儿童美学教育范文精选
儿童美学教育范文第1篇
一般未参加过美术训练的儿童，他们的作品往往标新立异、别具一格。唯我独占的构图、大胆无忌的落笔、奇特夸张的造型、我行我素的用线、单纯强烈的对比色，画面有一种无法言表的和谐与韵律，使人耳目一新。美术活动是儿童必不可少的精神食量，对孩子来说既是玩画游戏，同时又是一种再创造，在不知不觉中感悟美，、追求美、创造美、享受美，在观察思考中锻炼了创造能力，增长了知识，开拓了视野。
近年来，许多家长愿意送孩子去美术班学习，这说明人们认识到美术对儿童智力早期开发所占的比重。但执教无方，便适得其反，事与愿违，美术教师是设计者、启发者、引导者、鼓励者、而绝非单纯传授技能技法的“教书匠”。
我在教学中体会颇深的是，已经上过多次美术班的学生，被太多成人模式化的东西束缚了手脚而失去了个性，没有自己观察思考的方式，只会用自己学过的凤毛麟角的公式生搬硬套，将临摹来的一招两式重复表现，一旦面对现实写生就束手无策。而那些不曾专门学过绘画的儿童则大有可塑性，虽无临摹之技，但一经启发指点，茅塞顿开，其进步不可估量。
我认为儿童美术教育就是让儿童在美术环境中游戏，在游戏中提高他们的兴趣，培养他们的审美情感，教给他们正确的观察方法，鼓励想象与表现的“敢”字。美术教育的基本原则，就是让儿童处于自由创造的主动地位。万不可用程式化的模式、公式化的教条，以成人的意志强制性的机械模仿，来干涉教育儿童。否则，导致儿童失去兴趣、失去信心，直至对美术产生反感，与教学与开发学生知识背道而驰。
美术教育中如何发挥儿童的创造性是关键，对儿童而言，没有生活感受的缺憾，有了生活感受无法表达便是遗憾。为了增强儿童的想象力，在儿童选修课中，先抓儿童速写这一关。一个常见的静物、一个简单的工具、一个劳动机械、一个新的环境，都能引起他们浓厚的兴趣。强调观察的重要性，讲解整体和局部的先后顺序，改变孩子千人一面的公式化，在速写过程中“马虎”和“求快”的习惯，一定要苦口婆心、循循善诱，让学生亲思索、细观察，从中完成能力的培养，经过一段时间，就深入的如同绣花一样，这时再趁热打铁，催促“快”中有亮点、有整体。儿童绘画教学讲究一个“严”字，多鼓励、多观察，收益无穷。教师手勤、腿勤、眼勤、嘴勤、脑勤，只要全身心的投入，儿童就会学有所长。
有了速写的强化训练，学生的整体美感素质加强了，潜力和智慧得以挖掘，儿童对自己的信心更足了，学会了对一景一物留心观察。美术教学也是一种综合教学，它把美渗透在教学过程中，对学生产生潜移默化的作用的同时，也激发了学生学习文化的课的兴趣，学生在乐学善学的气氛中又得到美的熏陶。
近十年来，儿童美术教育越来越受到社会的广泛重视，美术教育理论中的一些根本性的问题得到澄清，可是落实到教学实践上却相差甚远。在多数教育工作者的观念中，德育、智育、体育早已成为教育的模式。学校的一切教育活动往往围绕几大主科开展，美术教育仍处在附属的地位。有些学校常以没有美术专业教师为名不开课，稍好一点的学校为应付上级检查随便找个老师顶顶，有的学校语文、数学、英语课一多，干脆把美术课挤掉，用来保证“教学”任务的完成，有些学校把艺术教育错误地理解为一种活动，用它来充当节假日学校的装饰。
儿童美术才能受遗传素质的影响，这种影响，早在胚胎发育过程中就已决定了。笔者曾先后调查了20多户有艺术能力的家庭，发现他们的子女48%有艺术能力，而75户无艺术能力的家庭，其子女只有20%有艺术能力。从这里可以看出，遗传素质仅仅为儿童美术能力的发展提供了可能性。但美术才能的形成必须通过环境和教育的良好影响，所以我们及时发现和培养儿童美术能力非常重要。
儿童美学教育范文第2篇
关键词 学前儿童 美术教育 创造培养
中图分类号：G613. 6 文献标识码：A
学前儿童从小就喜欢乱涂乱画，他们把乱涂乱画作为是一种自由的游戏活动。自己想怎么画就怎么画，美术活动恰恰符合幼儿的天性，反映了幼旱谋局剩通过美术活动能生动形象的表现客观事物，促进幼儿思维、情感等诸方面的发展。学前儿童美术教育活动的培养有利于儿童身心健康发展，完善儿童的内心世界，促进幼儿身心全面和谐地发展。学龄前是人的艺术才能开始表现的重要时段，这个时期对孩子进行艺术教育有明显效果。今天我对学龄前儿童美术教育培养做一些浅解。
1培养幼儿的观察力，引导幼儿善于发现生活中的美
我们首先应该教会幼儿观察，不教会幼儿观察就无法适应千变万化的世界，就无法进行审美教育，也只有幼儿亲自观察事物，掌握对象的主要特征，才能对它们有一个较完整、生动、形象的了解。
1.1培养敏锐的审美感知能力
（1）直觉性。幼儿对事物的认识，特征在于对感性经验的全面依赖。在他们的心目中的事物就是他所看到的、听到的、接触到的那个样子。
（2）整体性。幼儿对事物的感知是从笼统到分化。幼儿的视、知觉一开始把握的材料，是对事物整体的粗略的结构，先认识树，再进一步认识它是由树干、树枝、树叶构成的整体。
（3）同一性。幼儿常常拟人化地观看世界，把外部的一切都看成和自己一样具有生命力，认为自己感受到的东西，物也一样能感受到。美术作为视觉艺术，具有增强感知能力最强有力的手段，通过美术活动可以培养幼儿审美器官的灵敏度、活跃性和统摄力，激活幼儿对生命特有形式的感受能力。
1.2培养丰富的审美情感
