美术课堂赋予学生勇于创作的翅膀

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【摘要】美术课堂我们应当寻找生活与美术的结合点，让课堂教学回归生活，结合生活，扬起孩子求知的帆。美术课堂应该营造一个浓浓的情感世界，成为培养审美情趣，燃烧创作激情的沃土。美术课堂更注重贴近学生，实现形成个性化教育创作性人格，是美术艺术向纵深发展的关键。美术课堂拓宽学生自由想象空间，赋予学生勇于创作的翅膀。

【关键词】燃烧创作激情 赋予创作翅膀

【中图分类号】G623.75 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2012）05-0096-01

哲人说过：科学的本质就是创新。科学与人类文化密切相连，美术是人类文化的一个重要组成部分，而且先于文化。作为一种文化，美术教学通过具体、生动、直观可感的美的形象伴随丰富的情感，体验抽象、深奥、梦幻、感悟的美的形象，使学生由感性启迪上升到理性的探索深造。《美术课程标准》指出：以素质教育为根本，注重实践能力的培养，使其与培养精神相结合，使学生在学习与实践中体验创新思维得来的成果所带来的喜悦。因此，美术教学要以学生为中心，培养学生勇于探索创新精神，使学生个人的创造潜能最大限度地开发出来，我认为应从以下几个方面来做：

一、结合生活，扬起孩子求知的帆

美术是艺术的一个分支，艺术源于生活，应该融入生活和表现生活。因此，我们应当寻找生活与美术的结合点，让课堂教学回归生活，也就是将美术教学活动置于现实的生活背景之中，从而激发学生作为生活主体参与活动有探索的强烈愿望，同时将教学的目的、要求转化为学生的内在要求，扬起他们求知的帆。如在一年级《美丽的印纹》一课中，播放课件：出现几个活泼、可爱的孩子用一双小手，一片树叶，蘸点颜色印在纸上的动画场景。彩色印纹真美丽，生活真奇妙：自然界中还有哪些拥有神奇纹理的物件？到大自然中找，到生活中找，有木纹、石纹、草叶、花瓣、瓶盖、纽扣等，把带来的物件给大家看一看，今天我们就用这些物件来探索《美丽的印纹》。小朋友们，牛顿小时候就是个爱动脑筋的孩子，身边发生的小事情他都问个为什么，然后就探究，他看见苹果从树上落在地上，他就想：为什么苹果是落在地上而不是飞上天呢？然后他经过大量的研究得出结论：是由于地球的万有引力，苹果才会从树上落到地上。小朋友们，你们现在让联想长上翅膀，印出的纹理看看能变成什么？用印纹和彩纹剪贴来组织画面，可以产生怎么样的效果？学生踊跃发言后，继续播放课件：包括自然界许许多多物件的印纹、几个印章的印纹等，和彩纸、剪贴组字起来的画面。欣赏后，教师引导学生探索和实践，进行大胆尝试。教学中引导学生观察大自然，学会发现生活美，激起他们探索生活美的兴趣，更加热爱生活美，自己动手，用美术文化来美化、丰富多姿多彩的生活。

二、培养审美情趣，燃烧创作激情

美术课堂应该营造一个浓浓的情感世界，成为培养审美情趣，燃烧创作激情的沃土。利用音乐创设出可感可触的情境，利用儿童喜欢的童话给美术增添神秘面纱激起他们去探索，利用物质载体使感性的审美活动上升到理性的审美文化。这些在教师的启蒙和引导下，使他们在不自觉的状态中自然而然地受到教育和启迪。不是吗？《七色花》实现了小女孩美好愿望的童话会魔幻般再现“三原色”调配出来的彩虹桥，花蝴蝶……鲜明的色彩、动听的童话、美丽的画面使学生在潜移默化中受到感染，培养出审美情趣，燃烧起创作激情。教师以图画的展现、音乐的渲染、语言的幽默将学生带想感悟情境，在体验一个个充盈的意象中，审美情趣贯穿于美术创作的全过程，赋予学生创作的翅膀。

