当代海报设计范文精选

（一）民族文化的传承与海报设计

中华民族的文化艺术是一座蕴藏丰富的宝库，对海报设计有着深刻的启迪与借鉴作用。面对丰富的民族文化资源，我们可以多层次、多角度的进行再认识、再发掘。

1．从艺术手法方面借鉴。

中国五千年文明的发展，无论是宫廷美术还是民间美术，无论是文人画还是宗教画，经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践，积累了大量丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从新石器时代的彩陶到殷商时期的青铜，从战国时期的器皿、帛画到汉代的雕塑画像石，从唐宋的绘画到明清的瓷器，以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑、纹饰、戏装、面具等等，充分体现了或恢弘灵巧，或简约或精致，或工整或粗放或热烈或娟秀，或质朴或奢华等多种手法。无论是逸笔草草的国画笔墨还是板刻结圆的装饰图案；无论是造型夸张的民间剪纸还是色彩强烈的木版年画，这一切无不为现在海报设计提供着丰富的表现形式和图式语言。靳埭强为日本“自在”纸坊创作的一种具有中国文化特色的海报，在纸纹上运用了传统手造纸的毛边，宣纸竹纹变化构成中国山水自然绘画意境疏散的意象，表现了中国人文性情无束，悠然自得的生活态度，整幅海报制作结合中国传统艺术表现手法，把作品风格淋漓尽致突显。对于今天机械工具，电脑技术带来的表现手法单调划一的理性倾向，传统民族艺术表现手法对于现代手段与智灵手法的协调，发挥重要的平衡作用。

2．从图像元素方面借鉴。

中华民族文化艺术在经过漫长的历史凝炼后，逐步形成各具典型文化内涵的图形和纹饰。他们包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等形式在内的图像，以及一些流传广泛的典故、成语、传说中的人物、景物，一些约定俗成的事物及组合。如梅竹松岁寒三友象征坚贞的友谊，三羊开泰象征吉祥如意，莲花与鱼寓意“连年有余”，喜鹊与梅花寓意“喜上眉梢”等。这些乡土味浓郁的图像元素是民族文化的重要组成部分，正如张道一先生指出的“民间艺术是一种本元文化”，如果将这些富有民族形式特征的元素有机的组合到现代海报设计中，无疑会给单调枯燥的现代设计风格带来一股清新的空气。

如韩秉华把冰裂纹（开片）结合汉字引用与“苏州印象”海报作为创意概念。开片纹图案窗格及“三点水”的笔法，组成“州”字的主体，并突出“姑苏城外寒山寺”牌匾中的“苏”字以展示苏州。背景衬以山水影波光和一叶小舟的照片，并以黑色和银色印刷，展现了中国艺术古朴淡雅的诗般意境。

3．从思维方面借鉴

海报设计作为视觉传达设计中最主要的组成部分之一，其探索空间大，也最能体现视觉传达设计的形式特征。本文着眼于当代海报设计的新的表现形式研究，探索其形成的原因，新的表现手段和方法，归纳其特点。本文所指的“新旧”并不是一个时间的新旧关系，而是指当代海报设计呈现出的输出方式的“新”、设计与制作手段的“新”，并且无论是商业海报还是艺术实验性海报均有表现。

“海报设计”由诞生距今已有一百多年的历史，起初在没有电视手机的年代，人们的生活娱乐活动很多是靠剧目演出，而海报主要承担了宣传剧目演出的作用，经过不断的发展，随着社会生活发现的变化，当代海报除了做为演出报告等文化活动的一种宣传方式的同时更是承载着人类在各种公益或者商业活动中传递各种信息的作用。

海报设计新表现形式的成因

我们现在所处在“读图时代”，科技的日新月异一方面丰富了人们获取信息的途径和方式，另一方人们每天都被大量的信息包围着，这些信息多数靠图像进行着传播，各种各样的信息宣传品塞满了人们的视野，并开始让人们的视觉感到麻木。因而现在人们对于设计作品的要求比以往要挑剔很多，否则很难引起人们的注目。所以，社会对设计师的要求也越来越高。因此，对海报设计的表现形式的研究就显得尤为必要。基于行业需求和设计艺术自身发展的原因，海报设计表现形成层现出与传统不同的新形式。