在美术活动中，只有渗入大量的情感因素，才能使儿童画从自然表现步人艺术表现，强烈的情感体验是引发儿童灵感的动力。因为审美愉悦产生于生命的自我表现，在生命的体验过程中发生艺术活动，艺术活动的形式和内容必须要充满活力，带有适中程度的紧张以获得生命的动态平衡。利用主客体的对立、矛盾，激发幼儿探究的欲望。
1.3发掘与培养儿童的审美创造潜力
儿童具有表现形象的潜在能力，由于他们年龄小，认识不完整，常常会毫不费力地把局部的不同特征不同属性的事物杂乱地融合在一起，组成新的、非现实的、怪异的现象。他们依靠直觉、瞬问的和真心地感觉表现事物，因而比成人更能接近意象隐喻。1岁半的孩子会 把“小雨”和“面条”联系在一起。3岁的孩子能在无意的色彩涂鸦时构成一幅美丽的图画。能在观察了煎蛋的全过程后，用成人意想不到的紫色、橙色、蓝色和深色的渐变，画出一幅奇妙而生动的作品。这种偶然性的成功意味着低幼儿童对色彩象征的理解和应用。
2教师应为幼儿提供一个宽松愉快的创作环境，让幼儿对美术活动有兴趣
就是运用多种教育方法培养幼儿的绘画兴趣。无论干什么事情首先要对它产生兴趣，有了兴趣才能希望取得成功，俗话说得好：兴趣是最好的老师。为了唤起幼儿绘画的兴趣，我结合手工活动激发幼儿对绘画的兴趣，幼儿除了爱乱涂乱画，还爱玩一些撕纸、泥、小印章等，每次手工活动时就不难发现幼儿手中只要有一块泥或一张纸，他们就会百玩不厌；因此我抓住幼儿的这一特点开始培养幼儿把所撕成的、捏成的这些作品组合成一幅画儿粘贴在一张画纸上幼儿就可以随时看到自己的成绩，增强他们的自信心。幼儿之间可以互相欣赏、互相学习，还可以在幼儿原有的作品上引导幼儿添画其它的内容，利用多种工具丰富画面如：用蘸、滚、印等方法使作品更有个性。
3幼儿色彩感觉的培养
马克思说：“色彩的感受是一般美感中最大众化的形式。”根据幼儿的心理特点，遵循绘画学习的原则。首先教幼儿认识三原色，明白红、黄、蓝是三种基本的颜色。通过反复运用逐渐培养幼儿能独立搭配自己喜欢的颜，并能绘合色彩的冷暖，深浅明暗程度进行合理搭配色彩，还切记引导幼儿正确布局画面，作品层次要清楚，有主有次，有远有近提高绘画质量。
4培养幼儿良好的绘画习惯
儿童美学教育范文第3篇
唯我独占的构图、大胆无忌地落笔、奇特夸张的造型、我行我素的用线、单纯强烈的对比色，画面有一种无法言表的和谐与韵律，使人耳目一新。美术活动是儿童必不可少的精神食粮，对孩子来说既是玩画游戏，同时又是一种再创造，在不知不觉中感悟美、追求美、创造美、享受美，在观察思考锻炼了创造能力。增长了知识，开拓了视野。近年来，许多家长愿意送孩子去美术班学习，这说明人们已经认识到美术对儿童智力早期开发所占的比重。但如果执教无方，便适得其反，事与愿违，美术教师是设计者、启发者、引导者、鼓励者，而绝非单纯传授技能技法的“教书匠”。
我认为儿童美术教育，就是培养他们的兴趣，培养他们的审美情感，教给他们正确的观察方法，启发形象思维运转，鼓励想象与表现的“敢”字。要想做到这一系列的教学问题，我们就得充分利用教学课程评价，重视评价的诊断、发展功能，内在激励作用。
1 通过教学评价，帮助学生树立自信心
传统的美术教学，过分重视学生对美术知识和技能的掌握，忽视学生个体对美术的体验。致使大多数学生无法体验到学习美术的乐趣，从而逐渐丧失了自信心。学生喜欢上美术课，却不敢表现、展示自己的才能。针对这一现象，我们得特别注意帮助学生树立起自信心。有些学生天生聪明，但有些学生可能就并非如此，反应显得迟钝些，作为教师，在平常的教育教学中应充分运用表扬性评价，提高孩子的勇气和信心。孩子天生就是表现家，他们会通过唱歌、跳舞、绘画等来表现自己对生活的感受，每表现一次就成长一些，当他们得到赞美时就会信心大增，也就会更喜欢这项活动，表现的更好。
孩子能够根据自己对生活的观察和记忆创造出许多图式表现自我感受，作品中的形象虽然不是很像，有时很不像，但象征性十分明显，它表现了孩子眼中的世界。对于这种创造性、表现能力，我们应给予及时的评价，加以肯定和赞美。如果教师对于这些自认为的不合适严厉的让孩子纠正，那么将很大的伤害到孩子的自信心，以至于他们失去学习的兴趣，但也并非不改，而是要给他讲明错在什么地方，怎样改正可以使自己的作品更完美。
正确的引导孩子学习，认识孩子作品的特点进行有益的评价，适当的给孩子以赞美的评价，对于孩子树立自信心，有效的学习，大胆的表现自我有很大的作用。就让我们多给孩子一点赞美的评价，使他们多一份自信。
2 重视形成性评价，提高学生的美术能力
《美术课程标准》指出：美术教学评价既要通过作业评价学生美术学习的结果，更要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价。美术学科是一门实践性很强的学科，学生的美术能力与水平只有在美术活动中才能全面体现，根据小学生的年龄和心理特点，特别适合在实践活动中对学生进行评价。在教学中，我采用了多种活动评价方式：个人或小组的方式。对学生在美术学习中的参与意识、合作精神、操作技术、探究能力、认知水平以及交流表达的能力等进行了全方位的综合评价。对二年级以上的学生我也会让学生在作业后边写上自己这样画的设想，这样，就可以更好地了解他的作业，了解他的想法及创作过程，将作业结果与这些联系起来进行评价，正确地、全面地评价一个学生，使他们感受到成功感、提高自信心，对提高学生的美术能力起到了更好的作用。
3 关注个体差异，评价注重引导学生的发展
