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斯卡拉蒂奏鸣曲旋律与节奏的特点

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摘要:多梅尼可・斯卡拉蒂是意大利著名的作曲家、杰出的古钢琴演奏家、教育家,他创作了五百多首古钢琴奏鸣曲。从其奏鸣曲的旋律节奏来看,具有各种各样的表彩,形式多样,幽默喜悦、优雅高贵,明亮欢快,形成了斯卡拉蒂所特有的特点

关键词:多梅尼可・斯卡拉蒂;奏鸣曲;旋律与节奏

Abstract: Duomeinike・Scarlatti is a famous Italian composer,an outstanding ancient pianoHome educator,he created more than 500 ancient First Piano Sonata that with a wide range of color expression,diversity,humor,joy, grace and elegance,bright and cheerful from view of Sonata melody and rhythm, and that made the form of Scarlatti's unique characteristics.

Keywords:Duomeinike・Scarlatti;Sonata;Melody and rhythm

一、旋律

旋律又称曲调,是按一定的高低、长短、强弱关系而组成的音的线条,旋律对于人的听觉感观来说,相当于视觉感观中的线条概念。旋律进行中出现的高高低低的音,通过节奏的变换形成一种线条性的错落组织,这就叫旋律线。在浪漫主义以前,旋律是音乐最直观的表现。旋律作为音乐语言的要素之一,在音乐中占有极为重要的作用。对于大多数人来说,音乐就意味着旋律,它是塑造音乐形象的最主要手段,是音乐的灵魂。

在斯卡拉蒂的钢琴奏鸣曲中,他创作的音乐旋律摆脱了巴洛克音乐的宏大冗长所产生的沉闷,他的音乐主题比较短小,它们清晰简单,具有各种各样的表彩,形式多样,形成了斯卡拉蒂所特有的雅致特点,体现了作者性格的明朗直率。

(一)优美、抒情的歌唱旋律

斯卡拉蒂所创作的奏鸣曲中,有许多歌唱性的优美旋律,如同清澈的溪流,在起伏的大地上流淌,这流水时而平缓,时而湍急,然而它们永远不会失去控制,始终保持恰当的节奏。这优美的旋律,既有清新抒情的田园牧歌,也有带有乡恋之情的那不勒斯小调,还有淳朴古老的歌谣。

斯卡拉蒂奏鸣曲K503就是选用意大利圣诞民歌作为素材发展而成的。旋律优美绝伦,在忽高忽低的情绪中,流露出了一种无言的凄凉,仍是作者思乡之情的反映。

d小调奏鸣曲K9,乐曲具有悠长的抒情性,这在作者的其他作品中是少见的,因而有时也被称作“田园曲”“牧歌”等,其主部主题散发出诱人的春天气息而令人神往。音乐一开始就呈现出如歌的主题,那匀称悠长、徐缓平静的旋律犹如柳丝随风摇曳。

由流畅的音阶进入副部,由于加进了颤音和跳音更使人感到生机盎然。在乐曲的第二段落,可以听到主部的展开与再现。

K322 A大调奏鸣曲是一首从容自在、开朗自如的,具有意大利民族风格的抒情小曲,主题以朴素而流畅的节奏,明朗而舒展的旋律,传达乐观向上的精神。第36小节和第74小节的旋律,透出一种柔和亲切的情态,从容大方,令人回味不已。

具有幻想性质的d小调奏鸣曲(K213)主部主题旋律流畅、优美还略带一丝悲伤,像是怀念,更是抚慰,旋律线条上行部分比较短小,而下行部分绵延流畅,犹如叹息的词语,乐思缓缓流出。

副部主题的旋律线舒缓而平静,又略带一丝忧郁,然而低声部的主部主题的大跳,却表现出了激动不安的情绪。

斯卡拉蒂作品a小调奏鸣曲K61,旋律抒情,结构简单,不企图表达什么复杂的内容,乐思的开头效果别致,全曲的主题以清淡安详的弱奏陈述这个十分动听的主题,简单易记,既朴素又纯美。

(二)活泼、激动、豪迈的旋律

斯卡拉蒂的奏鸣曲创作的旋律除了表现抒情、甜美的田园风光,还有许多表现活泼、激动、豪迈的旋律。“这些跳跃性质的旋律类型在拨弦古钢琴宽广的音域下为体现西班牙吉他表演、舞曲跳跃的舞步等风格提供帮助。”①

