谈人体速写中的界标
开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇谈人体速写中的界标范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！
摘 要：人体的美自古以来被广大艺术家描绘，西方文艺复兴时期的绘画大师把人体的形体美提升到一个新的高度，涌现一些杰出的人体画作。如今，人体速写已经成为众多美术院校的专业必修课程，与之相匹配的艺用人体解剖课程，也成为练习人体速写的基础。人的身体上有一些显而易见的界标，是人身体各部位分界的标志，理解、应用好界标，是学习人体速写、解剖学的关键出发点。从界标入手体现出一种整体的观察与表现方法，能树立良好的体块意识与节奏意识。
关键词：人体速写；界标
中图分类号：J214 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）32-0180-01
人体是一个非常复杂的有机形体，只有长时间的研究与绘画实践，才能全面的理解它。人体解剖学知识在提高造型能力方面，有着不可估量的作用，但人体结构复杂，初学者往往感觉无从下手，一些解剖学知识顺口溜，如“三停五眼”“站七坐五盘三半”“一横两竖三体块四肢”“三大面，五大调子”等一些概括性语言，在学生实践中有一定的指导意义，但也容易让学生被动去记这些比例，导致一些学生不能主动表现人物，浪费时间，走很多弯路。认识论告诉我们，只有理解了的东西才能更深刻的感受它，西方许多艺术大师都对人体结构和形态有很深的理解，达芬奇与米开朗基罗为了深入理解解剖知识，甚至还亲手解剖了十几具尸体并做了大量笔记，画了大量解剖图。从中国古代经典雕刻中，也可以看到古代美术家对人物形态、结构的谙熟程度，秦俑将士的头、手、脚的结构刻画以及佛像中金刚、力士像的胸、腹、臂的表现与塑造，可以看到前人对人体结构知识的娴熟把握与运用。
古代艺术大师给我们留下许多优秀的绘画和雕塑作品，精准的形体结构，熟练的表现技法，可以成为我们学习解剖的范本，加上现代高科技制造的仿真骨骼、肌肉模型，使得学习解剖更加直观。还有人体写生课程，给我们提供更好的观察、理解人体造型的方式。这些良好的条件，使得我们学习人体速写变得更加方便容易。
学习人体速写方法多样，但核心的知识无非还是掌握形体结构与运动规律。我们在实践中应当采取由浅入深，由表及里、从局部到整体、从现象到本质的渐进式学习方法，通过观摩、临摹、默写、写生等方法，在短时间内对人体的结构、形态以及运动规律有一个全面的理解，领悟一套自己的绘画步骤与方法，逐渐增加更多的艺术语言与技巧。多年的实践证明，从人体的界标入手，科学的体现了“从局部到整体，从整体到局部”的辩证关系，能牢牢把握人体绘画重点，通过强化各部位的对应关系，使得表现人体时更积极主动。
界标即分界的标志。人身体有很多界标，这些界标凸显在身体表面，在视觉上清晰夺目，加上界标所处的位置，往往是形体转折的分界岭，所以绘画表现时显得格外重要。界标在人身体中有很多呈现形式，常见的有点、线、沟、几何形状，这些界标彼此呼应，密不可分。在人做运动时，各界标之间，动态丰富，韵味十足。学习和表现界标应从以下方面循序渐进，不断体会。