心理学表明：人的个体差异是客观存在的，教师在教学中必须正确对待个体差异、因材施教。在美术评价中不能以固定僵化的标准来衡量学生的作业，枯燥冰冷的分数会浇灭学生创造的火花，折断学生想象的翅膀。因为美术不同于一般学科，学生作业是一种饱含情感的创造性活动产品，具有鲜明生动的个性差异。每个人的喜好不同，对美术的感悟也不同。因此教师在评价时要承认和维护学生在美术方面的个性差异，允许学生用自己独特的方式来学习美术，为学生的学习和自由发展创造宽松的时空环境。
教学实践证明：在教学中，充分尊重学生的个人体验，肯定每个学生的表达方式，使每个学生对自己充满了信心。对学习有困难的学生降低评价标准，对学习优秀的学生鼓励他们挖掘自己的潜力。同时引导学生从纵向来比较自己的变化，发现自己的优点，通过评价可以更好的促进学生的发展。
4 加强自评与互评，使学生逐步成为评价的主体
《美术课程标准》评价建议的第一条就是“重视学生的自我评价”，从中反映出“以学生发展为本”的教育观和评价观。在美术教学中，我改变教师是评价权威的现象，把评价的主动权还给学生，积极引导学生开展自评与互评。
自评：让学生说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒。通过自评方式，促使学生对自己的学习进行反思，了解自己的长处、存在的问题，从而针对性地进行学习。
儿童美学教育范文第4篇
在信息交流如此发达的今天，各种各样的观念、潮流势不可挡地涌入大众的生活，对于思想远不成熟的孩子们来说，判断是非美丑并不是一件容易的事。培养学前儿童健康的审美观便显得十分重要，体育在这一方面正有着先天的优势。学前体育首先需要帮助幼儿认识身体美的标准，学会欣赏运动中的技术美。自古以来体育所表现和歌颂的一直是健美的体格和蓬勃的生命力。体育教师在课堂上要有意识地向孩子们介绍有关身体美的知识，通过图片、视频展示，现场比赛观摩，邀请运动员联欢等多种直观教学手段，让他们更加了解自己的身体，端正审美观，从而自觉养成良好的形体姿态，展现朝气蓬勃的精神面貌。同时，教师要充分考虑学前儿童自然的天性，用鲜活的形象激发孩子们对体育的兴趣，从感性的角度去理解体育运动中融合了力量、智慧与美感的技术、技巧，以及运动员勇于挑战、积极进取的人格魅力。
二、进行审美实践
对于诸如乐器演奏、绘画、诗歌等诸多的艺术活动来说，参与者除了具有先天的才能外，往往还需要接受极为专业的训练。因此大多数普通人也许只能作为欣赏着来感叹这些艺术家的杰作，却罕有机会投入到这些活动中，体验表现美和创造美的激情。体育在美的实践方面则相对这些活动能给予参与者更多的审美帮助。在学前教育中，体育占据了极为重要的地位，这个阶段的儿童正处于感性认知为主的阶段，大部分的知识是在亲身实践活动中获得。学前体育应以户外体育为主，通过教师的帮助让孩子们在大自然里尽情玩耍的过程中掌握走、跑、跳、投这些基本的运动技能。同时教师在课堂教学中应充分发挥体育运动塑造健美体魄的作用，有意识地从身体形态、身体素质等方面入手，帮助学前儿童养成良好的身体姿态，让他们能够更加自信和自如的实践身体美。学前儿童就像一张白纸，他们有着极强的好奇心和模仿能力，加之此阶段孩子的身体柔韧性普遍好，轻盈不易受伤，对于一些运动技术的掌握有着先天的优势，并且这些运动经验往往是终身难忘的。体育活动能够为他们的兴趣开辟一片广阔天地，为其今后的运动休闲爱好打下坚实的基础，释放他们创造美的潜能。教师有必要尽量丰富体育活动的内容和项目，多设计和组织一些娱乐性强、具有鲜明时代感的课程，激发孩子们学习和参与的兴趣与持久性。比如乒乓球、游泳、幼儿体操等项目既具有一定的技术含量，又符合儿童的身心发展特点，幼年时如果能掌握这些运动技术，在其成年之后就有更多机会运用这些技术发展自己的爱好。教师在教学中还应注意观察孩子们的个性特点，加强与他们的交流，了解他们的优势与劣势，最大限度地帮助其发展运动兴趣、运动技能，使其在运动中感受超越和成功的欣喜，感受自由发展的畅快与满足；培养其良好的休闲观，使体育真正成为他们一生中休闲娱乐活动的重要组成部分。
三、塑造完美人格
儿童美学教育范文第5篇
中韩两国学前教育专业儿童美术课程性质大同小异，都是要求从理论和实践两个方面展开教学的。稍有不同的是，韩国儿童美术课程更侧重实践部分，而中国儿童美术课程在理论课时安排上更显优势。幼儿美术教育课程教材的编写，要根据幼儿各年龄阶段的不同表现能力，了解现实的课堂教学情况和教育机构对教师的要求等。美国儿童美术教育家艾斯纳提出，既要重视儿童美术学习的过程，也要重视儿童美术学习的结果，以学科为基础的美术教育主张，对我国儿童美术教育的发展产生了深远的影响。中国儿童美术教育过度关注美术作品本身和美术活动结果，从而忽视儿童创作过程的问题。作为中国儿童美术教育工作者有责任、有义务解决好这一问题，应了解儿童在不同时期有不同的艺术表达需求。例如，处于涂鸦期、前图式期的幼儿，可以侧重于保护幼儿艺术天性，提高幼儿创作的兴趣，尊重幼儿大胆想象、情感释放以及自我表达的本能；处于图式期、写实萌芽期的儿童，过度让儿童自由散漫、无基本技能支撑的创作，显然是不可取的。作为教育机构，幼儿创作结果失真的展示与宣传，也不利于儿童在美术教育方面的自然发展。因此我国学前儿童美术教育加强了课程价值取向；韩国学前儿童美术教育课程性质的研究，主要侧重于儿童发展取向。韩国在美术与儿童的两者之间，注重培养具有健全人格和艺术素养的人作为最终目标，将儿童的发展放在首要位置。韩国儿童美术教育在理念上强调通过儿童创作来发展他们的个性和创造力，把艺术作为一种达到目标的方法，而不作为一个目标。韩国重视儿童美术发展的价值，尤其在幼儿涂鸦期得到体现，但随着儿童年龄的增长，由前图式期向图式期的过渡，长期处于无技能指导和支撑的自发状态，对其发展也是不利的。
