如何运用心理素质表现最佳的歌唱状态

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人的心理活动在某种程度上直接影响到实践的能力。歌唱艺术不仅是学习歌唱中的发音、技巧以及各项专业的技能，我认为心理因素在整个声乐学习中也占有极其重要的位置，歌唱心理影响和支配着技能技巧及音乐情绪的表现，良好的心理素质加上娴熟的专业技巧才会演绎出精彩的演唱。

一、 调整好歌唱前的心理准备

演唱前的心理准备非常重要，有的学生平时上课的时候唱得很好，无论是发声，还是情绪都很到位，具备一定的演唱实力，但一考试、一上场效果就大打折扣，这就是所谓的“怯场”。心理准备没有做好势必会造成思维混乱或心理恐慌，而心理的紧张会直接影响歌唱发声系统运用的失衡，造成演唱状态、气息、音量、音色、语言、情感的不协调或不到位，莫名的紧张、心态的失衡让他们失去了应有的风采。

歌曲中情绪的恰当表现。在掌握了全面系统的演唱技巧，有了一定的心理准备后，还要学会在歌唱中运用歌曲所要表达的情绪。歌唱要求全身心的投入，但又不能情满过度，张扬无序，因此还要学会“知道怎样唱，往哪里唱 ”。如演唱歌剧《党的女儿》中 “我走，我走，不犹豫，不悲叹，啊孩子啊，你紧紧依偎在娘身边。我们清清白白地来，我们堂堂正正地还……”玉梅所有的悲愤、冤枉似乎要倾泻而出，但演唱者此时必须把握好适度情绪，太悲愤激昂没法进行演唱，没有情绪又不能刻画玉梅这个心怀深仇大恨的人物……歌曲《摇篮曲》的演唱情绪就显得安谧、宁静，不能过于激情。该表现的情感淋漓尽致，该有的处理准确到位，该运用的声音技巧惟妙惟肖，即“该用的用，不该用的不用”，这是我国著名声乐教育家沈湘先生的经典话语，所以歌唱情绪无疑可以带动歌唱者更加完美地演绎歌曲，有时甚至可以掩盖歌者因心理素质带来的紧张，因为恰当到位的演唱情绪感染了听众。

二、加强舞台实践，增强自信心

增强自信心的最好锻炼就是舞台表演。舞台表演是歌唱的最高形式，熟悉舞台和观众才能锻炼学生的心理素质。很多歌唱者因为心理素质的不稳定和表演技能的不扎实，造成了表演时信心不足，导致演唱水平不能正常发挥。演唱者的自信心要比优越的专业条件更重要。因此，教师应结合自己的经验，慢慢引导学生，在生活中慢慢积累舞台表演经验，在歌唱者上舞台以前，要稳定自己的情绪，同时尽可能为自己创造机会，采用一些自我暗示法，相信自己必胜，自己给自己打气。只有真正地从歌唱者内心建立起自信心，驾驭舞台的能力就会不断提高，从而彻底消除怯场心理。

三、意识对歌唱的作用

有的人在舞台上或考场中不能发挥应有的水平，而有的人却能超水平发挥，这种现象的出现还与人的意识有关。一个优秀的歌唱家，通过后天的培养，加上自己不懈的努力，最终能获得优美动听的歌声，而这种动人的歌声除了具备健康的喉咙、敏锐的乐感及扎实的专业功底外，还与大脑意识这种心理过程与之协调统一分不开，充分调动大脑意识活动来控制和指挥歌唱活动，调整发声的生理机能状态，才能展现出最优美最动人的歌声。在课堂上，有个别同学害怕唱高音，但是当他没有意识到所唱的音高是平时所恐惧的音高时，有时就能较自然地唱出这个音，可一旦老师告诉他这个音的实际音高后，让他再唱一遍时，他往往就唱不好甚至不敢唱，这说明人的意识支配着人的活动。因此，我们在平时歌唱教学中，要多加强这种潜意识的训练，培养歌唱的下意识活动，使学生在感觉上、心理上从大脑意识控制方面来训练和演唱，从而挖掘出自己最优美动听、最富有感情的声音。

四、情感想象对歌唱的作用

声乐是最富有情感的艺术，是以声传情、以情感人的艺术。曾经传遍大街小巷的《忐忑》让我记忆深刻，虽然歌曲中没有一句实际的歌词，但通过演唱者传神的演唱、丰富的表演，乐曲时而急促，时而高亢，时而豁然，时而忐忑。有的学生唱得前仰后合，笑得无法直腰，还有的心情急躁，忐忑不安，很多人听了都有很多种感悟，真不愧为“神曲”。“中国达人秀”中13岁的蒙古族孩子乌达木，以一首《梦中的额吉》打动了评委和无数观众的心，他的声音仿佛飘到了天外：广辽的呼伦贝尔草原，悠扬嘹亮的歌声，带着对母亲深深的思念飘向了天堂。乌达木动情的演唱，让观众无不为之落泪。歌曲表达的动情之处，充分地体现了情感想象在歌唱中的重要地位。

可见，在歌唱受到心理因素的影响与控制的同时，良好的心理素质又可促进歌唱发挥，二者是相辅相成的。心理素质的高低，对于演唱者演唱的水平的发挥好坏和演唱的成功与否有着极其重要的作用。因此，我们在歌唱教学中绝不能忽略对歌唱心理的训练。

参考文献

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[2] 朱雁.浅谈教育心理学在声乐教学上的运用[J].音乐探索，2006（增刊）.

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