弥补这种狭长的感觉。

(2)体现个性。色彩可以体现一个人的个性,一般来讲,性格开朗、热情的人,室内选择的应是暖色调;性格内向、平静的人,选择冷色调。喜欢浅色调的人多半直率开朗;喜欢暗色调、灰色调的人多半深沉含蓄。

(3)调节心理。色彩是一种信息刺激,若过多高纯度的色相对比,会使人感到过分刺激,容易烦躁,而过少的色彩对比,会使人感到空虚、无聊,过于冷清。因此,室内色彩要根据使用者的性格、年龄、性别、文化程度和社会阅历等,设计出各自适合的色彩,才能满足视觉和精神上的需求,还要根据各个房间的使用功能进行合理配色,以调整心理的平衡。

(4)调节室内温感。气候温度的感觉随着不同颜色搭配方式而不同。色彩在设计过程中采用不同的色彩方案主要是为了改变人对室内温度的感受。比如寒冷地区的色彩方案应选择红、黄等颜色,明度可以略低,但彩度必须相对变高;温暖地区可以选择蓝绿、蓝、蓝紫等颜色使其明度升高,降低它相对的彩度。但是,季节和地域的气候是循环变化的,因此要因地制宜根据所在地区的常态来选择合适的色彩方案。

(5)调节室内光线。室内色彩可以调节室内光线的强弱。因为各种色彩都有不同的反射率,如白色的反射率为70%~90%,灰色在10%~70%之间,黑色在10%以下,根据不同房间的采光要求,适当的选用反射率低的色彩或反射率高的色彩来调节进光量。

二、室内色彩的组成

2.1主体色彩

主体色彩是室内设计中面积最大、占主导地位的色彩,一般占室内面积的60%~70%。它给人以整体印象,如暖色调、冷色调等。使人产生喜庆、温暖、冷静、严肃等不同的心理感受。主体色彩通常是指室内的天花板、墙壁、门窗、地板等大面积的建筑色彩。如果将这些大面积色彩统一起来,使用某一变化微小的色调,如采用低纯度高明度的明快色彩,会使人产生和谐而自然的感觉,这一手法通常使用在家居装饰和私人空间中;而采用高纯度的色彩则会使人产生激动和兴奋的感觉,这一手法通常使用在商业空间和公共空间中。主体色彩是陪衬色彩和点缀色彩的基础,因而它的选择是室内色彩设计的关键。如白色一直被认为是理想的主体色彩,这是因为白色是一种中性色彩,它能够与各种色彩相调和。现在的室内装饰一般都以白色为基础,略加色相的变化,从而产生高明度的灰色系列作为主体色彩,如粉红色、浅黄色、淡绿色、浅灰色等。此外,高纯度或低明度的色彩作为主体色的室内设计,配以淡雅的对比色来进行点缀,同样可以起到画龙点睛的作用。这两种室内色彩设计相比,前者能够产生平和淡雅的效果,后者能够产生活泼激烈的效果。在实际设计时,应结合具体的环境和室内使用功能,扬长避短,灵活运用,以达到理想效果。

2.2陪衬色彩

陪衬色彩在室内设计中是以主体色彩为依据进行选择的。如果主体色彩是红色系列,陪衬色彩可选用明度变化,比如采用略深或略浅的红色进行陪衬;也可选择色相变化,如使用偏黄或偏蓝的红色进行陪衬。陪衬色彩是构成室内环境色彩的重要部分,也是构成各种色调的最基本因素。在主体色彩和陪衬色彩的映照下,室内色彩会产生一种统一而有变化的整体效果。如果只有一种主体色调而没有陪衬色调的搭配,整体上就会显得空洞和单调。一般来讲陪衬色彩应占室内空间面积的20%~30%。在室内占有一定面积的家具也应考虑陪衬色对其的影响。各类不同品种、规格、形式和材料的家具,如橱柜、梳妆台、床、桌、椅、沙发等,它们是室内陈设的主体,是表现室内风格及个性的重要因素,它们的造型应与室内设计的风格一致,其色彩也应与陪衬色彩基本一致,从而控制室内色彩的总体效果。此外。室内装饰中的织物色彩也是配色的主角,尤其是窗帘、帷幔、床罩、台布、地毯及沙发、坐椅上的大块蒙面织物等,它们的材质、色彩、图案千姿百态,与人的关系也更为密切,一般选择多数色彩与陪衬色彩相统一,少量的色彩可作为点缀色。

2.3点缀色彩

点缀色彩是指室内环境中最醒目,最易于变化的小面积色彩,它一般是室内设计中的视觉中心,应占室内面积的5%~10%;如形象墙,小景点,壁挂,靠垫,摆设品,花草等陈设的色彩。点缀色彩往往采用主体色和陪衬色的对比色或纯度较高的强烈色彩,使室内空间中的色彩既有统一又有对比,产生既变化又和谐的整体效果。

由此可见,室内环境的色彩效果有很大一部分是由陈设物的色彩决定的。对室内色彩的处理一般应进行总体的控制和把握,即室内空间的色彩应统一协调。当然,过分统一又会使空间显得呆板、乏味,过分的色彩对比会使室内空间杂乱无章。如果正确应用陈设品千姿百态的造型和丰富的色彩,就能赋予室内空间以勃勃生机,使室内环境的色彩生动活泼起来。但切忌为了丰富色彩而选用过多的点缀色,那样会使室内显得凌乱无序,应考虑在主体色协调下的适当点缀。