二、中韩学前儿童美术教育课程内容的比较
儿童美术教育是学前教育专业学生的一门专业必修课程，其目的是使学生初步掌握幼儿美术教育的理论知识、正确的教育方法和多样化的教学方法，具备一定的幼儿园美术教学的实际操作能力。中韩两国学前儿童美术教育课程内容都具有各自的特点：
（1）中国学前儿童教育以学科取向形式呈现课程内容
中国学前儿童美术课程在活动内容设计上是偏重于技能训练的，以美术学科的基础知识、技能为主要依据来设计该课程。其优点是：能够使幼儿相对系统地学习美术知识和技能，能够使教育者有序地组织教学活动，使幼儿作品得到一定标准的评价。其缺点是：可能会导致幼儿创作兴趣大跌，导致幼儿脱离自己的生活和经验，过度技能的训练还导致幼儿逐渐丧失艺术创造力。学科取向的不足现象已经被多数教育者所知晓，从而积极采取相应、有效的方法加以弥补。混合取向的美术教学活动是目前我国幼儿园美术教学活动中采用较多的一种取向，能够取长补短。
（2）韩国学前儿童美术教育以儿童发展取向形式呈现课程内容
韩国学前儿童美术课程在内容设计上充分满足幼儿创作的兴趣，让儿童成为创作的真正主人，主张把一定学科的知识转化为儿童当下的生活经验，使儿童获得全方面的发展。但过分注重美术活动中的偶发创作，过分放纵幼儿，让美术活动极具游戏性，其实会丧失儿童应有发展机会，造成有效资源的浪费。笔者在韩国走访了多所幼儿园，跟韩国相关的教育者也进行了相应的研讨，探究韩国学前儿童美术教育具有以下几个方面特点：突出专业性质，专业课程集中细致；了解多元化教育的理念，强调授者的功能；强调学生制作手工作品，定期进行手工作品展示活动；课程设置突出心理教育，如美术欣赏与心理教育、游戏与心理指导。中韩两国学前儿童美术课程内容上也有着诸多的相同点：一是儿童美术教育课程内容都具有理论和实践两大部分，在理论课程设置上都要求学生初步掌握基本理论与基本知识包括。如儿童美术及其教育、儿童美术的发展、教师与儿童美术教育、幼儿园美术活动的设计和实施、幼儿园美术教育评价等。二是在实践课程设置上都包括作品欣赏和实践操作两个方面，实践操作又分为绘画和手工两大类。中韩两国在实践课程方面是有很大区别的。首先，我国学前教育专业学生儿童美术实践课程内容，主要以技能训练形式呈现课程内容，对教材的大量临摹和再现，刻板的涂色等成为教学的主要内容，偏重于技能专业化教学。绘画内容一般包括简笔画、水粉画、版画、国画、装饰画等，手工包括泥工和纸工等。其中简笔画教学被称作学前教育专业学生基本功，是学生必须掌握的，学生经过反复训练，基本能够达到应物象形，却失去了美术的创造力；水粉画教学，能够使学生了解水粉基本的表现技法，但不能转化到实际的幼儿美术教学中；版画教学过于重视传统知识和技能，没能与幼儿实际能力相联系；儿童水墨画教学，注重本民族绘画的传播与训练，这是值得肯定的，具有一定的现实意义；装饰画教学，过于注重临摹和再现，儿童创作力得不到体现。其次，韩国儿童美术实践课程内容一般以主题的形式呈现课程内容。以贴近幼儿生活经验和兴趣爱好的主题呈现课程内容，把幼儿对美术活动的喜爱、对美好事物的初步感受和欣赏、对各种基本操作方法和表现技能的探索学习等方面的内容，根据课题的需要，自然地渗透到每一次具体的活动当中。手工操作的类型很多，如撕贴、剪贴、染纸、折纸、厚纸制作等纸工，以及泥工、综合材料制作等手工类型。这样，每一次美术活动都与他们的生活和兴趣紧密相连，同时包含一定的美术技能。这些操作类型以及其中涉及的技能技巧按照由简单到复杂、由易到难的顺序，作循序渐进式安排。同时，根据主题活动的需要，同一类绘画或手工类型的操作又可以在不同学期反复出现。幼儿在这种感受、创作的过程中，可以慢慢地积累相关知识，获得有关技能，得到艺术感受和表达能力的提高。生活化和情感性贯穿于每一个主题中，激发儿童的创作欲望，保持儿童对美术活动的兴趣。
三、中韩两国学前儿童美术课程组织与实施比较
中韩两国学前儿童美术课程都非常注重课程的组织与实施。在课程组织中都针对学生的实际水平，安排多样的操作实践，如加强儿童美术课程教案的编写，安排学生去幼儿园熟悉幼儿园美术教学的过程，参观幼儿园室内外环境布置等。首先中韩两国幼儿园教育教学都非常重视教学计划的制定。中国的《幼儿园教育指导纲要（试行）》和韩国《幼儿教育法》等都有所体现，各自结合本地的实际情况、幼儿园的实际水平、教师的条件，制定出具体的行之有效的教学计划。韩国学前儿童美术课程教学计划分为半年计划和课时计划，有效保证了教师有计划、有目的、有步骤地对幼儿进行美术教学，克服了美术教学工作的盲目性、随意性和偶然性。其次，韩国非常重视儿童美术课程教案的编写。课前教学设计的好坏，对一节课的成败起到关键的作用。教案是教学活动设计的体现，是重要的教学准备。教案因人而异，但都应写得明确、具体、实用。教案包括课程名称、教学纲要、教学准备、教学过程这几个方面。除此之外，韩国在儿童美术课程教学过程和课程评价方式上也有自己的特色，如在教学过程中组织学生到幼儿园参观，了解幼儿园的节日装饰和日常环境布置，熟悉幼儿园美术教学过程，增加学生对美术运用的感性认识。从而把课堂学习过程直接与就业上岗工作、学校课堂教育教学与幼儿园实际工作紧密联系起来。在课程评价上采用多种评价形式，如学生自评、师生共评、作品展评、作业批改等，在这一点上与中国类似。
