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浅析色彩语言的魅力

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色彩是一种直觉,是一种语言,是思想的辅助方式,是生活的向导,很多时候色彩可以传达出语言不能表达的东西,这就是色彩语言的魅力

一、色彩与光的关系

光不仅是生命之源,也是色彩的起源。离开光,色彩便是无源之水、无本之木。人们只有借助光才能看到色彩,光与色是相互依存、相互影响的。自然界中阳光和气候变化是影响自然色彩的重要因素,在一年四季及每天早、中、晚不同的时间里,大自然的万象万物都随着光源的照射呈现出不同的色彩,人们对这些色彩也会产生不同的心理和视觉感受。摄影爱好者们经常会选择不同的光源拍摄景物,如刚刚升起的太阳普照大地,红彤彤的一片;午后的阳光照射在人们脸上,暖洋洋的;太阳慢慢地落下,晚霞映射在水面上泛起粼粼波光等。光源、环境、物体是自然界中的主要色源,它们相互依存、相互制约,形成了统一的色彩整体。

印象主义绘画代表莫奈开启了人们观察自然色彩的一扇窗,发现了自然色彩的真实与丰富多彩,以及人的视觉对色彩的敏锐观察力。光照射在物体上,经过物体对光的吸收、反射、透射、散射、折射、衍射和干涉等多种物理现象之后作用于人的眼睛,于是人便有了直觉感受。莫奈凭借敏锐的直觉进行现场写生,终其一生画塞纳河,不论是什么季节什么时间,都不厌倦。为了更好地表现光和色,他还反复画不同时间、不同光线下的卢昂教堂和干草垛。塞尚恪守色彩是“最伟大的本质的东西”这一理念,凭借印象派敏锐的色彩感觉,将无限丰富的自然变化引向结晶式稳定的绘画结构。他超越了印象派对色彩感觉的陶醉,非常理性地用色彩造型,用色彩表现空间和结构。

二、色彩与空间、明暗、冷暖的关系

我们知道,不同颜色所发出的光的波长不同,当人眼接触到不同的颜色,大脑神经作出的联想和反应也不一样,因此色彩对人的心理有直接影响。我们在风景写生时会发现有趣的现象,距离越远景观物像色彩之间的关系就越接近,这就是色彩的空间透视,如近的暖、远的冷,近的鲜明、远的灰暗。自然景物不仅形象特征随着空间距离的变化而发生改变,而且色彩关系也随之改变,这就是色彩空间透视的基本规律。如果违背这个规律,硬是把远处的物体画得色彩鲜明强烈,那么人就会感觉物体从远处跳到近处,从后边跳到前边,画面就会失去色彩空间的透视效果。

莫奈最常画水,因为水是没有固有色的,而且能反射出四周不同景物的色彩。莫奈曾和雷诺阿在塞尔河畔写生,他们十分喜爱水面的波光粼粼,为其不断变化的色彩而沉迷,于是开始捕捉瞬间印象的方法,用快速的粗笔和美丽的色块将水面景象迅速表现出来。他们认识到,即使在暗面也不是纯黑的,也有冷暖,有很多丰富的色彩。

色彩与冷暖有关,不同的颜色给人的直觉感受不同。研究表明,红色使人的心理活动活跃,黄色让人感到振奋,绿色可缓解人的心理紧张情绪,紫色使人感到压抑,咖啡色可减轻人的寂寞感,淡蓝色可给人以凉爽的感觉。《日出印象》是莫奈早期的代表作,描绘的是在晨曦口纷乱的景象。港口、海水、天空在画面中浑然一体,所有物体都在薄雾中变得模糊不清,这完全是瞬间的一种印象。莫奈用独特的视觉描绘了别人没有发现和难以描绘的大自然的美,他的绘画色彩对比鲜明,不依靠明暗去塑造空间,不用线条去勾画轮廓,而是用色彩的冷暖变化来突出物体的位置关系,这样画面就有了空间感,而且能表现得更加生动。

三、色彩与创作的关系

色彩的主观性在艺术领域的表现最为丰富,那无穷的想象力、象征和隐喻带给我们视觉的盛宴和内心的波动,而这一切在美术创作中则表现得更为明显。我们将自然中的景色对应于我们心灵的某种状态,然后把这种心灵状态当作一幅图画来加以描述,于是就有了室外写生。色彩写生创作可以真实地描绘出个人情感和创作思想,表达出人对自然的认识、理解和感情。

任何色彩都具有感觉情感象征和抽象的本质属性,而不同时期不同的绘画流派也都有自己的特点,如塞尚和修拉的色彩知觉,梵高和马蒂斯的色彩表现,更高的色彩象征,康定斯基和蒙德里安的色彩抽象等,这些都是色彩绘画领域积累的成果。19世纪80年代后期,画家们掀起了一场对绘画技法的革新。修拉和西涅克作为后印象主义绘画的创始人,他们的作品《大碗岛上的星期日下午》震动了欧洲画坛,画中摒弃了使用轮廓线描绘物体的传统绘画技法,而是用点状的小笔触,使用纯色直接点在画布上,画面营造出较强的致密感,让无数小色点在观者的视觉中混合,从而构成点彩艺术风格。高更的《你好,高更先生》和《阿尔农场》显示了平面化的特征,个性情感洋溢其中。梵高的作品《向日葵》《星光灿烂》《麦田上的群鸦》,色彩明快,不受传统明暗的束缚。艺术在审美上可以有多种不同的表达方式和审美内涵。美术作品表现的是画家对于身边世界的认知,也是绘画者内心情感的艺术表达与阐述,如毕加索的《格尔尼卡》,作品不单是要给人以视觉上的享受,更多的是想再现当时的社会现实。

色彩或许是画家们能自由运用的最强有力的绘画语言,它能十分准确地表达人们内心深处的情感。色彩表现形式或是细微,或是强烈,或是夺目,在更为开放和自由驾驭色彩的今天,色彩不但极大地丰富了我们的视觉,而且已经成为了画家们共享的领域。色彩是客观存在的事物,更是主观创造的表达。作为一种语言,色彩具有强大的力量和表达的空间。无论是科技的进步、社会的发展,还是艺术本身的变化,都让色彩语言拥有更多的功能。