漫谈莫言作品的语言特点及形成原因
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摘要：莫言是实力派先锋作家。他在小说中构造独特的主观感觉世界，天马行空的叙述，陌生化的处理，塑造神秘超验的对象世界，带有明显的“先锋”色彩，作品给人的感觉是陌生又新鲜的语言，全面而细腻的描写。
莫言80年代的成名作《红高粱家族》赢得了巨大的声誉，随后的《丰乳肥臀》、《檀香刑》、《生死疲劳》、《蛙》等更是获得了评论家与读者的一致赞誉，奠定了其在中国文坛上不可撼动的地位。如莫言的作品里随处可见天马行空的语言――词汇随意拼合，超常组合。不仅充满了魔幻气息，更体现了巨大的张力和海纳百川式的包容。被称为“语言的魔术师，文学的拓荒者”，丝毫不显夸张，他和他的作品赐予语言和文学新的生命。
一、写人之不曾写
莫言的传统中文写作行为的偏离，给广大读者笼罩上了一层陌生感，一丝新鲜感，逐渐衍生为读者心中由衷的赞叹。在字词句的选择上，自成一派，带有鲜明的莫言特色。非凡的语言与作品中的自由观念、反叛意识达到了水融的完美契合。鲁迅说过：“毛毛虫不能写，鼻涕、大便不能写。”[1]之前文学里的这些禁忌，反而在莫言作品中大量出现。
例一：三月七号是我的生日，这是一个伟大的日子。这个日子之所以伟大当然不是因为我的出生，我他妈的算什么，我清楚地知道我不过是一根在社会的直肠里蠕动的大便，尽管我和名扬四海的刘猛将军同一天生日，也无法改变大便的本质。（《红蝗》）
评论家口中“恶”的描写，莫言在他的作品中对这些肮脏龌龊的东西进行了细致描写，创造了新的文学历史。首先一点，这些脏话是属于对客观事实的如实表现，现实生活中比这卑鄙的事想必更多。再者，这些描写的出发点往往都是文学和艺术的需求，对于人物的刻画，情节的推进是不可或缺。
例二：侦察员……一边扇一边骂：“我不是人，我是畜生，是土匪，是流氓，是狗，是粪缸里的长尾巴蛆，打，打死你这个王八蛋……”（《酩配国》）
文中的侦查员为了阻止女司机的进一步自虐，求得她的宽恕，急中生智，无可奈何地一边扇起了自己的嘴巴，还一边狠狠地骂自己。这段描写增加了作品的真实性，充满了生活意味，恰到好处。需要指出的是，莫言这些“脏”描写，主要集中在上世纪80年代末到90年代初，一方面是因为多时文坛正处在改革开放后的“爆炸”期，西方文学观念大量输入，国内作者可以随意在语言、结构、故事和任务上面各展所长；另一方面也是因为90年代的经济大潮席卷走了一大批的作家，莫言“虽然一直在坚持写，但心态也受到了影响，写了许多游戏的文字。”[2]让莫言此阶段的作品触碰到了汉语文字上的丑恶。
二、写人之写不出
莫言作品的魅力，不仅仅体现在特立独行的词语选择，也体现在场景、人物心理的新颖细腻的描写，在他的作品中，到处充溢着朦胧神秘的意境，“读莫言的小说，你可以从任何一页的任何一行读起，他首先征服你的，……是那语言本身。”[3]
例三：强烈的绿色像扎眼的电焊火花刺激得你头脑灰白，口腔里充满苦涩清冷的青草味道，咯咯蹦蹦响着用力咀嚼的牙齿，下巴骨哆嗦连着颤抖，胃里发出乌鸦般的鸣叫。这时候你一转脸，就看到了被古历八月初下午和善的太阳照成橘黄色的大湾子水。湾水平静，像一面踱了浅金的铜镜。（《欢乐》）
此文是由一段段回忆的意识流构成，通篇不分段落，文中的描写更是浓重而清新。短短124个字，视觉、味觉、触觉、听觉轮番出场，各显神通。作者塑造了如梦如幻的各种场景，刻画了细微入神的人物心理，感觉铺张而浓烈，读者须心无旁骛地沉浸在莫言用心营造的幻境，从而去读懂作品的真情实感，领会文字背后的意义所指。