四、结语
儿童美学教育范文第6篇
关键词：学前儿童；心理特征；音乐审美教育
中图分类号：G610？摇 文献标志码：A？摇 文章编号：1674-9324（2014）07-0274-02
儿童心理特征既简单又复杂。说其简单主要是相对成年人而言，说其复杂是因为它涉及儿童心理各个方面，而且很多是不易观察的内心世界。儿童时期是人的世界观、价值观发展的初期阶段，也是发展思维能力和形成认知方式的重要阶段，不同的教育内容和方式以及不同的环境对其发展和培养都有着重大影响。新世纪初，我国基础音乐课程确立了“音乐教育以审美为核心”的基本理念。换言之，音乐教学的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造力为主的审美活动，使学生充分体验蕴含于音乐音响形成中的美和幸福感。基础教育如此，幼儿教育阶段更应如此。“以审美教育为核心”看似抽象，但其实施的过程必有切实的论据，这个依据就是幼儿心理发展的客观规律，如果脱离幼儿身心发展的客观规律，一味地以成人的主观意志向幼儿灌输知识、训练声乐和器乐技巧的话，不仅会扼杀幼儿的音乐兴趣，而且会给幼儿的身心发展造成极大伤害。
幼儿期是儿童心理发展的飞跃时期，其心理过程在开始还保持着具有形象性和不随意性的特点，而后各种心理过程的抽象概括性和随意性逐步发展起来，这个时期学前儿童的注意力、感知觉、思维都有着自己的发展特征，其特征为：第一，注意力。心理学研究表明，学龄前儿童注意以无意注意为主，有意注意尚处于萌芽发展阶段，且年龄越小幼儿高度发展的无意注意就越占主导地位，形象鲜明、活动变化的新异性刺激物能够引起并较长时间地维持幼儿的注意力。第二，感知觉。其特征主要表现在：幼儿的感觉和知觉在活动中发展；经验在幼儿知觉过程中的作用不断增大；词在幼儿感觉和知觉发展中的作用日益增强；知觉的目的性逐渐加强。第三，思维。其特征表现在：刻板性，即幼儿的注意力容易集中于情境的某一方面，而忽视了其他方面的重要性，结果产生不合逻辑的推理；不可逆性，即对时间的理解只能顺推下去，不易逆转回来；转导推理，即他们从一个特定的事物推论到另一个特定的事物，从不考虑一般；相对具体性，即幼儿是依赖表象进行思维，是形象思维，还不能进行抽象思维。那么如何根据学前儿童心理发展的特点来进行音乐审美教育呢？
一、适应学前儿童注意力发展特点，在音乐活动中激发幼儿学习兴趣
幼儿年龄越小，注意的稳定性、转移和分配等品质都相对较差，这个时期的儿童好奇心强，对形象具体、形式新颖、色彩鲜明的事物很感兴趣，容易引起注意。所以在课堂上教师要采用生动的形式，将所要教的知识装扮起来，营造轻松的学习氛围，以此激发学生的学习兴趣。要使幼儿对学习内容感兴趣，教师首先要感兴趣。在组织教学中，教师的语气表情和动作都会不自觉地影响幼儿的情绪。教学实践表明：教师夸张的表情和语气，会使幼儿的兴趣高涨，一下子调动起他们的好奇心，幼儿会积极参与。如：在上音乐活动《我爱我的小动物》时，教师可以先出示图片的背面，勾起幼儿的好奇心，让幼儿猜是什么动物出来了，等他们猜出多种答案后，教师再数“一，二，三”，将动物“请”出来，幼儿在猜的过程中情绪被调动了起来，猜对了的幼儿欢呼雀跃，其他幼儿也受到感染，学习歌曲的兴趣大增，很快便学会了此歌。对于幼儿来说兴趣的培养十分重要，因为幼儿时期心理发育尚不完全，缺乏意志力与责任感。
二、根据儿童感知觉的发展，通过对儿童听觉训练和培养，提高儿童对音乐的审美能力
幼儿在个体发育过程中，其感知觉正处在迅速的发展中。幼儿初期各种分析器的结构与机能已发展到了相当成熟的程度，为感觉和知觉的进一步发展准备了自然物质基础。在生活条件和教育影响下，幼儿通过积极从事各种活动，提供了各种分析器的分析综合能力，因而促进了感觉和知觉的发展。音乐是听觉艺术，听觉体验是学习的基础，只有扎实的基础才能更好地领悟表现音乐。根据布里杰1961年所做的实验表明，大多数婴儿已具备了敏锐地辨别不同频率声音的能力。自然地对音乐做出反应是幼儿的本能，也是幼儿的兴趣所在。这时期儿童的感知能力发展较快，除各种音程外，还可听辨一些简单的和弦。可以记住八到十六小节的简单乐曲。可以完整地演唱、演奏一般的乐曲。对音乐的兴趣逐渐增大。对于学前儿童来说，学习音乐最好的起点是倾听音乐的实际音响，而不是辨认音乐符号和学习识谱。将幼儿浸浴与音乐之中，比教给他识谱和乐理更有助于以后的音乐训练。所以在音乐教学过程中，教师应该积极创设有助于学生审美体验上的视听环境，如播放一些短小、风格不同的音乐，要学生听几遍以后说出自己不同的感受，在此基础上引导他们对音量、音质变化在听觉上的敏感性。与此同时，还可以让学生熟悉各种不同乐曲的音质及这些音质的不同特点，如小提琴的声音宛如人声的歌唱，长笛的声音犹如鸟语花香等。在对于儿童听觉能力培养上，我们还可以让儿童听赏些音乐大师们的经典作品。
三、根据儿童思维的发展特点，培养儿童的创造力
儿童美学教育范文第7篇
