珠宝巨匠 第4期

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每个世纪都诞生出非凡的珠宝巨匠，他们是皇族宠儿；是珠宝界的毕加索；是大自然灵感的缔造者。

他们代表着一个时代的辉煌。

演绎香奈儿女士的经典杰作

香奈儿女士的精神包含在其高级珠宝的设计中。它稀有贵重，似古代宝藏；神秘难解有若诗谜。彗星戒指划出银河，逶迤着一则尘封了的故事；婉约的Camélia Poudré山茶花项链映射出人生的片段；而璀璨的钻石丝带和蝴蝶结，又隐约交织了多少感情的光影……

1932年，装饰艺术风行，同时也正值欧洲经济大萧条之际，香奈儿女士选择了这样特殊的时期举办了她的首次高级珠宝展。这次高级珠宝展中的所有钻石珍品都是采用铂金镶嵌，这在当时也是绝无仅有。

香奈儿女士在自己位于巴黎圣•奥诺雷街29号的私人寓所里举办了那次盛大的高级珠宝展。在那座有着高大的落地窗、中国漆木屏风、巴洛克镜子及水晶吊灯的豪宅中，别具匠心地摆放着一些半身蜡像模特用来展示她的作品。华丽的灯光、晶莹的水晶及镜面的折射令钻石的光芒无限放大，如同一次珠宝的盛宴。

1932年展出的钻石珠宝由蜡像模特儿佩戴，以博物馆作品形式展出。选择Comète彗星作为该系列的灵感主题，因香奈儿女士曾经说过：“流星是超越时空，并且恒久现代的。” 星光是稍纵即逝的，但这一向钻石和星光致意的高级珠宝系列，却同时代表着未来感和永恒长存的经典。

COMET 彗星

香奈儿女士凝视着沉浸在夏末明亮夜空下的巴黎……“何需再寻觅？”她思索着。“毫无疑问，我挥洒在女性的发际的繁星、从香肩上升起的彗星和晶莹闪烁的流星雨，以及弯月和太阳，都出于巴黎最优秀的珠宝艺匠之手。也因繁星散发的璀璨光芒，香奈儿女士1932年11月于巴黎首度推出“Bijoux de Diamants”（钻石珠宝系列）时，就以彗星与繁星为其主题。

DIAMOND

“我完全采用了这个行业最正统的做法，它符合时尚的真正内涵。我最初选择创作服饰珠宝的根本原因在于，我发现服饰珠宝不带傲慢之气，而在那个华丽唾手可得的年代，傲慢早已泛滥。在经历了一段经济恐慌的时代后，这种想法慢慢退却，一种本能的、对所有事物讲求真切实际的热切渴望再度觉醒，我就把以装饰性为目的的服饰珠宝归回到属于它的实际价值。”

“我选择钻石是因为它以最小的体积蕴含着最大的价值。我集中对所有美好事物的热爱，力图把精致品质、优雅和时尚融于一体。”“Cascade”项链为香奈儿女士的创作中又一全新演绎。整件作品由18K白金打造，镶嵌一颗5克拉的梨形切割主钻以及287颗总重达42克拉的圆钻。

FRINGES

忠于灵活与自由的理念，香奈儿高级珠宝可依照各种场合变化自如。可摘卸的吊坠部分由一颗粉色珍珠连着一颗帕帕拉夏蓝宝石及柔软的钻石锦球组成，轻盈的钻链则以连绵的马眼形切割钻石组成，如同雨珠般贴近肌肤。“Pompon Navettes”项链由18K白金打造，镶嵌一颗5克拉的帕帕拉夏蓝宝石，1颗粉色养珠，91颗马眼形切割钻石以及35颗钻石，总重达17克拉。

