动画原理课程教学方法探索

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摘 要 动画原理是动画设计的一门专业骨干课，也是一门综合性、专业性核心课程。本文分析了该课程在教学实践中存在的问题，探索以动画表演为主的多元化教学方法。

关键词 动画原理 动画表演 教学实践

中图分类号：G424 文献标识码：A

1 动画原理课程性质

在动画艺术中，动画的表现形式和动态效果是动画的灵魂。在现代动画创作中，创作者不仅仅要掌握动画制作的技术，更要提高动画片的艺术效果。动画原理课程是一门研究动作的基本原理的课程，是动画设计的一门专业骨干课，也是一门综合性、专业性课程。它与绘画基础、原画设计、卡通形象设计、视觉语言等课程结合，也为三维动画制作等课程作铺垫。通过本课程的学习，学生要掌握动画运动的基本规律，包括动画时间和动画间距的掌握，力的表现，人和动物的肢体运动，自然现象的基本运动原理等等。该课程还要求学生掌握如何捕捉生活细节的技巧，并把捕捉的信息运用到动画片中的技巧，培养学生通过艺术手法和夸张的处理手法，去制作有张力的动画。这对动画原理这门课程，提出了较高的要求。

2 教学问题和现状

在传统动画教学中，要求学生具有一定的造型能力。然而在现阶段，部分院校招收的动画设计学生，特别是数字媒体专业学生，是理工类学生，并没有艺术基础，学生造型能力薄弱，给学生在学习过程中带来了一定实践难度。在教学中，由于课程设置课时有限，无法安排大量的实践课程，因此导致学生实践能力较弱。教师在教学过程中，只是灌输理论知识，没有引导学生如何把理论运用到实践中去。在教学实践中，只是临摹一些简单的动作，导致学生创造能力不强，无法适应行业的需求。

3 教学方法研究

3.1 基础教学课程设置

在教学实践课程设置中，通过设置素描、色彩加强学生的造型能力，提高学生的观察力。设置速写课程，培养学生的绘画概括能力、动态捕捉能力，让学生掌握人体的基本结构，重现速写对象的动态和神态，同时能训练学生的构图能力和画面组织能力。在进行速写训练时，要对速写对象进行主观处理和概括夸张的表达，为动画创作积累素材。

3.2 引入动画表演的方法进行教学

在动画片中，动画角色就是演员，动画师要赋予演员灵魂，不仅让动画角色动起来，更要让动画角色活起来，这对动画师提出了更高的要求。动画师本身应该是一个有良好绘画基础的演技派演员，不仅要懂得通过画笔准确刻画动画角色形象，还要懂得表演。学习本课程时，要引导学生了解分析角色，想象角色的生存形态，设定好角色的性格特点，让角色丰富起来，不再简单、呆板。引导学生参考现实生活中与角色类似的人物或动物的运动，并把它运用到创作中。表演的时候，要引导学生去发掘自己的风格，依照剧本二次创作，进行漫画式的夸张表演。然后通过摄像等方法记录下表演过程。在动画创作中，可以参考自己表演的动作姿势，动作的运动时间和运动幅度等进行创作。如果不进行动画表演，只是按照基本的动画规律进行创作，角色动作就会死板，僵硬，动画角色也失去了灵魂。这是刚学习动画原理的学生常见的问题，他们会更注重动画角色动作的流畅，使用临摹现有动画的方法进行学习，不进行思考和艺术加工，没法锻炼学生的创新能力，创作出来的角色千人一面，没有自己的个性和活力，角色也失去了灵魂。因此，在教学中加入表演课程是必要的。