海报设计新表现形式的呈现方式

1.输出形式的“新”一传统纸媒展示与LED屏幕展示

最原始的海报是直接手绘呈现的，后来开始用丝网版画制作呈现过去很长一段时间里，抛开纯手绘海报，我们所看到的海报都基于这样一个流程产生的：首先，摄影出能够表达主题的照片；然后，将照片输入电脑用绘图软件处理好画面后加入与主题相关的文字；最后打印或喷绘输出。其中，这个摄影的照片也可以替换手绘出能够表达主题的画面后扫描的。而海报设计新表现形式的呈现方式的“新”，则体现在输出方式的改变上。当代的海报设计输出形式已经由过去的打印或喷绘在纸媒介上变成直接输出至LED屏幕展示。输出于LED幕屏或者受众的手机、ipad等客户端，不再进行打印输出。受众可以直接通过屏幕看到海报，这样的一种新输出方式从根本上改变了海报设计的表现形式，拓宽了海报设计的表现形式，使之能够不拘泥于二维平面化的表达，呈现更为生动和多样化的趋势。

2.设计手段的“新”一传统静态海报与Gif动态海报

摘要：电影海报，是宣传和推销电影作品的重要传播形式，也是一种不可多得的艺术品，有着其鲜明的设计特征。本文以通过简要分析当代中国电影海报的设计特点，其中主要以20世纪70-80年代和90年代至今两大时期的设计特点为主，推测出其令后的发展方向。

关键词：中国电影海报　设计特征　时代性　多版本

中图分类号：J9　文献标识码：A　文章编号：1005-5312(2009)09-0064-01

一、引言

电影海报，也称为电影宣传画，一般是通过绘画和文字有规律的组合形成的一种招贴形式。纵观其在中国的发展史，从中国第一张电影海报――1926年的《燕山侠隐》到现在国内最新电影《南京!南京!》的海报，其发展史不到一百年的时间。它大致经历了从黑白到彩色、从手绘到电脑设计的发展历程，逐渐由单纯介绍电影内容的招贴画变成了一种不可多得的平面设计艺术形式。各个时代的电影海报由于制作手段、时代特征等的不同，都呈现出明显不同的风格特征。本文将主要对中国当代电影海报设计特征进行分析。

二、20世纪70-80年代中国电影海报设计的特征

从传统艺术表现形式来看，在此年代的电影海报设计中，依旧运用了20世纪20-30年代使用的各种传统手绘艺术表现形式，比如国画、剪纸艺术等，这些传统形式使当时我国电影海报极具民族个性。80年代经典电影《小街》的海报就是典型的例子。整张海报虽然只有一个仅用少许笔墨勾勒的简单人物形象，但是简洁醒目的笔墨语言却使画面构图干净清爽，黑白相间的虚实对比形成一种强烈的视觉冲击力，体现出中国画独有的民族魅力。

此外，从新时代下新设计风格来看，中国电影海报在70-80年代主要经历了在文字、主体表现手法等方面的变化。首先从文字方面来看，在这个时期电影海报中出现了外文：1972年电影《精武门》首次在海报上出现了片名英文译名“fistof fury”的文字符号，表情刻画较以前更丰富。其次，从主体表现手法的转变来看，逐渐由单纯的绘画形式转变到使用主要演员的真实照片。

摘 要：在设计国际化的影响下，中国现代视觉设计中充满了受西方影响的视觉语言，“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言的失语视觉现象非常突出。作为当今社会人与人交流载体的海报设计，要走出一条“民族个性”的道路，就必须根植于民族文化土壤中，向传统学习，并进行具有创造性的转化，使传统文化符号在当代海报设计中既具有“民族个性”又有“时代性”，这样，我们海报设计才能真正走“国际化”。

关键词：传统 民族文化 海报设计 本土化 国际化

视觉传达设计是一种以“图”作为信息载体的艺术，也是与传播相结合的设计艺术形式。其中海报便是一种非同寻常的充满信息与传达的交流载体，它往往可以不通过文字的阅读或提示，让人们一目了然地快速识别图形中所传达的内容和含义。德国设计大师皮尔·门德尔认为：“海报不仅是为了引起人们的关注和理解，而且更是一种美的语言，它映射出一个国家的民族传统与社会文化。”