RIBBON

“我希望我的珠宝，轻盈贴合，犹如缠绕于女子纤指上的丝带”香奈儿女士表示。镶嵌着钻石的K金线被塑造成宛如丝缎般柔美灵动…重叠、贴合、交织出光的乐章。华丽、灿烂，以闪烁的钻石衬托它的贵气。呼应1932年高级珠宝系列的风格，K金部分几乎完全被隐藏，极简地衬托美丽的钻石。“Air ”项链由18K金打造，全体镶嵌3800颗总重达38克拉的明亮式切割钻石。

CAMELLIA

绝对的纯净，无比的娇美，山茶花是无刺无味的玫瑰，白色山茶花也是香奈儿女士的最爱。

在香奈儿女士的寓所中，环绕墙面的乌木漆面屏上刻画着中国花鸟图样和优雅纯净的山茶花。在亚洲，山茶花也被视为端庄圣洁的花朵，其花语为“备受肯定的才华”。此款项链的设计为一排排的钻石，两侧各缀上一朵山茶花，向香奈儿女士喜爱在上衣或条纹上衣配上长项链致意。“Camélia Poudré”项链由18K白金打造，由2颗共4克拉的圆钻与694颗总重达89.6克拉的钻石组成。

永远不跟潮流的劳伦斯・格拉夫

作为品牌主要设计师之一的劳伦斯•格拉夫（Lawrence Graff）相信，并紧记着，格拉夫珠宝永远不跟潮流走，因此亦永远不会过时，她们各自拥有独特的谜样身份。“我们不会跟风，我们只做我们一直在做的事，”他说。那是什么令格拉夫珠宝之所以成为格拉夫珠宝呢？对格拉夫而言非常简单。“第一步做起，首要是宝石本身。当你拥有最顶级的宝石，你才能造出美妙绝伦的珠宝。”

格拉夫的珠宝设计看来彷佛很简单。他解释：“格拉夫珠宝的美在于看你如何把不同的宝石结合，如何摆弄她们，如何铺排她们。”早期他在设计珠宝时，从未像大部分的珠宝设计师那样使用钢笔或画笔打草稿，相反他 “坐在放着宝石的桌子前，把她们分门别类铺排成形，然后用蜡做出立体模型。”

一九六六年，年仅二十八岁的格拉夫参加了著名的国际钻石比赛，击败三百多名来自二十三个国家的设计师，赢得了最高荣誉。他获奖的作品是一枚镶有紫晶、祖母绿和钻石的手镯: 宝石以群集镶嵌成散发最炫目光华的手镯。

在谈及他的设计时，格拉夫经常比喻为以宝石来编织，因为“当你把宝石都结合和镶嵌之后，她是那么的柔软、那么的微妙。”格拉夫喜欢他的珠宝是流动的，因此她们会随着女士们的一举一动而摇曳着、闪动着光芒。

“我欣赏有历史价值的欧洲珠宝，但我也欣赏装饰珠宝。印度莫贺儿的珠宝、非洲民族珠宝、亚洲手工精致的珠宝，不同形状、形态、图案和花纹，花卉和动物都启发着我，在我身边有太多东西启迪我。”――劳伦斯•格拉夫

在一九八零年代中，有色钻石受到疯狂追捧，曾经有两个世纪的时间它们乏人问津，当时香港、新加坡和文莱的客户开始购入这些钻石。格拉夫为这些罕有的钻石着迷，到今天她们仍然非常珍贵。“之后，好像是天意，在澳洲发现了出产少量粉红钻的阿格劳钻石矿（Argyle mine）。我以三百五十万元购入了第一颗粉红钻及其余所有该矿场出产的宝石。那是前所未有的。” 他回忆道。“行业中其它专业人士觉得我过分冒险，他们难以相信有色钻石会有市场。这些宝石都很小，大多只有四分之一克拉到一克拉，唯一特别之处是以前从未有过粉红色的钻石。” 就像他原创的三十三颗钻石指环，格拉夫决定用上所有的粉红钻来造出一件大型珠宝，一朵华丽的Tremblant。

