翡翠饰品款式跨越三个年代之演变

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇翡翠饰品款式跨越三个年代之演变范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

翡翠，硬玉，又名翠玉，是在地质作用下形成的达到玉级的石质多晶集合体。在中国古代，玉乃国之重器，古人认为翡翠本白天上来，象征太阳、公正，和谐、是具有灵性的宝石，戴上它可以驱邪避灾，祈福安康甚至养颜美容。因此翡翠白清代以来就成为了人们眼中的珍宝。从历代皇孙贵族到清朝慈禧太后，从民国第一夫人宋美龄到寻常百姓人家，翡翠饰品无疑是中国最受欢迎的首饰。跟随着时代的审美需求，翡翠首饰的设计也经历了一次又一次的蜕变。

八十年代 传统工艺打造经典永恒

八十年代初期，黄金交易在经历了的断层后再次复苏，掀起了市民空前的购买需求。拥有一个翡翠戒指是当时女性消费者梦寐以求的渴望。中国金银器自唐代以来就有了高度发展和成就，传统的金银细工世代相传延续至今。曾获得上海首饰博览会金奖的戒指《云龙捧寿》就是这种传统风格的代表佳作。

这个时期就有一种俗称“花篮戒”的翡翠戒。这种戒指由纯手工制作。造型浑厚饱满，侧面各有一朵太阳花，戒脚上有一朵梅花和二片花瓣。集合了锉刀、焊接、冲压、錾花，镶嵌等多种工艺，可以说在这枚小小的戒指上浓缩了中国金银细工的精华。随着大规模的生产的需求和工业技术的进步，当时每一个都要手工制成的戒指现在已经可以用失蜡浇铸所取代。过去镶嵌翡翠的牙齿与戒托为同一块材料锉刀切削而成，现在这种四齿镶嵌的样式已经大都被包边镶嵌工艺所取代。戒脚上的花纹也随着设计师的构想添加了花草，如意几何等元素。但无论怎样改变，花篮戒还是最大程度地保留了八十年代的风貌。至今，在老凤祥的各大门店仍能觅其踪影。依然是许多中老年顾客指名要购买的款式，成为经久不衰的“经典款式”。

九十年代以后 经济的发展引发对美的渴望

随着生产力的发展，经济的复苏和人们对美好事物的渴望，市场对翡翠饰品有了更高的要求，用钻石来衬托翡翠成了设计师常用的手段，弧线的流转运用也变得非常普及。翡翠周围盘一圈钻石是最具代表性的样式。可以是统一的圆形钻石齿镶围绕，也可以是梯形钻石用槽镶围成波浪状，或用多种镶嵌方式和几种形状的钻石综合运用。其目的就是让钻石熠熠生辉的明亮将碧绿的翡翠衬托得娇艳欲滴。这种设计方法已经在世界范围内成为不朽的经典，广泛运用于戒指、挂坠、耳环的设计之中。钻石给翡翠注入了奢华与雍容，带来了皇家的贵气。

中国吉祥图案是工艺美术中极为重要的图案纹饰，讲究“图必有意，意必吉祥”。翡翠雕件上就大量运用了灵芝、动物、荷花、葫芦等题材。这些图案用其谐音、寓意表达了人们祈福美好生活的心愿。如意纹、卷草纹、回纹等传统纹样被广泛运用于翡翠饰品的设计当中，具有深刻的文化意蕴。

翡翠雕刻的成熟豆角寓意子孙满堂，配上黄金钻石镶嵌制成的藤蔓与叶子立刻生机勃勃，再飞入一只蝴蝶或知了，呈现趣意盎然的自然气息。依料而裁的方形薄片翡翠加上适合的回纹就可以做成一枚端庄大方的手镯。黄、绿、红三种颜色的翡翠组合在一件饰品上即代表了福禄寿。如意纹是设计中最常用到和受欢迎的纹样，看似简单的一个元素通过排列可呈现多种样式的变化，无论怎样设计都可以讨上一个“如意吉祥”的好口彩。

二十一世纪 新工艺新技术的诞生带来全新的视觉盛宴

经历了黄金珠宝市场蓬勃发展，人们不仅仅满足于过去看到的翡翠饰品，珠宝大规模的生产带来技术的革新。于是，新的技术和工艺诞生了。微型镶嵌和蜡雕工艺给设计者开创了更广阔的设计空间。微型镶嵌简称微镶，主要针对小颗粒宝石，它的特点是能用细小而整齐的齿整齐地排列镶嵌钻石，能最大限度地钻石的面积，体现钻石的火彩，连0.0025克拉的钻石也可以镶嵌，微小颗粒的钻石被大量运用。蜡雕则改变了过去金属出胚的传统工艺习惯，用雕塑的方法直接在蜡上雕刻出产品的形态结构，实现设计构想。

这时的翡翠设计通常拥有流畅的线条，风格更趋向纤巧灵动。造型上也越来越注重多方位的角度带来的独特美感，设计上更注重细节的变化。翡翠饰品突破传统的华贵，以轻快亮丽的风格带给翡翠更多的时代气息。花朵，几何形、大自然，任何元素都有可能被设计师的奇思妙想运用到翡翠的设计中，改变了单一的盘钻样式。翡翠不再仅仅当作保值和显富，人们开始追求低调而精致的奢华，同时又向世人展现自己的与众不同，时尚靓丽的风格出现了。翡翠的设计也可以变得年轻又有活力，甚至是充满个性，年轻人开始关注翡翠

越来越多的中外人群开始接受翡翠饰品，设计为翡翠开拓了更为广阔的消费市场。

近些年来，卡地亚、蒂凡尼、宝格丽等欧美著名品牌为中国设计师带来了新的灵感。他们创作的皇室奢华风格，装饰主义风格，极简主义风格无一不影响着中国设计师。西方人解读翡翠，更注重材质，机理和色彩的混合搭配。设计师开始吸收世界品牌的精华设计更欧化的风格、西方式的典雅高贵融入东方的传统文化，造型更趋于简练，更多几何元素融入翡翠的设计之中。多颗粒的翡翠大胆排列，尽显雍容大气，华贵璀璨无论翡翠的款式如何改变，中国的翡翠设计一直注重含蓄质朴，讲究意境的东方情怀。

如今的翡翠设计与更现代的理念接轨，与传统设计有了很大的不同。一方面有顺应市场的需要，另一方面也说明中国设计师的成熟与进步。设计不再单单局限于传统图案的应用，更开拓于艺术首饰的领域。设计永远要求新求变，西方品牌有无可否认的优势和长处，在金属质感肌理处理上变化多端，在色彩的运用和宝石的组合上大胆创新。中国设计师必须以更高的眼光审视翡翠设计，博采众长。

纵观二十世纪八十年代到二十一世纪，翡翠饰品如一面小小的镜子映射出工艺美术的发展，翡翠最能代表亚洲人内敛含蓄、温婉儒雅的气质，这与中国千百年来的文化是一脉相通的，越来越多的人以更多的理由收藏翡翠，翡翠承载着祝福和美好世代相传，无论是经典的传统样式或全新的当代设计。