谱写珠宝的诗篇

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇谱写珠宝的诗篇范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

珠宝设计师可以说是一件传奇珠宝的灵魂人物，他们用自己天马行空的奇思妙想赋予一块原石新的生命，将一颗颗宝石串起一曲动人的乐章。

在珠宝设计大师们看来，宝石并非是死物，绝对不会了无生趣，这些价值连城的石头在他们眼中充满了个性、色彩和欢乐。他们如同一位魔法师，用自己不同的风格与喜好赋予珠宝独特的灵魂，也以另一种方式诠释出为世界级珠宝品牌的品牌精神。

Tiffany&Co.

蒂芙尼

让・史隆伯杰（Jean Schlumberger）

奇思妙想的珠宝大师

说到Tiffany&Co.历史上最为知名的设计师，非让・史隆伯杰（Jean SchIumberger）莫属，他被称为20世纪最负盛名的珠宝设计师之一，但他自己却并未受过正规培训，也不曾自诩为珠宝大师，在与蒂芙尼公司长达30余年的合作历程中，他创造的富有雕塑感、奇思妙想和异趣丛生的珠宝杰作至今仍跻身于全球最具吸引力和最值得收藏的作品之列。

作为蒂芙尼的“御用”设计师，史隆伯杰尽情释放自己的想象力与情感，描画出精细的平面设计图，并由技艺精湛的纽约和巴黎工匠打造成可作为博物馆典藏的立体艺术杰作。有些作品从开始设计创作到精工细作地打造完成，甚至可能会耗费约数百小时。

大自然总是史隆伯杰设计中的核心元素。在颇具异域风情的瓜德罗普岛、巴厘岛和泰国的旅行点燃了他想象与灵感的火花。在他的手中，一只看似平凡无奇的水母也能摇身一变，幻化为绚丽夺目的月亮石和钻石生灵，在蓝宝石触须的点缀下栩栩如生。

史隆伯杰不仅是设计师，还是位革新者。不知疲倦的工作，令在18k黄金上涂饰鲜艳色彩的19世纪饰珐琅技术至臻完美。他运用这一传统工艺，以红、绿、蓝、玫瑰色和白调的点缀来制作手镯，这些臻美珠宝随后成为杰奎琳・肯尼迪（Jacquelie Kennedy）的至爱。她频频佩戴这些手镯现身于相机镜头前，以于媒体将其称为“杰姬的手镯”，该系列在苛求完美的时尚界仍然畅销至今。简约而优雅的设计自问世以来传承至今，历久弥新。如今，时尚女性比以往任何时候都更为热切地追捧史隆伯杰的至臻杰作――不论是相对简约的珐琅手镯，还是华丽夸张的臻美项链――都从这创造力日渐匮乏的世界中脱颖而出，令世人流连难忘。

帕洛玛・毕加索（PaIoma Picasso）

现代感的优雅

蒂芙尼另外一位专属设计师帕洛玛-毕加索设计风格简单大胆，将明亮的彩色宝石融入极具原创性的珠宝设计当中，创造出独一无二、充满现代感的珠宝珍品。帕洛玛-毕加索1949年出生在巴黎，父亲是著名的现代派绘画大师帕布罗・毕加索（PabIo Picasso），母亲是弗朗索瓦丝-吉洛（Francoise GiIot）。帕洛玛・毕加索的童年在巴黎和法国南部度过，自幼在艺术氛围中熏陶成长。

成年后，她到位于南泰尔的巴黎大学进修，毕业后为巴黎一些前卫戏剧制作担任舞台服装形象设计师。帕洛玛-毕加索的珠宝设计才华很快在戏剧舞台上得到淋漓尽致的展现。随兴所至，她以自己曾为Les Folies Berqere剧院设计的镶嵌宝石的比基尼为灵感，创作出一系列莱茵石项链，受到剧评家的大力赞赏。深受鼓舞的帕洛玛・毕加索决定重返校园，进修专业的珠宝设计课程。一年后，帕洛玛-毕加索向她的朋友、著名服装设计师伊夫-圣洛朗（Yves Saint Laurent）展示自己的首批作品。伊夫-圣洛朗立即请她为其时装系列设计一套首饰。其后，帕洛玛-毕加索又为House of Zolotas设计黄金首饰。

帕洛玛・毕加索喜欢以奇特的形态、链环和编织状纹理表达自己的设计理念，再加上对色彩的独到配搭，为她赢得了当代国际珠宝界顶尖设计师的美誉。

艾尔莎・柏瑞蒂（Elsa Peretti）

源于平凡的极简主义

极富个性魅力的设计师艾尔莎-柏瑞蒂被蒂芙尼前任副总裁Frank Arcaro评价为：“难以捉摸，情绪敏感多变，有爆发力，倔强，和所有其他艺术家一样狂热而偏执地追求着完美。”柏瑞蒂略带沙哑的嗓音传递出孤傲如香奈儿女士、深刻如孟德斯鸠般的率性内涵。她对于风格的理解如此鲜活生动，这或许源自她的职业模特经验、与时装设计师的深厚友谊、对雕塑装饰艺术的热爱以及对珠宝手工艺的迷恋。

