论舞蹈演员的呼吸训练

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇论舞蹈演员的呼吸训练范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

呼吸的训练，就是充分发挥肺这个呼吸枢纽的功能，为使各呼吸器官更适应舞蹈表演的需求而作出科学、持久、顺应舞蹈节奏的训练。

通俗地说，呼吸是气在人体中的出入。而除了现代生理学意义上的呼吸之气，我国传统中医理论中“气”的概念对于舞蹈也有非常重要的意义。中医认为，生命的维持，依赖于气血运行。这种综合的运行力量，就是人体中的能量。它行之于体内为力，行之于口鼻间为呼吸，体现于形体就是精神状态。经过长期训练，舞者气血的运行可随意念的改变而发生相应变化，即所谓意到、气到、力到、神到。

气在体内是运行不息的，而且有一定的规律和节奏。气与力是合一的，气与感情是协调的，内外是统一的。舞蹈的呼吸要依着感情来，随着动作来，顺着气力来。要依情运气，顺气运行。美好的舞蹈语言，都是由真实的情感带动充沛且适当的气息来支持的。通过训练，可以逐渐提高驾驭气的能力，从而提高舞蹈表演的水平。

1.呼吸的方法。

舞蹈的呼吸虽然建立在平时呼吸的基础上，但它与平时呼吸有着本质上的不同，因为舞蹈运动量的需求和舞蹈表现作品情感的需要，呼吸必须根据舞蹈的节奏和动作特点来进行调节，并服从于舞蹈表现情绪的变化。要做到这一点，必须掌握和运用多种呼吸方法，并且进行科学的训练，如胸腹式呼吸法、胸式呼吸法、腹式呼吸法等。其中最主要、最常用的是胸腹联合呼吸法。

胸腹联合呼吸法是依靠胸腔、横膈膜和腹部肌肉群联合控制气息。吸气时胸腔扩张，横膈膜下降。呼气时一方面依靠胸腔的弹性，逐渐将肋骨下拉，使胸腔缩小；另一方面使横膈膜逐渐上提，加强腹肌的收缩，产生明显的呼吸支点，使气息平稳，有节制地呼出，从而达到理想的效果。

2.呼吸的支点。

所谓呼吸的支点，严格地说是指呼吸支撑点和气息控制点的高度协调统一，实际上是指丹田的作用。上丹田控制着呼吸的进出口，随着舞蹈的需求进行相应的控制，这就是上丹田的作用；呼气时，一方面保持气息，利用胸腔、肋间肌、横膈膜和腹肌控制气息均匀而有节制地呼出或屏气，这是中丹田的作用；吸气时，小腹微收，下丹田保持着小腹收缩的反作用力，这就是下丹田的作用。在三个丹田中，上丹田位于两眉之间，其运用是要锻炼神经系统，控制自己的意识活动，调节、增强神经中枢，从而发挥贮能性效应。中丹田为膻中所在，位于自承浆至黄庭穴之间，即胸窝处，其作用是控制呼吸系统各个器官对气息的吸入和呼出。意守中丹田，可使呼吸平稳、均匀和有力。下丹田位于肚脐到耻骨之间，是训练诱导得气的主要部位，它不仅是收缩腹部肌肉的控制力点，而且还可以锻炼体液系统，激发体内的能量，以调节、充实体液循环，提高整体代谢机能，从而发挥激能性效应。三个丹田同时发挥作用，产生整体功能，就形成了呼吸支点。

呼吸的正确支点，是下丹田和膈肌的对抗，这种产生在腰围特别是两肋处的支点感觉，是要依靠上丹田控制的。虽然气息的力点发自腰围，但呼吸运动的整体感觉还是全身心的。呼吸支点不是局限于身体的某一孤立部位或僵直地去用力，而是以一点带动全身，全身托一点地进行呼吸，这才是正确的运动呼吸。

为了进一步说明呼吸支点，我们可以把肺比作一个气球，把口鼻比作气球的出口，这个气球由人的手握着。吸气时，由于中丹田的作用使横膈膜下降，故腹部是饱满状态，气息随之而人。呼气时，由于下丹田的作用使腹部逐步收缩挤压，横膈膜慢慢向上提，腹部气息随之而出。这一过程循环往复，适应着舞蹈运动的需求。

3.呼吸的训练。

人们平时的呼吸，是呼吸器官的一种自然现象。但舞蹈运动呼吸却是一种有意加大力量的呼吸。吸取大量的空气，是为了满足舞蹈艺术的需要。然而，舞蹈的呼吸，必须注意呼与吸的比例，这种比例须通过自我感觉来进行自我控制。如吸得过多，就会使肺部的压力过大，致使舞蹈时动作紧张、运动不畅、动作死板，甚至脸红脖子粗，影响舞蹈的轻松和舒展。吸气过少，肺部虽然轻松，但不能满足舞蹈的需要，动作轻浮无力，缺乏连贯性和艺术性。同时由于吸气少而使舞蹈动作不舒展，造成没有韵律地乱呼吸，也会出现气喘吁吁、脸红脖子粗的现象，影响舞蹈动作的质量和艺术效果。

呼气时，若过急或过量，不但影响舞蹈的效果，还会使吸人的空气一泄而空，就像拧掉龙头的水管一样，平淌直流。如果呼吸过缓过少，不但不能满足舞蹈的需要，还会使肺部承受不必要的压力，造成动作紧张。所以，在舞蹈训练时，必须牢牢地掌握好呼吸的方法，为舞蹈打好基础。

为了适应舞蹈的需要，使舞蹈有正确的呼吸和扎实的功底，习舞者应该进行纯呼吸的训练，使舞蹈的呼吸形成自然的习惯。