Tremblant花朵不是什么新奇的设计主题，早于十八世纪便出现过，并在一九三零年代曾一度复兴。格拉夫的全新版本是采用不同大小和形状的，从阿格劳钻石矿出产的粉红钻镶嵌而成。“简直妙不可言！” 他说。“我记得当作品完成时是某天的下午四时，刚好文莱的苏丹给我打电话，他邀请我到他在多彻斯特（Dorchester）刚买下的饭店见面。我们谈着谈着，他问我有没有什么东西带给他看，我就从袋口中取出早已放下的这朵花型胸针，“陛下，这件珠宝您觉得怎样？” 他伸手接过这朵花，我马上看到，当他望着这件绝对独一无二的漂亮珠宝时从他眼睛闪现出兴奋热炽的光芒，两分钟后就售出了。短短两分钟我就把所有粉红钻卖光了！这样的经历让人感到兴奋而激动，的确，这是一件令人骄傲的粉钻艺术品。

“温莎黄钻”（The Windsor Yellow Diamonds）

1987年，史上最成功的温莎公爵夫人珠宝拍卖会在日内瓦举行拍卖由Wallis Simpson拥有的珍贵珠宝，温莎公爵夫人是世上最优雅、时尚和风华绝代的美国名媛。20世纪英国国王温莎公爵为其夫人放弃王位和离家流亡的爱情故事，以及他为温莎公爵夫人定制的令人惊叹的名贵珠宝，让他们的爱情故事成为了家喻户晓的轰动传奇。劳伦斯・格拉夫是此次珠宝拍卖会上的主要投标者之一，此盛会在全世界被电视转播，格拉夫获得了两颗最顶级的钻石。温莎公爵夫人经常会被媒体拍摄到戴着 一对耀眼的梨形“温莎黄钻”耳环，一颗重51.01克拉, 另一颗重 40.22克拉，这就是格拉夫竞投到的两颗钻石。“我同时还购买了另一对温莎公爵夫人的耳环，当然我需要对她们重新进行雕琢将其最美的一面展现出来。我购买的这四颗美钻，经过打磨后，制成了著名的“温莎钻耳环”, 后来被新黎巴嫩总理、暨该国建国勋臣贝鲁特（Rafic Hariri）先生相中购买，成为他庆祝自己重新当选为总理时，送给妻子的礼物。

银饰雕刻先驱-索帝里欧・宝格丽

以珠宝闻名于世的意大利当代珠宝商宝格丽 (BVLGARI)，起源于希腊的爱彼罗斯 (Epirus) 区。一百多年前，其家族的建立者――索帝里欧•宝格丽 (Sotirio Bulgari) 在此地使百年工艺起死回生，创造了珍贵的银制雕刻饰品。1879年，索帝里欧•宝格丽举家迁移至意大利，在那不勒斯（Naples）居住数月后，他便带领家人来到罗马定局。最初，索帝里欧在Pincio的法兰西学院（French Academy）门前贩卖他所制造的银器。之后，一位希腊商人将位于Via Sistina街首的店面橱窗一角借给索帝里欧来展示他的商品。于是，索帝里欧以其产品独特的装饰设计风格，踏上了成功之路。1884年，索帝里欧在这条街上开设了第一家店铺。

1894年，索帝里欧将店面迁移到Via Condotti 28号。随后，又于1905年将店迁移到Via dei Condotti 10号，并借用英国文豪狄更斯一本小说的书名，将店取名为 “Old Curiosity Shop”，以吸引来自英美的游客。在这期间，索帝里欧开始根据每位顾客的不同需求，增加珠宝及配饰的数量和款式，以满足客人多样的选择。由于罗马的夏季是销售淡季，索帝里欧决定进军夏天的度假区。首家开设在St. Mortiz的分店运营相当成功，接下来的数年间，他的其它分店也陆续投入运营，分别由其亲属经营管理。然而经过一段时间，索帝里欧发觉若要在珠宝艺术和银饰制造上保持精进，必须将分散各地的事业集中在一个地方发展。于是，他决定专注于罗马的店铺。