她所探寻的是物体极具表达力的完美形廓，即使有些物体第一眼看上去并不那么完美。无论是精工细作，还是执于手中，触感都最为重要。她的设计拓宽了珠宝所采用的材质与制作技艺，赋予珠宝以现代风格，同时又完美传承祖先们世代相传的特殊工艺。她的艺术风格丝毫不拘泥于世界任何一个地域，无论是日本传统风格、超现实主义抑或现代主义风格，她都能完美掌控。她的艺术毫无边界，唯一的栖所在于她的内心。

柏瑞蒂以生物学家的敏锐洞察与艺术家的独特鉴赏力来探索奇妙的自然界。她简约风格的本质是化平庸为神奇的独特天赋，从自然形态中抽离出本真精华，诠释大自然的绝美精髓。譬如她的Heart系列作品，绝非情人节主题的老调重弹，而是一种贴合于手掌间真实可触的温润。她的Bean系列作品看似平凡无奇，但其卓越独特之处蕴含在精湛的手工艺、精致的触感以及至臻的材质之中。柏瑞蒂的Boffle作品同样源于平凡，柏瑞蒂将这种自然实用的形体幻化为极致优雅的简约格调。柏瑞蒂说道：“设计，源于人们共有的感知。我的创作进程缓慢，因为我必须透过外形探索本质。”最为经典的是柏瑞蒂的钻石珠宝作品，她打破传统桎梏，设计了适度奢华的革新之作“Diamonds bv the Yard”，赋予令人心醉神迷的钻石珠宝以全新的活力。这一系列轻而易举便大获成功，造就1970年代设计领域一座新的里程碑。

柏瑞蒂谦逊地说道：“我的初衷是创作时兼顾人们的经济能力。”在此之前，没人能够想象一位世界顶级珠宝设计师竟对设计和消费者有如此的关怀及坦诚。

Cartier

卡地亚

贞・杜桑（Jeanne Toussaint）

美洲豹的开创者

卡地亚珠宝设计师贞・杜桑和路易・卡地亚结识于第一次世界大战伊始，她在1933年进入卡地亚，被任命为高级珠宝总监，这两个时间点，成为之后卡地亚猎豹创作过程中的关键。贞-杜桑与生俱来的想象力、极致自由独立的性格，让亲友呢称她为“猎豹女士”。在她巴黎寓所里的地板上，装饰着瑰丽的猎豹皮地毯，展现着女主人对于这种珍贵毛皮的钟爱。

贞・杜桑拥有非凡的品位、丰富的想象力和智慧，对社会风潮有着敏锐的触觉。在她的细致关注下，卡地亚所有的设计都呈现出一种亲近自然的全新感觉，与Art Deco装饰风格相去甚远。动物和植物成为了卡地亚奇妙幻想世界的重要部分，“美洲豹”成为卡地亚的标志。在贞・杜桑看来，艺术设计应该回归自然，从大自然的动植物界寻找灵感，她为当代时尚的名人比如Barbara Hutton、温沙公爵夫人以及Nina Diver等客户制作了非凡而独特的珠宝套件，其中包括温莎公爵夫人著名的蓝宝石豹形胸针，那枚蹲踞在重达152.35克拉的凸圆形“克什米尔”蓝宝石上的钻石猎豹胸针令公爵夫人在端庄而充满女人味的装扮之下透露着如猎豹般果敢的自我，至今仍是卡地亚最具传奇色彩的珠宝之一。

1944年，在巴黎解放之后，卡地亚又创作了一枚新的胸针，这一次鸟的翅膀完全舒展开来，在敞开的鸟笼内快乐地歌唱，表达法国人民对自由和独立的赞颂。

Tasaki

塔思琦

Thakoon PaniChqul

自然的诗意

新锐设计师Thakoon Panichgul于2009年秋成为Tasaki的创意总监，Thakoon出生于泰国，成长于美国，是纽约的时尚设计师。他擅长利用生动的表现技巧，融合各种不同的元素，并亲自着手于自身品牌THAKOON的作品。在波士顿大学学完经营学之后来到纽约，成为《时尚芭莎》的编辑，之后转向设计师。2004年9月，召开了Pret-a-porter的时尚会，被褒奖为纽约时尚界最具才能新人之一，2006年获得CFDA/VOGUEFashion Fund（美国时尚设计师协会及VOGUE的时尚基金）大奖，他的作品一贯都是采用造型优美的女性化设计风格。摩登、知性，同时秉持着浪漫且性感的风格。在美国，他的设计深受美国总统夫人米歇尔・奥巴马的喜爱。

成为Tasaki创意总监后，Thakoon擅长使用珍珠、钻石、彩宝、素金等多种不同元素相结合，完美展现珠宝的创意性和时尚感，不仅符合现代都市女性的优雅奢华气质，也诠释了TASAKI的独特魅力，使之成为珠宝行业的领先品牌。其设计奇幻梦境系列以纷繁的色彩和轻柔的外形，幻变出一个奇幻的梦境国度。美妙幻境系列中洁白轻柔的蒲公英成为了珠宝的设计灵感，圆润的南海海水珍珠，和绚丽灿烂的钻石如同轻软的蒲公英绒毛，让人无限遐想。原野芬芳的设计灵感来自于繁茂簇拥的花朵，镶嵌的粉红色，蓝色和绿色蓝宝石，如多彩的花蕾一样。