然而，在全球化的影响下，中国现代视觉设计中充满了受西方影响的视觉语言，“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言“失语”现象非常突出。世界设计的大同之日就是它的末日到来之时。当设计失去了民族个性时，不仅达到“世界水平”的目标无法实现，实际上也正在迈向衰败的道路。真正的“中国设计”应该是试图去发现一种既根植于我们民族的本土性又对整个当代设计语言有意义的东西。一个好的海报应该是在寻找表现某种可以识别、分析、解读我们的传统艺术中渗透的我们民族的智慧、意境、精神的“中国特性”。我们要为“中国设计”寻觅正确的方向，也为国际海报艺术设计的丰富性提供来自把握们本土的智慧和想象力。

（一） 民族文化的传承与海报设计

中华民族的文化艺术是一座蕴藏丰富的宝库，对海报设计有着深刻的启迪与借鉴作用。面对丰富的民族文化资源，我们可以多层次、多角度的进行再认识、再发掘。

1． 从艺术手法方面借鉴。

中国五千年文明的发展，无论是宫廷美术还是民间美术，无论是文人画还是宗教画，经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践，积累了大量丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从新石器时代的彩陶到殷商时期的青铜，从战国时期的器皿、帛画到汉代的雕塑画像石，从唐宋的绘画到明清的瓷器 ，以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑、纹饰、戏装、面具等等，充分体现了或恢弘灵巧，或简约或精致，或工整或粗放或热烈或娟秀，或质朴或奢华等多种手法。无论是逸笔草草的国画笔墨还是板刻结圆的装饰图案；无论是造型夸张的民间剪纸还是色彩强烈的木版年画，这一切无不为现在海报设计提供着丰富的表现形式和图式语言。靳埭强为日本“自在”纸坊创作的一种具有中国文化特色的海报，在纸纹上运用了传统手造纸的毛边，宣纸竹纹变化构成中国山水自然绘画意境疏散的意象，表现了中国人文性情无束，悠然自得的生活态度，整幅海报制作结合中国传统艺术表现手法，把作品风格淋漓尽致突显。对于今天机械工具，电脑技术带来的表现手法单调划一的理性倾向，传统民族艺术表现手法对于现代手段与智灵手法的协调，发挥重要的平衡作用。

【摘 要】中华民族拥有5000年文明史，而其中的文化艺术瑰宝对后世的文化产业形成了源远流长的影响。面对丰富的民族文化资源，我们可以多层次、多角度的进行再认识、再发掘。以期为现时代的设计而用，让我们获得深刻的启迪与借鉴。

【关键词】传统艺术；创造性；当代海报；本土设计

“任何创造都基于前人的经验之上，只有充分了解历史，理解传统，才能创造未来。”就平面设计专业而言，传统便是图形、字体、色彩、编排，甚或是制作手段的优良经验。这些经验基本支撑起作为一个专业平面设计的审美和专业水准。这种传统跨越了国家和民族，是纯粹设计意义上的，是由设计历史的发展积淀而成的。

另外一种传统，则是作为一个独立设计师所要思考和面对的即本民族的审美传统。这种传统来自民族历史文化中的精髓部分，包含了书、画、建筑、装饰、民间艺术等等，即便是在地球同一化盛行的今天，每个民族都无法轻易改变其千万年来所形成的生活方式，语言样式，审美倾向。只有立足在本民族独特的文化历史的基石上来创造的新的审美趣味，才会更具个性，更具风格。因此，没有传统或不尊重传统，就无法建立起创新的平台。

中华民族的文化艺术是一座蕴藏丰富的宝库，对海报设计有着深刻的启迪与借鉴作用。

1.现代设计对传统艺术手法的借鉴

1.1从艺术手法方面借鉴。中国五千年文明的发展，无论是宫廷美术还是民间美术，无论是文人画还是宗教画，经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践，积累了大量丰富多样的艺术表现手法和表现形式。从新石器时代的彩陶到殷商时期的青铜，从战国时期的器皿、帛画到汉代的雕塑画像石，从唐宋的绘画到明清的瓷器，以及民间广为流传的剪纸、木版年画、建筑、纹饰、戏装、面具等等，充分体现了或恢弘灵巧，或简约或精致，或工整或粗放或热烈或娟秀，或质朴或奢华等多种手法。无论是逸笔草草的国画笔墨还是板刻结圆的装饰图案；无论是造型夸张的民间剪纸还是色彩强烈的木版年画，这一切无不为现在海报设计提供着丰富的表现形式和图式语言。靳埭强为日本“自在”纸坊创作的一种具有中国文化特色的海报，在纸纹上运用了传统手造纸的毛边，宣纸竹纹变化构成中国山水自然绘画意境疏散的意象，表现了中国人文性情无束，悠然自得的生活态度，整幅海报制作结合中国传统艺术表现手法，把作品风格淋漓尽致突显。

