电影《红色小提琴》的音乐叙事
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[摘要]影片《红色小提琴》的电影配乐具有其独特之处，直接进行了电影叙事。它不仅象征着红提琴，将影片的艺术之美通过独特的语言表现了出来；而且还对电影画面进行了补充和延续，富有深沉的情感和深厚的文化蕴涵，这部影片采用独特的叙述视角，随着老妇人逐一翻开的塔罗牌占卜，小提琴的命运也逐渐展开。在音乐表现力作用下，影片变得浑厚而深沉，人和琴实现了融合，使得影片的诗韵之美得到了充分展现。
在所有电影题材当中，世界各国的导演们对音乐题材一直十分青睐。音乐故事片的中心结构往往是音乐人物和音乐事业，而音画结合的艺术形式能够对此进行充分的展现。吉尔德是加拿大的鬼才导演，他执导的《红色小提琴》曾经先后获得多个奖项，包括加拿大詹尼奖和朱特拉奖、东京影展最佳音乐奖、奥斯卡最佳外语片题名，等等，取得了非常丰硕的成功，可以说是具有世界一流水平的音乐故事影片。片中五张塔罗牌象征着小提琴的生命历程，分别是正位的月亮象征着小提琴的诞生，倒吊人象征着小提琴的痛苦，魔鬼象征着其所受的诱惑，审判则象征着其所受的审判，逆位的死神则象征着小提琴的重生，整部影片充满了宿命色彩。
一、叙事的展开与主题曲
首先，这部影片同时从五个层面展开了叙事。第一层从女主人满心期待的孕育开始叙述，直至她最终痛苦死去；第二层主要是对老女仆所做的关于女主人孕育过程的五个塔罗牌预言的叙述，其作用在于连缀影片中心，连接现在和过去，对未来作出预示。第三层是通过具有代表性的五个时间片段对红提琴多舛命运进行了叙述；第四层是对不同持琴者的演奏所构成的主题曲进行了叙述，具有独立性和独特性，这一层把人的内心用纯粹的音乐来进行展现，让琴的灵魂得以复现，在音乐表现力作用下，影片变得浑厚而深沉，人和琴实现了融合，从而让红提琴拥有了顽强的生命力。第五层是对竞拍现场的描述。可以清楚看到，影片中的时空有序而立体存在着。第一和第二层是对过去的描写；第三和第四层是对现在以及未来的描写；第五层则完全是对现在的描写。过去、现在和将来有序交织起来，呈现出浓厚凝重的影片色彩。
其次，五个层面共同阐明的生命主题是：从死亡到新生。第一层虽然女主人死了，但是她及其孩子的鲜血赋予了红提琴灵魂，也就意味着延续了他们的生命。第二层，老女仆的预言是以预见新生而结束的，而先前的人或物则经历了从诞生、痛苦、诱惑、审判到重生的生命历程，以及很多痛苦和磨难。第三层是虽然红提琴多次都险些毁灭，但最后都获得了新生，得以传世。第四层，在拍卖会上进行拍卖的本来就是一个赝品，最终卖给了自命不凡却不能辨别真假的音乐家韦，这是对人们追求真善美的愿望并没有落空的隐喻，最后是一个刚刚诞生的小女孩得到了这把红提琴。第五层是主题曲，开始音乐低沉忧郁、舒缓，到后来慢慢高潮迭起，而最终又回到开始时的轻柔和舒缓，这种轻柔舒缓象征了红提琴历经苦难后的新生。总而言之，五个层面对新生这一命运主题进行了同时表现和论证，颇具深意，就本质而言，人类能够面对苦难、不断挑战并超越自我，创造生命的奇迹的精神动力就是对于新生的追求。
二、绚丽多彩的音乐旅程