三、色彩在室内设计中的运用

3.1色彩的运用应因空间的使用目的不同而不同

由于空间具有不同的使用目的,所以在满足色彩不同要求的同时,还要考虑不同性格的体现,以营造出不同的氛围。如办公空间、商业空间、医院等,由于它们的使用目的各不相同,对色彩的选择也不尽相同(办公空间应选择偏冷的色彩以表现其严肃而统一的特点;商业空间可根据所经营商品的特点来选择丰富多彩的暖色;医院则可选择肃穆、恬静、明度偏高的色彩。

3.2色彩的运用应因空间的大小、形式而变化

大的空间多采用深一些的色调,以增加室内的重量感;反之,应采用浅一些的色调来增加空间感。例如居室空间过高时,可选用饱和度较高的色彩,以减弱空旷感,提高亲切感;墙面过大时,宜采用明度偏低的色彩;柱子过细时,宜用浅色增加体积感;柱子过粗时,宜用深色减弱粗笨感。

3.3色彩的选择应根据空间的方位而定

不同方位在自然光线作用下的色彩是不同的,冷暖感也有差别,因此,可利用色彩来进行调整。如朝北的房间常有阴暗沉闷之感,可采用明朗的暖色,使室内光线转趋明快,给人以温暖的感觉;朝南的房间日照充足光线明亮,可采用中性色或冷色;朝向东西方向的房间有上下午光线的强烈变化,且光线的温度较高,所以迎光面应涂刷明度偏低的冷色,以便综合自然光线对它的影响,整个房间以冷色调为宜。

3.4色彩的选择应考虑到空间使用者的类别

男女老幼的不同个体对色彩的喜好有很大差别,所以色彩的选择应适合居住者的爱好。如女孩子的房间可大量运用粉红系列的色彩,像白雪公主一样天真、浪漫;男孩子的房间可选用天蓝色系列的色彩,使他们可以幻想自己像水手或飞行员,有蓝天和大海一样的胸襟;青年人和中老年人由于生活经验和知识结构不同,对审美的需求也不一样,青年人喜欢鲜艳的色彩,老年人则喜欢沉稳大方的颜色。因此对空间色彩的选择要有针对性,了解使用者的喜好,才能与之产生共鸣。

3.5色彩的设计应注意空间的使用时间

学校的教室、工业生产的车间、商业经营的场所,这些不同的活动与工作空间,要求必须有不同的视觉条件与之相适应,才能提高效率,达到安全舒适的目的;如过去医生和护士的服装统一为白色,由于色彩的单一容易造成视觉的疲劳,而人们的眼睛需要交替观看不同的颜色才能最大限度地减轻视觉疲劳的产生,因而现在医院员工的服装有粉红、浅蓝、淡绿、白色等颜色;同样,房间的色彩因其对视觉产生作用的时间较长,比服装对视觉的影响要强得多。所以,要根据空间使用时间的长短,利用色彩进行必要的调节,使在其间活动的人感到舒适而不致产生视觉疲劳。

3.6色彩的选择应注意使用者的偏好

一般来说,在符合色彩搭配原则的前提下,应尽可能地满足不同使用者的爱好和个性。这种爱好和个性是因人而异的,是受民族、地域、性别、年龄、知识结构等影响的;比如说有的人偏爱红色,但红色不能在室内大面积使用,因为红色太过刺激,长时间待在红色环境中会使人产生焦虑不安的情绪;但红色可以作为点缀色和别的颜色搭配使用,这样会更加突出红色的魅力;对于色彩偏爱者来讲。我们可以因势利导,在满足其要求的基础上,采用综合的方法选用一些类似色和陪衬色进行合理搭配,并用一些对比色进行点缀。

四、结束语

总之,室内是人们生活中接触最频繁的色彩环境室内。空间的色彩构成是一个非常复杂的综合性问题,多空间、多变化、多组合的色彩设计,受色彩对比及调和的影响与制约,同时也受使用功能的支配,还有室内、光线、材料、家具、人为等因素的影响。把握好这些,才能形成既有对比变化又有协调统一的视觉效果,营造出既高雅又富有情趣的人性化空间,为人们创造出一个喻悦舒适的生活与工作环境。

参考文献:

室内色彩设计论文范文第4篇

艺术设计论文范文一:色彩在艺术设计创作中的表现

摘要:艺术设计创作是具有两重的属性,一方面,是艺术设计创作属于艺术的范畴,是具有审美价值的,另一方面,艺术设计创作还具有实用的功能。因此,在艺术设计创作中,色彩的表达是表现创作者的一种对社会和对周围的感知过程。分析认为,艺术设计创作中的色彩表现体现了创作者的风格,也架起了创作者和观众之间的情感桥梁,色彩的表达也体现了色彩的情感需要,色彩的表现更是文化需求的一种诠释。

关键词:艺术设计创作;色彩表现;审美

所谓艺术设计创作其实就是用艺术表现的形式,通过审美的表现来结合社会、文化、市场和科技等多方面的因素,然后把这些因素和我们的生活紧密联系起来,创作在设计中。一般情况下,艺术设计创作从艺术的角度来说,是具有审美的功能的,从实用的角度来说,其实还是具有使用功能。因此,作为艺术设计来说,是为人的精神和物质文化而服务的,是满足人类社会的物质功能和精神功能的完美的结合,也是现代化发展的社会历史进程中的必然的产物和过程。实际上,在艺术设计创作中,对色彩的运用也是很重要的,色彩是通过人的眼睛,脑和大众日常的生活经验综合运用的情况下产生的一种在光的作用下的视觉的效应。这种视觉的效应是创作者对周围感情的认知,也是对感觉的一种向往。创作者在进行艺术设计创作的时候,也需要通过色彩的表达来表现自身内心的感觉和自己内心的喜好,而色彩也是最好的一种表达内心的过程。实际上,艺术设计中的色彩设计和表现就是一种颜色的搭配,在实际的艺术设计创作中,这种艺术的表现是千变万化的,通过艺术设计者的创作把色彩表现出来,再通过大众用眼睛来体会周围的环境,色彩的作用就凸显出来了,在人类的视线中产生相应的各种各样的效果,带给大众不同的体会,也会反映大众的美感认知、情绪波动和自身的审美的情绪。因此,在艺术设计创作中色彩的表现是十分重要的。