二十世纪初的数十年对于索帝里欧的儿子们而言是一个关键时期。乔吉奥•宝格丽 (Giorgio Bulgari) 和柯斯坦提诺•宝格丽 (Costantino Bulgari) 在这段期间培养出对于宝石和珠宝的热忱，并跟随其父亲学习做生意的诀窍，兄弟俩渐渐在家族企业中取代了其父亲的角色。1934年，索帝里欧过世后两年，Via Condotti的店面重新翻修并扩大营业。崭新的店面在1934年4月9号重新开张，并获得广泛好评。不论是新店的外观或是店内的装潢，都体现了意大利最重要的百科全书Enciclopedia Treccani 中所记载的“negozio”的意思。二战后的时期，是宝格丽历史中的一个重要转折点。正是在此期间，宝格丽的设计开始跳脱法国学院派的严谨规范，融合希腊和罗马古典主义的精髓，受到意大利文艺复兴时期和19世纪罗马金匠学派的影像，渐渐形成宝格丽独有的风格。

今日的宝格丽致力于卓越大胆且现代化的设计风格，其顶级的品质和独特的设计一直为全球顾客所激赏。

打造感官历险的完美工匠

巴黎古董双年展（Biennale des Antiquaires）上首度出现伯爵的身影，跻身大皇宫正中央的高级珠宝艺廊（Allée des Joailliers），辟设了一个独立展示间。这一个以日内瓦为根基的精品世家，以绝对的优雅风范迎向这一与举世最顶尖奢侈品劲美的挑战，令法国公众及来自全球各地的艺术收藏家着迷倾心于伯爵“服装工坊”的目眩神迷。

高级珠宝及高级订制服这两项卓越的专业造诣，在启发美梦及呈现极致奢华氛围的魔力下，完美相合。两者分享着共同的特性，它们均致力于将使用物料及工艺技术推至极致，以豪奢及充满感官愉悦的手法来展现大胆的创意。伯爵展出近60件受高级订制服世界启发的珠宝创作，并藉此展示品牌旗下金工艺术的过人创意及造诣。项链、戒指、腕表均被打造为镶饰着钻石及珍贵宝石的金质蝴蝶结，呼应着那些装饰上蕾丝、丝绸及塔夫绸的精美刺绣、跃动流苏、雅致帘幔及精美领结。在展场布置上，伯爵使用单色伯爵蓝为室内衬底主色。展示橱窗内，宝石在线绸、丝缎、精美蕾丝及缝针中闪耀着光芒。而珠宝创作则展示在印制有Piaget品牌名称的人型模特儿上，成列的钻石交织成束衣上的系带，让伯爵的创意及工艺全面地在珠宝的晶灿中淋漓绽放。巴黎古董双年展，适切地成为伯爵展现专业艺术天赋及运用黄金与钻石勾勒感官历险的完美场域，未来将成为伯爵历常拜会的奢华盛宴。这次展出作品的风格，均强烈地呼应着伯爵的品牌DNA。伯爵精选了能够淋漓尽致展现品牌过人创意与专门技艺的珠宝套组，更包括最足以诠释伯爵独门技术成就的智慧发明，当然其中也会包括令人发出会心一笑的创意概念。

皇室贵族钟爱的珠宝

对于皇室而言，珠宝定制绝对是不可或缺的一项皇室生活元素。而对于工匠的要求更是极尽挑剔。Cartier、Tiffany、Graff、Bulgari等都是皇室们钟爱的珠宝品牌。他们为何会受到皇室青睐？究其原因无非是他们拥有着非凡的珠宝巨匠。

提到“格拉夫”，人们就会想到世界上最耀眼、最华美的珠宝。劳伦斯・格拉夫凭借他对珍稀、名贵钻石的激情和孜孜不倦的探索成功获得世界各地皇室贵族们的垂青。

一九七三年，格拉夫的海外业务拓展大获成功，他成为首个获颁授英女王国际贸易企业奖的珠宝商（Queen's Award for Enterprise for International Trade）。他的出口业务比他过往三年的业绩增长逾五倍，占公司营业额超过百分之六十。继首个奖项后，格拉夫亦陆续获得三个其它奖项，最近获得的一个奖项是在二零零六年。

