播音主持艺术范文精选

【摘要】现如今的时代是知识信息化时代，社会大众接触到的信息含量十分丰富，并且相伴而来的是大众欣赏水平的不断提升。人们对模式化的播音主持好感度正在持续下降，现如今的新闻媒体如果不进行改革创新，是很难生存下去的。面对生产的社会压力，播音主持的个性化发展也已经成为了历史的必然发展趋势。文中从播音主持的艺术性角度出发，阐述了新型的播音主持需要有更强的特点、人格化特征与亲切感，从而使得广播电台能够有更快更好的发展，人们对播音主持的好感度不断提升。

【关键词】播音主持艺术；个性化；亲和力

【分类号】：F426.31

0. 引言

播音主持的过程是一个艺术创造的过程，播音主持人是艺术的直接创造者，其中的任何一个举动都受到社会大众的密切关注。播音主持人是整个节目流程的把控者，播音主持人对节目的把控能力直接影响着观众对整个广播电视节目的好感度，一个优秀的播音主持人在节目中能够良好的表达自身的人格魅力，为观众带来绝对好感。《快乐大本营》主持人何炅，因为其主持的独特艺术魅力，得到了广大人民的喜爱，何炅老师过生日的时候，网上很多的网友自发的为何老师送去生日祝福。所以，播音主持人怎么更还的营造个人的主持艺术，使得播音主持工作个性化鲜明、人格化突出以及亲和力较强，这些内容已经成为了越来越多的播音主持人关注的热点。

1. 提升播音主持的艺术性

一个人区别于另个人的特点就是个性，个性在艺术界中是一种独特的风格，每一位赢得大众喜爱的播音主持人都是由自身鲜明的特点的。所以，怎样成为广大听众喜爱的独具个性的主持人，这是每一位播音主持人共同追求额本质性目标。

1.1最大程度的提升听众的想象力

摘要：近年来，播音主持专业逐渐兴起，成为我国高校热门的新专业。播音主持的艺术魅力来自于播音人员广泛的知识面、深厚的文学内涵、专业的播音素质以及较高的艺术修养。本文通过对播音主持艺术魅力的体现之处、播音主持专业素养的内容进行探析，最终探索出如何展现播音主持艺术魅力的路径。

关键词：播音主持；专业素养；艺术魅力

一、播音主持艺术魅力的体现之处

播音主持的工作性质对播音主持专业的学生提出了较高的要求，要想充分的展现播音主持的艺术魅力，就要掌握多门学科的知识，并能在实践中良好的运用。播音主持的艺术魅力是能够在播音主持的过程中，抓住广大受众眼球，并产生强大的艺术感染力，主要体现在语言魅力、播音主持人自身的艺术个性以及对听众感染力三个方面。播音主持是一种口语传播信息的方式，因此，一口流利的口语是对播音主持的基本要求。其次，播音主持的区域差异明显，要求对自身的风格特点有很好的定位，结合自身的艺术个性，将新闻资讯融合亲身体验，通过通俗易懂的口语让听众及时了解整个事件过程，产生共鸣。最后，对听众的感染力指的是在播音主持的过程中，通过传递的信息，引发听众对信息的关注和思考，充分调动听众的想象力，使得信息传递具有画面性，对听众产生强大的感染力。

二、播音主持专业素养的内容

播音主持的专业素养对播音节目的质量起着决定性因素，也充分展现了播音主持的艺术魅力。播音主持的专业素养主要展现在心理条件、业务能力以及思想道德三个方面。

（一）播音主持的心理条件

播音主持的工作弹性较大，具有一定的挑战性，因此要求在播音过程中有较好的心理条件，才能在面对突况及重大新闻时，能够根据实际情况从容的应对、处理问题，做到沉着冷静，随机应变。如果没有较好的心理条件，就无法很好的面对各种突发状况，继续进行正常的播音主持工作，使播音主持的效果大受影响。