1.2从图像元素方面借鉴。中华民族文化艺术在经过漫长的历史凝炼后，逐步形成各具典型文化内涵的图形和纹饰。他们包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等形式在内的图像，以及一些流传广泛的典故、成语、传说中的人物、景物，一些约定俗成的事物及组合。富有乡土味浓郁的图像元素是民族文化的重要组成部分，正如张道一先生指出的“民间艺术是一种本元文化”，如果将这些富有民族形式特征的元素有机的组合到现代海报设计中，无疑会给单调枯燥的现代设计风格带来一股清新的空气。

[摘要]“计白当黑”原指在中国画中的画面构图运用、立意、布局，也可理解为画面留白。这是画面中构成排版的重要方式方法，也是构成画面审美要素的重要手段。在现代视觉设计领域中，随着文化与技术交流的日益频繁和深入，很多现代设计形式都将此空灵的画面构成原理运用其中。这样不仅使作品的画面简洁明了，准确而迅速地传达信息，更能加深设计所蕴含的美的韵味，令人深思；还能强有力地将古典理论更加有效地发挥出来，从而对古典哲学进行有效传承。

[关键词]海报设计；“计白当黑”；留白；视觉传承

[中图分类号]J524.3 [文献标识码]A [文章编号]1005-3115（2016）18-0015-02

中国画中的“计白当黑”是一种艺术处理手段，不仅在绘画中运用广泛，而且在现代设计中也成为一种必不可少的创作形式。先秦的哲学家荀子在《乐论》里就曾说过：“不全不粹不足以谓之美。”可以说它的发展贯穿了中国美学的精髓，以一个局部的特征就足以体现大千神韵。

一、 “计白当黑” 解读

清张式曾在《画漂》中说过：“空白非空纸，空白即画也。”这是从中国画的创作角度提出的观点。也就是说在中国画中，没有了“白”的造型变化，黑色的元素也就无形象可言。徐渭云的“旷如无天，密如无地”，就很好地诠释了留白的效果。画面中的空白处犹如空旷的天空一样，而画笔所到之处密如无地都被遮盖不见。这就是有与无、黑与白、少与多的一种对比关系。

要把留白部分当作画的一个部分，同样需要精心构思。举个简单的例子，一座桥横卧河水之上。桥身为黑色，那么流水的部分则就是白色了。如若桥身构图适当，就可以很好地将桥下的空白联想为潺潺河水。虽省去了笔墨，但却以想象的空间和意境给予人们无限的遐想和对美的感受。

但随着人们的审美观念的不断提高，设计师们也开始将现代设计的前沿理念与传统的“计白当黑”手法相互结合，从而构建出了更加多元化的艺术形态，也使现代设计的风格、审美、理念渗透出了独特的艺术价值和文化价值。

摘　要：农民画作为中国民间传统艺术形式之一，具有独特的色彩搭配系统、表现手法和美好的寓意。在公益海报设计中，恰当地使用农民画的元素，能使公益海报更加具有亲切感和中国民族韵味。本文从公益海报设计的原理、农民画的特点及其在设计中的运用出发，探讨当代农民画与公益海报设计相结合的方法和意义。

关键词：公益海报；当代农民画；中国传统艺术

公益海报是一种现代宣传常见的形式，因其受众群体的广泛，在设计上不能单纯追求艺术性，雅俗共赏的设计才能产生相当的号召力与艺术感染力，达到良好的展示效果，进而传播明确的观念和思想。当代农民画的内容贴近生活，色彩搭配体系独特而富有中国传统美感，图像造型艺术性强，表现手法质朴，极具视觉冲击力，为广大民众所熟悉，是为公益海报设计的重要参考。

一　当代农民画及其特点

农民画指农民自己制作和欣赏的绘画、版画，属通俗画的一种。其范围包括年画、神像以及装饰用吉祥图画。上世纪80年代前后，出现农民画创作高潮，逐渐形成了上海金山、陕西宜君、四川綦江等地的农民画乡。

