张思永 是画家,也是策展人

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“一切情感激烈的活动都会在缓慢的生活流程中消解。而只有艺术才能抽身出来，集中表达强烈的情感，让在生活中麻木的人们从新看到生活的美丽之处”

2013年7月的一个下午，798艺术区3818库内“千年时间”画廊，画家张思永的个人作品展“时间绘”正在这里举办。

“北京的生活，让我好久没有了‘间’的感觉。拥挤让我们的空无间，繁忙让我们的时无间，喧嚣让我们的声无间，众声喧哗让我们的语无间……我们几乎没有时间安心歇息，没有空间敞开呼吸，没有场合沉思默识，直到邂逅张思永和他的画”，北京大学教授，艺术学系主任彭锋看过画展之后说，“它让我想起小时候生活在南方乡村的情景，那里的一切都是有间的：山水之间、天地之间、昼夜之间……一切都是那么清晰和清爽。”

的确，画里有浮萍，有睡莲，有野荷花，还有水草，似乎在一瞬间，你能感觉到在春季来临的时候，水在流的时候，它们的活力全部在水的世界绽放开来，那一刻你会情不自禁的闭上眼晴，深深地吸一口气，有一种不一样的“味道”，仔细回味，那是小时候的味道……

而此时的张思永，正坐在旁边的咖啡沙龙里，抽着雪茄，喝着清茶，身体深深地陷进了沙发里，他说这里的“主人”是自己的太太，可这个小屋处处都是他的痕迹，挂了很多的画，最里面的一面墙的墙纸有些脱落，不经意看一眼，蔡康永，小S、田沁鑫……众多“大咖”都在这里留下了自己的回忆，张思永笑着说：“这些人都来过我的画廊，不少人还买过这里的画，奥运会的时候，一些国家的元首都来过。”

这一刻，大家才注意到画家张思永的另一个身份——千年时间画廊的老板，一位知名的艺术策展人。

艺术是生活，但生活不是艺术

这个名为“时间绘”的个人作品展让“798”炸开了锅，早在之前，艺术区的家家户户就收到了张思永的请柬，不少人看了之后内心就“沸腾”了，他们早就知道千年时间画廊的经营者是一个很牛的“推手”，为不少年轻的画家圆梦，让他们的作品在展览、拍卖、收藏上获得了青睐，但没用想到其本人的“内功”如此之深。

出生于南昌的张思永13岁开始画画，那时候故乡的山青水绿，荷塘月色全都留在了他的内心深处，也成就了他日后的众多作品。后来到了北京上学，他一直在圆明园画家村里“游荡”，从某种意义上来说，他应该算的上圆明园画家村的最后一批画家。

“我今年40岁了，可以说为了艺术，我付出了20多年的时光，超过了自己生命的一半。从初中开始练习，到高中有专门的老师带着画，大学、研究生……直到现在，我在大学里教学生画画，绘画占了我生活中的大多数的时间。但我一直认为艺术就是生活，但生活不是艺术。”张思永说，“我一直都在绘画中成长，就像这次展出的作品，每幅都几乎有一年以上的实践过程。很多人说抽象画就一挥而就，其实真正的一张好画可以画深，可以画十年，我比较迷恋这种细碎的色彩，在细碎里头，在光影交织里边找到一点点灵机一动的东西，我把这个称为‘美学上的’。”

“时间绘”展出的作品有一些是张思永创作于十多年前的旧作，今天看来都是“压箱底”的精品，而在不惑之年举办一个这样的画展，对他来说，或许是一种记录，或许是一种记忆。在张思永过往的国内外画展中，不乏《自然·环境·生命》、《环境艺术·艺术环境》、《世界地球日》这些和环境相关的主题，这一次，依然是跟自然相关的记忆，跟环境有关的作品。

“在今天这个喧嚣的当代艺术圈，大多数艺术家不能回归直面自己的内心，似乎都在追求当下的态度和未来的不确定性。天地万物、四季变化，我的创作无法回避这些创作元素。我个人比较迷恋带有自然化的语言，它既有内在生命力，也有外化的东西。当年赤脚坐在河塘边，看着雨打过荷叶的水珠绽放的感觉全都留在了我的心底，这就是生命的新生感，也就是这种记忆灌输着我的成长。在这样一个阶段拿出十年前的作品做一些回顾，在自己千年时间这个老牌画廊里展出，既是对过去那段生活的一个回忆，也是对未来新的艺术生活的一种开端。”张思永说到这里，深深地吸了一口手中的雪茄。