一、播音主持专业的概况

对于专业大课，往往是由主讲教师进行，主要是以集中授课，精讲其知识理论、基本的原理和技能、技巧。而实践小课，按学校实际情况，把学生组合成为很多小组，每组配备一名专业的教师。教师给学生指导、帮助，使得学生能够消化、巩固其中的知识，最后达到掌握。而大课理论的教学和其他专业的教学类似，其教学方法是很规范的；对于实践小课的教学是在传统播音教学的方法基础上进行的，逐渐改善自己的方式，有了新的特征和要求。在早期的播音教学，存在师资和客观物质条件的不足，往往是“一对一”的教学模式。对于教师，首先是领着学生去了解节目、分析稿件，使得学生能够很好地认识播音，从目的和对象方面去理解。然后是教师领读，而学生是跟读，在读的过程中去感觉；或者学生自己去读，教师在听的过程中，发现其优、缺点，随时给与帮助来提高。在那时，在没有教学环节的情况下，往往是在工作中，随着节目的录制来进行训练，这种教学形式是简单、粗疏的，但跟着播音教学的实质，因而，教学效果是好的，培养了一大批的骨干人才。随着播音与主持艺术专业教育的发展，教师队伍的壮大，传统的播音教学方法存在不利的因素，制约了播音教学的健康发展。这就要求在现代的教学中逐渐提高播音教学的效率。

二、提高普通话语音标准是播音主持的关键

在现代的播音主持教学中，提高普通话语音是关键。在这个过程中，我往往告诉学生，目前是一个具有科教、论坛、现代信息的社会，时代对我们的要求是说好普通话。在现实生活中,我们往往把播音员看做自己学习普通话的榜样，对于播音员主持人来说，通过在学校里的学习，打下扎实的基楚，使自己的语音准确、规范、优美，在教学中注意以下问题。

（一）进行针对性教学

首先从声、韵、调语音的基本功来练习好语音，这是普通话口语表达的一个关键。对于普通话语音，主要是从声母、韵母、调值等来考虑。它们之间是相辅相成、不可分割的。只要一方面有问题，就会影响语音，造成发音的错误、不完整等，所以，提高普通话水平是必须的，应该从声、韵、调开始练习，这是基础发音的训练。对于播音与主持艺术专业的学生来说，在开学前，大部分学生是有良好的语音的基础，但也存在方言，随着地区的不同，每个人的语音存在不足，即存在“尖音”“齿间音”“前后鼻音”分不清楚等现象，甚至有的学生在语音的调值上具有差别，所以，我们进行针对性地教学是必要的。这是打好普通话的语音的一个基本。

（二）理论结合实践

为了掌握正确的发音，对于播音员与主持人的语音，除了要求规范，还要具有优美的感觉，这里也指唇、齿、舌等的运用，需要灵活、有力；而发音部位、发音的方法，需要准确、到位，即在发音方面，咬字上不要含混字、不脱漏字、不吃字等情况。为了做到这一点，必须抓好普通话的基础，尤其是发音理论的教学，在严格要求学生学习理论的前提下，准确读好普通话是关键，从声母、韵母、声调等方面把握好普通话的发音、变化的规律。换句话说,从声母发音的部位、方法上考虑，以及韵母舌位、唇形、动程；或者声调的调型、调值；音变的形式、规则等方面来综合考虑，这是最基础的，需要一招、一式、扎扎、实实的做起，在每个音素的发音上，都要达到准确、到家。只有从根本上消除自己在语音方面的不足，才能学成最纯、最正、标准的普通话。

