悉尼有机生活

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇悉尼有机生活范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

在悉尼瑞士酒店，行政总厨曾式璋先生创造了酒店特色餐厅Just pure bistro全新的概念，提供各种新鲜有机的当地食材，不仅确保酒店所在的新南威尔士州的农民为可持续发展继续努力，同时也向人们展示了本地食材的魅力——直接从农场输送至酒店。从酒店屋顶养殖的20万只蜜蜂自产的蜂蜜，到来自美加龙谷的特级初榨橄榄油，以及来自拜伦湾的猪肉，在曾先生的带领下，餐厅的工作人员了解食材的来源，并花时间与农民及其家人交流，对菜肴的质量充满信心。对健康、可持续生活方式的追求，正是乐活悉尼的真谛。

瑞士酒店，有机生活

瑞士酒店一直以来在全球范围内都享有卓著的声誉，它将著名的瑞士待客之道和豪华时尚的设计巧妙融合，是适合品位高雅的商务和休闲客人的完美之选。悉尼瑞士酒店位处澳大利亚最具代表性的百货公司上方，这里是悉尼主要的旅游、购物和娱乐区的中央地带，有全新开业的悉尼威斯特菲尔德购物中心、皮特街购物中心和维多利亚女王大厦。

完美的第一印象

入住酒店的第一印象，是豪华舒适的设施和瑞士热情好客的传统。行政楼层客房高踞城市的喧嚣之上，从落地大玻璃窗望出去，是城市天际线的壮丽景色。黄昏时分，饱满的光线由浓转淡，逐渐变得柔和而有层次。城市的霓虹灯闪闪烁烁相继亮起，在玻璃杯中倒映着梦幻的光影，混合成迷离的鸡尾酒。客房的装饰质朴低调，精心的设计充分兼顾了对温暖和舒适的诉求，没有刻意营造奢华，反而让人更觉贴心。书桌上是总经理亲笔签名的问候卡，字里行间可以感受到他的热情友好。厨师精心制作的林明顿蛋糕是澳洲著名的甜点之一，是由耶丝巧克力包着的方形蛋糕。旁边还特意摆放了详细介绍此蛋糕的卡片。我真的被这方用心至诚的小小卡片感动了，难道你没有吗？在酒店的瑞士行政俱乐部酒廊中，可以从这里将悉尼的天际线、海德公园和圣玛丽大教堂的优美风光尽收眼底。这个专属和半私人的区域还附带壁炉和图书馆，典藏了悉尼瑞士酒店和瑞士酒店全球员工提供的书籍，与楼下的酒吧和餐厅相得益彰。

新近装修的十字路酒吧重现了经典酒店酒吧的风采，将传统理念和完美服务以及现代设计融于一身。蓝色、紫色和橙色这三种充满活力、明艳的色彩在深色的木质地板和优雅的米色沙发背景上跃然呈现。宁静怡人的吊舱提供了专属的娱乐空间，俯瞰市场街的落地窗让自然光透射进来，营造了一种优雅氛围。十字路酒吧是享受下午茶、品尝小食或于夜晚细酌特色鸡尾酒——“瑞士之都”的悠闲好去处，尽享酒店对瑞士的独有诠释。

酒店10层是休息和放松区域，包括Am rita Spa水疗中心、室外温水游泳池和健身中心，在这片绿洲里可以尽情放松自己的头脑、身体和灵魂。你好！城市蜂房早餐时分，我正在自助餐台上挑选着喜欢的食物。忽然被旁边的蜂蜜吸引了，请注意，它不是普通的瓶装蜂蜜，而是整整一大块从蜂巢上完整取下的蜂蜜。它就挂在那里，一个一个正六角形的蜂巢结构清晰可见。原来，这些最新鲜的蜂蜜都来