在教学中，要引导学生多看优秀的电影、舞台剧和舞蹈作品等等，积累生活经验，观察不同年龄、职业、阅历的人群动作习惯，表情变化等细节，学习表演的基本技巧，这会为学生提供创作来源。在动画创作前在镜子前反复表演，体验表演过程中动作的幅度，情感的变化，以便学生把握动画角色的动作与情感，丰富自己的创作。例如学习走路动画，可以让学生表演肥胖、瘦弱、小孩、老人、恐龙、小鸡的走路。在表演过程中去对比不同角色运动的时间、间距。在表演过程中，引导学生站在观众角度去思考，把握表演的度，保持动作的一致性。特别是对话类动画表演，学生容易陷入自身的表演，忽略了动作的统一性。动画角色是一个虚拟角色，只有通过自身的表演，不断思考、摸索，才能制作出真实，有活力的角色。

3.3 教学实践手段多样化

在传统的动画创作里，要求动画制作者有好的绘画基础，这对学生设下了较高的门槛，给绘画能力较弱的学生带来了一定的困难，甚至让学生失去学习兴趣。在教学实践中，要打破单一的创作手法，学生使用多种手法进行创作。例如使用定格动画的制作手法。定格动画，是通过逐格拍摄制作完成的立体对象，并把拍摄的图像进行连续播放，从而使角色产生活动的错觉。定格动画让学生制作动画的方法多样化，即使学生美术基础为零，也可以进行创作。可以使用多种材料，多种表现形式进行动画制作，学生可以用多种手段实现自己的创意，增加了学习兴趣。学生在创作过程中，不会再把大量的时间花费在修整造型，让学生可以把更多的时间用于动画表演和动作调整上。也可使用由日本人口优所开发的MikuMikuDance软件进行实践教学。MikuMikuDance软件将VOCALOID2的卡通角色制作成三维模型，并把它们免费集成到软件中去。它操作简单，可以让没有三维基础的人，通过制作关键帧的方法制作三维动画。这个软件可以让学生在学习动画原理过程中，摆脱传统手绘的方法，提高学习兴趣。但由于模型是集成的，由于骨髓设定等原因，角色没法做夸张形变的运动，只能制作写实类的动画，在使用的时候要按照教学模块进行使用。

3.4 使用多款辅助软件进行教学与实践

例如魔兽世界游戏查看器。魔兽世界是暴雪公司的一款经典游戏，它画面制作精良，动画制作夸张流畅。魔兽世界游戏查看器把游戏的所有模型、动画集成到查看器内，用户可以方便地查看角色的动画，如待机，攻击，走、跳跑等动画，通过查看器，学生可以学习、分析一流动画师制作的动画作品，从而提升教学效果。

3.5 使用分组创作的教学实践方法

使用分组创作的教学方法，可以分散工作量，增强学生的创作欲望。在教学实践中，可以围绕着教学课题内容，分配实践课题，以团队合作的方法，创作动画短短片。例如学习弹跳球动画阶段，打破传统的，仅仅引导学生制作弹跳球基本弹跳、形变去掌握动画的时间和间距，要引导学生赋于小球感彩，让学生设定简单的故事情节，采用团队合作的方式，分小组创作。这样可以保证创作的完整性，能训练学生的创造力、团队合作能力，提高学习兴趣。

4 教学效果与小结

通过教学研究和教学实践，学生能从多元化的创作中掌握动画的基本原理，在教学中理论和实践相结合。教师通过表演的方法和学生互动，学生的学习积极性得到提高。通过团队合作的创作方法，学生积极交流，学习氛围好。动画原理课程不仅仅是学习运动的基本原理，更要培养学生的观察能力，沟通合作能力和创造力。学习的主导应该是学生，让学生在实践研究中学习。教师也要在教、学、研中不断提高教学实践能力，教学方法多样化，不断进行教学创新，提高教学效果，培养的学生才能符合行业需要。

参考文献

[1] 冯文，孙立军.动画概论[M].中国电影出版社，2006.

[2] [英]理查德・威廉姆斯.动画师的生存手册[M].中国青年出版社，2006.

[3] 张华，杨瑞江.影视表演艺术[M].浙江大学出版社，2007.