一、播音主持艺术的发展

主持人和播音员之间的界限逐渐变得模糊。主持人和播音员的共同本质都是创作者和传播者。主持人和播音员的工作内容逐渐趋于一致。未来播音员和主持人会逐渐融合在一起，从业人员需要是复合型人才，具备多项技能。主持人和播音员的工作更加职业化和专业化。随着科技的发展，传播技术变得更加现代化、科学化，所以播音主持工作需要做到规范化。播音事业正变得市场化，市场化条件下的运作模式需要专业化和规范化的管理方式，因此，播音事业要求更高的职业化。只有达到高水平的专业化和职业化，才能够在激烈的市场竞争中具有竞争力和生命力。主持人和播音员的素质要求更高，适应力更强，个性更鲜明。由于网络和通讯方式的不断发展，电视台、通讯、网络等电子媒介相互融合，使得主持人、播音员会出现不止一种媒介上。主持的种类越来越多，节目分化也就越来越细。如文艺节目可细分为娱乐类、综艺类等，这就要求主持人要有较高的专业水平、知识素养和较强的能力，富有鲜明的个性和人格魅力，才能胜任主持各种节目的任务。创作主体的技术含量增多，知识结构加大。创作主体的能力增强，具有多种功能。以播为主，采编播和制作为一体；以节目为单元，对创作主体的要求越来越高。虽然使用了大量的现代技术，但创作主体运用规范化语言进行传播的手段没有变。播音主持的创作依据音乐、稿件、画面等要素，这些要素都在发生着不同层次的变化。为了满足人们对节目的要求，稿件形式、音乐、画面变得多样化。

二、播音主持艺术的创新方式

创新是播音主持艺术应对新时代的挑战和机遇的必然要求。播音主持艺术创新可分为理论创新发展创新。

（一）理论创新

播音主持艺术理论才刚走过启蒙的初创阶段，发展还不够成熟，还有许多领域有待开垦。随着广播电视事业的快速发展，播音主持工作中出现了一些问题，需要填充理论上的空白。播音主持的理论研究、学术研究、实践工作都是播音主持艺术的组成部分。播音主持的很多方面需要理论研究，在史论方面的理论研究，基本还是空白。播音发声、创作基础、传播方式、审美趋向、节目形态等需要有理论支撑。在广播业务方面，如评论节目、新闻节目、娱乐节目、专题节目等方面的理论研究需要加强。在专项研究方面，如播音创作心理、播音哲学、播音文化学、播音美学、播音艺术鉴赏学、播音教育学、播音管理学、语言传播研究、人机对话研究、普通话水平测试研究等，都需要播音主持工作者进行研究。

（二）发展创新

播音主持工作的发展和整个电视广播事业的发展是密不可分、相辅相成的。数字技术的发展标志着当今世界逐渐步入信息化时代，数字技术正在改变着人们的生活方式、思想观念和工作方式。播音主持艺术时刻都在发展中创新，如广播与网络结合，互联网给播音主持带来了广阔的创新空间。广播运用数字技术特别是互联网技术后，集文字、音响、声音、图像与一身，形态有了根本性变化。广播电视既有市场的属性，又有文化的属性，同时还有技术属性，各类新技术的运用为创作更多的节目样式提供了条件，播音主持艺术的创新更多的要求播音员和主持人要有对广播电视节目的整体驾驭能力。随着广播电视节目形态的不断变化，节目主持的形式也会不断变化与发展，两人合作主持、多人群体主持、现场同步主持、演播室与现场交错主持、多地点活动主持、异地交互主持等。时代的发展既给播音传播技术带来挑战和压力，也为播音主持艺术创新提供了新天地。

一、引言

随着时代的发展、科技的进步、信息社会的形成、知识经济的到来、文化艺术、政治经济、思想观念上的变革等等，一方面为播音主持艺术的发展形成了外部条件，一方面也为播音主持艺术创作提供了无限鲜活丰富的内容。外部条件的变化促进了播音主持艺术自身各要素的不断优化。当然这种优化的实现，最终还要播音主持艺术创作内部动因起作用。具体讲，科技进步、经济改革落实在广播电视等媒体的传播上，导致了传统工具的更新，使传播条件改善、传播媒体增多、传播方式变革，呈现出信息传播的全球化、传播技术的数字化、媒体管理的产业化、媒体运作的市场化、传输方式的集团化、传播人员的职业化、受众需求的多元化、沟通方式的交互化等等。这一切又使得播音主持艺术的创作条件、创作环境、创作工具、创作手段、创作样式、创作观念、创作依据、创作状态等发生着变化。随着现代社会的发展，使得信息来源丰富，播出数量较大，传播频率加快，直播节目增多，受众更加主动，交流更加敏捷，节目相对独立，媒体竞争激烈。这一切随时随地都在影响着未来播音主持艺术的创作模式，都在作用与播音主持艺术的发展趋势。