自于酒店的蜂房。

其实从2011年10月31日，悉尼瑞士酒店便自豪地宣布成为悉尼第一家培育自有品牌的自产有机蜂蜜的酒店，其城市蜂房也被贴切地称为“嗡嗡工厂”。从那一天起，20万只蜜蜂开始住在酒店屋顶的四个蜂房内，成为酒店团队中的成员。它们在每年的春夏季飞到海德公园，以这里大量的花蜜和花粉为食，提高产蜜能力。酒店还在一年的不同时间内，在蜂房附近提供有效的水源和一系列蜜蜂友好的植物，如薰衣草、迷迭香和罗勒等，确保蜜蜂在寒冷季节也能就近采花酿蜜。在酒店工作人员妥善维护并保持蜜蜂健康状态之下，蜜蜂一季能生产约30框蜂蜜，这些蜂蜜被用于酒店的日常餐饮业务，并用于制作一系列蜂蜜甜点、鸡尾酒、企业礼品和迎宾礼品等，成为独一无二的酒店礼物。酒店就是通过这样简单有效的举措，在促进健康、可持续和环保生活方式上不断努力。对酒店来说，嗡嗡工厂提供了各种途径来推销酒店的服务和设施，同时履行企业的社会责任目标。城市蜂房是确保城市授粉昆虫生存的一种方式，能抵御破坏全球蜜蜂种群的外来昆虫所带来的威胁。酒店自产的蜂蜜会进行简单提取、过滤和装瓶。与商业销售的蜂蜜不同，酒店自产的蜂蜜将不会经过高温巴氏杀菌或微米过滤，仍然会保持其自然风味和一些花粉。与所有天然蜂蜜一样，其口味可能因季节而异。

林明顿蛋糕（Lamington）是由耶丝巧克力包着的方形蛋糕，澳洲著名的甜点之一。相传昆士兰州总督Baron Lamington的佣人有一次不小心将蛋糕块掉入巧克力浆中，由于时间紧迫，于是将错就错把蛋糕块拿给了总督。不料，总督一尝觉得非常好吃又很特别，后来为了避免手指沾满巧克力浆，便提议在外面裹一层椰蓉，这种蛋糕也被命名为林明顿。林明顿蛋糕在澳大利亚各大超市和大多数面包店都可买到。

跟大厨逛有机农夫市场

行政总厨曾式璋先生出生于厨师世家，他从孩提时代便开始了解如何使用时令食材制作美味佳肴。源于其在美国的工作经历，餐厅食材通过联邦快递从世界各地运送到这里，曾先生创造了酒店特色餐厅Just pure bistro（Jpb）全新的概念，提供各种新鲜有机的当地食材，不仅确保酒店所在的新南威尔士州的农民为可持续发展继续努力，同时也向人们展示了本地食材的魅力——直接从农场输送至酒店。从酒店屋顶养殖的20万只蜜蜂自产的蜂蜜，到来自美加龙谷的特级初榨橄榄油，以及来自拜伦湾的猪肉，在曾先生的带领下，Jpb的工作人员了解食材的来源，并花时间与农民及其家人交流，对菜肴的质量充满信心。

一早，我们就跟随曾先生，前往有机农夫市场挑选食材。Pyrmont Growers Market是悉尼当地有名的农夫市场，每月的第一个周六，来自悉尼周边的农夫们都会聚集在这里，向市民推荐自己的新产品，其中水果、肉类、有机蔬菜、橄榄油、面包等摊位都很受欢迎。由于大部分农夫定期都会来，跟曾先生俨然已经是老朋友了。曾先生说，不仅酒店厨房的采购人员会经常跟农夫们交流，每年10月酒店都会举行一年一度的活动，组织农夫与客人直接见面，让客人充分了解这些上好的有机食材究竟来自哪里，出自何人之手。

特级初榨橄榄油无疑是级别最高，质量最好的橄榄油，在Pukara Estate的摊位前，曾先生停住了脚步。这家农场已经做了13年，在位于距离悉尼2小时车程的猎人谷（Hunter valley），这里是澳洲最著名的产酒区。农场的两位创始人担心影响橄榄油的品质，一直拒绝商业化的密集种植。摊位上摆放有10多种不同口味的橄榄油，青柠、辣椒、松露、薄荷、芥末、大蒜等，都很美味。谈及制作时最难把握的，是控制并平衡味道。很幸运地我们买到了最后一瓶大蒜味的橄榄油，摊主说这个味道是今天最受欢迎的。跟着曾先生边走边看，听他讲对这些小农场的情感。他认为很多小农场坚持对品质的追求，在他们看来，“慢”才是好。他们用心地一点一点照料庄稼，一只一只照看小鸡，呵护它们慢慢成长。不会急功近利，也不拔苗助长。市场上有一个卖蘑菇的摊位，摊主曾经是位微生物学的博士。他种蘑菇的地方你肯定想不到，是在废弃的火车隧道中。因为以前的火车都是单轨，后来发展为双轨火车后那些隧道就废弃不用了。他发现这里湿度大，没有阳光，黑暗的环境正是蘑菇生长所需要的。并且澳洲有其特有的尤加利树，树叶掉落、分解入土之后形成的土壤也非常利于蘑菇生长。他这里的蘑菇种类非常多，有的来自南美，有的来自瑞士，还有的是他亲自从中国的四川成都、浙江清远等地觅得的品种。

