会展设计范文精选

摘要：展会作为一种产品促销方式和手段，以其直接、快速、低成本的特点越来越受到企业的青睐，作为一个新的经济增长点，展会以其对城市经济的强大拉动作用越来越得到社会的重视。从展示设计的角度而言，其设计不是展示设计本身，而是通过对空间规划，灯光控制，平面布局，色彩运用等有效手段将展示的信息更好的传达给受众，使产品和受众之间更好互动信息。

关键词：展会；展示设计；行业特点；发展趋势

随着国家“十二五”规划对会展业的“促进广告、会展业健康发展”得提出，同时商务部明确了“十二五”期间促进会展业发展的指导思想、基本原则、主要任务和保障措施，成为了会展行业发展的指导性文件。在国家“十二五”规划和产业结构调整的大方针下，展台设计面临巨大的市场机遇，会展行业有望迎来新的发展契机。

作为一种产品促销方式和手段，展会以其直接、快速、低成本的特点越来越受到企业的青睐，作为一个新的经济增长点，展会以其对城市经济的强大拉动作用越来越得到社会的重视。

展览设计是一门综合艺术设计，它的主体为商品。展示空间是在既定的时间和空间范围内，运用艺术设计语言，通过对空间与平面的精心创造，使其产生独特的信息交流空间，这样的空间形式，我们一般称之为展示空间。对展示空间的创作过程，我们称之为展示设计。从展示设计的角度而言，其设计不是展示设计本身，而是通过对空间规划，灯光控制，平面布局，色彩运用等有效手段将展示的信息更好的传达给受众，使产品和受众之间更好互动信息。

一、展示设计的作用

从商业的角度来看，展示有直接、高效特点以成为商业活动的重要形式之一。其主要作用有：信息交流功能桥梁、文明的传承方式纽带、资源的调配手段、促使社会基础设施的改造等等。

1.信息交流的桥梁

[摘 要]展会作为一种产品促销方式和手段，以直接、快速、低成本的特点越来越受到企业的青睐；同时作为一个新的经济增长点，其对城市经济的强大拉动作用越来越得到社会的重视。

[关键词]展会 展台设计 行业特点 发展趋势

中图分类号：G633.955 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2015）17-0124-02

0 引言

随着国家“十二五”规划对会展业的“促进广告、会展业健康发展” 得提出，同时商务部明确了“十二五”期间促进会展业发展的指导思想、基本原则、主要任务和保障措施，成为了会展行业发展的指导性文件。在国家“十二五”规划和产业结构调整的大方针下，展会行业面临巨大的市场机遇，展台设计有望迎来新的发展契机。

1 展会的作用

从商业的角度来看，展会有直接、高效特点以成为商业活动的重要形式之一。其主要作用有：信息交流功能桥梁、文明的传承方式、资源的调配手段、推动与会展经济发展相适应配套设施的改造等等。

2 展台设计重要性分析

[摘 要] 随着近几年会展业的蓬勃发展,会展活动日益增多,其中会展设计师是不可或缺的角色之一。因为会展设计师工作的特殊性，其设计使客户展区与众不同,在客观现实与奇妙想法之间架起一座桥梁。作为会展设计师需清楚在会展活动中的角色定位并能够把握住整个会展设计过程。

[关键词] 会展设计师 角色 创意设计

会展作为人类物质、精神文明发展到一定阶段的产物，毋庸置疑地在社会进程中扮演着重要角色，它或多或少地代表着一定历史时期内人类社会生活的发展状态，是生产力得到有效发展、剩余产品出现和社会分工深化的标志性产物。会展业与科技进步和经济发展有着十分密切的关系。

会展活动从组织、策划到最后展示呈现这一整个过程需要的是团队精神，特别是一些大型展博会，光靠一方面人员的努力是不够的。会展设计中需要全面、多方位的专业知识结构人才的通力合作，才能达到整体设计的要求。