二、播音主持艺术发展的趋向

研究播音主持艺术发展的趋向，既要紧紧抓住其基本矛盾运动规律，和由此产生出的基本特征，又要全方面、多角度来表明其表现形态。

1、“传与受”始终贯穿播音主持艺术生存和发展的规律。“传与受”是播音主持艺术创作的基本矛盾。抓住这一矛盾运动规律，就抓住播音主持生存和发展的规律。“传与受”随着人类发展而产生，发展而发展。现代社会，它在媒体安家。它用播音主持艺术创造解释自己，但它不会因为媒体的更迭而消亡，也不因为媒体、主持字面名称的消化而消失，今天叫播音员、主持人，明天叫传媒人、传达者，这些称谓都无关紧要。无论是广播、窄播，还是交互式传播，传的主动性和地位并没有改变，“传与受”这一矛盾的基本性质并没有改变。

2、“播音员”“主持人”界限缩小，趋于融合。这是因为上边所论述的播音主持艺术创作的基本矛盾运动所致。“播音员”“主持人”的称谓都只是一个过程，其本质和最终结果都是“传播者”、“传播主体”或“创作者”。从未来发展来看，播音员和主持人所从事的创作活动越来越趋于一致。在播音中要编排、要交流、要主持，在主持时要传达、要报告、要播出。事业的发展，由因人设岗、因人论岗变为以岗定人、因事论人。关键不在于你叫播音员还是主持人，关键是看你从事的是否是播音主持艺术创作活动。未来的人才培养规格要求一专多能，由单一型变为复合型，“播音员”“主持人”实际的融合会在本世纪变为现实。

3、播音员、主持人部分脱离媒体，出现“制播分离”或部分“制播分离”现象。由于媒体增多、竞争的激烈、产业化的管理、市场化的运作，也由于传播的集团化、节目中心制，使得一些非新闻类播音员、主持人如娱乐、综艺节目、少儿、专题节目、体育、科技等的主持人首先脱离某个媒体，伴随节目独立走向市场，以便服务于更多的媒体。新闻节目的时效性、政治性决定了在未来的时间里，新闻播音员和新闻节目主持人仍然会就职于某个媒体。

4、播音员、主持人职业化程度加强。越是传播技术的现代化，越是要求规范化；越是管理的产业化，越是要求规范化；越是运作的市场化，越是要求规范化。规范化，决定了播音员、主持人的职业化。规范化程度越高，其职业化要求也就越高。只有职业化的高水平，才能在未来的现代化、产业化、市场化中具有适应力、竞争力和生命力。其规范性的要求是多方面的。它包括作为广播电视等媒体的新闻工作者所应具有的基本素质，职业道德、纪律、语言的规范（按照国家等级标准要求上岗，未来人机对话、人机互动、人机并用，信息化社会，科技含量高的广电等传媒会率先使用，到时，语言不规范难以工作），还包括评估体系标准的规范等等5、播音员、主持人管理的专业化、制度化程度提高。由于“制播分离”，一些播音员、主持人脱离媒体，走上社会，由于媒体对播音员、主持人要求的职业化、专业化程度的提高，由于市场机制需要一个相同的管理标准，给人以平等竞争上岗的机会和权力，要求国家主管部门设立或委托专门委员会进行专业宏观管理，制定相关法规法纪，依法管理。其管理不仅仅是“有了任务、有了工作去做”，还应该包括主动的测试、评估、监控、审核等等。管理部门要制定各个等级的上岗标准，定期组织专业人员考核认定专业资格、水平，颁发相应证书，进行跟踪管理，定期抽查、考评。

