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周杰伦:我就是要拿导演奖

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搜索引擎输入“周杰伦”,显示的是一连串耳熟能详的关键词:著名作曲人、作词人、编曲及专辑制作人、MV及电影导演、编剧,世界十大鬼才音乐人唯一一个上榜的亚洲代表。对于周杰伦,有这样一组数字像他在艺能界的标点:13——2000年11月出道至今13年;11——11张录音室专辑;10——10部参演电影作品;3——歌曲下载全球第三;2——包括《天台爱情》在内2部自导自演影片;1——唯一登上美国《时代》周刊的华语男歌手。这些数字像多米诺骨牌,依序递进,一步步将他推进到才华的至高点,如他指尖跳跃的黑白琴键,琴音共鸣的极致总能带给我们惊喜。

悬笔一绝 那岸边浪千叠

出生在台北的周杰伦,父母都是教师,从小便在严厉的家教下成长,3岁开始的古典钢琴熏陶以及后来淡江中学的古典音乐专修给他打下扎实的音乐基础。从2000年同名专辑《杰伦》出道到2001年专辑《范特西》名声大噪,周杰伦的音乐横空出世,华语乐坛似乎因为他掀起了一场对于音乐的革命,一批对于曲风完全没有概念的年轻歌迷开始狂热地喜欢上了他创作的各种耳目一新、天马行空的音乐题材。自此之后——Rap、R&B、中国风在华语乐坛正式成为主流。如果没有周杰伦,华语乐坛会成为另外一番景象。周杰伦的曲风足以承前启后,他酷劲十足,言简意赅的处世态度一度成为当时青少年追捧的风潮。他影响激励着层出不穷、出类拔萃的一批数量很多、素质很高、实力很强的模仿者、追随者、竞争者。因此,能够真正作为新时代符号的流行文化指标而被人们所铭记的恐怕唯有周杰伦,他用个性填词,才华谱曲,十指灵活如盘中走珠,创作出的曲调时而炫彩飞扬,时而古意缱绻,汩汩涌泉,才情不减。

当问及周杰伦音乐和电影的存在于心中的定义时,他说,“音乐就像是树干一样,我也会持续创作,每年一张专辑是我对歌迷的承诺,除了拍《青蜂侠》那年没有办法之外。拍电影是我的兴趣,我认为音乐和电影之间,是可以互相激发灵感的。”六年前,《不能说的秘密》正式全国公映,仅三天时间全国总票房已经超过千万,这是2007年夏天以来第一部三天突破千万的国产影片,周杰伦的第一部电影导演作品,也真正成为2007年暑期档的一匹票房黑马。片中薄暮般青涩的初恋,淡江艺术高中的斑驳墙壁,四手联弹的跌宕节奏,这些唯美场景的设置,无一不凸显出周杰伦骨子里恬淡的文艺气质。周杰伦几近本色的出演把羞赧且才华横溢的音乐少年叶湘伦的形象演绎得自然传神。这部片子自始至终所弥漫的一股淡淡的忧郁气息如他多年的谱曲那样,怅音悠扬,挥之不去。

“如果是我想坚持的,就一定会坚持。”言出必行,周杰伦自己执导并演出的第二部电影《天台爱情》在7月11日上映。这是一部歌舞动作片,当然也不乏爱情元素,亲自创作了十余首全新音乐的周杰伦向媒体澄清《天台爱情》并非传言中的《不能说的秘密2》,而是一部全新类型的歌舞动作片。故事发生在一个虚拟时空,其影像风格近于周杰伦偏爱的20世纪七八十年代,复古的装束在今天看来又怀旧又潮流。正像他所说:“我喜欢七八十年代那个复古怀旧的时代,有花衬衫、古董车……爸爸妈妈那个年代的东西。”这部投资超过两亿新台币,电影元素精彩丰富的影片融合动作、歌舞、特效等多种风格。已经曝光的预告片中,动感的音乐、鲜艳的色彩、热情洋溢的群舞片段以及紧张刺激的打斗场面,展现了歌舞动作片的独特氛围。他还表示影片的歌舞段落不会像宝莱坞电影那么突兀,而是将歌舞、音乐、打斗融合在一块,既感动又好笑。