一、艺术设计创作中色彩的风格表现

在艺术设计创作中,色彩具有十分重要的作用,直接体现了创作者的风格,和把握创造的精髓。实际上,在现实生活中有很多优秀的艺术品,在创作设计中都是用色彩来体现风格的,作为色彩设计来说,就其自身的内涵有很多不同的风格的,比如由鲜艳、强色的暖色调的色彩配成的艺术设计创作的风格表现和由冷色调配出来的风格就是不同的。一般情况下,暖色调的色彩风格都是给人以明快的感觉,也可以突出艺术设计创作的主题。其实,在艺术设计创作中,生动的色彩设计可以诠释创作者那一刻的心情,以及呈现给观众,观众也可以了解作者的风格和作者想表达的主题,这种色彩的风格的体现是很直观的,直接在色彩的表现中表现了出来。另外,在艺术设计创作中,内涵的体现也是很重要的,很多时候浓厚的色彩直接对创作作品的内涵显示就起到了重要的凸显作用。

二、艺术设计创作中色彩的情感表现

在现实中,人们的感知的色彩是通过现实的眼睛来直观的反映和体现的,一般情况下,视觉器官在感知色彩的时候,都是伴随着其他器官而产生的综合性的知觉和感觉的意识活动。所以在艺术设计创作中,创作者使用色彩其实代表的是一个整体的形象和过程,包括了客观的创作者的印象、记忆、联想和情感的体现,只有综合的丰富这些元素和内容,才会在艺术设计创作中体现出良好的色彩的效应。比如,在实际的艺术设计创作中,同一类的色相或者色调的配色方式其实在画面相一致和颜色相一致的情况下,很难达到和谐统一的效果,但是如果色调反差很大的话,色调的落差又正好突出明显的颜色,画面是否丰富,色调是否统一其实带给观众的都是一种情感的需要,淡雅的紫色配上大雁的黄色,这样的情感需要其实就是一种色彩情感的体现。也体现了创作者当时创作阶段的心情,给观众也表达了自己的倾诉和追求。所以,色彩的配色是一种情感的表现,在艺术设计创作中,要特别关注色彩设计配色的反差和魅力,善用色彩的配色来赋予颜色的内涵和丰满颜色的内涵。

三、艺术设计创作中色彩的文化表现

在艺术设计创作中,不管是商业的设计还是个人的爱好创作,实际上都是一种流行和文化的反映,色彩的表现是一种模仿和流行,色彩可以带来追随和认可。实际上,艺术设计创作者在色彩表达的时候,可以把色彩和同一色调的事物明显的表达出来,比如在平面设计中,可以通过平面设计的色彩表达方式直观的反映色彩中的流行的文化,在设计过程中,在思维上就可以演绎细微和微妙的色彩感受力。众所周知,红橙黄绿青蓝紫这些普通的魅力的颜色再加上黑白灰颜色,不同的颜色的搭配和属性就会呈现不同的创意和表现。在艺术设计创作者创作的过程中,在对色彩的感知过程中,实际上不能忽视眼睛第一时间的即视的感觉,要从文化魅力的角度来体现艺术设计创作中的色彩的表现。文化是一种流行,也是一种魅力,色彩的表达是文化流行的元素,也是引领设计的一种新潮,色彩给人的文化表现,给人一种文化的流行,艺术设计创作的色彩一旦拥有了文化的气息,也必将经得起市场的考验是流行的文化的体现。综上,在艺术设计创作中色彩的表现力量是很强的,直接反应了创作者的风格和情感和文化力,因此,艺术设计创作中,色彩的表现是十分重要的,也是设计创造者最直观的视觉表达,突出了创作的表现力。在艺术设计创作者创作的时候,必须根据色彩的实际情况和创作作品的实际情况来进行色彩的搭配和分析,用色彩来表现自己的心理特征,用色彩来感知创作者的思想和空间。因此,色彩是直接联系创作者和观众的桥梁,艺术设计创作中的色彩的表现是直观反映创作者和观众情感和思想的重要呈现。

参考文献:

[1]侯履晖,论艺术设计创作中的色彩表现,现代装饰(理论),2012年5月

[2]吴志华,色彩通感在审美活动中具有的价值,南昌大学,2012年8月

[3]徐燕,论色彩在中西现代油画艺术中的情感表现,山西师范大学,2012年4月

[4]周小娟,浅析艺术设计中的设计色彩表现,安徽文学(下半月),2010年12月

[5]杜森,现代海报设计中的色彩表现,中国艺术研究院,2009年3月

艺术设计论文范文二:明清环境艺术设计与陈设

摘要:文章重点针对明清环境艺术设计与陈设思想进行分析,以便从中得到启示。

关键词:明清;环境艺术

中国现代环境艺术设计融合了我国传统设计理念和西方设计理念,风格多种多样,有中式、欧式、简约、田园等,不同的设计风格彰显着别具一格的设计理念。其中,我国的传统设计理念对现代环境艺术设计有着重要的指导意义,也是我国现代环境艺术设计的基础。因此,文章重点对明清环境艺术设计风格进行研究,这对我国现代环境艺术设计有着指导意义。