所以，不少人看了张思永的画，看着看着会流泪，因为总有些“似曾相识”的感觉，有某种潜进去的冲动，就像著名画家雷子人所说，“这是一种对年少时守候在池塘边生存记忆的开启。曾谙的荷塘景致，浮萍水草以及湖底生物梦境般的际遇……思永以流畅甚至痛快淋漓的方式宣泄出一种曾有的感觉情绪，并对即时状态加以修正和补充。他甚至有一种潜入湖底的强烈欲望，以一种凝望姿态看待湖底世界的通透、神秘以及偶有的安全感和梦幻般的快慰。

“艺术不是天价，也不是一个恶作剧”

晚上不参加饭局，夜里不去泡吧，这些时间，他都在画画。这二十年来，除了画画，都是在做和艺术相关的事情，所以这个留着长发的男人从骨子里就是一个简单的艺术家。

“为什么不留出大把的时间‘经营’自己，而要去给别人做嫁衣，做展览策划？”

“有些艺术家能够走在前端，是因为中国艺术品发展市场中一些专业的机构、空间、人员、策略、心态，共同打造了他们。我研究生的专业方向是艺术管理，这个专业就是做一个专职的艺术策展人和一个艺术市场的推介者，一个优秀的策展人需要具备专业背景、长期的实践、媒体资源众多条件等。而在我们这一行，不少人都需要一个经验丰富的策展人去帮忙，但这样的人才在国内屈指可数，所以很多优秀的艺术家没有很好的画廊接纳。”张思永笑着说，“我的朋友，和我合作过的艺术家都觉得我特别适合，因为我在这个领域里有话语权。这个话语权不是专家赋予的，也不是别人给予的，而是靠我这么多年来的摸索。于是我把卖画的钱义无反顾地投入到画廊的创办上，转为艺术品经营者的身份。开始也只是帮朋友，谁知一干就干大发了。”

说起做策展人最重要的原因，就是他希望让艺术走进民间影响大众，“生活比较现实，而艺术有些理想。一个事情在生活中是平淡无奇的，因为一切情感激烈的活动都会在缓慢的生活流程中消解。而只有艺术才能抽身出来，集中表达强烈的情感，让在生活中麻木的人们重新看到生活的美丽之处。”

张思永说：“一个优秀的策展人必须拥有自己的标准，现在这个时代艺术颇受欢迎，但艺术不是天价，也不是一个恶作剧，更不是一个人出风头的工具。对于美，我们自身应该有一个中国标准，至少要有正确的价值观，不是一些稀奇古怪的东西就是好东西，不是看不懂的就是艺术。无论歌剧、话剧、电影……都要有一个起码的标准，作品不能胡来。”

对于张思永来说，他的标准就是良好的学院教育背景，良好的中国传统文化思考，以及在借鉴和观察中国深厚的传统文化精髓元素的同时，在艺术语言、造型特色、内容主旨方面有深度的个人思考……

也正因为如此，张思永为众多青年艺术家办起了画展，这些年来，各大艺术院校的毕业生数以千计，不少人毕业也就意味着失业，更多人选择了转行。张思永认为，经受过专业教育的年轻人就应该去专业的岗位发挥自身价值，他们缺少的是机会和途径。于是，张思永为他们打开了这一条艺术之路。“好品质的画廊皆是与艺术家共同成长的。根据我的观察与经验，艺术行业平均每五年便有一批新生的艺术家走上舞台。‘千年时间’走过15年实属不易，不少和我有过合作的青年艺术家从崭露头角，到跃上中流砥柱，甚至走向国际。这个过程也是画廊品牌成长的过程。”张思永说。

除了关注青年画家，张思永还希望让大众接触最前沿的艺术作品，于是他将目光投向了南昌、长沙、武汉等当代艺术发展相对薄弱的二线城市。在他的努力筹办下，南昌当代艺术博物馆、南昌千年时间当代艺术馆、南昌千年时间画廊、及湖南千年时间当代艺术中心相继成立。在这样的二线城市创办当代艺术机构的初衷在很大程度上源于张思永的“职业理想”和社会责任。

作为全国青联委员，江西省政协委员的他还是江西师大美术学院客座教授及南昌大学艺术与设计学院兼职教授。“基于这些小小的贡献，得到地方上的认可，产生了一些积极的影响，给予我这样的荣誉和身份。基于这样的多元身份，我就有这样的职责和担当。在接下来的日子里，我想做的很多，要做的更多。”张思永说。