从懵懂到认知

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摘　要：流行不代表肤浅，它是一种时尚、一种精神、一种追求、一种信念，它隐藏了作者对自己作品的坚持与自信。中学生喜欢听、唱流行音乐，为了让他们对流行音乐从懵懂走向认知，培养学生积极的音乐审美趣味和相应的音乐评析能力尤为重要。

关键词：流行音乐；审美趣味；评析能力

当代中学生大多数是流行音乐爱好者，他们热爱听歌、唱歌，喜欢陶醉、沉浸在歌唱的愉悦之中。但论其对音乐的喜爱更多局限在乐曲或歌曲的旋律是否好听；表演的形式、场面是否热烈；演员是否吸引眼球上，而对作品的情感层面顾及的并不多，对音乐的审美认知也不是很清楚，可以说他们对自己最喜欢的流行音乐的认知多数处于懵懂状态，知其然而不知其所以然。音乐具有时代性，学生与教师之间对音乐有着不完全相同的价值取向。众所周知，优秀的音乐作品不但可以给人以美的享受还能够净化人的心灵；反之，会产生一些消极作用。如今又是信息爆炸的时代，学生可以在互联网及其他渠道轻易获得许多与音乐相关的信息，为了让学生对流行音乐从懵懂走向认知，笔者认为培养学生积极的音乐审美趣味和相应的音乐评析能力就显得尤为重要。

一、培养学生的审美趣味

审美趣味是人们对某些审美对象的兴趣、喜爱与选择。它是主体在审美实践中形成的独特审美定向。审美趣味属于审美意识的组成部分，是形成审美理想与审美观的基础，同时又会受到审美观的影响与制约。

中学生为什么那么喜欢流行音乐呢？从音乐的发展过程来看，音乐经历过诗、乐、舞合一的综合发展阶段，以声乐为主、器乐为辅的阶段，以交响乐为代表的绝对音乐兴起，音乐获得充分自足、自律的发展阶段，以及当代多元化发展的阶段。流行音乐内容通俗、形式丰富、情感真挚，被大众喜爱并深深地根植于大众生活的丰厚土壤之中。所以，当代中学生偏爱时令流行歌曲完全符合音乐发展的历史规律。作为新时代的中学音乐教师，我必须与时俱进，有选择地去熟悉学生喜欢的音乐，了解、肯定他们的审美趣味，这样做不仅可以保鲜自身的审美情趣还能在情感上、距离上靠近学生，加强传达音乐美的说服力。

流行不代表肤浅，它是一种时尚、一种精神、一种追求、一种信念，它隐藏了作者对自己作品的坚持与自信。以目前比较受学生欢迎的歌手周杰伦为例，他的音乐前卫叛逆，音乐风格十分多样，包括传统的中国风、欧洲古典音乐曲风、美国的乡村曲风等等；尤其擅长节奏蓝调（R&B）和饶舌（Rap）。早期的饶舌代表作《双节棍》是一首将西方音乐元素与中国文化完好结合的经典代表作；《蜗牛》流露出他阳光、积极向上的人生态度；《七里香》飘散出淳朴的乡野风情；像《兰亭序》《青花瓷》《千里之外》《台》中融入了民族元素，运用各种民族乐器加以配合，带出了古色古香的中国味道——华丽而不失优雅，含蓄却不失轻快。天马行空的歌词，不知所云的吐字，潇洒前卫的节奏，使之形成了独特、强烈的“周氏”风格。他对自己音乐的自信、努力和“酷到底”的个性主义，在推崇自我潮流的年轻人里，产生着狂热的偶像效应。即便在乐坛饱受争议，周杰伦还是成就了在亚洲乐坛独一无二的地位。

我通过在课上举办周杰伦音乐座谈，请学生们发挥“头脑风暴”，畅谈周氏音乐的魅力，引导学生不要片面“追星”，不要盲目迷恋明星在舞台上闪烁的光环，而忽略了明星背后的辛苦付出与执著追求。如：周杰伦的成功是建立在从4岁开始严格的钢琴训练与音乐知识积累之上的。

