古筝教学教案范文精选

二元制上课模式通过加强师生之间的互动，来提高教与学的效率，并培养学生与人合作学习的能力，该模式在现代古筝教学中也得到较多的应用，为古筝教学注入新的元素。从“教学应用”“聆听与合作”“课堂与舞台结合”三个方面，对古筝教学中应用二元制上课模式进行探讨。

二元制上课模式古筝教学应用古筝作为国家级非物质文化遗产，是一种已经有2500多年历史的民族乐器。古筝能够流传至今有两方面原因，一是古筝音色优雅、动听，历来为人们所喜爱；二是古筝在传承中不断注入新的元素。当前在古筝教学中，注入的新元素则是在二元制上课模式下，融入现代音乐教学理念，并且以学生成为古筝教学中的主体，围绕学生为中心开展聆听与合作的互动学习，使学生在掌握古筝演奏技法同时，体会到古筝的音乐之美。本文将就古筝教学实践中，二元制上课模式的应用进行探讨。

一、二元制上课模式教学中的应用

古筝作为多弦乐器，需要学生在学习过程中掌握好音准的问题。解决音准的问题不仅需要准确定弦，还需要学生在演奏时把握好音程和调式、调性等方面。在教学实践中，教师通过在古筝教学中引进现代音乐理念进行教学，为学生建立音高的概念。

案例：教师问：同学们音乐有哪7个音级？请哪位同学到黑板上将这7个音级板书出来？

当学生经小组探讨并派出一位同学上讲台板书时，教师引导其他同学一起将这7个音级唱出来，还要求学生边唱边发现其中的问题。

教师和学生一起唱道：doremifa sollasi。

学生向老师提问：音乐有7个音级但古筝是五声音阶，那少了哪两个音呢？

摘 要: 项目化教学法,是师生通过共同实施一个完整的项目而进行的教学活动。它是“行为导向”教学法的一种。一个项目是一项计划好的有固定的开始时间和结束时间的工作。原则上项目结束后应有一件较完整的作品。在实施项目化教学时,应一切以培养学生能力为核心进行课程的目标设计、内容设计、考核方案设计。

关键词: 《古筝》 项目化教学 教学流程

《古筝》是高校音乐表演专业器乐方向的核心课程,是一门技法性很强的实践课。通过本课程的学习,学生能了解筝的历史、形制种类;能掌握定弦,调弦及转调方法;能掌握古筝演奏技巧;能具有一定的古筝演奏水平;为学生毕业后从事音乐表演工作打下坚实的基础。结合项目化教学和古筝学科的特点,我特制定以下教学流程。

一、目标设计

(一)能力目标

1.能对筝进行基本的保养和调律。

2.能快速地视奏古筝谱。

3.能独立演奏完整的作品。

学弹古筝不仅是现今少儿课余兴趣培养、艺术素质提高的良好选择，也是许多爱好音乐的人们充实闲暇生活、提高个人艺术修养的方式。在学校教学中，教师应该注意教学客体的个体差异，做好教学各环节的准备，针对学生古筝基础练习和乐曲的弹奏反馈，分析存在的问题，因材施教，从而有效地开展古筝技能和意韵表达相统一的教学。

古筝是我国非常古老的弹拨乐器，有秦筝之说，因形态古朴，音色明亮悦耳，表现力强，深受人们喜爱。随着社会的发展，生活水平的提高，人们在满足物质上的需要之后，越来越追求精神上的丰富。在社会有关人士推动下，古筝的传播与创新也步入了快速的阶段。不仅在乐器本身的制作、音色、工艺等方面有了很大的突破，越来越多的新作品也突破了传统的五声音阶结构。进一步增强了古筝的表现力。

如今，社会上有着各种各样的古筝培训机构，学习古筝的人数在逐年增长。对儿童来说，学习古筝可以开发智力、锻炼身体的协调能力和丰富孩子的兴趣培养；对成年人来说，学习古筝可以充实闲暇生活、丰富文化内涵、陶冶情操和对艺术的感悟能力。因此，在古筝教学中会遇到不同年龄阶段的学生。对于不同的年龄阶段的学生，在教学上也有明显的区别。我结合自身的教学实践，简要分析在古筝教学中遇到的问题以及少儿古筝和成人古筝的教学区别。

