享受演出吧,好好玩!
开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇享受演出吧,好好玩!范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！
朱迪・克莱默或许是这个世界上最有资格谈论《妈妈咪呀！》的人，因为，没有她，就没有《妈妈咪呀！》。
FAMOUS：你第一次听ABBA的歌是什么时候？
朱迪：应该是我十几岁的时候，那时候他们很流行，我也喜欢。但我更喜欢华丽摇滚风格的，比如David Bowie，不过那时候我并不太敢说出去（笑）。
FAMOUS：你当时买过他们的专辑吗？
朱迪：当然，包括他们的音乐录影带。他们是欧洲比较早拍音乐录影带的乐队，那时英国有个每周四播的节目叫《榜中榜》，我就是在这个节目中看到ABBA的MV，他们的MV有很强的故事性，比如《Knowing me knowing you》，再比如《Winner take it all》，阿格妮莎看着你，对着镜头，跟你讲述故事。这些在后来都累积成我最初的灵感来源。1983年，我见到比约和本尼的时候，ABBA已经解散了，但我却爱上了他们的歌，因为认识了本人，感觉不一样了。
FAMOUS：你是在那个时候意识到他们前后期风格的不同，足以吸引完全不同的两个年龄群体的吗？
朱迪：是的，ABBA早期的歌都比较欢快，比较青春无敌，也很有幽默感，比如《Take a chance on me》就是写一个女人没有什么异性缘，使劲在找男人。《Honey，honey》排练的时候，比约在旁边笑，说自己写的时候都没有想到那么幽默。而后期像《Knowing me knowing you》之中包含了巨大的情感，可能是他们当时真实生活的写照和感想，因为经历了分手，离婚这些事。《Winner take it all》讲述了一个女人的伤心故事，但ABBA的歌即使是悲伤的，还是快乐的东西在其中。
FAMOUS：当时你提出要用ABBA的歌创作一部音乐剧，比约他们是什么反应？
朱迪：我找到他们，向他们解释我要做的并不是一个ABBA故事，也不是专门为他们歌曲做的纪念演出，而是一个实实在在原创的音乐剧，一个让人兴奋的全新的故事。但他们没有马上答应。
FAMOUS：在你看来，他们最主要的顾虑是什么？
朱迪：因为ABBA之前名气很大，他们也不知道做出来效果会怎么样，而且这些歌曲都已经是过去式，他们希望放眼未来，往前看，本尼对于这个事情是相对比较谨慎的，但比约是作词的，他比较感兴趣。我和本尼还有个约定，如果这个戏砸了，他就可以跟我说，“I told you so”（我早就说过），但如果成功了，我可以跟他说。第一次预演的时候，本尼跟我说，你现在可以跟我说，“I told you so！”
FAMOUS：你找到编剧凯瑟琳・约翰逊的时候，除了让她去听歌，关于故事有没有给出具体的方向性或者关键词？
朱迪：那个时候ABBA已经不是那么红了，他们都不明白我想要的是什么，但凯瑟琳明白。我看重的是ABBA歌曲的戏剧性，我跟凯瑟琳说，这个故事要非常强大、扎实，扎实到拿掉ABBA的歌也可以很完整。而对于凯瑟琳来说，她需要这个工作（笑），她没有钱，我当时也没有钱。最后，凯瑟琳交出了一个这样的故事，她也是一个单身妈妈，她是发自内心去写了这个故事，当然她知道自己孩子的父亲是谁（笑）。
FAMOUS：《妈妈咪呀！》此前在全球共有13个版本，中国是第14个，你觉得它们成功是因为保持了“原汁原味”吗？这个原汁原味的核心是什么？
朱迪：我们对演员的要求是，不仅能演还要能唱，而且不是传统音乐剧的唱法，是流行音乐的唱法。当然，我们也会有细节上的本地化特色，比如中国版本中的上海话。每个版本的《妈妈咪呀！》欢乐向上的精神是不变的，比如我们特意设计的，观众参与性很强的返场环节，到了那时候大家都会站起来一起唱一起跳。有了这样欢乐的传递，出了剧场你也会很快乐，哪怕你不知道ABBA的歌也可以享受它。
FAMOUS：因为《妈妈咪呀！》你成了世界上最成功的女人之一，有什么经验愿意和我们的读者分享吗？
朱迪：跟随你的直觉，如果想做成一件事情，你需要去承担一些风险。《妈妈咪呀！》是我真的想做的，当时我也不知道能不能成，但有时候你需要多一点乐观。
FAMOUS：对于即将走进剧院观看《妈妈咪呀！》中文版的中国观众呢，你有什么建议？