一、明清环境艺术设计的内涵

明清的环境艺术设计总体思想在于“道”,大到园林别院,小到客厅卧室,“道”之思想始终存在。古人云:“园总之奇在变化万千、独藏与道之衍一,虽穷变亦在气中,顽石水榭楼台阁角,无不与气通。”其中的“气”就是指“道”,这句话的总体意思是说虽然环境艺术千变万化,但是每一种都要与“主人的气”相互沟通,通俗来看这是因人制宜设计理念的表现。明清环境艺术设计的总体理念在于“藏”,既能“藏拙于巧”,又能“藏灵于愚”,具体表现在“不漏”二字上。明清的环境艺术设计没有唐代的夸张、宋代的活用,但是就“不漏”二字而言可谓登峰造极,最著名的莫过于皇家别院与园林的设计。每当我们看到故宫、天坛等设计,总会感慨其气象万千,但如果仔细挖掘,则能够发现其设计材料种类虽少却精、颜色虽少却重,总体设计理念并不张扬,但是在稳重的表象下藏着设计者根据皇家气象别具一格的“不漏”思想,既不让人感觉到夸张,又能衬托出皇家的威严,这是化繁为简、去伪存真的“简”的思想。明清环境艺术设计的总体方针在于因地制宜,即根据不同的地域进行不同的设计。如,北京地区的设计方针在于大气,江南地区的设计方针在于别有洞天,西北地区的设计方针在于方便使用,因地制宜思想成为当时的主要设计理念,任何设计都不可能脱离当地的地域风情、民俗习惯。因此,明清环境艺术设计针对不同的地域风格、人民生活水准、业主,提出不同的设计方案,即追寻上述的“道”“气”“藏”“不漏”等思想理念,根据实际情况进行调整,尤其是在1570至1620年间,由于当时民间思想更为开放,在这一段时间内基本打破了“士农工商”的阶级理念,建筑设计标准也随之被打破,因地制宜、因人制宜、因时制宜的设计思想得到普及。明清的环境艺术设计内涵在于与人结合、与“道”结合、与时结合、与地结合,不拘泥于形式。

二、明清陈设思想的内涵

与整体环境艺术设计相比,明清的陈设思想更为复杂。明代陈设在于“自然”,沈津为《长物志》写序说:“几榻有变,器具有式,位置有定,贵其精而便,简而裁,巧而自然也。”明代的陈设布置根据主人经济状况的不同有一定的区分,但是总体讲究“自然”,陈设摆放的位置、款式、数量都有一定的规格。如,明代的书房陈设标准要有长桌、笔格、笔筒、笔洗、古砚、水注、糊斗、镇纸等,根据文人的地位和经济状况,这些事物都要有不同的款式规格。又如,明代的卧室陈设要有榻床、滚凳、小几、花尊、定瓶、鼎炉等。清代的室内陈设讲究简约,没有固定的要求,在设计理念上,设计者根据自身喜好可以对室内物品进行增减,其总体标准在于简约实用。同时,清代的汉族设计理念与满族设计理念相互杂糅,所以清代的陈设思想也融入了一定的少数民族风情,更贴近自然。明清两代的陈设思想有一定的不同,但总体而言,陈设与主人的地位相适合这一中心思想没有改变,室内的陈设能够从很大程度上反映出主人的地位、品节、风格,如读书人的客厅讲究市声不入耳,俗轨不至门。客至共坐,青山当户,流水在左,辄谈世事,便当以大白浮之。室内外布置为“门内有径,径欲曲;径转有屏,屏欲小;屏进有阶,阶欲平;阶畔有花,花欲鲜;花外有墙,墙欲低;墙内有松,松欲古;松底有石,石欲怪;石后有亭,亭欲朴;亭后有竹,竹欲疏;竹尽有室,室欲幽”,讲究自然、情趣、意境。

三、明清环境艺术设计与陈设思想对现代环境艺术设计的启示

明清两代环境艺术设计理念都以尊崇主人的地位、身份为根本,配合“道”“藏”“自然”等思想在细节上进行一定的变化。这一思想理念对现代环境艺术设计的启示可以总结为三点:第一,设计根本在于衬托业主的气质,配合地域、民俗等客观条件,能够在一定程度上展现出业主的个人品格和思想观念;第二,设计的根本在于结合当下社会风气融入艺术气息,因时制宜地进行设计变通;第三,设计根本在于在繁复中彰显简约、自然,自然含有素朴、本性、本质之意。一些人常常注重繁复的设计风格,却忽略了自然的特性,也忘记了从简单的事物中体验快乐的感觉。因此,要想现代环境艺术设计最大限度地融入自然,则必须回归简单的设计风格。明清环境艺术设计更多地受到了儒家思想的熏陶,将环境与人看作一体是这一时期的主要思想。因此,若想将这种自然的设计理念运用于现代环境艺术设计,则必须基于时代的角度具体问题具体分析。结语明清环境艺术设计与陈设受时代影响较大,并且受文人思想与社会风气的影响较大。现代环境艺术设计应当延续明清环境艺术设计与陈设思想,将其设计理念用在具体的设计中,如此才能传承传统环境艺术设计理念并将其发扬光大。

参考文献:

[1]王思天,郝翰.室内环境艺术设计中的陈设艺术.现代装饰(理论),2015(1).

[2]肖一倩.艺术设计专业实践教学手段、方法的研究和实践.南京广播电视大学学报,2009(1).

[3]赵杰.关于植物造景的分析.安徽农学通报,2008(16).

[4]王朝晖.园林绿化与生态景观结合的意境美.黑龙江现代建筑,2014(14).

