小成本偶动画补间研究

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[摘 要]动漫产业是一个以“创意”为核心，以影视动画为产品的文化产业。中国有自己特殊的国情和全球动漫产业链上特殊地位，决定了中国动漫发展不可能是线性的、平衡的，它必然是混杂、跳跃、曲折、发展的。文章以物质层面的供需关系为基础，从产品自身的功能定位出发，从现实情况出发，来探讨中国小成本动画发展之路。

[关键词]小成本 市场 动画补间 资本 创新

影视动画行业有一种共识，如果一部动画片其制作成本超过3000元人民币每分钟，无论质量多好，题材如何，都很难在国内收回制作成本。因为目前国内电视台对于国产动画片的购买政策，电视台每分钟平均支付价格在30元人民币左右。这就意味着一部10分钟的动画片，要在全国的100家电视媒体出让，同时还得保证对方足额支付，方能收回成本。这几乎是不可能的。对于国内动画公司，获得具体项目的订单式生产，降低生产成本，才是现阶段现实生存之道。

一、现阶段小成本动画对整体发展的益处

有人认为，较高成本影片低成本片更容易使中国动画充斥粗制滥造的产品，更影响观众对国产动画片的印象，进而使国产动画市场更加低迷，这种自毁形象的作法会使动画行业的生产进入一种恶性循环。这是看上一个完美的逻辑，但在市场经济中往往不见得成立，两个现实而简单的例子：我们没有建多么伟大的建筑，但房地产业很疯狂。动画产业最初依靠政策牟利的“低劣”其实对于中国动画片的整体发展同样具有非常大积极的意义。

首先，尽管质量低劣，但在制作的过程中集结了松散的动画从业人员，并且形成初步的动画分工。一个产业的形成，须要把人才集中化、专业化。过去由于体制改革很多动画工作者分离去了其他行业，或则进行小作坊式生产，正是因为有这些在时间上要求快，技术上要求低的动画片，集合了离散的动画工作人员和美术院校没有经验学生完成了这项工作，在工作中逐渐锻炼成为称职的动画制作者。可以说，平庸的片子是一个动画行业的集结号，尽管不完美，但是一个快速的开始。

其次，低质量动画片满足了电视媒体对于垃圾时段的填充需求。动画的直接消费者其实不是普通观众，而是媒体。低端动画片降低了媒体运营成本，这一点，就像山寨手机的定位――能打电话，像个电话。只要是符合电视台的播放标准，这种低质量动画片作为一种商品在较长时间内在国产动画市场中存在还是有一定空间的。动画的商品属性也要求其按质量多极化生产，这一点并不代表中国动画技术低。伴随着电视台和其他媒体的需求和购买力增强，高质量的动画片必然会出现。

第三，低成本动画可促成动画片的产量化。动画片要占领市场，较大的利润空间和较小的投入比起大制作更容易引发投资者的热情。小成本动画的成功通常胜在故事和话题的时效上。例如前段时间的《泡芙小姐》，当人们还没有来得及摘下口罩，泡芙已经在电视谈论PM2.5了。这就是小成本、小题材展现出来的优势。相同题材盈利状态下的连续性再投入，使动画角色的内容越来越丰富，小动画成长为大动画。最成功的例子就是1928年的《汽船威利号》中那只随着轻快的音乐跃动和吹口哨的耗子，在以低成本的方式逗乐了纽约观众后迅速地成长，最终成了家喻户晓的米老鼠。

我并不认为制作低成本动画甚至制作低质量动画就是一条必死之路。相反，在动画市场建立初期，冒着巨大风险投资制作高成本动画片反而是不明智的选择。无论是资本还是个人的生活都需要在盈利的模式下成长。

二、小成本动画补间方式

如何制作小成本动画，不仅是市场的发问，也是广大艺术院校学生练习与实践需要解决的实际问题。每一格画面都是钱，现阶段我国一张原画大约在20元到40元，补间每张大约15元到35元，平均下来差不多一帧画面20元，也就是在绘制动画阶段每分钟制作成本就达到了2800元，直逼盈利成本上限，这还没有考虑录音和后期制作。钱主要花在哪里我们就从哪里开始节约起，这是一个朴素的道理。我们可从以下几个方向思考。

第一方向，寻找适合低帧表述的动画题材，减少动画帧数。理论上说，动画每秒该24张（帧），实际上呢，除了美国动画片坚持24帧，日本动画都是12帧和24帧并用，国内的动画12帧画成为主流。帧数减少后无疑会减少动画的流畅性，但不同的题材对帧数的要求度不一样的，美式强调动作和体量的夸张性必须24帧，日式的叙述性动画12帧。在业界我们关注到，中国的相声动画非常受观众的喜爱，这种动画中大多数只用到了8帧/秒，在幽默的语境带动下，摇摇晃晃生硬的画面反而让人哈哈大笑。可见帧数的多少并不决定一部动画片的接受度，在这一点上观众还是有一定的宽容度。

