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作为美女与间谍的双料冠军,西施的人气千古不降。而其扑朔迷离的收梢,更为世人创造谈资无数,唏嘘无限一重现这样一位尤物,出品人想不省宣传费都难。只是苦了编剧邹静之,众口难调的情况下要创造众望所归的效果,这样的矛盾命题让他深入探访西施故里诸暨,外加读书破数卷,甚至端出数年来的诗人功底,终于在这场中国歌剧版的《西施》里打出了“高古情怀”这张重量级底牌。
为确保理解力可能参差不齐的在座诸位理解何为“高古”,邹静之现场念起了剧中西施的咏叹调:“飞来飞去的桑扈鸟啊,请告诉我,我的君王什么时候回?翅膀已接近了天空的桑扈鸟啊,你告诉我,我的君王什么时候回?”以及他对剧中古文“绸缪束薪,三星在天。今夕何夕,见此良人。子兮子兮,如此良人何!”的邹氏新诗体翻译:“正在用绳索捆着那柴草,天上的三星哪,出得这样早,今天是什么样的日子,让我见到了你?你是那样的你啊,让我可怎么好?”声音悠远富韵律,词虽简单但也不乏新诗与散文混合发酵的诗意与浪漫。见众人疑似意犹未尽,他再次将勾践返国后的沧桑唱词儿奉上(太长见谅,此处省略170字),念毕呈陶然状,与适才对有人重提他大红大紫的《康熙微服私访记》的敷衍形成有趣对比。看来真如他自己所言:“卓别林私底下不苟言笑,金凯利还有忧郁症,我骨子里其实有很多悲观的看法,所以我更愿意写内心戏,也更喜欢悲剧。”
那么,美女间谍的故事最终写成了悲剧?邹静之瞟了一下工作人员,下意识地捂嘴:“不让演出前给刨底儿。”又仿佛不甘心地要表明自己的故事最有据可依,“春秋是最讲精神的时代,我写的戏里西施活的就是精气神儿……回国后出现了越后……江苏现在还有个‘沉袋桥’,同一时代的墨子也讲了因果关系,‘西施之沉,其美也’。人们往往知道她的美貌,其实这是个高贵女子,在自己祖国胜利的欢呼声中,被抛弃在了国家的背影里和历史的身后。”――国家英雄再遭遇红颜命薄的结局,看来这场《西施》,是摆出了不泪不归的架势。
当了多年知名的电视剧、话剧编剧,这回让邹静之神魂颠倒的点却是“歌剧”二字,“雷蕾老师听着《晴朗的一天》长大,对旋律的把握超乎寻常,我们相见甚欢。她创作的音乐单就让人遐想无限:西施的咏叹调《请你用手指指向越国》、《春天的鲜花开满伤痛的祖国》、西施与郑旦的重唱《绸缪》、越王勾践的咏叹调《影子之歌》、吴王夫差的咏叹调《啊,美人!》、郑旦的咏叹调《梦一样美妙的生活》,最好听的合唱《水滴滴》是由童声演绎。她拿着我写的词儿给我试唱,感动得要掉泪。”
事业有成的人总是忙着慨叹某个美好儿时梦想的郁郁不得志,邹静之也不例外,“我最大的遗憾就是没有当上歌唱家,这回让我客串我还给傲慢地拒绝了。嘿,我不能唱了就让他们唱我写的词儿……其实是想去但唱不了哇!”被称为“骨灰级歌剧发烧友”的邹静之,号称家中藏碟堪与专业人士匹敌,学了十几年的声乐,从知青队里一路往上唱,后来让写故事的技能给耽搁了,勉强偏安为世间一著名编剧。他同时将郁闷转化为透着失落调调的崇拜,“所有艺术形式的归属是有特指的,歌剧永远归属于作曲家,像普契尼、威尔第、保罗丁、柴可夫斯基……都说莫扎特的《魔笛》,莎士比亚、老舍、曹禺的话剧,也永远是斯皮尔伯格、昆汀的电影……《西施》的成功与否,主要在作曲,编剧只是伸出去的跳板,一个可以翻无数跟头的美妙跳板。”