会展活动是一种有目的的行为,无论是会议还是展览。一些商业展览目的是为了促销,为商家在营销上做最直接、最有效的宣传和广告;一些文化性较强的展览活动,其目的也是为了扩大影响，取得良好的社会效益。而会展设计师也正是以此为根本理念,为参观者创造一个新奇完整的经验和环境，更重要的任务是构想出最有效的方法来满足客户所期望表达的展示讯息给参观者。

会展设计师的任务是指在会议、展览会、博览会活动中，利用空间环境，采用建造、工程、视觉传达等手段，借助展具设施高科技产品，将所要传播的信息和内容呈现在公众面前。其中包括展台设计、空间布局设计、平面设计、照明道具设计以及相应的展馆设计等。是一种对观众的心理、思想和行为产生重大影响的创造性设计活动。

现代会展的类型和规模包罗万象，各种展览会、展销会到大型的世界博览会的展示设计，让参观者眼花缭乱。一个会展设计的成功与否，主要体现在会展设计师的设计理念和创意的表现程度。当你漫步在展示区时，有些展区比另外一些更能吸引你的注意，抓住你的兴趣，规模大的展区尤其如此，因为规模本身就具有影响力。面对功能齐全的展区确实令人惊讶，这时，你所赞美的是设计师的工作，当然也包括其他人的贡献，如参展商、项目代表、工程制作人员等等，所有这些人员对创造一个好的会展设计都是很重要的。但需要表明的是，在所有这些工作中，会展设计师的工作最为特殊，是他们的设计使其展区与众不同，是他们的设计赋予展区独一无二的特色，因此，会展设计师的工作是架起奇妙想法与客观现实之间的桥梁。但是，在会展设计师天马行空的恣意发挥时，可别忘了展览的主题和主体仍是参展商的产品资讯。会展活动是一种在特定环境下的广告形式，对于会展设计师来说，其设计还是有别于一般生活和工作空间的环境艺术设计，不能凭着自己的喜好或者是完全艺术化，最后让观众不知所云。所以第一步，作为会展设计师必须耐心彻底地了解客户的想法和客户希望传达的展示讯息。完成后的展区必须具有能与参观者立即产生共鸣的特点，会展设计必须服务于功能，以功能作为主导因素，以此为出发点对会展的项目进行创意并设计。在设计要求上常具有强烈的形式感，创造活跃、热烈的气氛，追求强烈的视觉印象，并在布展条件上具有较大的灵活性。会展设计包括形式的定位、空间的想象、材料的选择、构造的奇特、色彩的处理、方式的新颖等，借助装饰物、展品、照明等手段来吸引观众，增加他们对展品的兴趣和热情，增强对展品的注意度和记忆度，从而实现销售、扩大知名度的目的。同时还要能保证在较短的时间，接纳较多的参观者，并保证参观者的安全、便利,还要考虑在空间设计上保证有一定的洽谈、销售区域。

一名合格的会展设计师，应能在有限的时间和预算框架下，拿出行之有效的解决方案。必须认识并重视纯设计之外的其它目标，必须考虑到美学标准之外的其它标准，必须明白接受第一位的目标就是达到客户的目标，使客户和自己都满意，让客户在实用价值和美学价值上都满意。一个好的展示设计方案，不是简单地陈列产品，而是表现反映了企业的综合社会交往能力，是企业整体认同感的具体表现。因此，展示区设计应与企业形象的整体思路一致，设计师需要从产品、形象和交流三个方面出发，全方位制定参展策略和展示方案。会展设计师和委托者应记住以下重要准则:展示的成效与它的设计品质是相对应的;在商展上过度使用花招技巧，通常与缺乏明确的行销目标或一贯的行销策略有直接关系;最好的展示是营造一种积极的销售气氛，而非以刺激感取胜的设计气氛。

摘要：会展设计是一门综合的设计艺术。各类高校应该根据培养目标的要求，全力打造创新型的会展设计人才培养模式，并对教学体系进行改革，努力打造订单式的培养棋式，以达到满足用人单位对应用型人才的需求的目的。

关键词：会展设计；会展设计教学；教学模式

Abstract: the exhibition design is a comprehensive art design. A variety of colleges and universities should according to the goal of cultivating the request, makes the innovative exhibition design talents training mode, and the teaching system to reform, to create the cultivation of the studys chess type, the employer to meet the needs of the applied talents of purpose.

