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电视摄影师只有具备一双发现事物新闻价值的慧眼,才能通过自己的镜头,精炼、集中、准确地揭示事件的本质。电视是一门综合艺术,电视摄影师只有具备审美意识、编辑意识,才能使自己的画面语言更丰富,更精准,更到位,更有表现力。电视摄影师发现意识审美意识编辑意识电视摄影师如何从纷繁复杂的大千世界中迅速“发现”具有新闻价值的事物,是衡量电视摄影师水平高低的第一标准。同时,电视也是一种融文学、绘画、摄影、音乐、戏剧等各种艺术元素于一炉的现代综合艺术。发现新闻价值,把握艺术规律,通过自己的镜头,精炼、集中、准确地揭示事件的本质,是电视摄影师的职业要求。笔者认为,电视摄影师应该着重培养三种意识。一、培养电视摄影师的发现意识“发现意识”也称“发现力”“观察力”,是考量电视摄影师发现事物新闻价值的能力。法国著名作家福楼拜经常教导莫泊桑观察要细致,要能发现所描写对象的特点。他告诉这个年轻人说:“当你走过一位坐在他门口的杂货商的面前,一位吸着烟斗的守门人的面前,一个马车站的面前的时候,请你给我画出这杂货商和这守门人的姿态,用形象化的手法描绘他们包藏着道德本性的身体外貌,使得我不会把他们和其他杂货商、其他守门人混同起来,还请你只用一句话就让我知道马车站有一匹马和它前前后后50匹马是不一样的。”由此可见,历史上的文学泰斗对观察力,发现力的重视和刻苦训练程度。“发现”的重要性是不容忽视的,很多人,很多事物,不论你报道与否,它都是客观存在的。摄影师必须具有一双孩童般的眼睛,对事件进行好奇性的观察,同时要懂得社会,用智者的眼光,区分有价值和无价值的事物。摄影师要深入实际,深入生活,更多地关心社会,关心人民,养成细致观察、勤学多问、勤于思考的良好习惯。当然这不是一两天就能做到的,要不断地努力。影响事件、人物新闻价值高低的因素有很多,我们可以从以下6个方面进行有目的的观察:(1)影响性。一般来说,可能影响很多人的事件具有较高的新闻价值。(2)时间性。最近发生的、正被谈论的或者正在进行的事实具有较高的新闻价值。(3)声望。涉及到著名的人物和机构的事件新闻价值较高。(4)接近性。发生在传播或广播地区的事件新闻价值较高。人们对发生在自己附近的事情感兴趣,并且容易受到它的影响。(5)冲突。反映人们之间或组织之间的冲突的事件值得关注。(6)异常。极其偏离人们日常生活经验和想象的事件以及时代应有的,但却稀有的,新闻就该去发掘,去报道。二、电视摄影师要培养审美意识美学是研究各艺术门类普遍原理的方法论,对于各艺术门类的实践有着广泛的指导意义。电视是集文学、摄影、音乐、戏剧、绘画于一身的综合艺术,众多的艺术门类为我们电视摄影艺术注入了新鲜的血液,也是我们取之不竭,学无止境的源泉。所以,审美意识对于电视摄影技能的提高有着更为重要的意义。培养电视摄影师的审美意识,可以丰富电视的画面语言,增强对画面语言的准确把握。《骆驼祥子》中“地上射起无数的箭头,房屋上落下万千条瀑布”。《春》中“像牛毛,像花针,像细丝,密密地斜织着,人家屋顶上全笼着一层薄烟……在乡下,小路上,石桥边,有撑起伞慢慢走着的人;地里还有工作的农民,披着蓑,戴着笠。他们的房屋,稀稀疏疏的,在雨里静默着。”文学语言的描写,丰富了我们对雨景的联想,为我们的画面语言的再创造提供了借鉴。再有对音乐、小品,戏曲的学习,可以帮助我们在录制这类节目的时候,正确地控制摄像机的运动方式,而不至于在表现表演者内心情感,抖包袱,亮相的时候推拉摇去,漏掉该表现的精彩画面。三、电视摄影师要培养编辑意识电视节目的画面是运动的,要靠“蒙太奇”的手法将每个镜头按照一定的逻辑关系组接起来才能构成画面语言,才能形成一定的叙事意义。所以,电视摄影师学习编辑知识很重要。培养编辑意识,要求电视摄影师具有更高的素质,它要求摄影师要有节目前期,中期,后期的统筹能力,要具备“成片在胸”的理念。摄制前期的编辑意识主要体现在摄影师要具有节目的策划能力,要提前介入,提前到达新闻事件现场,尽量做足摄制前的准备功课,能在大脑中“过电影”一样粗略的勾画出摄影基本框架和主题思想。如果时间允许,可以写出分镜头脚本供摄影时参考。摄制中期也是摄影师的实际摄制过程,这一时期的编辑意识要求摄影师在熟练掌握镜头含义的基础上,精炼、集中、准确、快速地拍摄反映事件本质的高质量画面。如拍摄交代环境的全景,中景镜头;拍摄反映震撼人心的一组推或拉镜头;拍摄反映事物象征、暗喻、人物视线关系的摇镜头;拍摄掩盖编辑跳点的过肩镜头、反打镜头、中景镜头、台标呼号(带有台标的采访麦克)镜头;拍摄段落之间转换的空镜头,特写镜头;拍摄用于动作衔接的消失镜头、出画入画镜头、封挡镜头、运动方向变化、动静转换镜头等等。摄制中期除了掌握镜头的意义,还要正确把握镜头的长短以及根据叙事的气氛确定镜头运动的缓急。固定镜头一般要在5秒以上,有时为了后期制作的需要,如拍摄风起云涌,需要拍摄的时间可能更长。运动镜头的拍摄,我们可以拍摄10秒或更长时间,要保留足够长的起幅、落幅镜头,这样一个运动镜头更高效,它可以分作三个镜头使用,起幅、落幅可以当做2个固定镜头,再加上一个运动的推、拉、摇镜头。当然,编辑(剪辑)是一门很深的学问,同样的画面,通过“蒙太奇”手法的灵活运用,可以产生不同的画面语言,不同的叙事意义。电视摄影师仅仅依靠到编辑机上学习几下编辑技巧是远远不够的,在这方面,电影艺术是电视艺术的“老大哥”,许多优秀的影片为我们学习编辑(剪辑)技巧提供了难得的教材。有志于提高摄影技巧的电视摄影师,可以观摩优秀的影片,从中得到感悟,这样才能不断丰富你的画面语言,也使得你的画面更精准,更到位,更有表现力。
参考文献:
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