装饰应用教学模式新探

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【摘 要】装饰画动态课堂教学，本着教师在充分的计划与准备的前提下，结合多种教具材料的参与，运用多种教学法，始终围绕“动态”，即师生互动，动眼、动脑、动手、动口，在教师的引导下，自主、主动地融入到动态教学中，充分发挥学生的主动参与意识，让学生在创作形象的过程中体验美术活动的乐趣，尝试各种工具、材料和制作过程，得到创作的快乐，在快乐教学中提高学生的装饰画的创作能力和审美情操。

【关键词】课堂教学；教学过程；装饰艺术；引导学生；动态

装饰画的课堂教学要从其学科应用性出发采用动态的课堂让学生在课堂上动起来，充分激发学生的求知欲和参与度，从知识接受型转变为创新性，引导学生根据一定的装饰器物如酒瓶或盘子等进行选题、构图、色彩、造型。教师在教学过程中，打破传统的主导者身份，而变为身兼数职的引导者、发动者、指挥者、管理者、学者、艺术家等，鼓励学生大胆的运用形式美的规律，用夸张、变形等手法，对自然物象进行加工，以被装饰对象的要求为准绳，使之与装饰物统一于一体。因此，在教学过程中，教师要做好充分的准备，做好教学设计、充分发挥师生的互动参与，运用多种教法和教学策略，“抓住”学生的注意力，以达到高的教学效果。

一、装饰画动态课堂教学的准备

1.教师的心理准备

装饰艺术是一种受图案规律影响的独特绘画形式，或者说是一种介乎绘画和图案之间的边缘艺术。教师要能打破传统教学模式，勇于课堂创新。综合运用自己的所学，在教学中加强对学生观察能力和想象能力的训练。努力在教学互动上下工夫，使课堂活起来。同时要求教师注重艺术创作与科研工作，深层次地把握装饰艺术特色，努力把静态的艺术活动转化为多层次参与的“动”的课堂，做到互动，动脑、动手、动口、动眼等。

2.学生对装饰艺术的创作准备

在装饰画教学中，最难的部分就是怎样设计构思，很多学生在这个部分都觉得“想不出来”，“没有灵感”。构思意图是在学生熟练地掌握图案的形式美的规律和法则，能运用好夸张变形的艺术手法，而想象产生的。装饰画课安排在学生掌握了图案的形式美的规律和法则，能把大自然中的形象加以抽象、夸张、简化或寓意等，使之成为美术设计所需要的艺术形象的基础上。在该课之前，已进行了近一个学期的图案基础学习和基本功训练。

3.教具准备

包括多媒体、投影仪等现代教学设备，同时还有黑板、酒瓶、喷漆、拷贝纸、颜料等。在传播装饰画构成基本规律和构思方法的同时，充分灵活运用多种教具、有助于提高学生的学习兴趣和教学效果。

4.知识体系准备

分析装饰画构图的基本特点和要求，了解装饰画的表现技法，探讨装饰艺术的特点和现代创作思路。引导学生采用具有民族特色的意象造型方法，大胆夸张，简明扼要地创造艺术形象。拓宽艺术视野，弘扬民族传统艺术，从而为个性化艺术语言的探索提供有力的条件。

二、图案动态课堂教学的设计

1.教学目标设计

预设好这一单元的教学目标成果，装饰画教学一课的动态教学成果是：引导学生用装饰语言和酒瓶等材料创作出瓶绘作品。因本课教学目标是可观察、可测量的成果，使学生明确应该做什么，应该怎么做。

2.教学媒介及教具设计

适当地选用多媒体，欣赏优秀的图案作品和具有民族特色的纹样如京剧脸谱等，了解适合纹样的造型特点及艺术魅力。同时还有黑板、图样、纸、酒瓶、颜料等用于演示。

3.教学过程与教学方法设计

（1）教师教学过程扬“互动”教学之长，激发学生学习兴趣和参与度，培养学生的创新精神，运用艾斯纳的表现目标陈述法，对装饰作品中优秀作品的特点细细陈述。如瓶绘的意趣性，“兼容并蓄”性。其意趣性一是意的内容，二是趣的表现形式。意与趣二者相互依附，互相转化。但就其关系而论是“形式服从于内容”。在艺术构思中最重要的确定题材和主题。题材是主题的载体有了优秀的材料才可能更好的表达深刻的主题。主题是题材的灵魂。在装饰画创作中，这两者互动互进，辩证统一。确定了主题和题材后，还要提炼情节，更好的展示作品的内容，装饰艺术构思的方法是多种多样的，有典型化、简约化、变形化、夸张化、陌生化。