摘 要：科技以及时代的进步为当代播音主持艺术的发展进步提供了条件，社会向着信息化方向发展，知识经济时代已经来临，人们的思想观念以及文化艺术和理念上已经发生翻天覆地的变化。播音主持艺术已经具备的成熟的发展条件，而从另一方面讲这种环境也为艺术创作的多元化提供了丰富的素材。播音主持艺术受到外部条件变化影响，各个要素都得到了优化。这种优化还需要播音主持艺术内部的推动。文章便针对播音主持艺术进行了分析，并针对当前其发展趋向以及如何才能够更加积极主动的面对播音主持艺术未来的发展展开了分析探讨。

关键词：播音主持 发展 应对措施

中图分类号：G2 文献标识码：A 文章编号：1674-098X（2014）09（b）-0212-01

科技的进步以及技术的提高对于广播电视传播的发展有一定的推动作用，传统工具的更新，为传播条件以及传播媒体和传播方式的革新、改善提供了基础条件。这也是信息传播逐步向着全球化、数字化以及产业化、市场化、集团化发展的前提条件，于此同时，受众也不再同之前一样，其需求开始变得多元化，要求的沟通交互性也相对较强。

1 发展趋向

播音主持艺术研究以及其发展研究必须从基本矛盾入手，紧抓其运动规律，并从其产生的基本特征进行分析，多角度、多方面的将其形态表述出来。

（1）在播音主持的发展中，传、受是其生存的根本也是其发展的基础。传和受是其创作中存在的基本矛盾，只有把握住这种矛盾的基本规律，才能够牢牢抓住播音主持发展的基础规律。传和受从人类开始发展便已经产生，并随着人类社会的发展而发展。现代媒体是传和受的主要环境基础。

（2）播音员同主持人之间的界限已经逐步模糊。当前社会的发展使得媒体对于人才的要求需要具有综合性的素养，不但能够担任广播的播音员，同时在必要的条件下能够作为电视节目的主持人，因而主持人同播音员之间的界限逐步的在缩小。归根结底，造成这种现象的原因在于播音主持艺术在创作时的基本矛盾造成，无论是播音员还是主持人，其最终的都可以归结为传播主体或者传播者，并且对未来进行展望，而这种活动以及创作开始逐步的趋于一致。

一、播音主持艺术的发展现状及问题分析

我国的广播电视发展仍然处于一种摸索的初始发展阶段，正式开启于1922年上海第一座无线电台的建立与使用。直到1958年，我国才正式拥有了第一座广播电视台，即北京电视台。二十年后，它才正式改名为“中国中央电视台”。随着我国广播电视行业的兴起与发展，播音主持这一行业也开始在我国呈现出兴起的态势，很多人越来越熟悉这个行业。我国很多高校都已经开设了播音主持这个专业课程，也培养出了不少播音主持专业人才。事实上，播音主持也是一门艺术，它需要学习者具备较强的语言表达能力、情感交流能力以及形态美等方面的条件，从而让广播电视播音主持艺术获得较为快速的发展。然而，由于我国的广播电视播音主持艺术的发展历程实际上并不算长，它在取得一定成绩的同时，也面临着不小的发展压力。它虽然有着较为广泛且深厚的群众基础，也在跟随着时展的脚步而发展，但是，播音主持艺术的发展过程中仍然遭遇了一些不容忽视的重大问题，比如说，一些较为年轻的播音主持人由于缺乏较为深厚的文字功底等，其播音效果等大打折扣，尤其是当他们面对一些较为庄重且盛大的场面时，显得有些力不从心，甚至会出现一些或多或少的尴尬局面，这些都严重阻碍了我国广播电视播音主持艺术的有效创新。