一、界标的位置。界标不是在一个二维平面中，而是处在一个三维立体空间中不同的位置，从各个角度看过去，“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，有时显露可见，有时被形体遮挡，千变万化，多姿多彩。以站姿人物为例，从正面看，颈窝、胸部的剑突、、第十根肋骨底端、肩峰是胸廓上重要的界标，颈窝是锁骨和胸锁乳突肌及汇集处，是胸廓的最上面骨点，颈部正是从这里像树枝一样生长上去，它是颈、胸、肩的分界岭与运动的支点。沿中路往下到达胸部的剑突，这里是胸部最宽、最膨胀的地方，因为这里面保护的是人的重要器官――心脏。如果把胸廓比喻为“鼓”的话，这里就是上下方向、左右方向中心线的交汇处，也是“鼓”的中间部位的最“凸”的骨点，此点往左右两边就是点，体现胸廓的宽度；此点往斜下就是第十根肋骨底端的两点，这个是胸廓的两个最低点。与这两个点对应的是肩峰的两个点，这是“鼓”上部的两个点，体现肩膀的宽度。如果画一个“鼓”的话，这些界标都是在显眼的位置，有最上端的，有最下端的，有中间最凸的，有在低端凹进去的，有，有在中线上的，也有在“鼓”的边缘的。如果把胸廓画成一个“鼓”，很容易找到这些点。
界标的位置可以帮我们界定一些基本比例关系。这些基本比例关系，在检测画面人物基本比例结构以及人体动态默写中，作用巨大。正面看人体，胸廓上部的颈窝和肩峰的连线和头部的宽度相当；颈窝和两的连线形成一个直角三角形；头部侧面到胸廓侧面的连线刚好越过肩峰。参照这些重要的比例关系就容易建立一个完整的人体。
对界标的观察、刻画要分主次。身体中大体块上的界标，自始至终应该抓住一个主旋律，这个主旋律就是中线。胸廓上的颈窝、胸部的剑突、、第十根肋骨底端、肩峰这个几个界标中，颈窝与剑突的连线是身体的一段中线，应该把它放在核心地位，它反映出胸廓的起伏、朝向、动态等特征，在画胸廓时候，首先应该抓住这个主要的中心线，紧扣这个核心线，左右、上下对应画两边，其它的界标就有依据有参照，很容易被表现出来。
二、界标之间的连接与联系。我们经常讲的素描关系、色彩关系，关系指的就是事物之间相互的联系。考虑界标之间的连接和联系是保持形体完整重要方法。我们观察人体的时候，首先把胸廓看成一个“鼓”，这是一个大的体块，是画画最初应该建立的形体观念，其次是线，最后是点。但在绘画表现时，点与点的连线就是线（转折线），线的排列和组合就成为面，面与面的组合成为体块。也就是说把点联系起来就能构成简单的体块了。如果把胸廓这几个点连线，每个点就像地球仪的经线纬线的交点，每个点所处的空间位置不同，表示形体的表面高低起伏和连绵不绝，把胸廓浑圆的“鼓”充分展现出来。点与点的连线在塑造中也起到非常大的作用。与第十根肋骨底端的连线就是身体正面和侧面的重要转折线，很多大师也常常以此作为明暗交界线来表现胸廓的形体。由此可见，各界标之间的联系格外重要，观察和表现时，眼睛要流动的看，笔要从这个点到另外的点来回运动不停息，把身体正面的和侧面、背面相邻的界标串联起来，就能体现完整的形体，形体的连接也会显得比较自然。
三、界标之间流动着的韵律。颈窝、胸部的剑突、、第十根肋骨底端、肩峰这几个重要界标，位置不同，性质各异。有高有底，有前有后，有骨头有肉，有的凸出身体表面，有的凹在身体里形成一个小窝，有的在肌肉的夹角里面，有的在骨骼的汇集处，有的不可变形，有的位置可适当变动。这就需要我们在塑造时候，把握界标的个性特征，把各界标的高低起伏、骨肉方圆、软硬虚实、主次强弱等关系连续的表现出来，形成一定的节奏感和韵律。简要的几个界标，若能注意并强调形体连接及运动中的变化就能显示出人体形体中流动的韵律，画面也会闪现出惊人的艺术效果！我们从罗丹和马蒂斯的人体速写中就可以领略到界标蕴含的魅力！
骨盆和四肢上也有重要的界标，它们有不同的形状和趣味性，研究它们，有助于我们掌握人的生长和运动规律。描绘的人体的时候就能抓住大的形体特征，主动而不慌乱。界标提供给我们作画参考的关键点，用点的联系和运动产生体块，体现一种整体的、相互联系的观察方法和绘画法则。但是从界标入手来作画，并不是什么捷径，不是画好人体的灵丹妙药，任何规律都不能使人体画以及人体创作变得容易。伯里曼的解剖书里面有一些夸张性的表现性的解剖图，对人体的界标有较好的体现，参照此书，巧妙运用界标知识，勤加写生实践，就会逐渐享受到人体速写其中的乐趣。