斯卡拉蒂作品K22(c小调奏鸣曲)主部主题的旋律以分解和弦琶音的形式奏出,低声部与高音部的大跳连接,恰似舞者轻盈跳跃的舞步。“高低两声部前后相接连绵不断发展构成”“使音乐情绪体现出激动和执着,适于舞曲执着连绵乐思的发展”。②

斯卡拉蒂作品K492的主题旋律以双手三度双音的齐奏交替出现,情绪活泼,富有情趣,节奏从舒缓到活泼,旋律优美欢快,情绪越来越激烈,音乐有条不紊,环环相扣,层层递进不断发展。上行的旋律线使乐曲更增添了活泼的气氛。

斯卡拉蒂作品(K132、K514)运用两手相隔八度的反向进行斜向琶音来表现力量充沛、势不可挡的气势,从而使情绪突然激动起来,使乐曲有种波澜壮阔的开场白。

(三)装饰性的旋律

音乐语言的装饰性历史悠久,对于羽管键琴、拨弦古钢琴来说,它又可弥补余音过短和音值不足的短点。

在斯卡拉蒂的奏鸣曲中,装饰音是其极其重要的表现手法之一,因此也出现了一些具有装饰性的旋律片断。

在具有幻想曲(ricrcae)性质的作品E大调奏鸣曲(K206)中,倚音的变化极为丰富,华丽的装饰音群增加了旋律的流畅性,音域宽广,其中包含了大量的调外经过音、变化音等等多种手法,对原有的旋律进行装饰,并与之融为一体,恰似声乐上的花腔,婉转动听,体现了17-18 世纪意大利歌剧美声歌唱的即兴装饰特点,给人以听觉上的全新感觉,华丽而多彩,极具抒情性。

回音、颤音等装饰音使旋律发生了细微的色彩变化,力度的强弱交替,蕴涵着深邃的诗意。斯卡拉蒂C大调奏鸣曲K326,左手连贯的分解和弦的连奏,像林中小溪欢快地歌唱,右手长颤音的运用,犹如奏响了一支乡村乐曲,风格优雅欢快,一派生机勃勃的田园风味。

小颤音的运用可以使乐曲更加华丽、活泼,使旋律更流畅,在斯卡拉蒂作品K356(C大调奏鸣曲)中,小颤音的运用,增加了音乐的动力,随后紧接着的三连音,更使乐曲增加了活泼的气氛。音乐中那明快活泼的旋律,遒劲有力的节奏以及鲜艳、绚丽的色彩给每个听众带来了新鲜的活力。

“与此不同的具有西班牙风格的装饰音,常在句中或句尾意想不到的地方出现,展示着那特有的奔放性格。”③在斯卡拉蒂奏鸣曲(K519)中,“这里的波音具有明确的突出重音的意味,具有人为的装饰意图,其音乐形象源自舞者手中的响板”。④

二、节奏

节奏一词来源于希腊语,原意指一切均匀而有规律的工作进程。音乐是以声音来表达感情的最高艺术形式。节奏、旋律、和声构成了音乐的三大要素,其中又以节奏为第一因素,然后才是旋律与和声,节奏可以独立存在,而旋律与和声却不可以脱离节奏。从音乐发展的历史看,也是节奏先于旋律出现的。节奏是音乐活力的来源,从人的呼吸、脉搏、语言,到田径场上的奔跑、跳跃,山峦的起伏,江河的奔流,田野的伸展,无一处不感受到节奏统治着生的世界,节奏就是生命的韵律。而音乐的节奏正是实际生活中节奏的变化。音乐中的节奏是指有规律交替出现的强弱关系和组织起来的音的长短关系。

巴洛克音乐要求一种富于动力的节奏,这种节奏以有规律重复出现的重音为基础,这种节奏赋予巴洛克音乐以持续的动力,产生出一种虽则但仍有所抑制的进行效果。鲜明的舞蹈节奏可以作为一首声乐或器乐的基础,民间舞蹈和宫廷舞蹈为音乐艺术提供了活跃的因素。

(一)三拍子的节奏

斯卡拉蒂的键盘风格中最重要的、最有特色的成分就是奏鸣曲的节奏。在斯卡拉蒂的奏鸣曲中,葡萄牙、西班牙的民间音乐和舞曲的影子多次在他的作品中闪现,体现在节奏中的是大量三拍子的运用。在他500多首奏鸣曲中,有86首奏鸣曲采用的是二拍子、四拍子,而其余的400多首作品全部以三拍子进行创作。“在节拍上他运用3/4、3/8、6/8等舞蹈性很强的拍子来表现塔兰泰拉、凡丹戈舞、巴伐那舞、乡间舞等充满浓郁意大利和西班牙民间的气息:幽默喜悦、优雅高贵,明亮欢快”。⑤