摘要：儿童文学在学前教育中具有十分重要的美育功能。本文以普及美育知识、提高美学修养、健全审美心理结构、培养完美情感为四大理论层面，形成＂四轮定位＂的理论框架，对儿童文学在学前教育中的美育功能这一重要命题，进行了全方位、系列化、深层次的论述。对于充分发挥儿童文学在学前教育中的美育功能，可以提供理论思考与实践参考的双重价值。
关键词：儿童文学；学前教育；美育功能；美学知识；美学修养；审美心理；完美情感
学前教育又称“幼儿教育”，是真正意义上的启蒙教育。作为教育中基础的基础，学前教育更要认真贯彻我国“培养德、智、体、美全面发展的社会主义事业的建设者和接班人”的教育方针。因此美育自然成为学前教育的重要内容之一。
所谓“美育”，是指关于审美与创造美的教育，亦称“审美教育”或“美育教育”。即通过艺术美、自然美、社会美的审美活动和理性的美学教育，使人树立正确的审美观念，培养健康的审美趣味，提高对于美的欣赏力与创造力。美育对于改造人性，改造社会，造就全面发展人材，建设社会主义精神文明，均具有十分特殊的重要意义。
而儿童文学作为学前教育中美育的重要内容之一，又发挥着独特的重要功能。为此，笔者结合个人几年来学前教育的研究与理性思考，对儿童文学在学前教育中的美育功能这一重要命题，发表若干意见，以作引玉之砖。
一、普及美学知识
儿童文学在学前教育中的美育功能，首先是它普及美学知识的功能。
美学作为研究人对现实的审美关系和审美意识，美的创造、发展及其规律的科学，以艺术为主要研究对象，所以德国著名美学家黑格尔称美学为“艺术哲学”，即从哲学高度与深度来研究艺术。
而儿童文学作为文学之一种，属于“语言艺术范畴”。儿童文学又包括童话、童谣、儿歌、儿童故事、儿童戏剧等等，是适合不同年龄的少年儿童阅读、表演的各种体裁的文学作品的总称。因此，可以说儿童文学与学前教育是互相对应，互相匹配的。
儿童文学首先可以在儿童中普及美学知识，即以具有浅显易读、适应儿童心理需求、内容与形式生动活泼，并溶知识性、思想性、娱乐性、趣味性为一炉的特点，是向少年儿童进行美育的重要手段，首先以普及美学知识为基础与前提。
这些美学知识主要有：什么是美、美的特征、美的作用、如何审美、审美理想、审美感知、审美意识、审美意象、审美享受等等，都是美学的基本知识，也是进入美学大门的金钥匙。例如学习儿歌，就会懂得诗歌的韵律美、形式美、音乐美、形象美等许多美学知识。又如阅读儿童剧剧本，也可以懂得戏剧艺术的动作美、冲突美、情境美等许多美学知识。
二、提高美学修养
儿童文学在学前教育中的美育功能，还体现在它的提高美学修养功能上面。
儿童文学以其独有的审美特征，提高少年儿童的美学修养。
其一是文学的广阔性审美特征。儿童文学作为语言艺术，以语言为媒介，来表现现实生活，可以全方位、多角度地展示广阔而复杂的社会生活，不受时间与空间的限制，有最大的容量和自由。文学还可以深入到人物的内心世界，表现人物内在的思想、情感、愿望、理想等等。所有这些特征，都有利于培养儿童的联想力、想象力、注意力、判断力、情感力等各种美学修养。
其二是文学的思想性审美特征。儿童文学以其深刻的思想性，可以培养儿童健康的审美趣味与审美心理，有助于培养儿童的美学修养。例如安徒生的童话《卖火柴的小女孩》，就以其深刻的思想性形成巨大的震撼力，可以使儿童们培养起痛恨资本主义社会，热爱社会主义社会的美好的思想感情，从而奠定最基本的美学修养的根基。
其三是文学的结构性审美特征。文学具有鲜明的结构美，正如俄国作家冈察洛夫所说：“单是一个结构，即大厦的构造，就足以耗尽作者的全部智力活动。”[1]儿童文学的结构美也是十分鲜明的，例如许多儿歌都是偶句一段（或两句，或四句），句式多半是“三、三、七”或“五五”、“七七”等，具有格律美与音乐美。所有这一切，都有助于培养儿童的美学修养。
三、健全审美心理结构
美育之所以在整个教育中具有特殊的重要地位与作用，“是因为它可以培育和健全人的审美心理结构，培养人们敏锐的感知力，丰富的想象力和无限的创造力。艺术活动作为人的一种高级精神活动，能够极大地促进和提高人的思维能力。”[2]
儿童文学可以极大地培养起儿童们的艺术想象力、形象思维能力、艺术创造力等各种审美心理能力。特别是形象思维，又称为“艺术思维”，以联想、想象为思维的主要形式，成为创造性思维的基础。
四、培养完美情感
儿童文学在学前教育中的美育功能，以培养儿童的完美情感为重点与亮点。
情感在审美心理中具有异常重要的作用。中外许多美学家都认为，审美心理是注意、感知、联想、想象、情感、理解等多种因素的统一体。然而这诸多的心理因素究竟是如何在审美心理中统一起来的呢？它们并不是机械地相加，也不是简单地堆积，而是通过情感作为中介，形成了有机统一的审美心理。具体而言，在审美的心理活动中，主要是一种情感活动，既以注意与感知为基础，又与联想和想象密不可分，通过理解因素在感性中表现理性，在理性中积淀感性。
所谓“情感”，是指人对客观现实的一种特殊的反应形式，是客观事物是否符合人的需要的一种复杂的心理反应，是主体对客体的一种态度。“情感就其内容而言是极其多样的……换句话说，人的情感的根源在于极其多样的自然和文化的需要。凡是能满足已激起的需要或能促进这种需要得到满足的事物，便引起积极的情绪状态，从而作为稳定的情感而巩固下来。凡是不能满足这种需要的或是可能妨碍这种需要得到满足的事物，便引起消极的情绪状态，从而也同样作为情感而巩固下来。”[3]