参演了多部影片,从勇敢尝试到挑战自我,鼓励和嘉许声中总会有“演技远不如音乐才华”的质疑。曾在《满城尽带黄金甲》中有过合作的张艺谋却对周杰伦称赞有加:“杰伦有把《发如雪》的MV给我看过,里面黑、白、红三色,杰伦很有导演潜质,他的未来应该会超越我。”

《头文字D》中合作过的导演麦兆辉也说:“他就像用唱歌的方法去演戏。同时他也看过很多电影,对电影表达有自己的概念。”树干的壮硕,才成就树叶的茂密,如《兰亭序》歌词所唱,周杰伦的电影坚持,潇潇洒洒“悬笔一绝,那岸边浪千叠”。

我的电影100分

《不能说的秘密》为周杰伦彻底打开了通往电影导演的道路,六年后,《天台爱情》来了。与初当导演诚惶诚恐不同的是,第二次执掌导筒的周董显得相当自信,给自己的电影打了满分。“我就是要得奖。导演就像是音乐制作人一样,希望被肯定。”虽然在今年的台湾金曲奖上失意而归,但周董直言并不在意,“音乐上我早就过了得失心很重的年纪,但对电影我还是很有得失心的,这次新片我是想拿个导演奖的。”

记者:《不能说的秘密》很成功,为什么没有立即趁热打铁拍摄第二部而是等了六年?

周杰伦:其实我已经有很多想要拍的项目,投资也不是问题。但是因为拍电影不像写歌是单打独斗,完全是你一个人的世界。拍电影需要投入很多的精力在和各个部门、各个人的协调配合上,所以需要很多的时间和精力去磨。《天台爱情》付诸了我很多的心血,差不多是出三张专辑的功夫。所以我拍电影是带着诚意来的,比如音效上,虫鸣鸟叫,是不是符合那个环境。因为天台旁边是港口,有海,那个海浪声的层次大小我特别去斟酌过,海鸥飞过的声音这些东西观众坐在电影院可能看不出来,但这是我的坚持。

记者:《不能说的秘密》是自导自演的,这部《天台爱情》也是自导自演的。是不是你以后拍摄的电影都会选择自己演出?

周杰伦:不一定,这是完全出于商业的考虑。因为我之前也只导过一部片子,那么周杰伦导演这样的品牌并没有出来,所以刘畊宏监制希望我的第二部电影还是能自导自演,并且还是爱情片。我有很多想要拍的项目,都不需要我自己演,我只是单纯地去导。这也是为什么在众多项目中,会先拍有我出演的爱情片《天台爱情》。

记者:这样看来,你是比较注重市场的一个导演,不仅仅关注电影的品质,也希望获得商业上的成功。

周杰伦:对,我会注意拿捏这个问题。仅仅有市场也不行,就像这段时间很多高票房的电影,口碑不是很好。但只有好口碑不赚钱也不行,就像听说《悲惨世界》大家都觉得很赞,但国内票房就很一般。所以我会平衡好。这部片子本来是两个半小时,考虑到市场我就压缩到了两个小时,这样也不会影响电影的质量。也有人建议说一个半小时会更好,电影时间短电影院可以排得更多。我就说不要。不要因为商业去影响艺术,这就是要拿捏好的地方。所以我希望能有三好:票房好、口碑好、获奖好,我希望能证明艺术价值高的电影也可以票房高。

记者:你以前说过做导演是因为自己是一个比较有控制欲的人。没有什么比做导演更需要在现场运筹帷幄一切了。你的控制欲在这部电影里有没有体现?