Keywords: exhibition design; Exhibition design teaching; Teaching mode

中图分类号：[G232.3]文献标识码：A文章编号：

一、会展设计发展的新特征

会展设计是一种对观众的心理、思想和行为产生重大影响的创造性设计活动。[1] 西方美学家克莱夫・贝尔也在他著的《艺术》中指出：“一种艺术品的根本性质是有意味的形式”；“有意味的形式，就是一切视觉艺术的共同性质”。[2] 因此，有意味的形式是会展设计艺术的精髓。

1、设计的主题整体感的增强 [3]

在中国经济建设加速与国际接轨的今天，中国会展业如滚雪球一般，不断发展壮大。随着中国加入WTO，国外会展巨头也纷纷抢滩中国市场。2006年沈阳花博会、2008年北京奥运会和2010年上海世博会等各类活动、会议和会展的举行，都极大的促进了中国会展业的迅猛发展。

一、国内外会展行业中会展展示设计专业的现状及发展趋势

现代会展展示设计发展现状及趋势

现代会展展示设计发展趋势和研究方向基本表现为：空间布局的灵活性；信息载体的多样性；展示形式的市场化、生活化、现代化；更强的开放性、透明性及参与性；更加强调对效果、效益、效率的追求。国外会展展示设计对整体设计项目的要求日趋增多，设计项目的规模也越来越大，并已形成了“设计即是管理，管理即是设计”的概念。

中国会展展示设计的现状

1. 中国内地会展设计市场大多欠缺发达国家和地区会展业的资讯传播、统筹管理和规划、合理分工、创新和环保的理念；

2. 很多设计作品处于设计抄袭、张冠李戴的状态；

3. 展示设计师普遍缺乏系统的设计管理学习和训练，层次偏低；

【摘要】 会计诚信是和谐社会建设的重要组成部分,它要求会计人员必须以诚信为本,操守为重,遵守会计法规和制度,会计处理要诚实,不做假帐,保证会计信息真实、可靠,所以,会计诚信是会计事业对社会基本承诺,是构建和谐社会重要内容。

【关键词】 会计诚信 会计环境 会计发展

近年来,社会曝光的一系列会计作假、信息失真、舞弊欺诈等案件使会计诚信受到严峻冲击,是构建和谐社会的重大隐患。因此,强化会计诚信建设至关重要,而贯彻执行《会计法》是会计行业诚信的重要保障。而加强会计职业道德建设是摆在各国前面的一项十分紧迫而重大的任务。本文主要从符合诚信会计职业道德要求的角度来阐述会计诚信对会计环境的建设与发展。

一、会计诚信是行业发展的基石

会计职业道德是指从事会计工作的人员在履行职责活动中应具备的道德品质,它是调整会计人员与国家、会计人员与不同利益和会计人员相互之间的社会关系及社会道德规范的总和,是基本道德规范在会计工作中的具体体现。

会计职业道德具体包括两个方面的内容。首先,在会计职业信念、会计职业责任和会计职业纪律方面,诚实守信是为人处事的基本准则,也是会计工作的根本。所谓诚信,即诚实、诚恳、信用、信任。它包括两层含义:一是要以信用取信于人;二是对他人要给予信任。《会计法》第一章第一条“保证会计资料真实、完整…”就是对会计诚信的高度概括,就是诚信会计的根本。