细腻的感觉描写与修辞的运用是分不开的，为达到效果，除了要调动各种感觉的语言，莫言也创造了独树一帜的修辞。莫言的修辞手法往往给人耳目一新的感觉，这同样源于他打破了语言的惯性使用习惯，创造出了自己的词汇体系。研究莫言作品中的修辞，能够深深地感觉到莫言想传达给读者一个“物我交融”的世界，这一理念尤其体现在他对比喻的运用上。莫言笔下的比喻本体大多为人（神情、动作等）或某些物件，而喻体往往是乡间一些为人熟知的动植物或常见的器物，如猫狗鸡鸭，春兰秋菊，礁石泥沙等等。
马骡驴粪像干萎的苹果，牛类像虫蛀过的薄饼，羊龚稀拉拉像震落的黑豆。（《红高粱家族》）
有一个女人，像一只涂满各种香料的熊掌，在文火上炖了几十年，现在，她终于熟透了。（《酒国》）
之所以莫言作品中的比喻如此呈现，主要原因是他的小说多是农村题材，哪怕是描写部队或城市，出发点也是反叛者的角度，用冷嘲热讽的口吻来揭示其中的荒诞和变态。莫言比喻中的本体和喻体，带着对农村生活的眷恋和不舍，饱含民间的热情。
三、原因探析
莫言的创作受到家庭成长背景、生活环境、艺术追求和整个社会大环境等因素的影响。
莫言曾说，“如果你是一个有着独特的经历和人生体验的人，你写出的东西就会跟别人的不一样，而所谓新，就是跟别人不一样。”[4]他的故乡高密，自古以来都被认为万物有灵，崇拜多神，民间有着独特的世俗文化，突出的便是泛神论色彩的动植物崇拜意识。在家庭里，莫言是听着爷爷等长辈们的鬼怪故事长大的，满肚子的神仙鬼怪故事，名人名胜的传说，是莫言小时候夏日河堤上、百听不厌的精神食粮。比常人更能敏感地触摸到时代变化的脉搏。文学作品的创造，是作家的写作方式、语言选择和艺术思索都会沾染着时代的气息。莫言说：“我的故乡和我的文学是密切相关的，高密有泥塑、剪纸、扑灰年画、茂腔等民间艺术。民间艺术、民间文化伴随着我成长，我从小耳濡目染这些文化元素，当我拿起笔来进行文学创作的时候，这些民间文化元素不可避免地进入了我的小说，也影响甚至决定了我的作品的艺术风格。”[5]
莫言对自身的艺术追求也是非常重要的原因。八九十年代政治、经济、文化的变革颠覆了原有的价值观，人们渴望解放与自由，而对莫言的文学创作来说带来了深刻的影响，各种价值体系规范又一次‘失规’，时代情绪心理的骚动更加剧烈：困惑、仿徨、迷失、厌倦、放纵、恐惧、悲观甚至绝望，这不仅与莫言对童年的迷乱有暗合之处，更使莫言获得了传达这一时代情绪心理的通道。他的创作更加注重“怎么说”而非“说什么”，莫言认为语言的功能不仅是准确无误地再现生活，用之塑造文学形象，而是通过对常识和惯例的背叛来刺激读者的记忆和想象，让读者自己来建构某种形象。这个理念强调语言的陌生、刺激和新奇，他的语言才会飞扬跋扈、恣肆，铺张细腻、夸张变形。
2012年诺贝尔文学奖授予了中国籍作家莫言，诺贝尔委员会颁奖词为：将魔幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起。是对莫言的文学风格及其原因的高度概括。综上所述，不管是语言还是结构，莫言的小说力求变化，他努力实现各个不同，这种自由的艺术探索精神，决定了他大量的艺术作品各有特色，呈现出了众彩缤纷的绚烂。
参考文献
[1]莫言.说吧莫言・访谈对话集[M].海天出版社，2007（7）：386.
[2]杨扬.莫言研究资料[M].天津人民出版社，2005.
[3]贺立华、杨守森.莫言研究资料[M].山东大学出版社，1992.
[4] 莫言.说吧莫言・访谈对话集[M].海天出版社，2007.
[5] 莫言.说吧莫言・访谈对话集[M].海天出版社，2007.