情感作为人的高级精神活动与审美活动的要素之一，不仅是人所特有的，而且具有社会历史性与民族性。因此，从一定意义上说，情感又是人格的重要组成部分之一。所以革命导师列宁才说：“没有‘人的情感’，就从来没有也不可能有人对真理的追求。”[4]
参考文献：
[1]西方古典作家谈文艺创作[M].沈阳：春风文艺出版社1980.p429；
[2]彭吉象著.艺术学概论[M].北京：高等教育出版社2002.p69；
儿童美学教育范文第8篇
关键词：儿童文学;审美技能;关联特性;培养措施
儿童群体普遍保留较为强烈的猎奇心态，如若教师在文学教育过程中，能够借助各类技术辅助设施，为他们创设意想不到的情感意境，涉及作品主人公探险精神、失败成功境遇、嬉戏娱乐氛围就会被深刻细致地感知体验，避免儿童在课堂之上重复产生不必要的疲倦懈怠反应。尤其是保留滑稽幽默风格的文学作品，普遍获得儿童青睐。如《皇帝的新装》中集中反映的是对统治者愚蠢行径的批判理念，在直接性矛盾冲突场景作用下，即便是智力水平较低的儿童，也能够获得审美心理需求上的适当满足成就，令他们逐渐建立起稳固的自信心，可以在今后日渐激烈的学习竞争中愈挫愈勇。
一、开展儿童文学审美技能培养工作的必要性论述
（一）迎合儿童身心健康发展规则的必要途径
所谓儿童文学，实质上就是凭借作品独特的文学价值，令儿童逐渐自觉学习成为一个合格社会成员的指导媒介。如今儿童文学已经在小学语文教材内容占据8成以上的比例空间，可以说已经转化为儿童生活中不可或缺的精神补充营养品，关于其在现代素质化教育中的价值地位也得到更多人员的认可。实际上，儿童文学总是悄无声息地陪伴青少年成长，作为合格的家长和教师，应该努力为他们创设和谐温暖的阅读情境。
（二）有利于更好地贯彻现代社会和谐文化体系构建指标
想要切实地推动现代社会主义文化事业革新发展进程，就必须积极主动地创建文学艺术专业化工作团队，尽量在合理时间范围内培养出心系祖国人民、艺术道德素质同步修缮的人才。归根结底，儿童文学集中映射出现实生活中自然、历史、地理等科学知识，以及社会成员生存竞争理念，旨在激活儿童对复杂世界的体验欲望，能够在任何状况之下维持个人的标准道德底线。儿童本身猎奇心理和接受能力强，希望透过不同路径观察掌握世界，相比之下，儿童文学便利用更加美丽纯真的语言吸纳该类特殊群体的注意力，确保他们在文学作品阅读中快速抵达不同遥远国度。
二、新时代下提升儿童文学审美技能的全新指导策略内容解析
如今人民生活质量和文化素养大幅度提升，许多家长都鼓励孩子多看书，但是往往不能给予正确的引导，严重情况下会激发儿童强烈的逆反心理。虽然目前各类家庭中独生子女居多，他们生活在长辈们的溺爱庇护环境之下，身心难免空虚，主观上还是希望读好的文学作品，令个人情感获得有机升华成就的。因此，笔者便决定联合个人丰富的实践经验，进行日后我国儿童文学教育和审美能力综合化培养策略解析，至于细化内容将主要如下所示：
（一）学校方面
1.鼓励教师参加各项专业培训活动，改善个人审美教育质量
儿童审美意识的激活改善，需要教师在专业教育上提供大力支持，如若教师自身审美概念机理紊乱，就必然会令教学措施出现诸多漏洞，影响学生身心健全化发展结果。具体来讲，就是要求教师利用闲暇时间利用图书馆或网络途径，阅读更多的儿童文学作品，再就是多和儿童进行心灵情感交流，确保日后审美教学语言的幽默、生动、科学性得以系统化舒展，为今后儿童标准情感、价值观体系构建，提供保障。
2.制定妥善的儿童文学审美培养方案
利用语文课堂教育主流途径进行儿童文学审美知识全面化灌输儿童获取任何知识都离不开课堂，为了令他们审美潜能发挥到极致，教师就必须时刻依照儿童生理、心理发展特征，进行专业化儿童文学审美教育内容分层次的传授，必要情况下直接开设法制课程，透过不同实践训练进行审美教育最新知识渗透，令小学生审美意识获得本质性的改变。
另外，有必要在学校楼道、教室橱窗之上进行审美教育宣传，定期组织儿童参与儿歌、绘画等文艺竞赛活动，令其自然地认定审美教育的必要性。再就是设置审美专栏，将学生集中关注的基础性审美常识记录表现出来，为今后师生文学阅读审美心得交流提供更多空间。
（二）家庭方面
家长实际上就是儿童审美教育的启蒙导师，孩子自身行为、性格等大部分都是在父母潜移默化的影响下衍生的，虽然目前许多家长都十分关注孩子素质教育，但基本上都是将注意力锁定在智力开发层面上。同时，因为社会经济竞争和家庭生活压力骤然提升，大多数家庭中的父亲都日夜在外奔波，因此儿童审美启蒙教育的职责便落在母亲身上，他们传统教育理念和指导模式等，都会对孩子审美素质造成决定性作用。需要加以强调的是，在现代社会家庭教育中，父亲的地位是无法被超越的，因此父亲的审美意识培养和提升也不可小觑，就是说他们应该在百忙之中抽空关心孩子，避免其因为缺乏父爱而导致严重的心理缺陷。
三、结语
综上所述，儿童文学教育和审美能力培养工作，是一类极为深刻的历史使命，不管是作为家长或是教师，都应该真正地用心和儿童交流，掌握其内心真正审美需求。同时，创造和谐的交流环境，鼓励他们参与各类实践竞赛活动，建立起应有的自信心。长此以往，为他们为今后各类学习和生活工作挑战系统化应对，提供较为稳固的支撑引导途径。
参考文献：
[1]孙建国.儿童文学视野下小学语文中的儿童哲学教育[J].教育导刊，2011，12（03）：120-125.