第二方向，减少作画张数。在动画中本身有些地方是重复的，比如定格镜头、特写镜头 、空镜头、背景镜头等等。通常我们用很多模糊的画面，或者用一些侧面镜头让你自己发挥脑补。日本导演新房昭之作品中大家印象非常深的，比如美少女变身，每集都要变几分钟，这些动作都是重复的标准化设计的，他就非常善于使用这些手段。此外我们认为复杂的背景显得非常的精美和绚丽，但在观众眼里并非所有的美景都是需要漂亮的花和众多房子与街道等元素的堆砌，很多简便元素都可以出彩，比如浓烈的天空，宏大虚幻的场面，甚至大面积的阴影都可以让观众赏心悦目。这些背景花费不高，如果能合理运用，反复切换，反而不会让观众产生视觉疲劳。这一步，动画张数可以再减少15%左右。

第三方向，简化场景与角色。画面简单了，每张作画可以压价，上色也简单了，也可以压价，关键是画面简单了，原画和动画画的快，制作周期短，需要的劳动力更少，需要调动和协调的关系减少了，成本自然是大幅度降低了， 最成功的例子是《蜡笔小新》和《樱桃小丸子》。

第四方向，强化动画制作管理，进行第一原画和第二原画分级制度。原画决定了一个动作的起点与走向。原画绘制包含了关键帧的理解，动作规律的理解，以及动作的夸张变形程度的理解。原画绘制能力也可以分层次，第一原画包含角色造型的塑造能力，这是最基本的能力，包含了角色像不像，好不好看，多角度的造型能力。第二层为对角色动作的塑造能力，包括运动规律，动作的夸张、形变，动作的合理性等。当这些层级被细分出来以后你就可以进行更为细致的劳动分工了，当一些年轻的空闲的制作公司可以聘请其做第二原画的制作，当难度被分级了后，价格也被分级了，这样处理加快了动画产品生产速度，同样也节约了制作周期。

经过这四大手段，我们估算一下一个原计划15分钟成本为42000元动画，经过第一步减帧和第二步减画面，剩下50%（我们还很保守地预留了5% 必要的24帧精细动作）成为21000元，经过第三部和第四部（这一步其空间有一定的机动性，比如简化的程度，外包工司与公司的合作时间与关系）再减少20%，需要16800元，平均下来每分钟为1120元，这个数值基本上让我们看到了盈利的希望。

三、小成本动画面临的机遇与挑战

国产动画片在国内电视台的播放，按国家广电总局的要求，原来是享受政策倾斜待遇的。然而，近年来，随着电视收视率的争夺日趋激烈，主管部门监察调控失衡，各地电视台对于国产动画片的播放倾斜政策几乎已不复存在。同时由于进口片在国外已经收回成本，为了尽快占领中国市场，国外制片商不惜以低于国内动画片成本发行价几倍的价位倾销播放权。进口动画片全国电视播放版权费不足1000元人民币/分钟。

国产动画片最终该何去何从，答案显而易见，就是我们要走出去，利用国际市场这个大舞台进行真正的动画片交易。2010年至今，国际上对于动画片的需求有增无减，但对于题材的重视程度也逐渐提高，大有轻制作重题材的趋势。《蜡笔小新》、《樱桃小丸子》、《小猪麦兜》等动画片在国际市场中的热销就是最好的例子。这些片子成本都不高，低成本并不意味着低质量，关键看你题材选得好不好，故事编得好不好。低成本主要针对的是低制作，如果你的创作好，同样也有人看。

我们提倡低成本动画，并非一味追求低成本，没有有意思的故事、角色、场景，那样的低成本的堆砌，会陷入无法动弹的泥沼。做低成本动画，是有创新意识的低成本。做低成本动画，我感觉应该从日本的动画片中吸收一些东西，造型不一定很复杂，动作不一定很夸张，但是一定要有趣，给那些喜欢动画的朋友一个机会，反过来才会给动画工作者一个机会，给投资者一个机会。

参考文献：

[1]《装饰》2011 11

[2]高巍华；赵冰《中国原创动画产业发展报告》 《 现代传播》 2007.6

【课题来源：湖南省教育厅《小成本偶动画数字化补间技术研究》编号12c0357衡阳市科技局《基于三维扫描技术的偶动画制作研究》编号2012KG60】