数字艺术在动画装置设计中的创新应用

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇数字艺术在动画装置设计中的创新应用范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

摘要：随着科技的发展，艺术的媒介也日新月异。随之而来的是各种新技术的蓬勃兴起。数字艺术是今天计算机智能，数字成像，传感器等不断发展的先进科技成果混合与整合发展起来的一种新型的艺术样式。数字艺术迅速发展的同时，对动画装置设计的影响也越来越大.但截至2013年2月，知网未见登录报道关于数字艺术与动画装置关系的文章。随着数字艺术与动画装置设计关系越来越紧密，这一课题应该得到重视和研究。文章主要通过对数字艺术在动画装置设计中的应用，结合数字艺术的自身特点，阐述其在动画装置设计中的表现形式和感知方式。以及这种表现方式和感知方式在未来美术领域中的促进作用与发展前景。

关键词：动画装置设计 数字艺术

一、动画装置艺术与数字艺术的内涵与联系

（一）动画装置手段多样性、科技性

对于动画装置这种新的艺术形式，学术界并没有给出一个很明确的说法，这很大程度上是由于动画装置这种艺术形式出现不久，加上整合技术的多样性与不确定性而导致的结果。但是我们从动画装置在动画内容和动画材料上的改变，不难发现，这种多媒体动画装置形态越来越多的渗透甚至改变我们对动画片的观看方式和感受印象。作为一种新兴的艺术语言形式，多媒体动画装置具有综合性，虚拟现实性，交互性等特点。对于动画这种传统的艺术形式带来的改变也是前所未有的。动画观念，动画造型，动画创作手段，动画欣赏方式，审美经验皆因其改变。各类集合了平面、空间、声、光、电等技术，可以与其他各种艺术形式自由组合，随意搭配。这种动画的新的制作方式，给动画艺术的发展以无限可能性。尤其重要的是令视觉影像与人的距离更加亲密无间。

所以动画装置是利用科技手段、数字媒介，将传统的动画形象和由日常生活各种材料搭建而成的场景相混合的艺术形式。这种方式把动画形象从屏幕中解放出来，拉近其与观者的距离。观者可以借助视觉、触觉、听觉来完成作品的体验。人们可以将自己日常生活中的主观经验带入作品中，摆脱以往人们只单单杵立在作品前静静观赏的模式，使观者在作品里可观、可游、可玩。

（二）数字艺术和动画装置的联系

数字艺术是运用数字技术和计算机程序等手段对图片、影音文件进行的分析、编辑等应用，最终得到完美的升级作品[1]。从上述的这些阐述中，不难发现，不管动画装置发展到怎样一个高度，从根本上说，离不开不数字艺术的发展。但更重要的是它始终离不开作为主体性的人能感知到的各种感觉――“视觉”、“听觉”、“触觉”。技术的不断进步，与艺术的不断融合，无外乎是将人的各种感知以更新、更深入、更易激发的形式表现出来。那么数字艺术对动画装置设计的影响，很重要的一个方面就是数字艺术介入人的感知区域，让动画形象跳出屏幕，活动在现实材质所搭建的场景上，使人信以为真。进而将人的各种感知更加深入的激发，更加新的唤起。

诚然，数字艺术是动画装置艺术的一种外在表现，它对动画艺术的影响突出表现在动画承载媒介上的影响。它隐藏了动画的传统承载形式――屏幕，丰富和延伸了观者对动画舞台和背景的感受。拓宽了动画形象的表演方式。

二、数字艺术对动画装置的影响

（一）背景空间得以延伸

在艺术各种形态构成中，其构成的形式元素是多样的，但主要是由形体、色彩、空间和媒介这些元素构成。由于材料和技术的限制，这些形态构成主要以二维动画三维雕塑，来完成作品的造型与展示。而随着数字艺术的出现与发展，这种造型与展示能力得到了大大地拓展和丰富。它不仅传承了传统艺术对空间的表现，而且还吸收数字艺术技术中的新技术，使得动画形象运动的背景空间得以改变。使以往，只能在平面屏幕上的二维空间拓展到现实世界里的三维空间甚至扩展到超越现实世界的四维空间。由于数字艺术的帮助，现在动画形象可以活动在一些具有不规则形状的现实生活场景或是建筑上。在空间表现力上增加了真实性虚拟性和可看性。