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室内色彩设计论文范文第5篇

关键词:简约风格;布艺;软装

一、软装饰与布艺相关概念论述

(1)软装饰。软装饰是指一种以室内空间布局和规划为核心的设计艺术,其中的“软”可以理解为更加细致、严密和周到的设计工作。可以分两类:一是以纺织品为主材质的物品,二是对于硬装饰而言的软装饰,可以理解为家居空间中除了固定物以外一切可以移动的物品。因此,我门可以理解它是以营造室内文化氛围为目的,且利于完善室内生活功能的物质和行为称为软装饰。

(2)布艺。布艺从另外一个方面来说就是在布上的艺术,拥有着民间传统的手工艺技术制作,是我国工艺美术中的瑰宝;然而现今的布艺大多是指,将原有的布,通过艺术的手法进行创作,使其达到绚丽的艺术效果。让人们更好的装饰自己的居住环境。

二、简约主义风格与布艺软装饰

1、简约主义的概况

简约主义在设计历史上又称“极简主义”,起源于20世纪初的西方现代主义流派,简约设计流行广泛且影响深远;欧洲现代建筑大师路德维希•密斯•凡•德罗的名言“少即是多”被认为是简约主义的核心思想,它对色彩、材料的质感要求很高,在设计中,通常将设计的元素、色彩照明、原料简化到最少的程度,简约、含蓄的达到以少胜多、以简胜繁的效果。

2、家居装饰中的风格特征

布艺装饰大量的应用于家居空间中,成为家居空间中的主要点缀,作为人们生活环境的点缀重心;在设计中更加需要物质和精神两方面的功能需求,以物质功能为基础,以满足人们生活需求为目标,同时点缀空间,给人以舒适的精神享受。

(1)造型简洁、可易性强。布艺装饰在家居空间中的设计用途是多种多样的,它可以应用于家居空间中的各个角落、各个环节中,并没有特定的局限,这也反映了布艺软装的“强大适应性”。布艺材料的塑造方式简单,且具有很强的韧性,我们可以根据制作装饰物品的简单骨架构造便可以完成布艺制品的塑造,设计时可以依据布料的材质特征和不同的框架结构来进行搭配,它具有很强变化性的特点。

(2)色彩多变、易于搭配。色彩是人们自身特性的一种体现,而布艺软装饰形象体现的视觉载体之一就是色彩。家居空间中不同的色彩会构成会有不同的视觉感受,这种视觉感受对室内空间形象的表达是非常重要的;在表达色彩特征方面,不同的颜色在不同的方面会带给人不同的心里感受;同时,色彩在不同环境下所产生的色彩感觉、色差变化也是有所不同的,所以在室内装饰设计中色彩的搭配是非常重要的。

(3)装饰性、功能性的统一。在家居空间的营造中,人们无论如何用心的去装扮总会留下一些难免的遗憾,不过这些可以用布艺装轻松的修饰,不仅可以起到点缀装饰的作用,同时也可以起到遮挡瑕疵的作用。

三、布艺在简约风格客厅中的作用

1、分割空间形态

如今,简约的设计多利用布艺装饰来达到流动的可变空间,并朝着着高档、个性、多元化的方向发展。我们常可以看到客厅空间中设计师以挂帘、挂毯或地毯等软装饰来恰当的进行飘窗、玄关、廊道等小空间的划分。相对布艺装饰来说,它和硬装饰相比,如门、窗、装饰框架等等更容易更换、修理,既简洁又美观。

2、美化空间环境

美好的空间能给人们带来愉悦的心情,简约设计风格中通过布艺的装饰来调节室内环境在简约风客厅中布艺装饰可以有效调节室内环境的色调,因为在客厅中,布艺装饰多占较大的比重,所以它是客厅环境色调的重要组成部分。另外,由于大多布艺装饰的色彩绚丽,因而它还会是室内环境色调中的亮点,通常在环境中具有较强的视觉感知度,因此它对空间的烘托、美化有着巨大作用。

四、简约风格设计布在装饰中的应用

1、功能性应用

布艺材料的使用由来已久,是现代简约家居软装饰的重要组成部分,布艺材料不管以何种形式出现,首先都要发挥其防护、遮蔽等功能,是客厅设计中的必备品,当前布艺更是家居客厅空间设计中不可或缺的重要元素,是当今家居客厅空间设计中使用最多的软装饰材料,这也是由布艺材料的多功能性所决定的。

2、视觉性应用在客厅的设计当中,客厅的整体氛围与周边装饰是密不可分的,其中沙发组合、地毯、窗帘等占据了主要的部分。它们在承担自身功能作用的同时还改善着人门的视觉感受,烘托着空间氛围。在客厅的墙面、挂饰上,用有浓郁色彩感的竖式条文和图案来装饰,则需要用素色窗帘或是升降窗帘来与之形成对比,3、情感性应用在现今快节奏、高强度的工作环境中,让人们的生活变得更加纷杂,布艺装饰可以为人们在生活环境上提供更多、更个性的体验和感受,这种感受与体验来源于室内设计中对布艺装饰的运用。从复杂的动线中追寻纯净统一的空间内,实用功能与视觉美总是同等重要的,在宽敞的客厅内总有一个角落会引起人们的注意。

五、结语

就目前来说,布艺装饰以高档化、个性化、多元化为发展方向,并且不只局限于遮光等简单的作用,像防水、防尘、阻燃、吸音等新功能层出不穷,为人们提供了更多的选择性。人们愈来愈重视布艺在客厅中发挥的作用,早期人们对客厅美化要求不高,可是随着人们生活水平的进步和家居整体环境的不断改善,人们开始营造舒适生活的家居环境。

作者:单位:

参考文献:

[1]鲁道夫•阿恩海姆,腾守尧译.视觉思维——审美直觉心理学[M].四川:人民出版社,2005:37-54.

[2]来蕊.室内空间中布艺的审美研究[D].河南师范大学硕士学位论文,2013:55-58.

[3]薛丽娜,陈清照.再论居室设计中简约而不简单[J].室内再设计.2011(21):73-169.