三、贴近学生，实现个性化教育

美术课堂更注重贴近学生，实现形成个性化教育创作性人格，是美术艺术向纵深发展的关键。其中作为学生学习美术的活动方式的四个学习领域之一的综合探索领域就是张扬学生个性：探究式学习重心是探索、研究、求异精神的培养，也是学生态度与价值观的改变，丰富与提升所经受到的理智的挑战和内心的震撼，所获得的感动和鼓舞以及精神的陶怡和心灵的净化。了解学生，结合学生已有的知识，使其它学科在美术教学中渗透就是以学生为中心的体现。如在《家乡的桥和塔》中属于造型表现领域。我了解到他们刚学过一篇课文中描写了赵州桥，结合语文课文抓住赵州桥结构和造型的主要特征进行描写；我们美术学习也要抓住他的主要特征来绘画，体验桥和塔的造型美，欣赏图片，介绍相关知识、开拓视野、进行独立设计、创造能力的培养。另外，在培养创造人性人格的同时，要注重情感波动。孔子说的精辟，“学，然后知不足”,美术学习也是如此。《太空的植物》一课教学，把黑板分化出来四块，分别由四名同学到黑板上绘画，兴致高涨时，我发现座位上的一位学生正在愁眉苦脸，原来他自己画的老是和书上的不太一样，擦掉几遍还是如此，他正懊恼时，抬头看见自己画的和黑板前的同学的画比起来，虽然也有些差距，但还算基本上一样，心情才舒张开来。在学习中往往表现意志薄弱的现象，教师要适时引导：因为美术是“美”和“术”两个方面，美是多方面的，美的情感、美的色彩等，拥有“美”的同时拥有快乐。对于他的鼓励，将推动他积极进取，更好的将“美”和“术”结合起来。

四、自由想象，赋予学生勇于创作的翅膀

美术课堂拓宽学生自由想象空间，赋予学生勇于创作的翅膀。小学生天性活泼、好动，兴趣广泛，其模仿能力和对新鲜事物的好奇心极强，根据小学生的心理和生理特征，营造一个良好的、生动活泼的学习氛围，给他们充足的时间，最大限度地发挥学生的主体作用，以自主探究、合作创新贯穿教学过程中，美术课堂赋予学生勇于创造的翅膀。在一年级美术《让我的飞机上蓝天》教学设计中，我大胆尝试开放式、分散思维教学。舍弃浅显、单调、无味的教师讲解后学生模仿学画、折剪等那种静悄悄的美术课堂教学方式，而是采用室外课堂教学，把课堂设到操场上，让学生在操场上广阔的天空中，真正实现“让我的飞机上蓝天”。我首先出示以下问题：

1.为了让飞机飞的远，我们可以怎样设计？

2.为了让飞机漂亮、吸引人，我们可以怎样装饰它们？

3.你若是带着自己的问题，还可以怎样设计？

然后，学生带着这些问题，自由结合成若干个小组进行交流、讨论、探究，沉浸在自己的创作世界里。他们设计好立刻可以试飞，再讨论、再改进，直至达到满意为止。他们的飞机各种各样，包罗万象：有机身流线平滑的，形状厚重的，轻巧灵便的，性能迅速敏捷的；有机翼是三角翼的，梯形翼的，鱼翅形的；还有起了好听名字的，如：“自由翱翔”，“蜻蜓战机”，“美丽公主”……

学生的飞机飞上“天空”的成功喜悦，仿佛让我看到了他们长大后亲自设计、制造世界上最先进、最优良的飞机在蓝天上展翅高飞的雄姿。

现代没有独立的哪一个学科，未来需要的也是具有综合素质的人才，广泛的文化可激发学生学习美术的兴趣，广泛的文化在美术教学中渗透搭置师生之间，生生之间互动流平台，使美术教学成为动态的、生长的生态系统，和完整的文化，即美术文化，“培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重”。注重学生成为学习主体、认识主体、发展主体。在教学过程中，引导、启发学生进行自主学习，使学生动手、动脑，充分发挥学生的主体作用，赋予学生勇于创作的翅膀 。

哲人说：尊重科学家、艺术家不同寻常的，敏感和创造精神，同时，鼓励他们进行好奇心驱动的研究。人的主体性和创造性的发挥对个人和时代的发展起着重要作用。美术课程对学生个性和创新精神的培养特别重视，他们将担负“历史任务”，要“创造出无愧于我们时代、无愧于社会主义祖国和人民的优秀作品来”。