二、播音主持艺术进行创新的必要性分析

任何一个行业的发展历程中都离不开创新这两个字，它是与创新性思维密切联系在一起的。一般来说，创新性思维具有流畅性、灵活性以及独特性三个方面的特征。因此，广播电视播音主持艺术的创新，也就是需要播音主持人能够对于一些知识进行创新且灵活的应用，从而形成具有自己特色的创造性思维。事实上，在当今时代背景下，播音主持艺术进行自我变革与创新是广播电视行业发展的必然要求，具有一定的创新必要性。具体来说，随着科学技术的进步与发展，广播电视的传播手段与传播媒介都发生了不小的变化，其运作方式也必须随之进行改变与革新。这是因为日益多元化的文化发展趋势，使得人们的审美需求发生了质的变化，人们越来越期望看到多种多样的广播电视节目，这就需要播音主持人具有更为丰富的知识内涵，能够对广播电视节目进行深入浅出的分析与阐释，灵活应对广大观众的不同层次需求。因此，广播电视播音主持艺术在当前传媒业竞争愈发激烈的时代背景下，必须积极应对这种日益加剧的竞争压力，这就需要播音主持艺术实现自我创新性发展，要在继承传统的基础上努力迎合时展的要求，改善传统的播音发展方式，尤其是要充分利用好各种新媒体工具来让播音主持艺术发挥出自身的优势，避免各种劣势与弊端，真正获得创新性发展，这样的播音主持艺术才能够在广播电视行业中立于不败之地。

三、广播电视播音主持艺术的创新重点

作为广播电视行业中的重要组成部分，播音主持艺术的创新就是指它应该根据自身矛盾运动规律以及外部环境的变化来继承且有选择性地进行自我创新性发展，它将使得播音主持艺术的整体发展空间发生较大的改变。一般来说，广播电视播音主持艺术的创新要点有这么两个方面，即理论创新与实践创新。

（一）理论创新。广播电视播音主持艺术的创新，首先应该就是其理论方面的进一步完善与创新，这是因为播音主持理论是从事并做好播音主持工作的前提所在，也是关键因素所在。但是，我国的广播电视播音主持艺术理论研究仍然处于初级的摸索阶段，并没有能够形成一个较为完整系统的理论体系，很多问题需要我们进一步去寻找答案。因此，随着时代的变化与发展，广播电视行业的播音主持艺术必须不断的进行自我创新性发展，努力迎合高度新闻传播发展的广播电视行业，并通过理论研究与分析来指导实践，尤其是解决广播电视播音主持实践活动中出现的一些问题，还可以反过来通过实践活动来填补这方面的理论空白，让各种新情况与新思路可以随时融合到播音主持艺术发展中去，尤其是要对播音主持人进行完善的理论培训，让他们具备一定理论知识的基础上，能够丰富自己的临场应变知识，提高应变实践经验与能力，让其微观理论研究与宏观理论探讨有机结合在一起，从而推动我国广播电视播音主持艺术的创新性发展。

（二）实践创新。播音主持艺术的发展创新是整个广播电视行业发展创新的重要组成部分，它与整个产业发展有着密不可分的关联性。这就要求播音主持人能够具备高度的灵活性来运用各种高新技术，这是因为广播电视产业并不是单纯的具有文化属性，它还具有一定的市场属性以及不容忽视的技术属性。当今时期是一个高度信息化的时代，数字化特征已经促使人们的思想观念与生活工作方式发生了不容小觑的巨大变化，比如说广播与网络的有机结合就是数字技术的发展结果。而无处不在的网络技术则为广播电视行业提供了更为广阔的发展空间，它可以让传统的广播电视行业发展突破时间与空间的局限性，通过高科技的网络技术把各种文字、声音、音响、图表集合到一起，从而让播音主持工作有着不一样的工作形态。那么，这就要求播音主持人要积极有效地应对多样化的广播电视形态，即需要他们面对多种多样的广播电视节目要求进行自我创新性发展，要能够熟知广播电视节目的各种属性，并强化自身对于各种广播电视节目的掌控能力，从而为观众创造出更多、更好的广播电视节目，切实开拓他们的创新空间。

【摘要】

播音主持是电视行业发展的重要方面，无论是在电视中还是在电视外，播音主持的影响力都在不断地扩大。本文以播音主持的艺术性魅力为切入点，探讨怎样提高我国播音主持的发展水平，更好地传播信息，促进我国媒体的发展。