随着市场经济的发展,会计信息越来越被广大决策者、投资者、债权人、企业管理者所重视,也成为政府部门进行宏观调控决策的重要依据。市场经济的健康运行需要会计诚信。会计服务于企业,服务于社会,服务于公众。然而受错误的价值观和利益的驱动,会计造假、会计信息失真的现象也越来越严重,几乎成为一种较为普遍的现象,这是和会计诚信相悖的。在众多各类会计造假案件中,国有企业、上市公司为了营造业绩、树立企业形象,多做或提前确认收入、少列成本费用,以虚增利润粉饰业绩,捞取政治资本或包装上市圈钱,政府部门为突出政绩,捞取政治资本、攻取个人或小集团利益,虚报浮夸,私营企业为了逃税而少做或不做收入,多列成本费用,以虚减利润,等等。会计诚信出现了前所未有的危机。会计诚信是社会诚信环境的一部分,它不是一个独特的社会现象,即不纯粹是会计人员职业道德低下的原因。原因是多层次、多方面的。有历史原因,也有现实原因;有主观因素,也有客面因素;有管理方面的缺陷,也有体制的不完善不分健全的因素,等等。

会计是诚信行业。如果会计失之诚信,弄虚作假,欺诈舞弊,会计关系得以存在的基础就会随之坍塌,会计业的生命力也就随之完结。所以,在市场经济不断发展和不断完善的今天,更应加强会计诚信道德教育。诚信是会计工作的根本,是行业发展的基石。

摘要：会展建筑是现代经济社会文化发展的产物，它具有明显的时代特征，现代化的会展建筑设计以其优越的性能，为会展建筑整体布局的协调发展起到了重要的作用。本文主要从会展建筑的平面设计，空间设计以及消防设计三方面对会展建筑设计的相关内容进行初探。希望本文的提出，能为会展建筑提供新的设计思路。

关键词：会展建筑；空间设计；消防设计

改革开放30年，是我国建筑设计行业快速发展的时期。在这段时期，我国建筑设计行业在某方面经历了从无到有、从坏到好的重大转折。会展建筑作为经济文化发展的一个重要产物，它被赋予了鲜明的时代特征，也正因为如此，会展建筑已经逐渐发展成最具特色的城市标志性建筑物。然而，随着经济社会的快速发展，会展建筑的设计也遇到了一些新的问题，例如如何处理好建筑的节能问题、空间问题以及消防安全问题。这些问题越来越受到外界的关注及重视。因此，本文主要从以上三个方面对现代会展建筑的设计进行初步的探索。希望本文的提出，能够对今后会展建筑科学合理的设计以及会展建筑与城市环境的协调发展贡献力量。

1 现代会展建筑的产生与发展

在上个世纪七十年代，世界经济逐步呈现全球化的趋势。于此同时，全世界各国、各区域之间的经济文化交流也日益频繁，不同国家以及地区间的会展活动越来越多。作为会展交流活动的重要载体，会展建筑便由此产生。随着会展活动样式及内容的不断丰富，会展建筑的建造风格也要随之发生变化，这就对会展建筑的设计提出了新的要求。在经济信息化的大背景下，世界经济的发展呈现出新的发展趋势，由此，展览业也成为了一项独立的产业，常规化、定期化成为各种商贸展览活动的特点。因此，会展建筑除了应该具备其传统的展览活动功能外，还必须将餐饮、洽商、休憩以及办公等功能纳入到设计范围之内，这便是本文的主要研究对象——现代会展建筑的设计探讨。

2 会展建筑平面布局模式设计研究初探

会展建筑布局设计是整个建筑设计的关键环节，它对建筑整体设计起到主导的作用。展厅是会展建筑的主要结构，因此，本文讲的建筑平面布局主要是讲展厅的平面布局。按照不同的组合形式，我们可以将展厅的平面布局模式分为单元式、集中式、混合式和分散式四种，下面就对这四种平面布局模式的设计做简单的介绍。