这部影片，不论是从服装道具，还是场景摄影，都进行了精雕细琢，不愧为一部艺术精品。时间和地域空间的不同会造成文化内涵的差异，而片中的五个故事正是展现了具有各自时代特色和地域特色的文化风情。在影片中，为展现不同的时代特色，采取了不同的光影色调，例如利用阴影和强光的强烈对比来对意大利文艺复兴时期的油画进行展现，将其古朴和神秘的不安展现出来；采取一系列纯净的自然光对19世纪的英国进行了描绘，将其工业革命时代的人文风貌充分反映出来；利用人工光对20世纪的蒙特利尔的现代生活进行了反映，其质感的生活得以体现。这种差异化的光影色调手法，作曲家在作曲时也有所采用，使得音乐产生了独特的艺术魅力。这部影片由于呈现了很多风格迥异的音乐，在某种意义上我们甚至可以将这部影片看做是一部现代的古典音乐作品。该部影片的音乐的创作者是约翰・柯瑞格里亚诺，他是一位古典音乐作曲家，他能够对作曲技法运用自如，能够准确把握音乐风格，这在影片音乐中得到了体现。
从影片的开始到结尾，随着音乐风格的变化，七个音的主题动机在不断变化并形成风格各异的形式。影片开始后，随着画面上古老意大利制琴坊的出现，音乐在弦乐高音区缓缓推进，让观众进入到神秘悠远的氛围中。在意大利场景中，音乐主题多为七个音，不论是安娜的女高音的优美音乐，还是红提琴诞生的主题音乐，在这一场景中，音乐并没有较大的变化，而是形成了一种稳定而持久的音乐形象，为影片的展开奠定了感情基调。从第二个段落开始，修道院出现，具有鲜明巴洛克风格的音乐也开始出现，这时观众进入到另一个时代的氛围中。事实上，巴洛克风格的音乐同宗教有着密切的联系，在这里，红提琴主题音乐是作为僧侣给上帝的献礼而出现的，寄予了对上帝的赞美，这符合情理，也留给音乐足够的表现空间。巴洛克风格的音乐往往具有丰富的变奏和装饰；在这里影片中的音乐开始变化发展，《修道院》《卡斯帕的试演（维也纳的旅途）》《练习曲（卡斯帕的死）》这些音乐都以节奏的重复、长音阶的不断变化和低音的固定等为特点，而这些正是巴洛克风格音乐的特征的良好体现，这些音乐让我们仿佛又回到了巴赫和维瓦尔第的时代。
之后，四海云游的吉卜赛人手中，红色小提琴代代相传。影片中对小提琴演奏技巧进行展现的重要片段是吉普赛人的华彩和舞曲乐段。在这里导演将动感的音乐同不同的琴师和景别进行了匹配，形成了音乐蒙太奇手法，快速剪接了画面，红提琴经过重重波折，最终跨过海洋，进入到了19世纪的英国。整部影片的最高潮就是这一段。作为英国19世纪杰出的作曲家和小提琴演奏家，福雷德里克・波普利用高超的琴技和激情，将红提琴的声音发挥得淋漓尽致。就像在第三章塔罗牌中所说的一样，红提琴开始了新的生命旅行，它遇到了一个男人，而且被他的才华深深吸引。波普同小说家维多利亚正在热恋中，但是这把美丽的小提琴却深深吸引了波普，甚至似乎占据了波普的整个生命。最终，维多利亚意识到了自己的情敌是这把小提琴，它将波普从自己身边夺走，并牢牢控制住；满怀妒忌之火的维多利亚开枪射向了小提琴，而后离开了波普。波普失去了爱人，最终选择了自杀。这种戏剧性的剧情正包含着浪漫主义的情怀。在这里小提琴的音乐也达到了高超，不再是先前忧郁的情绪，而变得充满激情，《波普的演奏会》《波普的吉卜赛华彩》《波普的背叛》这些音乐片段，一方面将小提琴高超的演奏技巧展现了出来；另一方面也将奔放强烈的情感蕴涵其中。而小提琴家约夏・贝尔充满强烈情感的演奏也使得影片增加了不少色彩。
三、突出叙事结构的灵活性