动画装置作品《成长》[2]的作者用投影将一座房子的贴图打在了一座真实的具有房子形状的模型上，并制作动画形象从这一现实世界中小屋开门出来，并向房子紧挨着的墙里走进去。

在以往的作品中动画形象只能在一个平面中运动。但是在这个动画作品中，由于数字技术的使用，动画形象可以从一个你身边真实的模型中悠然潇洒，旁若无人的开门而出，又自顾自地走进墙里面的另一个世界，不仅让人灵机一震。

（二）动画形象表演方式得以拓展

动画装置艺术创作更多的时候不仅依靠角色的动作来表现故事和推进故事发展的。且动作和剧情有互动，动作和剧情和人也有互动。这样的结合使得动画片角色的动作在演出时得到更大化的视觉表现。让我们来看一个国外数字艺术动画装置的例子。

作者在表演台上拿着一个动画装置。这个装置看似是一个方形的透明的盒子。盒子里只有一只可爱的动漫形象小老鼠在四处奔跑。就这样一个简单的动画场景，借助数字艺术的帮助观者可以领略到许多传统动画中所不可想象的效果。

当台上的表演者将手伸入盒子的时候，小老鼠面对伸进来的手从极其恐惧以至后退，到一阵打量，试探，到最后动画形象的小老鼠与伸进来的现实的手一起玩耍。真实的手与动画形象配合的天衣无缝，一虚一实的表现手法，使得观者忘掉了这是一个虚拟的动画形象，而在感知中将其当成了“真实的幻觉”。不得不感叹数字艺术给观者带来前所未有的视觉享受。在数码艺术的视觉品格中、幻想、虚拟现实等特性，都可以在数字艺术中找到对应的位置。

三、动画装置中数字艺术的发展

如果我们只是从整个艺术发展历史的材质来看，以科技为基础的数字艺术的出现并不是一件多么重大的事件。它只是随着科学技术和表现媒介的发展所经历的许多阶段中的一个步骤。但是，正如摄影技术，录像技术一样，它的影响和推动作用是巨大的。数字艺术在半个世纪的发展中，越来越深入地影响着我们的生活，改变和拓展我们的视觉习惯和经验。我们可以相信，在未来的社会和视觉艺术里将会有更多的数字化手段掺入，甚至数字艺术手段将会成为一种普遍的艺术形式。

虽然我们不能断定动画装置在今后的动画艺术中起的怎样的决定性作用，也不能断定数字艺术是否成为动画装置艺术发展的关键。但毋庸置疑的是数字艺术一定是未来动画艺术中不可或缺的一种艺术表现手段。另外数字艺术不仅仅是在动画装置中有广泛的应用，还可以延伸到建筑投影动画[3]，舞台动画中。比如当下将动画影像投射在建筑物体的表面，不仅具有现实材质的空间感和肌理感，同时又能使背景避免了死板单调。也可以将卡通的动画形象与真实的人或事物混合在一个统一空间和时间――舞台里。这样的应用和作品现在也经常可见。

最后值得一提的是随着科技的发展，柔性屏幕的大量使用，各种新式显示终端的研发，相信未来会出现越来越多利用人们身边的物体，如茶杯，脸盆，钱包等各式各样随身的物件来出现动画形象，并链接网络社区，实现动画的多元发展。这使得动画形象将会更亲切，更真实，更智能。但同时我们也会看到在某些作品中，为了新的技术而不断的在作品中堆砌新的技术，似乎只要用了新的技术，动画就能有惊人的创新效果，这样做会使技术成为动画发展的阻碍。[4]

因此在运用新技术结合动画制作时，更要注重基本的艺术形式要求，巧妙的将新技术同传统的艺术效果结合在一起，使其为动画效果锦上添花，甚至是创造一种新的效果，而不是起到反作用。