【关键词】

播音主持；艺术性魅力；播音主持的魅力展现

播音主持是我国新兴的一个专业，这与我国的文化产业发展是密切相关的，并且随着我国经济生活的进一步改善，播音主持专业必将迎来新一轮的发展契机。我国的媒体发展在某些方面是落后于国外的，但是我们的精神文化需要，却在不断的提高，这就要求我们要快速的提高我国的播音主持水平，满足市场需要。

一、播音主持的概念及艺术魅力

（一）播音主持的概念播音主持可以分为播音和主持两个方面。播音在《中国播音学》中的定义是播音员与主持人利用声音语言和副语言，通过传媒媒介进行的信息传播的创造性活动。对于主持的解释，在《新闻大辞典》中有明确的定义：广播电视节目主持人是在广播电台中以某一种身份，在摄像机前主持某一个固定节目的播讲者，是整个节目的串联人，在节目中处于主导地位，是节目制作群体的中心人物，需要具备一定的临场发挥才能，并在节目的采编、制作过程中占有非常重要的地位。播音与主持既有相同的部分，也有不同的部分。相同的部分有三点：首先，二者都是通过媒体向大众传递信息；其次两者共同运用主语言和副语言进行传播。包括声音、体态、神情、手势等；最后，两者都需要进行信息的再创造。两者不同的地方在于播音是在固定的栏目中把编辑部门汇编的各种文字稿件或者是观念转化为语言信息，进行传播。而主持是作为某一个节目中的中心人物运用语言对整个节目进行掌控和驾驭。本文中把两者进行整体的看待，探讨在两者之中如何展现艺术魅力，也就是说既要准确的展现信息传播的艺术魅力，也要展现对于电视节目的整体掌控，发挥其艺术价值。

（二）艺术魅力从本质上来说，播音主持的艺术内涵之丰富、构成之复杂是其他艺术形式所不能比拟的，具体而言含有对于舞台的设计、语言的雕琢、甚至是舞蹈、音乐的展现，综合了语言、声音、节奏、形象、内容、题材、思想感情等。例如康辉在“抗战胜利70周年”活动中的播音主持，其特殊的低沉富有磁性的声音让人感觉不到丝毫的生硬和做作，同时其用词并没有特别的偏向“抗战”或者“胜利”，而是平淡又带着历史沉重感的语言，代入感极强，仿佛将听众带回到那个不屈不挠、英勇抗争的年代。其讲述者的选角和定位，让人感受不到播音主持的存在，只感受到娓娓流动的钦佩和珍惜的情感。在整个播音主持的艺术特性中，包含着四方面的内容。

一、在语言艺术中展现魅力

语言是人类沟通交流的主要方式，人们通过语言表达所思所想，语言促进了人际传播中的交流与理解。播音主持专业作为新闻传播学下面的分支学科，更是在语言艺术方面对他们提出了更高的要求，在媒体竞争如此激烈的当下，播音主持人不能不迎接播音主持表达、语言艺术风格展现等新挑战，以下笔者将谈谈播音员、主持人如何展现语言艺术魅力。

1.声音魅力的展现

据笔者所知，播音主持专业的学生在校期间都会进行发声训练，力图尽可能地展现最好的声音魅力。其中包括发音标准、正确的呼吸、优雅的坐姿或站姿等。发音标准是最基本的专业素质，也是声音富有魅力的一个前提条件；播音员、主持人一般要求用丹田呼吸，处理好呼吸的节奏是控制语音语调的基础；俗话说：“坐如钟，站如松”，主持人的坐姿和站姿体现了其内在的气质，同时也能消除一定的紧张感。最重要的一点是，要把各种不同的语境带入播音主持中，使受众产生情感共鸣。这是属于语言艺术魅力的外在表达形式。

2.强化语言文化功底，扩展知识面

语言的内在艺术魅力主要是指语言内容丰富、富有感染力和创造力。这里就离不开平日里的积累。播音员、主持人作为一名文艺工作者，应该有扎实的语言文字功底，言语组织多变创新，这里可以通过不断学习和培训炼成。另外，因为播音主持是个特殊的职业，经常需要应付很多突发状况，特别是一些对专业要求较高的节目，更需要主持人在工作之余不断拓宽自己的知识面，这样不仅对节目内容有了更深刻的理解且能适当地给出点评，更能与细分后的受众有更多的共鸣和对话。