在古筝教学中，无论对象是少儿还是成人，大都存在学习不能持之以恒的问题。对于这个问题，主要有三点原因：

1.古筝教学的教案过于古老，一本教案有的甚至运用了几十年之久。传统曲目没有创新，内容没有新意，很难跟上当今社会的发展速度，时间一长，大大地降低了人们的兴趣。

2.教学手段太单一。在古筝教学中，家长都认为一对一的教学模式是好的。其实不然，学生在一对一教学模式的学习过程中，所沟通的对象只有老师，没有学生与学生之间的交流与沟通，而每个老师都有自己的风格，久而久之学生就照着老师的风格来演奏，完全不能体现自己的演奏风格。渐渐地学生就会对上课感到枯燥无味，失去对古筝的学习主动性，也无法发挥自己对古筝的演奏灵感。

3.缺乏丰富的教学手段。对不同的教学对象都采取同样的教学手段，不能针对学生不同的特色采取不同的教学方法。对待少儿古筝教学和成人古筝教学就应采取完全不同的教学模式，而且每个学生都有自身的特点，必须从学生自身的特点上来实施相应的教学。缺乏丰富的教学手段，只能让学生的发展空间变得狭隘。

我们如何来改善现在这种状况呢？我认为主要有以下几项措施：

［摘要］古筝是民族器乐中最具代表性的传统乐器，是中华艺术文化中的瑰宝，受到了当代高校大学生的青睐。本文从《江苏省普通高校艺术教育“五个一”行动实施方案》精神和当代高校大学生的需求出发，探讨了高校民族传统文化艺术教育如何加强古筝教育的对策建议。

［关键词］高校民族传统文化艺术教育古筝教育

［作者简介］马凌（1980-），女，江苏丹阳人，江苏技术学院人文社科学院，讲师，在读硕士，研究方向为音乐教育。（江苏常州213001）

［中图分类号］G642［文献标识码］A［文章编号］1004-3985（2012）12-0182-02

一、古筝教育是民族传统文化艺术教育中的瑰宝

1.民族传统文化艺术教育的内涵及作用。民族传统文化艺术教育是指在群众中广泛开展审美教育的一种形式，即通过诸如艺术知识的讲授，运用音乐、摄影、舞蹈、绘画、书法、雕塑、文学、戏剧、电影、行为艺术等艺术手段，着重对人们进行的情操教育，是集娱乐、欣赏、基本知识于一体的综合性教育。

民族传统文化艺术教育的作用主要表现在三个方面：（1）继承优秀文化，弘扬爱国精神，树立美好理想。大学生正处于青年时期，要了解、热爱、继承中华民族优秀艺术文化，如学习中国民族音乐等，提高民族艺术素养。（2）丰富精神生活，促进身心健康，提升人文素养。高校开展民族传统文化艺术教育，通过愉快、轻松的学习方式来传授知识，有助于在潜移默化中影响和调节大学生的情绪状态，提升校园整体文化品位。（3）拓宽思维视野，培养创新意识，增强创造能力。民族传统文化艺术教育就其本质而言，强调的不是强制和被动性的灌输，而是诱发和引导人们发现自我潜力，在自由自觉的创造性劳动中实现自我价值，显示自我本质力量。

2.古筝教育是民族传统文化艺术教育中的一朵奇葩。民族器乐是传统民族音乐的一个重要组成部分。在众多的民族器乐中，古筝深受广大民众的喜爱，早在秦朝就已开始流行。历代更有数不清的关于筝的诗、词、赋，都深刻反映了古老的古筝文化。古筝所表达的文化精神最突出的两个字，便是“仁”和“智”，所以又被称为仁智之器，这也是传统文化的最核心部分。古筝被喻为“中国的钢琴”，并当之无愧地成为中国最具代表性的民族乐器。需要特别说明的是，本文研究的古筝教学范围仅针对非音乐专业的学生。

【内容摘要】古筝专业教学自进入高校以来，其重奏、合奏课程的开设并没有得到相应的重视。作者从自身教学经验出发，针对古筝专业重奏、合奏课程的现状，从课程设置、管理与教学体系完善、人才培养与师资队伍建设、教材建设等方面，提出对古筝专业重奏、合奏教学的几点建议，旨在推动其健康有序地发展，并向社会推广。