（1）单元式：采用单元式布局模式的好处是能够充分利用展厅之间的空地，一般来说，主要用这些场地作为货场，货场能够与展厅很好的穿插在一起，在会展期间，这种穿插方式能够对展厅空间起到很好的补充作用。根据组合模式的不同，单元式又可以分为单元串联式、单元并联式、单元并联+中央庭院式和单元环绕式四种。

今年下半年度，巴黎家居装饰博览会、伦敦设计节、巴黎设计周、柏林国际设计节等大型展会的举办，为家居行业的创意设计提供了展示、交流及商贸平台。一踏入展览季，Emaii里总是堆满了来自全球各地家居设计师们的邀约函，或是新品，或是展期预告。与展会同期的权威观察，譬如巴黎家居装饰博览会的灵感手册，科隆家具展的趋势成员小组的趋势观察……莫不把准风尚标，对整个家居创意产业带来了全局性的启发。

一方面，设计师受邀参展，内心欣喜之余，都希翼能在更大范围内展示作品，获得与全球业内人士互相交流的机会。特别对那些新锐设计师而言，在大型展会的亮相不仅能提升影响力，还能在交流中不断修正自己的未来方向，摸索产品运作的可能途径。那么，大型的国际展会到底给家居创意设计带来了怎样的影响？我们采访了本年度活跃于各大展会的家居设计师们，让他们揭开这层神秘的面纱。

与此同时，大型的国际展会也有一整套评定标准，以此筹备活动、邀请设计师参展。家居设计师的个人影响力、产品}向稳定性及威熟度、本年度新品的创意是否能契合当年度的趋势所在，这一系列的衡量要素中，什么会是展会评估的主要标准？展会对创意又将如何进行阐释？我们采访了巴黎家居装饰博览会的公共关系总监Phtlilape Chomat先生及伦敦设计节的副主任Max Fraser先生，他们将从策展方的专业角度，为我们剖析展会评定标准的由来，探寻展会与创意设计的内在关系。

设计师眼中的展会

（Domo nature品牌自2004年在法国创办至今，参加过诸多国外展会，2012年作品在米兰设计周展出）

其实好品牌的标准都很接近，就是创意的核心价值，成熟的品牌馆看这个品牌自身的持续性够不够，像有的品牌研发十年设计出一个好作品后就销声匿迹了也不行。此外，产品的系列性够不够，有没有足够的实力打造一个完整的空间。这些都是大型展会比较关注的评估标准。展会还会开辟出一块平台，给那些正在战长的新锐设计师展示他们的作品。国内现在也有一些有实力的机构开始在做一些这种分类展览的工作。

参展的影响首先是让我们更加坚定，我们起步的定位和方向是没有任何错误的，想法和意识也是正确有益的。而且我们可以在展会上看到国际一线、经营上百年的家居品牌，可以从他们身上得到很多有用的信息，无疑这对我们这样年轻的品牌是大有裨益的。

吕永中（2008年参展荷兰设计周，2010年亮相米兰设计周，两次参展经历让他深刻了解到国际设计的发展趋势，也向外展现了自身对设计的想法和思考）：

1基于CDEAE模式的会展课程设计要素

1．1两个讲授层面

就讲授的内容而言，包括理论知识和实践知识两个方面。会展涉及的知识面广，包罗万象。其内容涉及管理学、营销学、创意设计、餐饮、文学艺术欣赏、公关学、传播学、心理学、外语、计算机、国内会展法律、法规等等方面。传授的形式要灵活多样的同时还要有趣味性、广泛性。比如对会展实践知识的介绍，可以利用多媒体，多展示会展的现场实景;也可以在实践课上展开，以此增强学习者对国内、外各种类型、各种规模的会展的感性认识。