儿童美学教育范文第9篇
儿童的天性是自由的、主观的。如，学生虽然投入地进行了美术活动，却不能完成教师指定的题目。在学校的美术教育中更会产生评价上的问题，按统一的标准评价，儿童无法获得真正的发展，而掌握灵活的评价标准似乎又很难。较为自由的课外儿童美术教育可以更灵活、更宽容，同时也需要在教育目标上得到家长的支持和认同，因为不用统一的标准进行评价的美术活动只是一种媒介，承载着儿童对美术的热情、对自己思想感情的探究、对外部世界的认知和对美术技巧的实践。评价会直接影响儿童的心理感受，不当的评价会使儿童产生挫折感，失去绘画的兴趣。教师应积极鼓励儿童放飞想象，诱导儿童自发地表现内心的情感，这样完成的绘画作品才是成功的，应该得到教师的赞赏。
二、以逐步深入的美术专业技能为内容
首先，对审美经验的培养。不要排斥教儿童画一些形象，教师恰当的示范与讲解可以提供给儿童直接、生动的视觉感受，对初次接触绘画的儿童更有效。临摹一些优美的、线条简单、特征明显的形象，儿童不仅可享受用线造型的乐趣，掌握绘画基本功，也能使自己的感情得到宣泄。同时，随着画笔下的形象逐渐呈现复杂的结构，儿童对事物的认知也会逐渐增加。其次，对造型能力的培养。美术是视觉艺术，观察感受是美术最基本的活动，是儿童绘画创作的源泉，也是美术教学的出发点。针对学前儿童的年龄特点和认知能力，可用几何形概括法帮助其认识和理解所画的物体。实际上这是一种概括的过程，结构再复杂的物体，通过几何形概括也能显得有规律、变得简单。教师还要引导儿童注意细节，这是观察训练的重要部分。如画西瓜的花纹，不仅要画出弧形表现立体感，还要表现锯齿形变化，要注意弧线的开始和结束都要归于上下两个中心点。最后，想象能力的培养。想象是形象思维使视觉表象和记忆表象得以升华的审美表现。在教学过程中教师可以根据不同的内容创设不同的情境，让儿童根据情境自由发挥想象。如儿童在教师的引导下临摹时，不以“像不像”为标准，可以随意想象。在儿童感到无所适从的时候，教师要把他们指引到一个新鲜地方而不划定范围，让他们随意走向不同的方向，看到不同的风景，有不同的体验，这样他们就可以在画面中表现出丰富的、有个性的主题。
三、以灵活、宽容、鼓励的态度主导活动形式
当儿童的注意力不集中时，绘画活动以外的形式可以引导儿童继续其绘画活动，这样做是让儿童找出自己的喜好而不是分出作品的好坏，可避免不恰当的评价挫伤儿童的自信心。教师应参与儿童的作画过程，对其产生潜移默化的影响。与儿童一起作画不是单纯帮助儿童完成作品，还要指出某种技法的不足，或突出作品中的优点部分。一幅儿童的作品经过教师的改造会有很大的不同，而这种不同是可以分辨出来的，毕竟儿童的审美角度与成人的审美角度是不同的，成人讲究的是完整性，儿童更注意局部或感官刺激。参与学生绘画，最大的好处是能对学生的画表示关注，同时进行因势利导的评价。教师在布置儿童自主作画的题目时，必须让题目符合他们的认知水平。喜欢画画的儿童都有自己固定的表达主题，如，男孩爱画机器人，女孩爱画自己和鲜花，这与他们的生活环境和成长经历有很明显的联系。儿童的画应该是一种自由的情感表达，稍有强迫，就会产生勉强或不自主的表达。
儿童美学教育范文第10篇
关键词：儿童文学 审美鉴赏力 审美感受
改革开放后我国开始进入了市场经济社会，随着国家经济的高速增长，人们生活水平也在不断提高，社会的发展也在不断进步。但是在欣欣向荣的景象之下也存在一定的问题，尤其最近几年青少年出现的问题比较多。因此国家越来越重视儿童文学的教育，特别注重学生审美能力的培养使他们在学习过程中受到美的教育，美的熏陶，从而提高审美欣赏水平和审美素质。我在多年的儿童文学的教学中也充分的感受到对学生审美能力的培养的重要性，只有学生的审美教育取得了成功，才能树立学生正确的人生观价值观，才能有利于社会的发展和进步。
一.儿童文学教学中审美心灵的培养
在长期的儿童文学教学实践中，我发现对于学生审美心灵的培养的重要性。只有让学生树立一个正确的审美价值观念，才能让学生更好的分辨善恶是非，才能让学生在审美的熏陶中不断提高自己的道德素质，如此才能更好的教育儿童，让孩子们在天真、烂漫的情趣当中感受到儿童文学的魅力。在现实生活中接触到的儿童文学的作品都是由成年人创作的，而儿童文学的接受者却是儿童。这样就要求作家在创作中，要更多的反映儿童的生活情趣，高尔基曾经说过“儿童文学是快乐的文学”。儿童最不喜欢枯燥乏味的故事，他们更需要的是有趣的东西。因此，儿童文学相对于来说总是洋溢着更为浓郁的欢愉美。在这种充满着欢愉的氛围之中感受都一种心灵的提升。比如《小马过河》在这部儿童文学作品中就讲述了小马过河的一个很有趣味的话题，当遇到小松鼠的时候说河水很深，当遇到老牛伯伯的时候河水很浅，最后小马犹豫不决只好去找妈妈，妈妈的回答是只有亲自去试一试才知道河水的深浅，结果小马的结论是河水既不像老牛伯伯说的那样深也不像松鼠说的那样浅。故事告诉我们要有一种用于尝试的精神。在这样的作品中就是充满着欢快的色彩的，同时学完之后学生还能够在心灵上有所提升。使孩子的情感世界更加的丰富，更加的具有一种审美的心灵。曹文轩先生认为：“要解决孩子情感弱化的问题几乎是任何一种方式、任何一个部门都无法奏效的。最能治这个世纪病的，大概就是文学。文学几乎是唯一的良药。“优秀的儿童文学作品总是善于以细腻的笔调来展示人与人、人与世界之间的诗意之美，从而给儿童以强烈的情感体验。
二.儿童文学教学中审美鉴赏能力的提升
孩子是祖国的花朵、祖国的未来、民族的希望，是中国社会主义现代化事业的建设者和接班人。因此对于学生审美鉴赏能力的培养对于他们今后的人生发展有着相当重要的意义。比较早地自觉意识到这个问题的是北京的青年作家曹文轩，他第一个明确地提出“孩子是民族的未来，儿童文学作家应当是民族性的塑造者。儿童文学作家应当有一种庄严的神圣的使命感。”这种认识，作为儿童文学家神圣的使命，这正是儿童文学美学追求的目标。要让学生更多的去读一下具有较高审美价值、精神追寻的儿童文学作品，在这样的作品当中提升学生的审美鉴别力，认清什么是真善美、什么是假丑恶。这样才能让学生在日常的生活中能够更多的感受到美善，感受的精神的欢愉和内心的陶冶。比如：《皇帝的新装》这部童话作品中，就可以使读者在讥笑、否定丑恶的同时，更加向往生活中美的力量。最后是一个小孩子说出了真像，皇帝原来没有穿衣服。杰出的儿童文学作品总是能以天真、质朴的优美形式和高度的艺术技巧，生动形象地反映出一定时期社会生活的真实面貌，使作品具有超强的艺术感染力，使儿童产生感情上产生共鸣，获得精神上的愉悦和满足。因此，在儿童文学的教学中应加强学生审美能力的提升，使孩子有一个健康的生活情趣，从而发展他们欣赏美、创造美的能力。