【关键词】古筝专业 重奏合奏 课程 教学

古筝专业教学自上世纪40年代进入高校以来，已经历大半个世纪的发展。一直以来，专业教学形式基本以一对一独奏教学为主，重奏、合奏教学为辅。即便在重奏、合奏课作为必修课的院校，对古筝专业的学生而言，实践和学习的机会也是极少的。各院校的乐队合奏训练作品中，因古筝大范围快速转调的不便导致作曲家常常避写古筝声部，古筝乐员便常处于“休息”状态，而较少参与训练和实践。此外，随着教育改革的深化，高校人才选拔由计划招生，变成了“随行就市”，而古筝因其自身音色动听、易于上手等优势，在短短十几年间迅速跃居为民族器乐第一大专业。随之而来生源数量剧增，各院校招生人数普遍增长。如此不仅给古筝专业教学带来较大压力，更使得本已失衡的重奏、合奏课程对绝大多数古筝专业学生彻底关闭，以至他们无法接受这方面知识的学习和锻炼。

一、古筝专业重奏、合奏教学的现状

上世纪90年代初，上海音乐学院何宝泉教授以其敏锐的职业嗅觉，窥见了古筝专业发展势头。他预见了古筝发展重奏、合奏训练的趋势与前景，率先在国内专业院校开设了古筝重奏课，组建筝乐团，以严格的训练推进演出实践学习。不久，他们便以筝乐重奏、合奏的精彩演奏，赢得了业内好评，成功地树立了古筝群体化演奏的样板，为古筝群体化演奏形式的发展奠定了基础。随后国内一些音乐艺术院校也相继开设古筝重奏、合奏课程，暂时缓解了古筝专业学生普遍得不到重奏、合奏训练的问题。

新世纪以来，古筝重奏、合奏训练不仅在专业院校中兴起，一些社会培训机构与演艺市场也纷纷接纳这种形式，使古筝群体化演奏形式成为一种时尚和新趋势。然而，当我们为此感到欣喜的同时，也要清醒认识、发现其中的问题，给予其更多关心和支持。新生事物要有良好的生长环境和持续发展动力，系统研究和规划是必不可少的，古筝重奏、合奏训练，首先应该通过专业院校教学管理部门对课程设立进行可行性研究分析，以此获得实施条件、计划、方法等具体数据，再按课程开设的相关程序和要求实施具体工作的操作。古筝重奏、合奏训练，从课程形式和内容上与民乐合奏课有许多相似之处，但又与专业个别课有着较大区别，它不仅是专业个别课的重要支撑，也是古筝专业教学的横向延展。据不完全统计，目前国内的音乐艺术院校将古筝重奏、合奏纳入正式课程设置的较少，且没有形成一套较为系统的教学理论及完善的训练模式。作为民族器乐学科的一个分支，其课程设置的合理性与规范性、管理与教学体系的完善、人才培养与师资队伍的建设、教材建设等工作的开展，都需要我们认真思考，并着眼于整体诠释与严谨定位。

二、对古筝专业重奏、合奏教学的几点建议

笔者于音乐学院古筝专业任教20年，2000年在四川音乐学院民乐系率先开设古筝重奏、合奏课，组建了四川省第一支古筝乐团——天籁筝乐团，参与举办了百余场演出实践，也曾获得过文化部颁发的最高荣誉。以开展重奏、合奏训练的教学经验为依据，笔者对古筝专业发展重奏、合奏训练提出几点建议，希望能以此引起整个古筝专业群体的广泛关注，为古筝重奏、合奏及室内乐演奏艺术的建设尽一点绵薄之力。

摘 要：当前，随着我国传统器乐的发展价值与传承必要性逐步被社会重视，领悟到传统器乐魅力，投身传统器乐演奏学习者越来越多。而这其中，以古筝艺术为例，传统的“单对单”教学在古筝学习者日渐增加的现如今，已然无法满足古筝艺术教育发展的实际需求。因此，为应对古筝艺术教育需求量逐渐增大情况，开展古筝集体课教学成为教育优化的当务之急。对此，本文从分析古筝集体课教学开展必要性与可行性入手，明确古筝集体课教学开展目标，打造古筝集体课教学模式，确保现代教育体系下古筝教育的教学效果提升。