室内色彩设计论文范文第6篇

关键词:美学;审美;室内设计

室内设计是对建筑的延续与深化,是能够改善居住空间、发展现代艺术、创造美好空间的艺术形式,是运用现代技艺将美学观念、文化内涵和实用功能等因素融入室内空间环境的艺术。现代室内设计需要满足人们的生理、心理等需求,也需要综合地理地域、民族风俗、人文交际等多种关系,需要它能够在满足人们实用性的同时,也能达到人们需要的审美要求。

一、从形态学视角看室内设计中的美学要素

从本质上说,室内设计是将多种艺术元素、先进的思维理念融合在一起的创造美的活动,属于造型艺术,当然他也有独特的方面,室内设计具有确真实用的能动属性。从美学的形态角度看,室内设计中的美学要素及内容任务主要分为一下几个方面:

1、空间要素

空间的合理化安排是基于建筑结构并且能够超越单一的建筑形态而存在的基本要素,因此,现代室内设计的设计者更多的是要打破单一建筑形态去创造更多实用美观的创意空间。

2、美学色彩要求

室内色彩的应用不仅对于空间的打造起到点睛作用,同时也能够影响居住着的情绪、心情、以及性格,所以室内空间的色彩需要达到极高的审美要求。1)色彩在空间使用目的不同中的表现由于空间具有不同的使用目的,所以在满足空间色彩需求的同时,还需要用色彩营造出不同的空间氛围。如办公空间、商业空间、医院等,由于它们的使用目的各不相同,对色彩的选择也不尽相同。2)色彩的运用应因空间的大小、形式而变化大的空间多用深重的色调,以增加室内的重量感;居室空间过于空旷时,就选用饱和度高的色彩,以减弱空旷感,提高亲切感。3)色彩的选择应根据空间的方位而定不同方位的空间在色彩处理上也不尽相同,例如面朝北的房间通常比较昏暗阴沉,可采用明朗的暖色,提高室内空间的明度,带给人温暖的室内空间。4)色彩的选择应考虑到空间使用者的类别设计者需要了解空间使用者的年龄、喜好等来确定空间的色彩,例如老者普遍喜欢色彩比较浓厚的颜色,显得沉静;而小孩子的室内色彩通常明快而充满童趣。

3、美学装饰要素

室内空间依存建筑结构存在,空间内的柱子、墙面以及地面等空间结构对空间的功能起到装饰作用,在空间装饰中形态学组织所有结构形态以及色彩参与空间的构成。而且形态学还同样存在于鉴别室内空间的设计以及色彩搭配等特征。

二、室内美学要素组合和应用

1、室内空间组织

空间组织从微观上讲就是指空间的平面布置,从宏观上来说,空间组织包括了对建筑以及室内的总体布局、功能分析、人流动向等元素。设计师需要对室内空间调整,完善然后到创造。

2、光、色彩和材质

室内的光照包括人工照明和自然采光,采光不仅要满足日常的光线取舍,还要能够调节空间色彩、烘托空间气氛。光和色是不可分离的,有了光,色彩才能有表现力。色彩通过视觉给人最普遍最强烈的冲击。色彩的表现力能够突出空间的布置,以及空间内材质的具体运用。对于空间来说,光和色给了空间最具吸引力的一面,同时也让空间变得不尽相同。空间审美形态也由于光和色的不同上升到审美趋势的不同。

3、家具、陈设、绿化等的设计和选用

家具、陈设、灯具、绿化等在室内空间的搭配,可以脱离大的空间而在室内空间给人的直观感受中起到协调的作用。家具、陈设、绿化等对烘托室内环境气氛、形成室内设计风格起到举足轻重的作用。这些元素在室内空间中与人接触的时间最长,也最具实用性,所以在设计和选用时也需要考虑更多的的审美观念。

三、整体环境观念下的功能与审美意义表达

随着社会的不段大战,现代室内设计也应运而生,现在也应该确立整体环境的设计审美观念,多功能空间的需求特征除去使用功能之外,更有传递美、欣赏美、肯定美的特定作用。环境设计是人追求美与功能性达到统一的一种方式。是一种对美的表达。整体环境观念中不仅有室内空间的表达还有室外空间的表现,室内与室外作为环境的构成要素,离不开社会与人文环境的围绕。环境设计是大环境中的自然、文化与社会特征等综合体,现代室内设计还存在缺少创新、审美缺乏以及空间布局不合理等问题,设计师必须对这些深入了解,才能够完成环境设计中审美意思的表达。创造性思维是设计人员必须具有的基本能力,是设计能力的体现。设计师的创造性思维能够最大化的调节设计空间的舒适度与美观度。创造性的设计不仅需要在形象思维以及抽象思维找到共同特征,还需要突破固有的思维模式,打破思维的局限性。创造性思维能够主导设计师的审美观念以及导向市场对设计的需求。创造需要多方面知识的积累以及创造,才能够让设计拥有灵魂。设计审美需要多方面的契机,设计师和用户一样都需要提高审美水平。现代室内设计需要更好的用户体验达到设计的完美化,来实现设计的审美需求。

参考文献

[1]王世仁.《理性与浪漫的交织:中国建筑美学论文集》.百花文艺出版社,2010年

[2]陈波.《浅谈现代工业建筑美学》.山西建筑,2009年

[3]王受之.《世界现代设计史》.中国青年出版社,2008年

[4]胡海晓.《浓妆淡抹总相宜——关于室内设计中色彩的环境与功能的探讨》.设计在线网站专稿,2009年

室内色彩设计论文范文第7篇

关键词:以人为本人性化空间设计环境

Abstract: in the people-oriented design thought advocated today, the focus of attention of the interior space design more and more focused on the needs of the people, "human nature is changed" problem is getting paid close attention by everybody. In the design of indoor space to "humanist", with the "human nature is changed". "Human nature is changed" design is the past, present, future the inevitable trend that pursuit, make people more comfortable living environment, so as to achieve the "human nature is changed" the permanent theme.