（1）内容平实易懂

农民画的内容常为田园风光、生活中的人和事。多描绘丰收的景象，欢乐的节日和幸福的家庭生活。讲究实际，不刻意雕琢，展示了朴素、粗犷、刚健、阳光的艺术品质和精神风貌。内容涵盖面广泛，更重要的是其中蕴含的文化实质，与民间的物质生活和精神特质有着紧密的联系，体现中华民族共同的文化意识。

（2）色彩搭配富有情感

摘要：民俗元素是中国传统艺术的基本表现形式，也是当前高职院校设计类专业的重要教学内容。教师在授课中应强调理解与把握民俗

>> 中国元素在海报设计中的视觉传达 论汉字元素在电影海报设计中的运用 当代农民画元素在公益海报设计中的运用 论藏族传统图形元素在海报设计中的运用 浅谈色彩在海报设计中的运用 论“破”在海报设计中的运用 传统书法在海报设计中的运用 浅析矛盾空间在海报设计中的运用 海报设计中的色彩运用 电影海报设计中传统文化元素的运用研究 海报设计中图形元素的情感化研究 略论公益海报设计中的元素替代 张家口地域文化元素在2022冬奥海报设计中的应用初探 中国传统元素在电影海报设计中的应用 联想思维在电影海报设计中的运用 论色彩在现代海报设计中简约风格的运用 试析“计白当黑”原理在现代海报设计中的运用 色彩语言在海报设计中的应用 汉字资源在海报设计中的应用 中国水墨艺术在海报设计中的表达 常见问题解答 当前所在位置：l.

[3]闻邦椿，张国忠，柳洪义.面向产品广义质量的综合设计理论与方法[M].北京：科学出版社，2006.

[4]宫.论中国传统图形在平面设计领域中的新应用[D].天津工业大学，2008.

[5]崔莉萍.从中国元素到中国精神―――关于中国元素在当前广告设计中应用的思考[J].艺术百家，2010，（02）.

[6]杨新豫.现代平面广告设计应重视民族性[J].电影评介，2009，（02）.

[7]付中承.现代广告设计中的传统美学理念[J].河南师范大学学报（哲学社会科学版），2006，（05）.

[8]粱朝昆.书法艺术对现代广告设计文化底蕴的诠释[J].包装工程.2008，（12）.

摘要：自本世纪我国加入世贸组织以来，国内传统文化同西方文化的交流呈加深态势。作为海报设计人员而言，在传统文化同西方文化彼此实现深度交融的当下，应当认真思考和探索一个问题，即如何在海报设计领域将传统文化元素同西方文化元素实现有机的融合，进而在确保自身所设计的海报作品契合国际潮流的同时，亦能够实现对中华传统文化元素的承载和彰显。

关键词：海报设计；传统文化；传统元素

在全球化的影响下，中国现代视觉设计中布满了受西方影响的视觉语言，“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言“失语”现象非常突出。我们要为“中国设计”寻觅正确的方向，也为国际海报艺术设计的丰富性提供来自把握们本土的聪明和想象力。从中华民族的文化发展历程来看，其同中华民族的发展历史一样悠久，在这个漫长的过程中，中华各族人民在社会实践中创设了无数极具中华传统民族艺术特质与艺术底蕴的图案与纹饰，这些图案与纹饰，或者是取材于日常生活场景，诸如瑞兽、植物等，或者是取材于民间神话传说。比如中华传统图案岁寒三友，常常被用来比喻为高尚的友情；三羊开泰则被视为吉祥的象征等等，可以说，前述图案是中华传统民俗文化艺术的重要组成部分，如若海报设计人员能够从前述极具中华传统文化特质与艺术特质的图案中汲取创作与设计给养，则能够使设计出的海报作品给人以耳目一新之感，进而让观者感受到强烈的中华传统文化气息。很多设计师意识到了中国传统造型的优点，于是将中国传统造型挪用到了现今的平面设计中，起初在画面上给了受众以耳目一新的视觉冲击，但这样的作品却忽视了平面设计的本意。画面让人感觉很美很惬意，但是对于传统文化的应用却是缺乏真正的内涵。为此，本文将就海报设计中如何运用传统文化与传统元素展开研究。