关键词：古筝教育；集体教学；方法思考；方案探索

1 古筝集体课教学开展的必然性及可行性

基于文化弘扬与文化推广的大背景，古筝学习者的增加是古筝教学开展集体课的推动因子。基于提升古筝教学效率，保证资源合理利用，借助集体课来开展古筝教学，能更节省教育成本，确保教学开展的效率最大化。因此，就目前古筝教学开展来看，无论是节省教学成本，亦或是迎合古筝教学发展需求，构建集体课教学模式都是势在必行手段。当然，保证古筝集体课教学开展价值的另一方面，是古筝集体课打造的合奏、齐奏氛围，其能更好地培养受教者彼此协调，协同合作的能力，尽可能地提高其集体性，综合，并能保证互相敦促，共同进步。总体来说，无论是基于资源有效利用，亦或是侧重教学环境打造，利用集体课开展古筝教学，都将是古筝教育发展的必然之势。

不过，既然发展古筝集体教学势在必行，那么认清其教学开展可行性至关重要。首先，集体课开展需要足够的受教者，这一点就目前古筝学习受欢迎程度来看，是实现集体教学的重要支撑；其次，古筝集体课教学开展需具备良好的培育思维，对此，分析现阶段国家推动文化发展情况来看，无论是素质教育下的能力培养，亦或是构建“学习型社会”的“十三五规划”指导，都为古筝集体课良好思维培育奠定了坚实基础，有助于教育者改变教育思维，打造科学的集体教学氛围。

2 古筝集体课教学开展基础目标

明确古筝集体教学开展的必然性及可行性基础上，为构架科学的古筝集体课教学模式，认清古筝集体课教学开展目标至关重要。对此，分析古筝集体课教学开展核心目标，其包括以下内容：

其一，实现集体课教学能力完善。在古筝集体课教学开展过程中，完善教育者的集体教学能力至关重要。传统“单对单”教学模式中，教师很容易发觉受教者的特点，能根据受教者的学习情况、技术掌握情况与知识理解情况进行针对性教育。然而，在集体课教学过程中，如何基于“人本”思维抓住每一个受教者的个性特点，对其进行针对性教学，是古筝集体课教育者能力培养的关键。注重“大集体”下的“小特别”，才能发挥教育教学效果，真正根据每个人的差异贯彻古筝教学技巧，保证每个学生演奏能力提升。

【摘 要】古筝是中国传统文化的重要组成部分，古筝教师肩负着传承中国传统文化的使命，应该是仁爱思想的践行者，“国学经典”对提高古筝教师的德行修养意义重大。笔者结合实践教学经验，在本文当中先探讨了“静定”与习筝者定性的培养的作用，之后对国学经典对习筝者技艺水平培养内容进行探讨，最后列举了古筝教学中“国学经典”导入实践的成功案例，希望能够为融入国学经典的少儿古筝教学方法的发扬提供帮助。

【关键词】少儿古筝；古筝教学；国学思想

古筝是中华优秀传统文化的重要组成部分，古筝教师肩负着传承中国传统文化的使命。在古筝教学中，教学效果的好坏直接影响着学生的学习动力和兴趣，同时也影响着传统古筝艺术的传承。最近几年来，以国学经典为基础的“国学经典融入古筝教学”的古筝教学模式得以建议并逐步得到发展，此种教学方法可以说是对古筝艺术更深层次的剖析，其不仅能够更好的将古筝艺术的艺术形式具体化，还对提升少儿古筝教学效果起到了重要的推动作用。加大对“国学经典融入古筝教学”的研究，使其更为系统化、具体化、有效化，无论是对于提升少儿古筝教学效果，还是发扬国学经典思想都能够产生突破性现实意义。

一、“静定”与习筝者定性培养的作用

（一）国学经典中的“静定”思想

“静定”就是不改变不动摇。中华古圣先贤们明确指出，智慧只有在静、定的状态下才能被打开。诸葛亮《诫子书》中说：“君子之行，静以修身，俭以养德。非澹泊无以明志，非宁静无以致远。夫学须静也，才须学也”。定力是保证先前设计好的目标、愿景和追求能够实现的前提和基础，有了明确的目标才可以扫除干扰，明确自己的奋斗方向，坚定不移地沿着这个方向前进[1]。