所有采购的有机食材，都被曾先生带入酒店的特色餐厅Just pure bistro（Jpb）。这里如你所了解，提供各种新鲜有机的当地食材。曾先生希望能够通过这种方法，真正帮助当地农夫和农场。餐厅营造了现代温馨的用餐环境，提供一系列新鲜有机的本地采购食材。餐厅拥有一个错层结构的用餐区域，柔美的灯光和温馨的装修充分体现餐馆的档次，是人们放松享受的理想场所。宽敞的开放式厨房不仅是厨师尽情展现自己精湛烹饪技能的舞台，更是与食客交流互动的平台。

造访岩石区

岩石区（The rocks）是悉尼最早开发的地区，1787年来自英国的菲利普船长（Arthur Philip）发现了这个港湾并取名为悉尼湾，并与前来的警卫和犯人在此安营扎寨，开启了澳大利亚的新时代。这里早期的建筑多是用当地的砂岩建成，所以其名字如今看来也算是真正的名符其实。作为悉尼最早开发的地区，这里曾是囚犯、海员、贸易商、盗贼和出没的地方。19世纪初期，这里是悉尼最时尚的街区，很多美丽的房子从海上就能远远地看到。随着后来船运的兴盛，岩石区在商业、建筑、农业、医药等涉及人民生活的诸多方面都留下浓墨重彩的一笔。虽然20世纪它曾陷于贫穷、拥挤的境地，但人们更愿意提及的是70年代随着悉尼湾管理局的成立，岩石区逐渐重整为现在最受游客欢迎的旅游点。漫步在这个繁华的地区，能发现很多古老殖民时期的建筑、时尚店铺、博物馆、独一无二的餐厅和别具匠心的酒吧。当然更不能错过的是周末的艺术集市。每逢周末，小街道上都会架上帐篷，来自不同地区的手工业者和艺术家们聚集在这里，出售非常有创意和设计感的小商品。这些产品都非常讲究品质，并且在其他地方几乎都买不到。有原木雕刻的艺术品、器皿，以珍珠母贝或鳄鱼牙制作的首饰、手绘的布袋和手工制作的立体贺卡，还有以澳洲土著人为绘画题材的餐垫、手工缝制的可爱儿童皮鞋、各式玩偶、家居用品等等。从岩石区可以很方便地前往悉尼歌剧院和海港大桥。悉尼大桥从建成的那一刻起，就成为澳洲的艺术殿堂，更被誉为“悉尼的灵魂”。每一个来悉尼旅游的游客都会到此游览拍照，以蓝天、碧海和白色风帆为背景，或者更有创意地干脆跳起来，定格自己放飞的心情。如果你想更深入地感受歌剧院艺术殿堂的魅力，可以选择一场喜欢的交响乐、歌剧、舞蹈或者流行乐、爵士音乐会等其他形式的大型演出，在音乐厅或剧场中欣赏世界级的表演。当然，如果你仍然觉得不够尽兴，有点走马观花，那么不妨像个当地人一样，坐在歌剧院脚下的歌剧院大厨房用杯咖啡，尽情享受澳洲的阳光和来自悉尼港的海风。

与悉尼歌剧院隔海相望的，是世界上第一单孔拱桥的悉尼海港大桥。它像一道巨大的长虹，气势磅礴，横贯海湾。澳大利亚拥有天然良好的气候和环境，而且澳大利亚人也很会享受生活，他们想出了攀爬大桥的运动。于是从1998年开始，悉尼大桥开始向公众开放攀爬。自然，他们也做了充足的准备，来保证人们攀爬过程中的安全。在登桥之前，必须通过肺活量检测、酒精检测以及通过金属探测器，并且要在健康状况证明和和合约表上签名。开始前你还会收到一套攀爬服。据说，整个攀桥过程将历时3小时。每一位成功登顶的体验者都会收到一份纪念照片和成功攀登大桥的证书。

