打造自己的奥斯卡

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇打造自己的奥斯卡范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

闫安讲述大片是如何制作的

古语云：“知己知彼百战不殆”，为了打造好自己的拍摄，我们先要了解大片是怎么炼成的？

为此，我们特别请了青年才俊，独立电影导演闫安来给大家上上普及课，聊聊电影是怎么铸成的？

DP：闫安，你好，非常感谢你能抽出时间给我们大家上课。

闫：应该说共同探讨，呵呵。

DP：想了解一下现在大片的制作流程是怎样的？

闫：从前期的拍摄阶段来说，影视制作都需要大量的筹备工作，首先要选一个好的剧本，因为通常一个好的剧本出来的时候，影片的风格和颜色风格就已经被确定了。

DP：剧本选好之后呢？

闫：剧本选好之后是分镜头，场景，好多大片是先分镜头再场景，根据分镜头去找场景。但我们最好还是先有一个大概的场景的感觉再去做分镜头。基本上就是剧本确定之后就要看场景，场景的场况，场名，场景的气氛，室内还是室外，是下雨还是下雪等等，然后是准备分镜头。

DP：分镜头！分镜头是什么呢？

闫：分镜头是拍摄进行中随时要用的一个很重要的东西，它比剧本还好用，因为分镜头比剧本的文字描述更准确，比如：剧本描述“李四在喝水，他望向窗外”，每一个看到这句话的人脑子里呈现的画面是不一样的，你可以觉得他是这样望着窗外，也可以是那样望着窗外。他喝水，可以这样喝水，也可以那样喝水，人物取景可以是全身，也可以是半身，出来的效果是完全不一样的，所以说文字让人遐想，可以有多种解释。而分镜头是让你缩小想象范围，把它更加具体。小说和电影的区别就是一个是抽象空间，一个是具象空间。分镜头的目的是为了在正式剪辑之前先捋出一个剧本变成画面之前的讲故事的节奏和顺序。

DP：那一个电影那么多镜头，需要多少分镜头呀。

闫：很多很多，当年的《十面埋伏》，张艺谋的剧组贴了整墙的分镜头，以彩色的为主，因为他连颜色都在前期确定完毕。我之前看过的一些分镜头，画得跟连环画的感觉似的，可以想像一部电影前期的工作需要做到多细致呀。

DP：真的是很复杂浩大。

闫：不过比起以前，现在还是简单了，不用拿着一大厚本分镜头，拿着电脑就可以了。而且国外现场拍的不是大明星，是替身演员，就是按照分镜头拍，拍出来之后一模一样的镜头，大牌演员再演一遍，这样既精准，又节省成本，毕竟大牌演员的片酬贵呀。

DP：操作好复杂，家庭用户想操作这个，有点难。

闫：这个环节确实复杂，不过家庭自己拍，分镜头只要自己看得明白就好，也不需要太严格。

DP：分镜头之后，该什么步骤了？

闫：分镜头之后就是好玩的环节了，准备场景，演员，服装，道具，这些都是最好玩的。演员，选择由谁扮演什么角色。人的表演欲望是很强大的，在一定时期都会释放出来。这一点很有意思，每个人都有一种想演戏的欲望，尤其饰演别人。人类特别善于模仿，这是天性，所以这个很好玩。准备东西的时候，尽量选有意思的，看了一眼就忘不了的东西。比如一个杯子它的造型都要特殊一点；一双袜子，它的颜色要鲜艳一点。既要有艺术效果，还要符合整个内容的需要。

DP：准备好了是不是可以拍摄了？

闫：先要让演员背台词，给他们讲讲戏。最重要的是坚持自己想要的东西，并把它拍出来。

DP：如果家庭制作的话，怎么才能让他们演得专业些呢？

闫：说实话，还要靠自己理解，进入角色。

DP：拍摄方面有些什么好建议吗？

闫：如果想有大片范儿的话，可以用逆光效果，人物是黑的，边缘是亮的，这种电影经常用。或者双光源，一冷一暖，这种美国片比较喜欢用，但是灯别太多，太多就像电视剧效果了，哈哈。或者选择特殊的道具，纱巾放在镜头前面、透过玻璃、水、镜子等拍摄，太多了，还是要看具体情况。

DP：很多懂拍摄的人都说剪辑很重要，你觉得呢？

闫：拍摄完成之后，最重要的就是剪辑了，剪辑完全是一门艺术。

DP：剪辑方面有没有什么不成文的规定，比如几秒的大场景，几秒的特写，或者怎么组合就会比较舒服，有没有这样的简单的方法呢？

闫：这可以说是全世界都在探讨的问题，呵呵。美国人的方式是这样的，节奏快的国际大片，基本上每个镜头都不超过3秒，影片的每一分钟，都是这样的短镜头组成，它的组合已经让你熟悉这个节奏变化了。如果突然变化，你就会觉得不适应。举个例子，随便找一部新浪潮时期的电影，再拿一部最近的美国电影。发现它的镜头长度不一样。新浪潮时期，任何一部电影，随便找个镜头都不会很短。10秒以上很正常，5分钟都有。而美剧，比如说《越狱》，所有镜头都是短镜头。所以镜头长短还是根据情节发展，剧情节奏来控制，如果一个镜头被剪开了，那么他剪开的时候是有理由的。

DP：看来剪辑还真不是一时半会能说清楚的，真是一门复杂的学问，还是很感谢你跟我们分享大片的制作流程，谢谢。

闫：我也很高兴能跟大家分享，很高兴认识你们，希望更多的朋友关注电影，喜欢拍摄。