吴秀波 向前走 去寻找新的奶酪

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回首过去的一年，吴秀波这个名字连着《黎明之前》这部剧不急不躁却又迅迅速速地走进了大众的视野。成则功成名就，败则解甲归田。变则通，通则达。不知道，属于吴秀波的那一块新的奶酪会在哪里？

吴秀波

中文名：吴秀波

籍贯：江苏苏州

出生地：北京

出生日期：1968年9月5日

星座：处女座

身高：176cm

体重：68kg(不定)

职业：演员

毕业院校：中央戏剧学院表演系

代表作品：黎明之前,兄弟门,

嫁衣,道可道,剑谍,大爱无敌,

相思树,追查到底

1984年 考入中央戏剧学院表演系

1984至1987年 毕业于中央戏剧学院

中铁话剧团

1988年 参加全国戏剧小品大赛，

获专业组创作奖及表演奖

1988至1995年 工作于中国铁路文

工团话剧团

1995年 辞去话剧团工作

1996年 创作并制作专辑《爱之战》

1997年 签约京文音像公司

1997至1999年 创建格调文化公司

2000年《爱之战》专辑上市

2002年底 主演第一部电视剧

《立案侦查》

*“我不敢奢望你们永远喜欢我，如果有一天我变得连我自己都认不出来，我只希望你们能理解我和体谅我，原谅我。”

*“一个人特别真实的时候他是最帅的。”

*“我觉得有的时候骂人是最大的单纯，认错是最大的美德，真的是这样。只不过我们不是这样，人总是特虚伪，或者说太过于保护自己就不会去做这两件事儿。”

*“演戏是真的比生活还真实，生活中有70%、80%的人都在演戏，但是演戏的人有70%、80%都是真的在交流。”

*“爱只存在于第一人称，如我爱什么什么，我爱你，我爱他，我爱谁，这就是爱。你要说我爱你，你爱我吗？这不是爱，这叫换，两码事。所以我觉得所有的信仰源于爱，一旦爱不能成立或者不能释放，我就需要新的信仰来完善这个世界，就这么简单。”

有两只小老鼠，匆匆和嗅嗅，他们一直在固定的地点享用着丰盛的奶酪。有一天，所有的奶酪突然消失了，当其他同类还在抱怨和愤怒的时候，他们已经飞快地穿上鞋子去寻找新的奶酪去了。这是发生在《谁动了我的奶酪》里的故事。

人生这趟旅程，每个人行走的姿态都不同。吴秀波的处世哲学与那两只小老鼠如此相似，当变化来临时，不埋怨，也不自暴自弃，而是以最快的速度去寻找新的机会。成则功成名就，败则解甲归田。变则通，通则达。不知道，属于吴秀波的那一块新的奶酪会在哪里？

成名了，

我没有什么值得标榜的

大部分的时候，我们这个社会，已经很难做到“莫以成败论英雄”了，因为“名不正言不顺”。尤其是身处在光鲜又浮华的演艺圈，我们都知晓，红与不红，成名与否，都意味着什么。

回首过去的一年，吴秀波这个名字连着《黎明之前》这部剧不急不躁却又迅迅速速地走进了大众的视野。对，他红了，他成名了。作为跋涉在光影中的演员，慢慢打磨之后，终于在42岁这个不惑之年的关口赢得了鲜花和掌声。

这个世界上，没有偶然的成功，任何成功，都一定有迹可循，也一定经得起时间的推敲。面对自己的成功，吴秀波表现得过于淡定，他都不肯至少在言词上美化自己。“我没有什么可值得标榜的。之所以有那么多的从业经历，就是因为什么都没干好。但凡我做成了一件事，今天我绝不做演员，但凡我能找到其他更好的养家糊口的工作，我马上不做演员。”

所以，老实告诉你，即便你为吴秀波的某个角色死去活来，甚至想入非非，于他而言，演戏首先只是一份工作，他不会崇高的跟你说，我拍戏是为了攀爬艺术的高峰，我要为艺术献身，等等诸如此类的话。但是，在行动上，他会去找他的快乐，当然，这是他的私事。“作为一个演员，对我最重要的两件事，一个是合同上的钱数，一个是拍戏时的快乐，剩下的跟我关系不大。”

就像是《黎明之前》里的刘新杰，白天吊儿郎当、玩世不恭，晚上摇身一变，是坚毅、隐忍的地下党情报人员。一开始，吴秀波并不为这个角色买单，在导演刘江的劝说下，才把剧本看完。看完剧本之后，他找到了一种与角色之间的身份认同感。正如“文如其人”，同样的，角色也如其人，这正是他期待中的角色。“作为演员，我一年之中有十一个月的时间是在扮演别人，真正活在自己世界里的时间很少。而刘新杰在潜伏的十年时间里，同样一直在扮演着别人，活在自己世界的时间更是屈指可数。而且，演员演错一场戏可以重拍，即使演坏一部戏，还有下一部的机会。但是他这种演员，必须每一场戏都演得十分精准，因为他演错的代价是生命。整部戏中，刘新杰一直在掩饰自己的真实身份，他演了10年的戏，所以他是一个非常不容易的演员。很多专业的演员的境界是把演戏视作生命，但对刘新杰这样的演员们，演戏根本就是生命。”