（2）学生创作过程。此阶段偏重于学生分析、解决问题的能力培养，采用格伦兰的“内外结合法”的目标陈述法。以学生创造为主，教师辅助引导为辅。此阶段分析了几种瓶子的特点，并着重在技法、特色形象创作等方面给予讲解。瓶绘的表现方法比较多，有色彩表现法、白描表现法和素描表现法等几种形式，其中色彩表现法是指绘画学习者在进行色彩练习时对其表现的方法，主要包括油画、水粉、水彩等画种表现。白描表现法是指运用中国画的材料和技法，运用线描的方法对其进行表现。在瓶绘上作装饰画的创作过程具体分为以下几个步骤：第一步骤是构图定位，装饰画的美感和装饰性最主要是从构图中体现。构图不仅仅是画的安排问题，也不仅仅是所表现的题材内容，而是要看它有没有装饰效果，是不是能与装饰物体相适应并能突出自己。第二步骤是根据构思和构图的需要，添加装饰纹样，使形象更美、更丰富、更具有装饰性。在瓷瓶大的主要结构上用拷贝纸将装饰图形的外形和主要结构画出来。第三步骤是铺设大的色调，在装饰纹样的色彩运用方面要让学生处理好色彩的对比关系，如色相对比，色度对比，冷暖对比等。若能控制好，就能达到各种色彩美的境界，有效的提高装饰画的艺术效果。第四步骤是深入刻画，深入刻画是把图案中具有装饰效果的点、线、面关系和肌理仔细的表现出来，如轻重、快慢、动静、刚柔、光滑和粗糙，透明与不透明等。强化质感刺激，与观众产生思想上的共鸣，并留下难忘的印象。

（3）评价过程，用目标陈述法，对学生成果进行综合评价。要求教师能驾驭整个评价过程，在学生分组讨论、观赏的基础上，及时总结出本课教学成果的总体优、缺点，并给与每件作品适当的评价。评价既要评价结果，同时又要照顾到整个创作过程。

三、装饰画动态课堂教学的基本过程

具体实施的过程是引导学生自己去思考和自主探索的重要阶段。要求教师能驾驭整个教学过程，充分发挥自己的多角色作用，成为教学过程中的导演者、组织者、发动者、引导者等。教师要通过设计形式活泼，内容丰富的活动来激发学生的学习兴趣，了解更多的人文知识，体验创造带来的乐趣，满足学生的表现欲。我们教师要思考：除了学生完成作业以外，我们还要让学生收获什么？充分调动、挖掘他们的认知潜能和创作潜能，发挥想象空间，为意象形象的创造拓展空间。大致分为四个环节，首先是在对原始资料的观察和感受的基础上，进行初步的分析、研究、想象，提吃多种方案。其次是发挥空间想象的以创造意象瓶绘形象的创作阶段，对提出的设想进行比较分析，选择最理想的方案，并进一步做具体的设计，使形象明确化、具体化。其次是发挥空间想象的以创造意象瓶绘形象的创作阶段，在这阶段的构思与创作实践活动分不开，完整的构思意图在具体形象与整体关系中表达出来。再次是创造阶段，把创作出的艺术形象，用装饰语言表现出来的制作阶段。最后是教学成果评价阶段。各阶段均有侧重，教学方法也各有不同。但相同是师生的互动与学生的高度参与。基本教学过程：教师在驾驭整个评价过程中，在学生讨论的基础上，及时总结出本课程的总体特点，并给予适当的评价。

四、装饰画动态课堂教学成果的展示与评价

学生作业完成后教师可以为学生办一些有趣的作品展，将所有的作品一起呈现出来。让学生欣赏、比较、讨论最后让学生把他们对作品的评价用语言描述出来。在该环节教师仍不可忽视调动学生的参与积极性，这既锻炼了胆量，又是对他们析画能力的一个挑战。

总之，装饰画动态课堂教学，本着教师在充分的计划与准备的前提下，结合多种教具材料的参与，运用多种教学法，始终围绕“动态”，即师生互动，动眼、动脑、动手、动口，在教师的引导下，自主、主动地融入到动态教学中，充分发挥学生的主动参与意识，让学生在创作形象的过程中体验美术活动的乐趣，尝试各种工具、材料和制作过程，得到创作的快乐，在快乐教学中提高学生的装饰画的创作能力和审美情操。

参考文献：

[1]冯觉华.动态课堂教学：大学英语课堂教学改革的新模式[J].教育探索，2008（6）.

[2]王媛媛，张劲松.在艺术教育中培养学生创新意识的探索[J].教育探索，2008（8）.