“如果你仍然觉得不够尽兴，有点走马观花，那么不妨像个当地人一样，坐在附近用杯咖啡，尽情享受澳洲的阳光和来自悉尼港的海风。”

享受莎梨山

莎梨山（Surry Hills）曾以全澳洲唯一的身份，入选美国某知名时尚杂志评选的“全球50大时尚社区”榜单。该杂志将它称为“悉尼的时尚中心”，因为这里有许多特色鲜明的咖啡馆、酒吧、精品设计店、艺术画廊等。这里是雅皮士的聚居区，所谓雅皮士，是指那些受过高等教育，有较高社会地位、丰厚薪水，追求生活品质和高级享受的群体。他们工作勤奋，懂得享受，往往代表着一个城市的时尚、品位和格调。他们中有很多都是自由职业者，就算是工作日的下午4点，这里也非常热闹。

Pasta Emilla是一家专卖传统有机食物，包括火腿、香肠、奶酪、手工意面的精品小店，小店的名字取自意大利北部区域的艾米利亚（Emilia）。店主是位中年女性，她非常热爱意面，几乎早中晚都要吃，且百吃不厌。她会亲自考察挑选供应面粉的农场，确保从最基本的原料开始就保证食品的品质。整个店面的装饰很有意大利风情，随处可以看到威尼斯面具、复活节菜单。其实这间店已经开了八年，秉承为“当地人服务”的理念，一直很受欢迎。今年二月刚刚搬到这里，店主是有怀旧情结的，特意把拆掉的老房子的墙作为装饰在新店内进行重修。在一条街道的转交处，有一家精品画廊。柜台里的店员是位年轻友好的大胡子男子，如果他再瘦一些，我想会更加具有艺术气质。二层小店的墙上挂满了各种画作。与传统画廊的概念不同，在这里可以根据你的需要，把名家的画作进行任意的放大或缩小。你可以把它放大成为客厅的背景墙设计，也可以缩小至口袋书大小随身携带，喜欢的时候就拿出来欣赏欣赏。当然你不必担心版权问题，这里所有的画都已经过授权。

为了不辜负明媚的春光，我们决定去附近一家酒吧兼咖啡馆的地方坐坐。这家名为TheWinery的店由纯朴的红砖和彩色的钢结构设计而成，看起来复古又时尚，再加上店内使用很多具有鲜艳色彩的装饰，明亮而让人心情愉悦。点一杯当地最受欢迎的LLB（Lemon LimeBitters），口感清爽，很适合这个阳光明媚的下午。在莎梨山不仅能享用咖啡，更可以探索咖啡背后的故事。自从咖啡传入澳洲就成为人们最喜欢的饮品及生活方式，去年世界咖啡大赛的冠军获得者就是墨尔本一位兼职的咖啡师。澳洲还有一本《咖啡圣经》，是非常专业的咖啡读物，相当受欢迎。ReubenHills café最特别之处，是特别设立的面对公众的咖啡课程，咖啡店主人希望公众不仅能了解咖啡，更能懂得咖啡背后的故事。本地最有名的是咖啡是Flat White，用三分之一的咖啡，加三分之二的奶调制而成。澳洲的奶本身非常新鲜，口感上佳，所以加奶的咖啡自然具有别处无法企及的品质。这里的咖啡课程每周五早上10点免费向公众开放，由于名额有限，需要预约。咖啡师将几种不同的咖啡豆研磨成粉，每杯放入12克的咖啡，并冲配185毫升水。冲水之后静置约6、7分钟，然后用勺子将表层的泡沫撇掉。无需搅拌，当咖啡自然放凉之后便可以先间香气再品尝。品尝时快速将咖啡吸入口中，让咖啡自然混合着空气瞬间充满整个口腔。我能听见咖啡师用力吸咖啡时发出的响亮声音，不过自己尝试时却始终无法做到这一点。有的咖啡酸度很高，有的则味甜有回甘，有的咖啡非常苦，单单是闻起来就感觉像中药，等真正入口之后恨不能吐出来。不见得每款咖啡都适合个人的口味，但丰富的味道和赋予人们不同的口感正是咖啡的魅力所在。关于每款咖啡的产地及烘培地都写在标签上并倒扣于桌上。咖啡师盲品的功夫自是了得，每款都能猜对，于我们则只是增添了课程的乐趣。如果不是导游介绍，我边走边看已经穿过了那个四围有高大建筑的休闲区，也几乎错过了这片区域背后的故事。那四面环着的高大建筑楼前身是St.Margaret医院，如果仔细一点看，从那连通的长长的走廊兼露台似乎可以看出些许端倪。这家医院存在于1894—1998年间，后被设计师巧手活化为具有新生命力的艺术区。设计师并没有摒弃原有的元素，而是在此基础上将新设计与老元素巧妙地进行结合，创造出令人倍感舒适的城市休闲区。