Keywords: people-oriented human space design environment

中图分类号:TU972+.2文献标识码:A文章编号:

今天的室内设计领域,“人性化”一词在各种书籍、论文、研讨会中频频出现,这说明“人性化”是个非常重要的设计原则,人们对设计应该注重“人性化”已经达成共识。如何实现室内设计的人性化,是一个不断深化和发展的过程。今天人们逐渐超越物质功能的满足,向人性化情感的精神需求层次过度,开始注重人的因素和空间使用者的生理、心理、情感的需要。追求传统的文脉,向往充满人情味、地方民俗的生态环境,崇尚自然返朴归真。而在现有的社会环境和技术条件下为实现这样“人性化”室内设计,可以从以下设计内容中进行考虑。

1 室内空间、界面的人性化设计

对于室内空间的重视是现代室内设计区别传统室内装饰的一个重要特征,室内空间的“人性化”设计不但为人们提供了物质保障,还能够通过空间形象的塑造满足人们的精神需求。设计时需从人体工程学考虑,综合考虑各种空间的功能与要求,通过人性化的手段对室内空间进行限定和组织,以取得丰富多彩的空间效果。因此在空间设计时,更多是对空间亲身感受来思考功能布局,亲临现场、确切了解、感受空间关系。现今设计的弊端是往往把设计当成一个流水线生产的产品。往往不能全面考虑空间的思维方式。要做到系统的空间规划,必须在空间设计时充分整体地思考,每个环节是相互穿插、渗透的。这就要求我们应该从总体构思出发,综合考虑实用、美观、经济的要求,灵活运用各种空间组织方式,创造出即合理又有效又丰富多彩的空间效果。

界面装饰材料的选用,首先需要考虑适应室内使用空间的功能性质;对于不同功能性质的室内空间,需由相应类别的界面装饰材料来烘托室内的环境氛围。其次适合建筑装饰的相应部位;不同的建筑部位,相应地对装饰材料的物理、化学性能、观感等的要求也各有不同。再次要符合时尚、更新的发展需要;由于现代室内设计具有动态发展的特点,设计装修后的室内环境,通常并非是“一劳永逸”的,而是需要更新,讲究时尚。界面装饰材料的选用,还应注意“精心设计、巧于用材、优材精用、一般材质新用”。

2 室内色彩、照明的人性化设计

色彩是室内造型的重要元素,是人们在室内环境中最敏感的视觉感受,根据空间的主体构思,确定环境的主色调至为重要。掌握室内空间色彩的主要功能和色彩运用原理是十分重要,室内色彩主要应满足使用功能和精神要求,目的在于使人们感到舒适。室内色彩配置必须符合空间构图原则,充分发挥室内色彩对空间的美化作用,正确处理协调和对比、统一与变化、主体与背景的关系。在空间设色时,首先确定空间的主色调。形成色彩主色调的因素很多,有明度、色度、纯度和对比度。其次要处理好统一与变化的关系,利用色彩,改善空间效果 充分利用色彩的物理性能和色彩对人心理的影响,在一定程度上改变空间尺度、比例、分隔、渗透空间,改善空间效果。

室内采光除了自然光线之外,更多的是运用人工照明来实现的。照明所形成的效果有间接照明、半间接照明、直接间接照明、漫射照明、半直接照明、宽光束的直接照明等,在进行照明设计时,根据不同的空间,不同的对象选择不用的照明方式和灯具。灯具不仅起到保证照明的作用,而且由于其十分讲究造型,材料,色彩,比例,已成为室内空间不可缺少的装饰品。通过对灯光的明暗,隐现,强弱,等进行有节奏的控制,采用透射,反射,折射等多种手段,创造风格各异的艺术情调气氛,为人们的生活环境增添了丰富多彩的情趣。

3 室内家具、陈设的人性化设计

室内家具要具备舒适的使用功能,家具设计特别要强调与人体工程学相结合。设计时要注重家具的尺度、造型、色彩及其布置形式,符合人体生理、心理尺度及人体各个部位的活动规律,以便达到安全、实用、经济、舒适、美观的目的。良好的家具设计可以减轻人的疲劳,提高工作效率,节约时间,维护人体正常姿态并获得身心健康。家具的人性化设计是人体工程学与美学的设计,强调精神与情感需求的设计,是人与自然完美结合的和谐设计。人们对家具的要求也越来越高,越来越注重家具的人性化设计。

室内陈设可根据室内功能、营造烘托的气氛。陈设不能孤立的存在,相当部分陈设具有实用功能,布置时可以考虑与该功能区的一致性,还要考虑人的使用状态。陈设设计不断在“回归自然”上下功夫,创造新的肌理效果,运用抽象的设计手法来使人们联想自然。运用室内绿色植物,有意识将室内和室外的自然景观融合在一起,满足人们对大自然的向往与追求,从而使室内空间带有人情味和更丰富的感受。这也是人性化具体表现十分重要的方面。在具体陈设设计时还要研究空间的主题风格,考虑空间尺度的匹配。除了空间尺度外,陈设品还应该与空间环境的形体变化,色彩和材质结合起来统一考虑,实现自身的价值。

4 结 语

总体来说,室内空间人性化设计是整体、系统化的过程,设计中不要把目光局限在风格、形式上,而是更加关注人的本来需求,从根本上去找到解决问题的途径。另外人性化设计因时代的变化、随着社会发展、人类需求的改变而不断深化发展,不以某个阶段作为永恒标准。室内空间只有紧扣时代主题,根据不同空间的性质,参照一些可以量化的“人性化”标准才能做出人性化的设计,使“人性化”成为室内空间的永恒主题。

参考文献:

[1] 吕永中,俞培晃.《室内设计原理与实践》,高等教育出版社.2008,01.