如果用“真善美”的排名来问吴秀波，他的答案，首先应该是真吧。真实，就是他追求的一种生活的状态，“演戏也是真的！比生活还真实，生活中70%-80%的人在演戏，但是演戏的人70%-80%是真的在交流。”

就如人群中，人与人之间的互动，我们每一个人都有舞台，有对手，也有观众。“一个好演员首先得是一个安静的观众。你们想看戏吗？我把我的眼睛借给你们，我把我的耳朵借给你们，我把我的手借给你们，我甚至把我的嘴唇都借给你们，我带你们去！有时眼睛所表达的并非眼睛看到的，而是看这双眼睛所想的。其实一出戏是由观众和演员共同完成的，我借助的只是我的身体、我的表情、我的感受，但是怎么理解是观众自己想象的……说得简单一点，就像画不是一个人画出来的，是一个人画出来的和一个人看出来的。因为我觉得人性是很复杂，我理解它就是兽性和人性的调试比例。如果我们能够本着拍《动物世界》的角度来拍摄人，我觉得这个世界才是一个准确的世界、一个比较真的世界。”

成名之后，他还会是那个样子，尊重内心最原始的声音，对自己诚实。比如，即使是采访，他也从不看采访提纲，因为他要把最真实的想法告诉你，如同你到他家吃饭，赶上什么就吃什么。“我觉得最伟大的表演者就是笼子里的猴子，我必须要真实，如果我虚伪的话，你就失去到动物园的意义了。因为每个人都有观察和偷窥的欲望，我们这个行业可能就是满足你这个欲望的。但是如果我不想，我一定能保证我不被看到。其实三年前我在这个圈里已经不缺戏演了，大概每年都有一年的签约。那时我非常开心，别人认可我是一名专业演员，可以给我片子拍，我有稳定的收入，我希望这一切都不要改变。”

黎明之前，

我是一个特混沌的人

吴秀波的人生充满转折。他在演戏这条路上走来，离去，又绕回来。兜兜转转，经历过人生的起起伏伏，看了些风雨，经了些成败。吴秀波说，他是悄悄地、不被人注意地、羞涩地把自己搁在了演员的位置上。

时光飞闪，回到上世纪80年代，那还是一个让父母终日心神不宁为其担忧的少年吴秀波。四口之家中，吴秀波有一个同父异母的哥哥，成绩优异，名列前茅，高考总分成绩在朝阳区排在第一位，北京市的第二名。这样的优秀，任何一个为人父母者都会为之骄傲与欣慰。相比之下，少年的吴秀波心性顽劣，并不以学习为好，这或多或少给在一个家庭成长的吴秀波施加了压力，加上家庭成员关系的特殊性，好面子的母亲，常常以哥哥的标准来要求他。那时的吴秀波，只懂得用少年人特有的叛逆来寻求答案，“1996年，我哥哥就带着很多科学家回到北京召开亚洲物理学家会议，我根本没法跟他比。所以，在我临近初中升高中的时候，我就找了无数个可以不再学习的可能性，我报考过武术队、军乐团、美术班等，最后都没要我。”

说是机缘巧合，也可能是老天慧眼识珠，在吴秀波那么多被拒绝的名单里，也有一个例外的，那就是中国铁路文工团。于是，16岁的吴秀波和傅彪等人一起加入了铁路文工团。那是一个铁路迅猛发展的年代，他们经常坐着空荡荡的车厢四处演出。诗意的背后是每个月70块钱工资，但在那时，吴秀波已经懂得如何去夜总会走穴，每月可以挣到惊人的6000元，顿顿请他二十几个发小吃宴席。属于小演员吴秀波的生活，懵懂又知足。虽然最初吴秀波加入这行，并不是基于热爱，但我们无法不相信命运这冥冥之中的某种注定。

在吴秀波的人生时间表里，17岁，也是一个值得回顾的年岁，那年，他被误诊为肠癌，切掉40厘米结肠。也在那年，他就找到了生命的答案，“人在不同的年龄阶段，对生命会有不同的认知，这种不同的认知不是来源于生命本质结果的答案，而是来源于人的迷茫。生命只有一个答案，生就意味着死，这个答案我告诉过你一千遍，所有人都不相信，或者所有人试图要遗忘它。当17岁的时候做了一个手术，就好象我在考试的时候想作弊又没有书本，老师背着手从我这儿走过去，我回头看一眼他手背在后面正好拿了一个答案，上面写了一个‘死’字。所以千万别以为自己有多长的过程，生和死可能就在一天之间。”

