谈黄梅戏《妹娃要过河》

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【摘 要】近年来，随着湖北省开启“黄梅戏请回娘家”这个项目。给湖北黄梅戏带来了很大的发展，2012年湖北省演艺集团倾力打造的经典土家黄梅戏《妹娃要过河》，该剧中故事发生在鄂西土家族，讲述了一段凄美动人的爱情故事。龙船寨主的女儿“阿朵”，为维护本寨利益被迫许婚权贵，婚期将近之日，阿朵与客家水手“阿龙”一见钟情，最终两人以生命为代价唱响“爱之歌”《龙船调》，该剧中主题曲源于湖北恩施民歌《龙船调》，经典的黄梅戏唱腔融入《龙船调》在黄梅戏舞台上唱去了另一番风味。

【关键词】黄梅戏曲；艺术表演；独特唱腔；舞美新颖

一、黄梅戏《妹娃要过河》中演员对于一个角色的挑战

《妹娃要过河》中女主演杨俊，国家一级演员，先后获得“戏曲梅花奖”；“文华奖”等奖项，被誉为“黄梅戏五朵金花”之一。在剧中杨俊扮演的是一位十八岁的姑娘“阿朵”，在一次采访中，杨俊说到：“人到中年，扮演一位十八岁的小女孩是一次舞台上的挑战。”在《妹娃要过河》中杨俊扮演阿朵这一角色演出了一个十八岁姑娘的优美动人，也表达出一个年轻女孩多一段美好感情的向往和执着。

《妹娃要过河》中男主演詹春尧，詹春尧是一位优秀国家一级楚剧演员，先后获得“戏曲梅花奖”；“牡丹花戏剧奖”等奖项，对于一位楚剧演员来说，在黄梅戏舞台上表演也是一种不小的挑战，黄梅戏无论从唱腔，表演上与楚剧都有区别。詹春尧在剧中扮演“阿龙”这一角色也让这位楚剧演员演出了一番独特和神气的滋味，该角色倍受观众喜欢和称赞。

二、黄梅戏《妹娃要过河》中导演和作曲两者的特色融合之美

《妹娃要过河》是有著名导演为素有“铁娘子”之称的资深女导演张曼君之导，该导演为《妹娃要过河》这部戏也增添了很多独特和新美之处，如剧中“毛古斯舞蹈”；“哭嫁”；“砍邪”；“土家女儿会”等土家元素，这些土家元素加入仪式和歌舞与恩施的青山绿水，吊脚楼相呼应，呈现出一副独特的土家风情画。

《妹娃要过河》中的音乐由著名作曲家徐志远之作，在该剧唱腔上该作曲家紧抓湖北民歌《龙船调》贯穿整台戏剧，唱腔甜美动人，气势磅礴，运用个性的土家文化和温婉的黄梅戏唱腔相结合。剧该戏导演张曼君介绍：“该剧用观众耳熟能详的音乐，带着黄梅调唱山歌，在两者和谐呈现的同时，形成了具有湖北特色黄梅戏。”戏中对湖北民歌《龙船调》一曲进行了一些处理，剧中所有的独唱，合唱和伴唱一大部分都是大家熟悉的黄梅唱腔，使观众一听就熟悉。

三、黄梅戏《妹娃要过河》中舞台展现舞美特色

《妹娃要过河》在舞美上大量运用吊脚楼，展现了湖北恩施的独特风格，在戏曲舞台上运用吊脚楼是一种新颖的舞台展现，湖北恩施美丽的吊脚楼加入舞台以及漂亮的恩施服装加以点缀，给《妹娃要过河》这部戏带来很大的特色，也使观众感受到“不一样”的黄梅戏。

剧中优美的“毛古斯舞蹈”加以舞台灯光的衬托和舞美点缀，美而动人。毛古斯舞蹈是土家族最原始，最古老的一种歌舞，一群身披草衣，头戴草帽，赤着双脚在欢快舞动。《妹娃要过河》中“毛古斯”这场舞蹈加上优美的音乐给舞台着实增添了“美之醉，轻而静”的感觉，使台下观众能感受到身受之中的享受。

四、黄梅戏《妹娃要过河》带动戏曲发展

创新是时展的需要，黄梅戏的发展必须与时俱进，创新发展；黄梅戏《妹娃要过河》大大带动了黄梅戏今后发展的道路。在2012年3月《妹娃要过河》开演，在倍受观众喜爱的同时，《妹娃要过河》也在筹备拍摄电影，在戏曲史上黄梅戏虽不是第一次拍摄电影，但是在我自身认为，这是一次最具有创造性和特色的“第一次”，经过几个月演员和幕后工作人员的辛劳付出，黄梅戏电影《妹娃要过河》在2013年成功展现在各大银幕上，倍受业界知名人士肯定，同时也得到了观众们的称赞和喜爱。《妹娃要过河》拍摄电影带动了戏曲发展，这一次次的成功不仅展现了黄梅戏曲的独特和美，更重要的是对黄梅戏来说也是一次肯定。

指导教师：张瑜，湖北黄冈师范学院音乐学院