（二）定性培养对青少年古筝学习的作用

古筝作为我国传统艺术表现形式，其独特的艺术特点与演奏技法是构成其优美旋律的基础。对青少年习筝者来说，专注与否是习筝效果好坏的关键，是获取筝艺知识、掌握古筝演奏技能的必要条件。而专注的先决要素就是要能够做到“静定”，具有定性。

摘要：古筝是我国独有的一种民族乐器，在初中学校开设古筝课程有利于传统文化的继承和发扬，有利于提高学生的审美情趣，也符合初中学生年龄特征。在初中学校开设古筝课程要制定合理的课程目标，在具体实施教学的过程中要激发学生兴趣，要教学得法，要搭建展示平台，给学生施展才艺的机会。

关键词：古筝教学 校本课程

《义务教育音乐课程标准》（2011年版）中指出“器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。”古筝是中国独特的一种民族乐器，它音色优美，高雅大气，被誉为“东方钢琴”，深受广大人民群众的喜爱。我校是一所县直初级中学，学校自2011年以来开设的古筝校本课程，并添置的50架古筝用于教学。本文试就初中学校开设古筝课程的优势和实施策略方面进行一些初浅的探讨。

一、开设古筝课程的优势

（一）开设古筝课程有利于传统文化的继承和发扬

古筝是我国非常古老的一种民族弦乐，据说它源于秦盛于唐，有三千多年的历史，所以这种乐器本身积淀着深厚的历史文化，让学生接触它了解它学习它，就是为了更好传承它。其次，古筝的很多乐谱也蕴含着丰富的民族文化，如《高山流水》、《春江花月夜》、《云水禅心》等等，每首古筝曲目的背后都有着故事、人物、精神、意境，很多曲目被列入非物质文化遗产。开设古筝课程，通过学习民族乐器演奏古典音乐，学生从小受到民族音乐文化的熏陶，继承和发扬中华民族优秀传统文化。

（二）开设古筝课程有利于提高学生的审美情趣

为学生提供审美体验，陶冶情操，启迪智慧，是音乐课程的核心价值之一。古筝之美体现在多方面，其形式古朴典雅，其声音动听，其演奏行云流水。唐代诗人白居易涉筝的诗有二十多首，其中《筝》最具代表，诗中写道：“慢弹回断雁，急奏转飞蓬。霜锵还委，冰泉咽复通。珠联千拍碎，刀截一声终。”意思就是说古筝慢弹时如孤雁长鸣，快弹时如飞蓬旋转，圆润如玉佩锵锵，幽咽如泉流冰下，清脆如千颗珍珠碎裂，乐终如刀截戛然而止。诗歌形象真切地描绘了古筝演奏及其美妙无穷的声音。对于古筝，无论是倾情静听还是亲自演奏，都是一种美的体验，美的熏陶，美的享受。

【摘要】当前我国高校音乐教育改革如火如荼,如何实施符合新世纪要求的教学模式,培养社会需要的合格音乐文化传播者,是高校音乐教学改革必须完成的时代命题。

【关键词】古筝;音乐;教学改革

面向音乐专业学生的专业化音乐教育和公共音乐教育,是我国高校音乐教育体系中的两大主要组成部分。两者在教育对象、教育目标、培养方案、课程设置和要求等方面都不同。然而,我国目前的公共音乐教育在课程设置、教学内容、教法教材等方面缺乏专门化的教学大纲和培养方案,仍然存有专业化音乐教育的色彩和倾向。拿我校的古筝可来说,古筝课是师范院校音乐专业主干课之一,长期以来受传统教育模式的影响我校一直把它当成专业课来教授,古筝专业的学生要等到大三时才开始接触并正式学习古筝。大一、大二两年只进行公共基础课和专业基础课的学习,根本不接触古筝的学习,即使选修也都是选的与古筝不相干的乐器。这种教学方法一方面对学生们在有限学期内熟练掌握运用古筝演奏技法有一定的时间制约,另一方面也不能适应当前学生们个性需求和学习兴趣的要求。为充分调动学生学习的积极性和挖掘学生的潜能,达到良好的教学效果,从2009年起,我校实施改革,把古筝课作为全校各年级的公共选修课,这样一来古筝专业的学生自进校时候起就可以接触到古筝,提前接触、耳濡目染,为两年以后正式学习古筝打下良好的基础。这种教育模式受到众多大学生的喜爱,是各种专项选修课主要所选课程。