周杰伦:有很多啊。因为很多事情,我都希望能亲力亲为自己来,音乐这块不用说了,我会想还有什么我没挑战过的。造型,我会自己去设计。至于武术上,那没办法我自己不会打,所以我会跟韩国请来的武术指导交流,给他听我的歌,告诉他那个点我的音乐是怎么样的,什么风格,什么节奏,所以动作也要符合音乐的效果,什么地方该出拳,什么地方要出脚。我也觉得蛮为难武术指导的,不仅要懂打,还得懂音乐。包括影子舞,也是临时加进去,给舞蹈老师的时间也不多,我甚至中间演一只狗,演给他们看,来告诉他们我想要到的效果。所以说,我会比较喜欢控制人,控制他们无论如何要把我脑子里想要的画面表达出来。还好一起合作的都是相处十几年的哥们,会很包容我。

记者:我们知道《天台爱情》获选为本届纽约亚洲电影节的闭幕影片,也得到了国际上一定的认可。你是怎么会想到去参展的?

周杰伦:《天台爱情》是一个风格特别的电影,所以我的野心不仅仅是亚洲,希望走出国门,让外国人也觉得很牛。其次,我之前也说过我已经有好几个比较成熟的剧本想拍,一个讲外星人的,一个是讲父子之间的亲情,一个是好莱坞版的《不能说的秘密》,我想象的主角是李奥纳多,剧本早已经写好,就在等待好莱坞的资金。这部《天台爱情》必须很成功才能吸引到国外片商,因此我积极参展,让国外导演、演员片商都能注意到这是当初的青蜂侠拍的。

周杰伦的时代不会过去

这个曾经颠覆乐坛的怪咖,已经成为人们心中的励志偶像——一个无所不能的超人。他能在演唱会上穿盔甲“哼哼哈兮”,也能穿着笔挺西装在春晚上咬字清晰,甚至在北大百年讲堂正儿八经地做演讲。

面对台下的北大学生,周杰伦说:“如果有一天你们累了,听到简单爱会觉得温暖,那我就没有白白在你们的青春里经过。其实我已经想好了自己的退路,我是唱片公司的老板,所以我会签你们喜欢的小朋友,让他们唱我写的歌——周杰伦的时代永远不会过去。”

记者:如果跟十年后的自己说一句话,你会说什么?

周杰伦:还是一样的屌。音乐的自信不会改变,电影就很难说了。因为电影我觉得能够拍出好的作品,有能够留下来的东西就足够了。所以十年后,电影对我很难说,成功了就去运作,如果不成功就好好做音乐。

记者:作为一个人气偶像红了十多年,之前《时代周刊》也提出过疑问,说你不吸毒不反叛不惹是生非,但这么受欢迎,在西方来讲是很奇怪的事情。

周杰伦:我觉得要带给大家正能量。像在国外一般RAP、重金属的歌曲,词都会涉及什么嗑药啊、暴力啊。但中西方文化不一样,我就是要唱中国风,唱听妈妈的话。

记者:你怎么看待你今天取得的成就?

周杰伦:我其实没有什么天赋,熟练了什么都会,经验累积,其实就是一个不断练习的过程。如果我不是从小被妈迫练琴,如果没有这十几年的练琴,那我也不会写歌。我的好胜心从学生时代就有了。上学时,有人觉得我考不了这个分数,我就被同学激发出了高分。我就是要证明没有我做不到的,只是我想不想做的问题。如果我没有好胜心,在这个圈子里很难混下去。

记者:你说过,不能让自己有输的时候。那你觉得周杰伦时代是不会有输的吗?

周杰伦:输赢就是游戏。参加比赛就会输,但那个输不是自己认为的输。就像篮球不常常打,所以会有输的时候。这不是输赢,就是游戏。就像颁奖典礼提名了却没有获奖,也有运气成分,评委每个人口味也不一样。这个只有你自己知道输不输,别人是不会知道你输不输的。看似好像你输了,但我觉得其实不是。看明年的金爵奖吧,其实我心中已经有个胜负了。电影这个东西,见仁见智。