通常情况下而言，电影配乐是不可能成为电影叙事的主要承担者的，而只能作为一个辅助者，为剧情服务。它只是悄无声息地出现在适当的场合，因此有人说，好的电影配乐要不知不觉浸润到画面中去。这就使得电影配乐不可能拥有完整的结构，而只能出现在合适的场合，而且它的出现不能喧宾夺主，冲淡叙事主题。在结构方面，电影配乐最基本的特点是散状布局结构。具体来说是，一般而言电影配乐不具备完整的结构，常常是为了配合剧情和抒绪而出现在影片的各部分，而且是呈现分散状。一部电影中，音乐常常会出现20余次的出现和中断，但是观众却感到非常自然，没有突兀之感。《红色小提琴》这部影片的配乐正是典型的散状布局结构。贯穿全片的“安娜主题”精神轴线，五个不同的乐章下的乐曲都在这一主题下统一起来，并且在影片的各个部分呈分散状出现。虽然它们没有完整的结构，但是受到同一音乐主题的统摄，共同演绎，将清晰的发展脉络和整体性展现出来。
对素材进行了自由选择。虽然创作了诸多音乐片段，但是同画面结合时，一般而言并不对音乐片段的完整性做过多考虑，而更多对其进出画面的适度性进行考虑。“隐进”和“隐出”是指对音乐进行“削头”和“去尾”。情节需要音乐来进行情绪的调节，所以必须根据剧情的需要对音乐进行切割，留取音乐的精神，而不必刻意追求其完整意义。比如，在这部作品中，在对小提琴在中国“”时期的那段经历所进行的描写中，小提琴的主人项蓓意识到这把小提琴可能会对她造成危险，因此将它藏在了地窖中。当她对小提琴上的尘土进行小心翼翼地擦拭时，隐隐约约出现了“安娜主题”。但是刚刚出现短短数妙，一阵敲门声传来，项蓓赶忙将小提琴藏起来，音乐中断了。音乐的悄然进入和戛然而止，都是对电影配乐素材选择自由性的充分展现。
四、为叙事做联想的铺垫
电影配乐联想的指向性是由其表意的确定性所决定的。在对电影配乐进行欣赏时，需要在画面和剧情理解的基础上和故事情节营造的氛围中进行理解。但是，我们联想的自由度并没有受到这种指向性的影响，剧情的引导能够将观众带入到陌生的想象空间，带入到同故事没有联系的情境中，带入到更为广阔的时空中。也就是说，电影配乐联想的指向性一方面给我们设定了想象依据，另一方面又为我们的想象开辟了空间，让我们能够将情感投入到一个崭新的情境中，一个全新的时空中。影片《红色小提琴》的配乐主题是“安娜主题”，这一主题贯穿全片，这一主题是为了腹中孩子安娜所哼唱的歌曲，在五个不同的时空中被以各具特色的方式进行了演绎。造琴师对于亡妻的思念，小提琴的传奇命运和爱的永恒在这一主题旋律中得到了充分的展现。由于这一主题具有联想指向性，观众在欣赏时就不能够任意想象。此外由于这种联想指向性的引导，在故事营造的氛围中和时空中，我们可以将主观因素抛开，对音乐的含义进行理解。对于琴童魏卡西而言，这段音乐是对惊人的天赋的赞叹和对夭折命运的叹息的展现；对于音乐家波普而言，这段音乐是精湛技艺和奔放的的代表，等等。
五、结 语
电影《红色小提琴》将一把小提琴在不同时空的创奇经历形象性展现了出来。影片配乐是组成电影叙事的一部分，对于故事情节的开展具有重要作用。本文从影片主题音乐和电影配乐两方面对这部影片音乐运用的技巧和效果进行了探讨。通过分析得出，一部影片的成功与其音乐能否与电影叙事、画面等诸多电影元素有机结合，共同构建电影的叙事有着密切的关系，
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[作者简介] 仇博（1984― ），女，河南焦作人，硕士，河南理工大学音乐学院讲师。主要研究方向：音乐学。