近年来,在音乐艺术院校不仅专业学习古筝的人数居各民族乐器之桂冠,而且在基础音乐教育专业中学习古筝的人数也在日益增多。随着高校课程建设改革不断深入,选修课在教学中的地位和作用越来越受到重视。而音乐选修课由于其独特的专业领域与丰富的教学内容,在提高学生综合素质方面无疑起到非常重要的作用。音乐不会直接的带给人思想,但它会带人进入一种状态,一种情绪的状态,精神的状态,生命的状态。音乐给人以直击心灵的力量,让我们的生活更有情趣、思维更有创意、工作更有效率、领导更有艺术、人生更加丰厚。香港汇丰银行的总经理经常招聘学音乐的人才,总经理的经验是学音乐的人几年之后更富有创意;4任美联储主席格林斯潘是学音乐出身的。音乐的作用在于教育人,在于告诉人什么是真善美。音乐是高于生活的,它提升了人的鉴别能力。爱尔兰利默里克理工大学建有爱尔兰音乐中心,其目的之一是增加学校的音乐氛围,培育学生的创造性,只有经过艺术体验才能得到精神升华,它让每个独立的个体去分析判断,作出自己的选择。古筝艺术不仅可以加深情感体验,在教学中让学生的听觉、视觉、想象三者结合,能够在潜移默化中有效提高学生的音乐感悟与想象力。

据2006年对青岛5所高校的公共音乐教育调查结果显示,“其中有27.5%的学生选学音乐课是为了补习中学阶段所扔掉的课程:有49.5%的学生是为了提高自身的音乐素养;还有23%的学生想学习一些音乐知识,用以方便以后工作,迎合社会潮流,应付各种场合的需要。”高校学生对音乐素质的认识在某种程度上讲存在偏差。筝曲是情感的艺术,古筝教育把那些高度发展的社会理性转化为生动、直观的感性形式。古筝教育是对学生进行思想品德教育的最佳方式之一。其蕴含的思想内容、伦理道德内涵,均使学生在提高筝曲审美感受、表现力的同时,心灵得以净化,道德情操得以升华,完善人格,达到崇高的精神境界。鲜明的音乐形象生动地反映和影响着学生的思想感情。良好的古筝教育不仅仅可以对学生进行热爱祖国、热爱生活、树立理想、陶冶情操,而且对于加强和谐、精神文明建设,都有着深远的意义。筝曲美感的强烈的艺术感染力,浸入学生的内心世界,通过审美体验的积淀,产生巨大的行为力量。学生音乐审美能力要想真正得到提高,只有在学生对相关的音乐知识有了一定的了解和掌握之后,再进行学生审美感知力的培养将会达到事半功倍的效果。

音乐教学既是一门科学又是一门艺术,古筝教学与其他音乐教育一样,没有普及就没有提高,没有提高就没有真正意义上的普及和带动。而古筝教学作为音乐教育中的一个分支,也同样遵循这两条原则。提高的前提需要广泛而深厚的基础。音乐教学艺术必须以教育学、心理学作为学科的理论依据,遵循一般的教学规律和原理,反映音乐教学艺术内在的动态规律,它是建立在科学教育规律上的科学性和艺术性的综合学科。要想早出、多出优秀人才,必须要有雄厚的基础,要进一步普及古筝,扩大其队伍,只有在这个基础上才能造就出高精尖的人才,反过来这些优秀学生又会带动更多的学生共同提高。因此,古筝艺术教学要十分注重推广普及型教学。在普及教学过程中,发现和发掘古筝艺术天才学生,加以个别提高。教育的根本是教书育人,古筝教育既是教书育人,又是教艺育德、教艺育情,是教学艺术中的形象性、情感性、灵活性、创造性、科学性与艺术性的完美结合。良好的艺术教育是艺术品德、人格品德、艺术情感的总和,有了这个和的作用才能创造优美的旋律。?