现在这个艺术区聚集了很多画廊和精品店，Alejandro Nam产品的核心是追求生态可持续发展，减少材料浪费，并提供经济公平的价格。店主出生于阿根廷布宜诺斯艾利斯，在悉尼郊区长大，机械工程和工业设计的教育背景令每件作品都简约实用。他的产品范围包括灯饰及各种家居小物件。

cota艺术廊目前正在展出的是设计师unda的首饰作品。她平时居住在塔斯马尼亚的森林里，慷慨的森林也给予了她无穷无尽的灵感。她以天然的枝桠作为项链，将细细的银链塑造成行云流水般的线条，再将二者拼接到一起，经她设计的首饰有一种难以言喻的浑然天成的美。

让庭院艺术化

澳洲人热爱生活，更热爱园艺，让庭院艺术化，是很多人的诉求。在悉尼旅行期间，恰逢澳大利亚首届“庭院园艺展”在悉尼百年纪念公园举行，展览的主题为“园艺、鲜花、可持续性和设计”。来自澳洲不同地域的设计师聚集到此，向人们展示自己的杰作。

以私人庭院为样本，围出的一片小空地其实非常具有现实意义，设计师将之铺满草席，以供全家人躺着看星星。他认为现代社会中家庭成员的关系不似之前那么紧密，因为大家往往都是各自把玩手机在网上与别人交流反而忽略了身边的人。他希望家人可以躺在一片天空下，看星星讲故事，回归以前的那种传统状态。

设计师Christopher Owen旨在让大家看到真正澳洲花园的颜色，同时鉴于澳洲干旱的天气，把教育意义融于花园中。庭院中装饰的植物是来自日本的银柳，同时还摆放不少蓝色的小物件。谈及这些物件的用处，他解释说，澳洲东部有鸟名为BOWER，又名园丁鸟，期喜欢用蓝色的东西装饰自己的巢，以吸引雌鸟到此。所以当地的居民发现在BOWER鸟的那段时间会经常丢失一些蓝色的小物件。

设计师Myles Baldwin呈现出典型的悉尼式花园，现代加古典的设计，辅以用植物、泥土、当地的砂岩做的装饰，而瓷砖则特意选用有摩洛哥风格的。设计师同时也是本次活动的发起人，他花10年时间构思，用3年时间说服政府，同时用4个半月的时间来做活动。谈到这次活动是否有什么口号，他笑着说：“Please come back！”Brendan Moar不仅是位设计师，还是澳洲小有名气的电视节目主持人，负责主持园艺节目。他本人喜欢吊饰，对吊饰极其钟爱，并认为搭配水是锦上添花的设计。所以在他的园艺中，主题一是吊钟式植物，主题二就是水。他希望所有东西都能漂浮在水上，有梦幻般的感觉，所以现在呈现在我们面前的是各种错落参差的木板露台都出露于水上，倒影中有蔚蓝的天空，有盎然的绿植，有孩子们开心的笑脸。

策展人建议我们晚上可以再来，因为整个园艺秀晚上还有灯光秀，七色灯光像流动的水，更富有视觉上的美感。

除了这些庭院设计，园艺展上还可以选购各种各样与园艺相关的东西，比如可在阳台上种植的蔬菜，花园中的装饰品，用于耕种、锄草、施肥等一系列工具，还有浪漫的双人摇椅等等。