在感性认识中形成对国内外会展业的对比，初步了解国外会展业的优势、国内会展业存在的问题及发展趋势和潜力。这些将使后来的会展实务课的理解变得容易、深刻。既要有一般知识，也应有专业特色。比如在教授会展营销的知识时，既介绍一般的营销学的理论，也要涉猎会展招展和宣传方面应注意的基本问题。还要注意启发性。要引导学生课外阅读与专业有关的书籍，激发他们对本专业的兴趣。引导中要提出相关问题，不予解答，重在启发。如在讲到会展发展史时，教学目标之一就是如何辩证的看待中国会展业的“年轻”。最后，根据课程内容的多少和性质及特点，设计成常规课、讲座、体验课、辩论赛等形式。

1．2两个授课平台

就授课的方式而言，包括课堂讲授和实践课两种方式。世界瞬息万变，其目的是使本专业的教学从一开始就向着理论和实践的良性循环发展。值得注意的是，会展业的发展日新月异。除了讲授书本知识以外，可以借用虚拟展览，鼓励学生大胆地设想、设计、动手。当然，在起初阶段，要注意任务不要太难，要求不要太高;重在培养学生的组织能力、创造性思维，激发其灵感，为会展实务课的重点培养做好铺垫。

实践课是会展本土化，在条件允许的情况下，组织学生参加或参与到现场进行的各种展览会、会议、各种体育比赛、各种欢庆活动中，观察、体验、思考及讨论，为后面的实务课的学习打下坚实的实践基础。设计实践课时，最好将整个实践课分成若干个小专题，将专题和具体的现场实践相匹配。每一次实践课都应有具体的课前的任务布置、现场指导以及活动结束后的师生讨论、分析、总结和评比三个基本环节。值得一提的是，切忌放羊式的实践课，教师一定要亲临实践课，以便做到及时发现问题适时、具体指导。更重要的是在此过程中教师可以积累大量的第一手的资料，为会展方面的研究、会展专业的学科建设，为更合理、更科学的专业课的设计打下稳固的基础。

1．3两套工具

摘要：当今许多会展海报的设计只停留在简单地将会展活动的基本信息用文字的形式陈述给观众，缺乏形象性与艺术性。本文就图形、色彩、文字三个海报设计的基本元素的运用进行展开分析，以探讨如何使会展海报设计更加具有艺术性。

关键词：会展海报设计；艺术性

会展活动的海报设计是会展视觉系统以及宣传策略中及其重要的一部分，它是会展活动的“窗口”，不仅起着沟通、传播会展活动信息的作用，还在一定程度上起着展示会展活动的精神理念与文化诉求的作用。如今会展活动形式多种多样，有包括商业性质的交易会、展销会、定货会、商贸会，还有非商业性质的博览会、运动会等。这些活动的有效开展和宣传都离不开海报，因此，会展海报的设计水准也显得尤为关键了。当今许多会展活动的海报不论从内容表达和形式表现上都只停留在简单地将会展活动的时间、地点、主题、联系方式等基本信息呈现给观众，并添加一些辅助几何图形与色彩（图一、图二）。而这些辅助图形与色彩的表达与展览本身的内涵并无直接关系。这种设计在如今设计门槛低、行业标准参差不齐的现状下屡见不鲜。我们的企业或主办方若想真正通过海报来打开会展活动的宣传攻势，使观众不仅仅是了解到该活动何时何地举行等基本信息，而是能通过这一张或一系列的海报清楚地了解到该活动的独特魅力，那么，在会展海报的设计上，我们不仅要把握海报的信息传达性，更应好好把握海报设计的艺术性。这种艺术性，主要表现在如下几个方面：