一九七四年，格拉夫在骑士桥（Knightsbridge）开设了当时最顶尖的珠宝店，也是他新的总部。虽然他仍周游列国进行巡回展览，但鉴于当时中东的财富涌进伦敦，他改为在当地接待来自世界各地的客户，有些曾经参观他的展览会、有些曾看到在高端杂志中精心设计的广告，又或是在其它国家公干时认识的客户，当这些客户在夏季到伦敦购物时，都会拜访格拉夫。

格拉夫在文莱认识并成为挚友的文莱国王苏丹就是这家伦敦珠宝店的早期客户，这些客户还包括沙特阿拉伯（Saudi Arabian）和波斯湾（Gulf）的皇室和其它中东地区认识的豪门望族。他们都把格拉夫的珠宝店当成自己的后宫，就在那儿换上他们最新购得的战利品。

文莱皇室是格拉夫早期最重要的客户之一，他们的关系非同寻常，他和他们一起打马球，文莱皇室还借出一辆阿斯顿・马丁让他畅游文莱，他受到皇室般的礼遇；曾经有一段时期，他几乎每个月都去文莱一次，因而成为皇宫里的常客。

菲律宾王室篇（The Philippines Episode）

菲律宾总统夫人马科斯女士（Madame Marcos）的侍臣在香港一次格拉夫举办的珠宝展上，被其精湛的工艺深深吸引，因此决定邀请格拉夫先生在1980年代前往菲律宾做客。格拉夫先生带着3枚价值连城的钻石“幻想之眼”（the Idol's Eye）, “苏丹・阿布都拉哈米德二世”（the Sultan Abdul Hamid II Diamond） 和“马西米利诺钻石”（the Emperor Maximilian Diamond），前往马尼拉，在马拉坎南宫（Kalacanang Palace）拜会马科斯夫人。

那天晚上，格拉夫先生被邀请到总统游艇上享用晚餐。一个小时后，总统和马科斯夫人到达了船上。“游船开始离岸，绕着海港行驶。虽然我非常享受眼前的一切，美酒佳肴和迷人夜色，但是我开始觉得有点奇怪， 不知道我们正向何处行驶。因为四周的灯光越来越暗淡，我发觉我们正向海的深处驶去，而四周有军舰护航。” 格拉夫先生说。

大约凌晨5点左右，游船放慢了速度，我以为我们已经回到了出发的港口，但是并没有。“我们来到了竹岛（Bamboo Island），一个马科斯家族拥有的私人岛屿。 这里所有的东西都是由竹子做成， 包括房屋和家具等。我被安排单独住在一间屋里，并让我穿上菲律宾传统的衬衣Barong Tagalongs。” 我记得我打电话回家说：“不用担心，我只是被菲律宾总统和夫人绑架了。”他们在竹岛上住了差不多一个星期，格拉夫先生以超过一千万美金的价格卖掉了这三枚珍贵的钻石。“在当时，这个数目可以说是个人交易中最大的一笔，当然在那之后，更大额度的交易都时有发生。” 格拉夫先生说。

皇冠（Tiaras）

曾被欧洲珠宝富商阿尔伯特（Edwardians）形容为“防护冠”的“皇冠”，似乎让人联想到壮观的远古年代，在21世纪的今天听来好像比较落伍，但是事实并不如此。即使在今天，如果邀请函上写有“佩戴饰品”的字样，在英国的国宴或舞会上是仍然需要佩戴皇冠的。

英国皇室就拥有许多具有历史意义的皇冠。虽然如今甚少在私人聚会上看到皇冠，但是按照中东和东南亚的礼节，皇冠还是很普遍的饰品，特别是在大型婚礼上，皇冠需要特别华贵高雅，才可以与日常佩戴的普通皇冠区分开来。