这段时间，也给吴秀波此后的人生留下了非常重要的记忆。他学会了放弃，尤其身在名利场，懂得一转身就是风景。记得当时傅彪等一些同学手捧鲜花含泪去看他，还告诉他：等你好了，咱们一起拍戏。那时候，他每天看着窗台，蚂蚁从水泥缝里爬出来晒太阳，他和蚂蚁一样，留恋那缕阳光。进手术室前，他在手上幼稚地写下“挺住”。那是1985年，他的医疗费13万元，“相当于现在的1000万元”。

因为并非最初的热爱，吴秀波离开了铁路文工团，之后，他开始了在社会上闯荡。除了唱歌厅，他开过饭馆。两年时间里开过7个餐馆，投入30多万元，挣了十几万元。他参加过谷建芬办的第二期学员班，算是毛阿敏的师弟。他在走穴的同时，也尝试在外地开歌厅，经历了无数奇奇怪怪的事。那时候，他唱歌，黄觉伴舞，现在他们见面，一分钟就能回到从前。“那是一个非常快乐而单纯的年代，那个时候女孩儿喜欢一个男孩儿只是因为你穿了一件白衬衫，不会因为你有多少钱。我非常喜欢那时候的生活状态，到现在依然非常留恋。我每天晚上想唱什么我自己决定，底下的人爱干嘛干嘛，但是我相信一定会有人给我花儿，一定会有人喜欢我，也一定会有人为我鼓掌。如果我翻跟头，底下也有人鼓掌的话，我就会一直翻跟头。”

30岁的吴秀波，已经到了而立之年，社会以及周遭世俗的眼光让他没有多少勇气再呆在歌厅了，当时的女朋友也离开了他。“这是一段特别无望的时光，那时候我就觉得所有的年轻人找不到自己的位置，年轻人碰到的不是饥饿，是无望。我从小最想去的地方是大工厂，或者做医生，我想做一个对国家对人民对父母有意义的人，但其实我一直都不具备这种能力。我需要表达我自己，表达我自己的感受，我希望我说出来的话，哪怕再小声也有人听。”

到了人生的33岁，这也是吴秀波最落魄的一段岁月，“我真的快没饭吃了。我穷到连5毛钱的地铁票都买不起，只能坐一毛钱的公共汽车。”这时，以前的朋友对他说：回来演戏吧。“我是个特混沌的人。在我看来，做演员首先不要想着是一线的、二线的，关键是你过没过贫困线，活着是最重要的。”

未来，要像儿子一样活着，

也许会做一个自由职业者

有人说娱乐圈是个磨性子的地方，其实往往，磨掉的却是本真。吴秀波说，回归做演员以后，个性反而变得单纯了。“其实，演员这个行当不需要你有很深的城府，如果我做别的，做制片或者做公司的话，可能二三十岁做到现在我应该是个很有城府的人，我没做演员之前可能比现在更圆滑一些，演员这个职业就让你变得更简单更直白。”

设想过有一天，当演戏不再让他那么有满足感的时候，他也许会去做一个自由职业者，“我已经把生活中的悲伤、快乐等等想表达的东西都表达过了，再让我演我就成了‘骗子’，我不想当这个‘骗子’。如果有一天，我不能做演员了，我也许会去做导演，或者编剧，只要是我能干的、感兴趣的，我就干。自由职业者，我挺喜欢这个名字，自由搁在前面，特快乐。”

当年龄增长之后，生活似乎在做减法，一切看似绚丽的附加物都无关紧要，保留最简单的习惯就足够让人快乐。“我不敢奢望你们永远喜欢我， 我知道我还没有真正找到我可以不畏生死的信仰，我知道人的一生不光有人开着机器喊开始和结束，我知道有晴着天的下午和阴着天的早晨，我知道所有这些时间我都需要安度。”

生活中，他把自己归为人群，甘愿做一个平庸的人，“如果有一百个人，我一定是最后那三十个人，我一无是处，生活中没有什么特别的。”

他是两个孩子的父亲，一个7岁，一个4岁，他与他们像朋友一样相处，互相尊重。“老大很安静，老二比较活泼。造化真的很奇妙，在他们身上，我可以看到自己。我觉得自己是他们的同龄人。因为我并不比他们聪明和成熟。他们的变化永远是我的惊喜，还是如此的强大，我一点不觉得他需要从我身上得到什么，我能给他营造的就是努力地创造剩余价值，让他能活得更安稳。但是我从他身上感受到了什么叫做无畏、勇敢和快乐，这都是我要从孩子身上学的，这也是我四十多岁生活中慢慢失去的，我现在要把他找回来，我孩子身上有，我要向他学习。非常快乐，而且我信我可以不老，我一旦做到了，我即便不能永生，但我可以保证我在活着的时候是一直年轻的。”

世本是世，无须精心去处世。吴秀波说，他的目标是要像儿子一样地活着，“孩子比大人要成熟得多，大人非常的幼稚，大人脑子在转圈。”佛经里讲到人生的三个重界：看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山又是山，看水又是水。洞察世事后的返璞归真，这是人生的至高境界了。