一、图形语言的符号性

图形对比文字不仅具有更加强烈的视觉效果，在内容表达上不仅可以体现多个层次的语义，还可以达到跨越国界的共通性——既符号性。这种符号性使得不同文化背景、不同种族、民族的人们都可以通过极具象征意义的海报图形领略到会展活动的精神及文化理念。而在当今社会，人们的生活节奏快，通过各种渠道接收的信息繁多且杂乱，人们无暇去仔细阅读密密麻麻的文字信息。而图形语言简洁明确，并富有无限创意，这不仅符合当下视觉吸引的法则，也正是它特有的的艺术魅力。例如“梁祝”音乐会的海报设计（图二），其画面视觉中心位置只有一个经过精心设计的显著的图形符号——一只由两把小提琴组合而成的蝴蝶。这个特殊图形可谓一语双关，内涵丰富。它既体现了“梁祝”故事的高潮与精华——“化蝶”，又向观众说明了该场音乐会所使用的主要乐器为小提琴，虽然没有很多说明文字，但这个图形符号的表达却胜过千言万语。通过这个海报，能给即将参与这场活动的观众留下深刻的印象，并因此对此次活动充满期待，这个充满艺术性、创意性的视觉效果，是一般的用文字信息堆砌的海报无法达到的。再如日本某花卉展览的系列海报设计（图三），这组海报分别通过四副形式相似但内容不同的画面来呈现会展活动的主题。每一幅海报都将此次展览的特色花卉以及特制的花器作为主要内容，形态优美，各具特色，充满东方风韵。四张海报即是独立的个体，四张海报连在一起便形成了完整的FLOWER“花卉”的主题文字，使传统意象更加国际化、现代化。这次活动的海报设计不仅直接清楚地说明了展览的主题与特点，还具有很高的审美性与艺术性，使人过目不忘，流连忘返，这正是海报设计实用性与艺术性的高度统一。在奥运会海报中，具有符号性意义的图形语言的运用也是屡见不鲜。例如2008北京奥运会官方主题海报，其海报的主要图形选用了北京的地标建筑和名胜古迹，其中天安门与鸟巢、天坛与水立方分别构成一幅画面，这种构成形式充分展现了古典建筑与现代建筑，人文精神与体育精神的融合与统一，既突出强调了此次奥运的主办地——北京，又形象地表现了我国传统文化中“天人合一，物我相融”的精神境界。同时，画面以一种中国传统水墨画的形式来表现，水墨艺术凸显了中国传统文化简约、和谐的气韵，将人类对历史底蕴的感知上升到情感的共鸣，并通过海报画面把这种情感视觉化地呈现了出来。水墨的笔蕴结合奥运主题擦出了全新了火花，烘托了“同一世界、同一梦想”的主题，具有很高的艺术性。

二、色彩语言的隐喻性

色彩表现是海报设计中视觉效果极强的重要元素，但正是因为它视觉效果突出的特点，使得许多设计师在设计上为了一个较好的效果而对于色彩的运用过于随意，很多时候仅仅是为了好看或增加亮点而使用一些明度较高的色彩元素，但这些色彩元素与海报本身的内涵却没有丝毫联系。如何恰到好处地把握色彩元素的有效运用，也是会展海报设计是否具有艺术性的关键问题。例如（图四）所示的2014南京青奥会海报设计，整张海报的主要用色为红、黄、蓝、绿、黑五色，而这五种颜色正是奥林匹克五环的颜色，代表着我们生生不息的奥林匹克体育精神。其中，以大面积的黑色图形为底，nanjing2014youtholympicgames的主题文字采用了红、黄、蓝、绿四种彩色，主次分明，效果突出。整张海报所用的每一种颜色，都与主题精神紧紧相扣，没有一丝多余，这也同时符合了海报设计简洁明确的设计要求。再如深圳沙滩音乐节的宣传海报设计（图五），其色彩表现为清一色的蓝色。通过这种代表海洋的颜色使整组海报充满了海洋的气息。另外，水墨晕染的效果不仅具有特有的东方风韵，还增添了图形的律动感，切合主题。这组海报在色彩设计上简约却不简单，用色简练，表达到位，具有强烈的艺术性。

三、字形的多样性