任何一部古筝作品都是作者对社会生活的意识反映,它通过音响运动的形式与他人进行情感信息的交流,真正地起到“直击心灵的力量”的作用。由于学生对作品内涵理解的差异和个体接受信息能力的不同程度,高校音乐选修课教师在课堂教学的设计上就不能机械地套用专业音乐课的教学模式,我们把教学的着眼点从单纯的知识传授和机械技能训练转变为启发学生发散性思维来提高学生的音乐审美能力,最有效地打开学生相对封闭的心灵,身心得到愉悦,知识得到巩固。换言之,把每个知识概念和技能要点,与筝曲的表现意义结合起来,用内涵吸引学生对美的体验,在满足审美需求的同时也获得了知识和技能。

由于古筝选修课属于全校性选修课,学生构成成分非常复杂,他们来自不同的年级不同的专业甚至不同的院系,学生之间存在着极大的个性差异,每个学生都有着各自的认知水平、能力水平和情感水平,这些都是直接影响选修课教学环境优劣的因素,在教学管理上,尤其是课堂教学管理上如:如何保证正常的教学秩序,如何保证教学质量,如何处理好师生关系等,都给教师提出了更高的要求。针对学生这三方面的水平,教师应诱导学生投入到学习者、表演者、创造者、欣赏者的多角色活动中,多层次多结构逐步掌握音乐的本体,理解音乐的内涵。不正确的教学观念是把学生当作一个机械的容(下转第181页)(上接第180页)器,忽略学生认知的主动性、可塑性和可变性,只传授知识概念和技能方法,只要学生记忆和模仿,这是应当摒弃的应试教育。目前许多高校的选修课大都采取大班上课,人数偏多,因此教学物质环境就在很大程度上影响着选修课的教学质量,教师在教学过程中充分运用讨论式、启发式教学方式,减少学生对教师的单纯模仿和依赖,调动学生的学习主动性,极大的发挥学生发现问题、分析问题、解决问题的能力。

【摘 要】近几年来随着古筝教学兴起出现了大量弊端，改变原有教学体系、改变教师古筝教学观念、改变学生学习方法、完善古筝教学条件等办法，重在强化专业技能培训，培养高素质的师资人才。

【关键词】创新；质量；教学方式；舞台实践

接触古筝教学几年，对古筝教学相对有了一定心得。中国古筝博大精深源远流长，古时候就远流国外，发展成韩国“伽倻琴”、日本“日本筝”，形成民族特有的民族乐器。随着人类社会生活水平的不断提高，对精神文化方面的需求也越来越高，古筝作为传统乐器中的一种，音色优美，简单易上手，独具民族风格魅力深受广大学习音乐者的喜爱，成为音乐教习市场上一门抢手的乐器。不断研究发展古筝教学，对于古筝的推广、传播具有重要的推动意义。

一、学生处于被动地位

长期以来古筝教学中学生都处于被动地位，老师讲老师的，学生听学生的。在这种环境中的教学对学生造成的不利影响，使古筝教学枯燥、单调并乏味。古筝教学中老师一直喋喋不休的对学生进行知识讲解，往往忽略学生的心理活动，缺乏对学生的关怀。有些老师在上课的时候甚至禁止学生的发言，在学生回答错误或回答不出来的情况下发火，造成学生更不敢发表自己的言论。这种传统的讲学模式压制了学生学习古筝的积极性，上课变得索然无味，学生学习古筝的主观能动性得不到本身的应有的发挥，也无法感受到古筝演奏之中本来所带的精髓。

二、教学讲师本身业务问题

目前有些古筝教学教师本身缺陷是一个不争的事实，一些教师虽然具备理论知识，但是不能很好的运用到古筝教学中，经常词不达意，表达不请，把一些正确的知识曲解并教给孩子，或者不负责任的教学，教授学生课程中任其天马行空做错误理解置之不理不加以纠正。一些古筝老师具备很好的演奏技巧和方法，却没有教学经验，不知如何掌握教学规律，不懂如何把自己掌握的教学知识教授给自己的学生了解。有些教师讲课不懂得灵活变通，教学方式一成不变，把从自己老师那学到的东西原封不动的再传授给学生，教学内容变得单调，学生依样葫芦，古筝教学变的食古不化，严重影响到学生的学习效果。

三、学生不能进行实际演练