那西式歌剧的跳板演出能表达东方的感情么?邹静之露出了“年轻人何来此问”的困惑表情:“歌剧可以表达东方的感情了,其实中华民族的很多乐器以及表达方式,伟大就在于它敢于接纳和消化。《西施》这个歌剧就是咀嚼之后再反刍出来的,其实我骨子里是个很旧的人,喜欢古典音乐和古董,但这个新鲜融合我接纳起来很容易,因为这些东西本来就相通,不过承载形式有差异罢了。”
毕竟是东西方的新式混搭,这版歌剧配《西施》的前景会如何?“我们小时候描述美,比如好看的小女孩儿,用‘迷人’这个词儿,音乐就有迷人的美。《西施》的戏剧冲突非常之强烈,一直顶着,所以咏叹调重要,宣叙调极其重要,而这些都是《西施》的大亮点。听了整个剧的试唱,我非常期待,一点不忐忑。”邹静之露出不多的微笑,像是如释重负般,眼看着从音乐世家里出来的自己,终于长成了儿时希望成为的某类音乐人士,比如歌剧词作者。
庆典中的时光集结号
2009年的10月,话剧舞台不可避免地成为“祖国山河一片红”的先锋小队,其实关于国的庆典,我们难免怀着审美疲劳的幽怨嘀咕一句:哪一回绕开过?能不能去趟意大利的帕尔玛美利坚的百老汇听听友国的主旋律?理解您的叛逆心情,但不妨转念一想:即便看美国国庆大典,您也期待逢着200周年的大场面吧?毕竟那是呈现经典的绝佳时刻。同理,撇开一些花里胡哨的应景之作,到了“随心所欲而不逾矩”的第60年,这个国家总有一些岁月淘金,值得我们看一场戏的时间――比如60年前的北平城、长征路上的音符图腾,您会好奇吗?拥有一个历史视野往往能让我们走得更远。与此同时,是否也想跳出现实的视野重新打量生活?不妨去听一场莱比锡的音乐演奏,再转过身经历穿越时光的《浮生记》与惊险先锋的《空中花园谋杀案》吧,这一刻,我们得以表情丰富地凌驾于真实生活之上。
大型话剧《北平1949》:
建国的惊险与美好
推荐指数:
一句话推荐:60年前的北平记忆,这座城有故事
将军傅作义的选择让这座800年与200万市民免于战火涂炭。冷静观望这位睿智人物在关键时刻的政治抉择,更能令我们带着倾慕反思:为何爱国?该怎么爱国?剧中梁思成与林徽因力陈“北京为什么不能打”,京都城市建筑史的文化底蕴跃然呈现,老北平赫然眼前,是历史与美学的大补课。
话剧《天籁》:
长征路上的音符图腾
推荐指数:
一句话推荐:和平年代里百年难遇的天籁之音
在最艰苦的跋涉里,靠什么支撑下去?一部小留声机伴随红军战湘江、渡赤水、爬雪山、过草地,打了无数场硬仗――即便当下,在每个人迥异的人生长征里,都期待这样浓烈生动的理想主义。这个音符图腾,统一意志,并引领人们披荆斩棘,它算得上和平年代里百年难遇的天籁――它有它独特的成因和妙处,从靡靡之音中脱颖而出,传世传神。
门德尔松音乐周――莱比锡布商大厦交响乐团音乐会
推荐指数:
一句话推荐:莫扎特++门德尔松+布鲁克纳
里卡尔多・夏伊的指挥风格热情、明快、生动,且富活跃性和动力感。他曾任波伦亚歌剧院音乐总监,继海丁克之后掌管阿姆斯特丹皇家音乐厅乐团,10月将带领乐团在中国演奏莫扎特、、门德尔松与布鲁克纳的经典曲目。乐团创办于1743年,以高超演奏水平成为欧洲乐团楷模,多年来以“真享乐,当认真”的有趣追求为乐团座右铭。
小剧场话剧《浮生记》:
时光穿越60年
推荐指数:
一句话推荐:恩怨情仇,无关生死这部剧名字很张爱玲,但看着像《胭脂扣》里的梅艳芳。女主角丽珍是一个已经出局的曼妙女鬼,娓娓道来的话里暗藏迷魂剂,旨在描绘浮世众生,究其原因其实还是前世今生问题。人人鬼鬼有怨报怨、有仇报仇。往前推一世,不够,于是再推一世,终于看见剧情的端倪。《浮生记》打开了一个别致的空间,讲生命本身和生命之间的奇妙关联。