二、培养学生的音乐评析能力

在我记录的“学生喜欢的音乐集”中发现，（R&B）风格的音乐在学生中流传很广泛。流行音乐中（R&B）已成为主流时尚，但是很多学生却不知道（R&B）是何物？换言之，他们只是很肤浅地去听、去学一首歌以满足他们对音乐的需求，并没有真正地去了解、感受音乐的美，于是我就从文化背景、节奏、演唱技巧、旋律等方面详细地和学生探讨（R&B）音乐，以此迎合他们的审美兴趣、让学生认知自己的所“爱”，培养他们自主学习的意识与能力。通过观看幻灯片、赏析R&B经典乐曲，引导学生理解Rhythm&Blues音乐产生的文化背景是源于黑人的Blues音乐。我试着从以下几个方面引导学生来听辨、理解R&B。

1.从音乐要素上讲解R&B乐曲

（1）节奏方面

节奏是R&B音乐中最重要的元素之一，鼓是其中的精髓。R&B音乐以4/4拍为主，鼓点节奏型从头至尾几乎不变，无非是加些花而已。像王力宏的《改变自己》《爱的就是你》中鼓声就非常突出。我首先让他们在听第一段时试着自己找出歌曲中的鼓点，结果绝大多数学生都不具备这一听辨能力，于是我就把鼓点唱出来让他们模仿，如：《改变自己》的鼓点有这样的4/4拍，X　OX　X　O。先模唱再同时用左脚在地板上打出来，最后再到歌曲中去听，这样他们就很容易理解平时他们欣赏音乐时用得最多的一个词“节奏感很强”的意思了。周杰伦的《简单爱》、陶喆的《susan说》都是很有代表性的作品。

（2）演唱方面

对主唱的人音准要求非常高，音色处理上常出现真假声灵活转换，在每个乐句的结尾处加上华彩，一个音绕几个弯或拖很长，并且具有很强的即兴性。惠特尼休斯顿的《I　will　always　love　you》，还有陶喆的《月亮代表谁的心》《小镇姑娘》中表现得都非常出色。

（3）旋律与歌词方面

R&B经常会将一段旋律，一段乐句循环重复，这是作曲中的常用手法。像周杰伦的《本草纲目》中循环重复着两句与《辣妹子》相似度很高的旋律；王力宏的《龙的传人》结尾处连续重复“巨龙巨龙你擦亮眼，永永远远地擦亮眼”这句歌词七八遍。

2.让学生参与活动体验

我让学生围成一圈，给他们一个不变的节奏鼓点，引导学生就身边发生的事、人、物编唱成Rap，然后再将这些内容编唱到R&B曲风的旋律中，引导他们理解R&B就是来源于人们对生活、工作、乡愁等情感的发泄。同时，我布置学生课后收集R&B领军人物的故事、生平，然后在课上讲给其他人听，学生通过讲故事、播放自己收集来的USHER（亚瑟小子）等人的音乐的方式，不但深入了解了R&B音乐，而且激发了他们自主学习的习惯，效果也非常好。

这样的介绍、听辨、认知、实践，让学生意识到欣赏流行音乐同样离不开对音乐本身纵向的剖析，不管流行还是古典；民族或是西洋，它们被疯狂传播的背后，都有一个强大的音乐理论构架在支撑。高中生本身就具备感知、欣赏音乐美的能力，他们是对音乐美有一定的需求、期待获得积极效应的群体，所以他们对上述内容的接受与反馈能力也相应较强，在以后的教学活动中他们的表现有了明显的变化：他们对作品的模仿更加细致，对音准、节奏的掌握更加准确，音乐的感觉也随之浓郁，一些细节的地方也听得出他们已经做了新的处理，对作品的整体性把握得越来越好。

（作者单位　江苏省苏州市相城区陆慕高级中学）