3.口语化、亲和力创造个性魅力

随着受众的欣赏水平的提高，对播音员、主持人也有了“个性化”的期待，纵观现在活跃在媒体特别是电视行业的主持人中，个性鲜明是形成广大受众喜爱的主要原因。要做到主持风格独具一格，口语化的表达是重要要素。比如央视评论员白岩松，他读书涉猎极广，但主持时往往语言简练朴实，评论简洁中肯，他用受众能接受的口语化的方式深入浅出地表达自己的意见，这就是语言个性魅力的体现。除此之外还包括娱乐节目主持人何炅，多年来他塑造的形象让受众感到非常亲切，这离不开其幽默、风趣、机智的口语化语言表达方式，看他的节目处处可感受到生活气息，拉近了主持人与受众的距离。

在新的技术条件下和新的广播电视形态面前，播音员和主持人应该通过创新来适应更高层次的广播电视形态。

一、播音主持创新要把握好两个要点

播音主持的发展创新体现在播音事业的各个领域、播音创作的各个方面。从总体上要把握好两个要点。

1.理论创新。目前广播电视事业的飞速发展，播音主持实践中出现的新情况、新趋势、新理念、新思路，需要认真研究，细心剖析，给予概念的表述和前瞻性的思考。新时期播音理论研究的课题繁重而紧迫，在史论方面，基本属于空白领域；对播音发声、创作基础等，从概念、表述、论点、论据、框架等方面，结合目前日益多元的传播方式、节目形态、审美趋向，尚须进一步推敲；在业务方面，如新闻、评论、专题、娱乐等节目，都处于由操作层面向理论层面的过渡阶段，亟待加强理论研究；在专项研究方面，更需要我们勇于探究，如播音哲学、播音创作心理、播音美学、播音文化学、播音艺术鉴赏学、播音管理学、播音教育学、语言传播研究、普通话水平测试研究，等等。我们应发挥集体的整体优势，共同主攻一些重点课题，力求播音主持理论有新突破。

2.发展创新。当今世界已经进入一个崭新的以数字技术为标志的信息化时代。广播运用了数字技术尤其是网络技术以后，将会集文字、声音、音响、图表于一身，其形态就有了根本性的变化。在新生的各种广播电视形态面前，播音员主持人发展创新的能力更多地表现在对广播电视节目的整体驾驭能力上。比如，从飞机上如何描述所见所闻；在抗洪现场如何表达所思所想；在演播室如何与一线记者对接，直播临镜状态如何调整；稿件配音部分如何做到与现场主持部分自如转换、和谐对接，等等。随着今后广播电视节目形态的不断变化，节目主持的具体形式也会不断发展和变化，如：个人独立主持、两人合作主持、三人联合主持、四人以上群体主持、接力式传递主持、演播室固定主持、现场同步主持、多地点活动主持、演播室与现场交错主持、异地交互主持等。可以说，发展既给了我们挑战和压力，也为我们播音主持创新提供了新天地。

二、播音主持创新要处理好三个关系

1.创新与导向。播音主持创新的目的，是为了更好地坚持新闻事业的党性原则，更好地发挥舆论引导作用。节目主持人的语言文字、穿着打扮、仪态仪表、举手投足，都代表了媒体的形象，要避免走入美学误区，要端庄得体，正确审美，求得良好的社会效果。

2.创新与继承。播音界的一些老前辈在探索创新思维的规律方面积累了许多宝贵经验，学习、继承这些经验，可以使我们在创作思路和方法上得到启迪。在播音主持艺术创作的传统方面，著名播音艺术家齐越、夏青、沈力、赵忠祥等，都给我们留下了许多宝贵的经验。中央人民广播电台的《全国新闻联播》和中央电视台的《新闻联播》等，既继承了传统播音的规范性、庄重性、鼓动性，又具有时代感、节奏感和亲切感，是我们学习的典范。