一、海报设计概述

海报作为宣传媒介之一，能够以艺术化的处理形式达到信息传递的目的。最初，海报被称之为招贴画，多被置于商店的橱窗或是街头巷尾的显要位置，目的在于吸引路过人群的注意力。在上世纪，海报的使用范围已经不仅仅限于商业目的，而是成为政治宣传与政治动员的工具和媒介，可以说，在这一时期，海报的宣传功效得到了最大程度的彰显。特别是在第一次世界大战和第二次世界大战时期，参战各国均将海报作为宣传自身，打击对手士气的有力工具。在前苏联刚刚成立的一段时期之内，莫斯科的邮电局张贴了大量的海报，成为苏维埃政权向市民宣传革命形势的媒介。在校园中，海报通常被用来向学生宣传某一种活动，诸如学校的运动会、比赛等。对于海报设计人员而言，应当确保自己所设计的海报作品主题突出，能够使人在看到海报内容时一目了然，同时，为达到充分吸引观者的目的，海报应当合理地实现对有限版面的利用，如精巧的版面布局、紧凑的内容安排等。从海报设计领域的形成和发展情况来看，这一行业是平面设计领域的一个分支，在现代广告业得以快速发展的过程之中，海报成为了全新的行业。海报设计人员的设计和创作工作乃是通过对不同要素（诸如文字、图案、色彩）的运用，实现对海报主题的表达。

二、海报设计中对于传统文化的借鉴

海报设计人员应当充分意识到的一个问题是，传统文化为当代的设计者提供了一个丰美的艺术素材库，因此，海报设计人员不应当对这一艺术素材库熟视无睹，而是应当善于从中遴选优秀的设计素材，对传统造型艺术的手法加以借鉴和吸收，从中华传统图案与纹样艺术领域加以借鉴和吸收，从中华传统思想宝库领域加以借鉴和吸收，从而提升自身海报设计作品的感召力。

1.对传统造型艺术的手法加以借鉴和吸收

摘 要：海报设计是集各种技法与创意构想为一体的设计综合素质训练课程，体现着学生的综合专业能力。作者在海报设计教学中提出了多元化的教学思想，并从教学实际出发研讨了多元化的教学方法，以期培养学生的多元化思维能力以及综合运用所学知识的实践能力。

关键词：海报设计；多元化；实践能力

海报设计作为平面视觉传达设计的核心课程，则是融合了人文科学和社会科学的交叉学科，是集各种技法与创意构想为一体的设计综合素质训练课程。21世纪随着科技的发展，海报设计的设计环境有了巨大的改变，新媒体等众多新兴元素的加入使得海报设计课程所要整合的知识内容大大提高。然而，一直以来海报设计都以独立的课程形式存在着，与其他艺术设计专业课程交叉、融合较少，教师大多都是独立的完成自己的课程教学，造成了各门课程之间缺少联系呈现碎片化的趋势，很难达到课程之间的整体融合，同时也是学生学无所用、不能把学到的专业知识应用到实际的工作中的重要原因。艺术设计专业本身就是一个与时代紧密相连，与时俱进的现代化专业，传统的教育模式已不能完全适应现代社会对专业人才的需求，海报设计作为艺术设计专业的一门重要课程，对于该门课程的教学改革势在必行。

1 多元化背景下海报设计教学呈多元化发展趋势

首先，多元化的教学是现代社会发展的必然趋势，是多种教学手段的综合运用。我们本就生活在一个多元化且众多新奇特的网络信息媒体时代。因此，对于海报设计课程的内容提出了多元化、综合化的新要求。其次，艺术设计学科的多元化与现代化性质决定了艺术设计专业教学的多元化与现代化。再次，随着科学技术的进步和互联网时代的来临，使各学科之间的交叉和联系日益深入，这就要求现代海报设计要不断更新设计形式。艺术设计的多元化发展，拓展了现代海报设计的设计形式，从而为现代海报设计提供了更加广阔的发展空间。为了更好的适应这样的变化，这就要求授课教师要具有开阔的思路与综合的学科知识，对于授课内容不是简单的叠加，而是要打破学科间的知识壁垒，以综合全面的眼光来设计教学，进行课程改革，从而培养学生多元化的思维能力以及综合运用所学知识的实践能力。

2 海报设计多元化教学方法研究

艺术设计发展的多元化，拓展了现代海报设计的设计形式，为现代海报设计提供了更广阔的发展空间，同时也为海报设计的教学改革提供了新的契机。

2.1 整合多领域的海报设计