斯卡拉蒂奏鸣曲K430,运用三拍子节奏的律动,以及旋律中间偶尔的大跳音程,表现出活泼欢快的舞蹈场面,颤音的运用更增加了活跃的气氛,左手的八度大跳以及连续的八度音程加重了三拍子的强弱感觉,使音乐更宽广、舒展。

斯卡拉蒂C大调奏鸣曲K461,左手分解和弦律动描绘了水波荡漾的情景,渲染了一种宁静的气氛,恰似小船在水面上悠闲的荡桨。

作品K375的主题旋律自弱拍起以三拍子的方式,呈现出音乐舞蹈旋律的欢乐与激情。

(二)切分节奏

在斯卡拉蒂的奏鸣曲中,还出现了切分节奏的效果。体现在创作手法上的是:在一个声部保持原有拍子的正常节奏的情况下,另一个声部将两个八分音符同音以连线连接,使音乐节奏变为二拍子,这样在纵向上就形成了切分节奏,这种由忽略小节线的作法而产生的切分节奏的效果,使音乐更具动力性,更立体、丰满,旋律更活泼、跳跃,体现了新鲜和紧张感。例如K521。

在切分节奏型中,由于音符时值的改变,使原先的强弱规律发生了变化,强音位变为弱拍,而弱音位则变成强拍,形成一种强大的推动力,给平稳的音乐带来些许的动荡不安。

斯卡拉蒂喜欢使用切分节奏。其中节奏上最有创作力的奏鸣曲之一K233就包含有许多切分音的运用。

(三)复合节奏

斯卡拉蒂的奏鸣曲的另一个节奏模式是节拍的交替运用,在他的奏鸣曲K502中就有2/4拍子与3/8拍子的交替运用,由于二拍子与三拍子不同的律动规律使乐曲的节奏呈现出与众不同的节奏特点,这在当时来讲是具有一定的先锋性的。

总之,斯卡拉蒂在奏鸣曲的创作中,不仅大量地借鉴西班牙、意大利民间舞曲的节奏因素,同时在此基础上对奏鸣曲的节奏进行了大胆的创新,使其奏鸣曲的节奏丰富多变,为后世音乐的创作提供了很好的借鉴素材。

注释:

①董蕾.《多梅尼科.斯卡拉蒂奏鸣曲西班牙音乐风格研究》

第73页,山东师范大学硕士学位论文,2004年4月。

②董蕾.《多梅尼科.斯卡拉蒂奏鸣曲西班牙音乐风格研究》

第74页,山东师范大学硕士学位论文,2004年4月。

③李睿.《多梅尼科・斯卡拉蒂作品中的意大利风格》第27

页,山东师范大学硕士学位论文,2004年4月。

④同上。

⑤肖利频.《D・斯卡拉蒂奏鸣曲的音乐风格》,苏州铁道师

范学院学报,2002年第4期第119页。

参考文献:

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[2]陈一鸣.《d小调奏鸣曲(田园)的美学特征与手风琴演

奏提示》[J].天津音乐学院学报,1966年第]2期

[3]朱建.《斯卡拉蒂与他的古钢琴奏鸣曲》[J].载《钢琴艺

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[4]朱雅芬编译.《斯卡拉蒂的古钢琴奏鸣曲》[J].载《钢琴艺

术》,2000年

[5]候康为.《斯卡拉蒂古钢琴田园曲中的人与自然》[J].转引

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[7]丹.《西方音乐体裁发展概要及体裁研究意义》[J].载

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[8]柳青.《浅谈巴洛克古钢琴音乐》[J].湖南科技学院学报,

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[9]孙晨荟.《西班牙的弗拉门科艺术》[J].载“中国音乐

学”,2003年第2期

[10]邵华.《古典奏鸣曲式溯源》[J].载“德州学院学报”,

2003年2月第1期

[11]杨静.《钢琴奏鸣曲的历史概略》[J].载《中国音乐》,

2005年第1期

作者简介:

陈萱萱,福建省泉州幼儿师范高等专科学校学前教育系音乐讲师,硕士,主要从事音乐教育研究。