[2] 刘盛璜.《人体工程学与室内设计》,中国建筑工业出版社.2004,7.

室内色彩设计论文范文第8篇

关键词:家居布艺;形式美;审美性

随着人们生活水平和审美意识的不断提高,室内空间设计逐渐朝着丰富多样和高品位的方向转变。布艺装饰在现代家居中具有独特的魅力,它所展现出的视觉效果和艺术效果与其他材质工艺相比,具有不可替代的艺术表现力;不仅起到柔化家居空间中生硬线条的作用,还可以根据人们自身的需求营造不同的室内效果,以符合现代人对高品质的追求,更能给人以归属感。

一、家居布艺在室内空间设计中的构成

1.家居布艺的概念

布艺是我国传统民间工艺中的一个分支。它是以布为原料,集刺绣、印染等制作工艺为一体的综合艺术。如今,布艺又有了新的含义,指以布为主料,经过一系列的艺术加工以求取得特定的艺术效果,满足人们的生活需要、审美需求的制品。

2.家居布艺在室内空间设计中的类型

丰富多样的布艺装饰能够有效地改善单调、冷漠的空间形态,能对室内整体氛围、格调产生作用。按照布艺在室内空间的使用功能,可以将其分为实用性家居布艺和装饰性家居布艺两种类型。

(1)实用性家居布艺

实用性家居布艺,就是以满足日常生活需要为主要目的的家居布艺,如地毯、窗帘、餐桌布、床上用品、布艺沙发等。在现代室内环境的构建中,软装饰物不仅具有使用特性,还可以通过装饰物本身及其相互间的配套和结合成为现代室内环境空间演绎中的主要角色之一。

(2)装饰性家居布艺

装饰性家居布艺,主要是以装饰、观赏为主,如艺术品、装饰画、手工艺品等。它的价值主要体现在装饰性上,不同风格的家居用品可以营造不同的居住风格,同时也可以给人们带来不同的审美感受果。

二、家居布艺在室内空间设计中具有的审美性

1.家居布艺的形式美

美是可以感知的,而且通过各种形式表现出来。审美活动中人们首先接触的是形式,并通过形式唤起人们对美的感应、对内容的接受,美是不能离开形式的。家居布艺中的装饰纹样、色彩搭配、造型等要素都离不开形式美的原则。因此,当居住者感知到具有这种形式美的形态时,就会产生视觉上的享受,进而获得审美愉悦感。人们的审美要求是随着时代的发展和生活方式的转变而不断变化的,而形式美是有规律可循的,它具有普遍性和永恒性的特征。在现代室内空间设计中,家居布艺元素的应用要注重与形式美法则相结合。

2.家居布艺的文化美

家居布艺不仅体现了形式美,更能够展现深层次的文化底蕴。室内空间环境设计不是简单的东拼西凑,它有着一定的文化内涵,可以根据居住者的喜好、审美眼光,结合不同的设计元素展现不同的文化。如,多数人所青睐的现代中式风格,它既继承了传统文化精华,又在此基础上进行了创新,给人一种大气、典雅的感觉,可以满足现代人传统与时尚并存的审美观念。

三、家居布艺在室内空间中的运用

1.布艺材质

布艺材料品种繁多,有棉、麻、丝、毛等天然材质,也有丝麻混纺、棉麻混纺制品,还有涤纶、丙纶、氨纶等合成材质制品。在选择材质时,不仅要考虑整个室内设计环境,还要体现它的功能性与审美性。不同的材质所产生的效果是不一样的,如,在布艺沙发的选择上要考虑材质的质感,还要考虑材质的舒适性、耐磨性、易清洗等特点。

2.色彩的运用

色彩是家居布艺装饰的灵魂,因为色彩能够起到调节室内氛围的作用。色彩学理论认为,色彩能够影响人们的情绪。所以,在室内空间设计中,家居布艺色彩的搭配要具有合理性。如,暖色调能够给人带来积极的情绪,而冷色调会使人冷静,也可以将二者搭配运用,能够产生意想不到的效果。

3.布艺图案

布艺的装饰纹样对室内整体风格的形成也有着一定的作用。在布艺图案中,包含了多种元素,如中国传统元素、西方现代元素、自然界的元素等。布艺的图案样式有具体的、抽象的,植物的、动物的,规则的、不规则的,等等,这些都可根据室内环境的整体风格进行相应的搭配。

四、布艺在家居风格中的运用

在室内空间设计中,各种风格盛行,所以布艺的运用要与家居风格协调统一,从而构建合理、完善的居室环境。如,在田园风格设计中,布艺多采用碎花、树木等图案,颜色以清新、自然的色系为主,以营造自然、温馨的田园气息。家居的格调不仅能够体现出一个人的性格、喜好,还能显示出一个人的审美情趣,因此,家居布艺设计是展现个性化空间的重要平台。根据自己的喜好亲自装点家居,更能打造一个美妙且独特的家居空间,同时给我们的生活带来更多的审美趣味。

参考文献:

[1]崔唯,肖彬.纺织品艺术设计.中国纺织出版社,2010.

[2](英)卡任·克也茨.家居布艺大全.何大明,译.河南科学技术出版社,2002.

[3]魏翠翠.中国装饰元素在室内设计中的应用研究.景德镇陶瓷学院硕士学位论文,2012.

[4]蒋超,杨焯轶.建筑装饰设计.同济大学出版社,2010.