艺术设计类美术教学方法对创新的要求

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现代社会对设计这一新型产业从业人员的需求与学习者成正比，目前也出现了供不应求的趋势。所以，对设计的教学方法不能单一，更不能照本宣科。从实践中引导学生发现创新的价值，着重培养学生创新思维，使其更主动地去实践创新，这才是教学的终极目的。

艺术设计教育实践创新创造性思维

艺术设计这一学科的综合性和独立性较强，其研究的内容与传统艺术门类有所不同，并涉及很多方面。近几年，随着社会经济及第三产业的发展，社会对于艺术设计人才的需求和素质要求越来越高，这对高校艺术设计专业教育提出了更高要求。

艺术类的学科分为绘画类和设计类，虽然同是艺术类的学科，设计类的教育方式及教育方法与绘画类有很大差别，特别在设计类的美术教育教学方面，对于传统绘画造型的理解不可以代替设计中的造型基础，这样会忽略设计中的创新，而创新是精髓，设计类美术教育对于创新的理解将直接影响对教育培养目标的实现。

目前，设计正逐渐形成市场化体制，设计类的教育水平与教育模式更需要与国际接轨，传统的教学模式已不适用现在的学生及社会发展的要求，有些高校艺术设计专业理论知识结构与社会实践产生脱节，这与社会要求的培养创新型人才有了一定差距。从现实来看，设计类专业的教学在大学校园里普遍都是大班课，一个班或几个班集中在画室、多媒体教室或学校机房，从最基础的素描色彩到各种构成设计，从设计理论教育，一直到运用最多的设计类软件的认识，有的教师忙于教学任务的完成，忽视学生对设计的感受力和创造力的培养，久而久之，学生缺乏独立思考和分析的能力，导致只会完美临摹，无法很好发挥自己的创造力，最终在学生走上工作岗位后，不能满足用人单位的要求。由此，通过系列、直接可感的实例可帮助学生提高感悟和理解能力，使其在实践中学会如何运用，让其在兴趣中学习。

包豪斯设计学院是一个成功的设计教育学校，在包豪斯的三位校长中，马尔多纳多对迈耶的评价最高，他赞同迈耶的观点，“设计学校的目的就是对技术文明的人文主义掌握，而人文主义只能在科学的基础上确立”，他力图界定艺术设计“同艺术的任何一种混淆”，认为艺术设计和艺术沿着平行的道路发展。马尔多纳多指出，艺术的任务在于为技术复杂、功能和结构全新的产品找寻符合其内部结构的合理形式，这些形式在技术上应该完善，在使用上应该合适，这样才形成了不同于包豪斯的艺术设计模式。

“创造”一词在《韦氏大字典》中被解释为“无中生有”或“首创”。其实，创造就是想出新方法，建立新理论，创见性地解决问题，创作出有社会意义的产物。在20世纪30年代，陶行知也指出，“处处为创造之地，时时为创造之时，人人是创造之人”，这说明，创造力的表现无所不能、无所不在，是深入人心的。认识到这一点，能使人们在日常生活中随时随地追逐、体验到创新的乐趣。而与之相关的概念——“创造力”，是指运用已有的知识和经验，在创造性的想象、劳动等共同作用下，产生具有设计价值的产物的能力。

然而，创造力不是与生俱来的本能，它需要经过后天锻炼而形成。越是积极去思考和研究解决问题的方法，就越有新鲜奇特的想象，这就是创造。教育以及教学的目的就是引发学生思考与想象问题的能力，从而按照合乎社会需要的方向培养其创造能力。每个人的大脑结构基本相同，只是不同的成长环境等形成人不同的性格。有些学生对新生事物接受快，有些接受慢；有些学生可以举一反三，有些则只会盲目模仿。因此，带动学生多动脑，使其丰富想象力，激发他们的创意灵感。

设计学是人类造物的第一原则，是以人为本。中国传统文化的思想在今天体现于人在现代生活中的目光越来越集中于关心人与自然、人与人，以及人与物之间的和谐，这种情怀与传统文化的哲学思想“天人合一”相吻合。如果彼此能自觉地“关爱”，人、物、自然创造出更美好的生活，这原本就是体现了“现代精神”。当人类在生产生活过程中经过漫长的积累而认识到美的时候，认识的问题就是如何看待美。设计是实践的活动，实践是美的精神得以体现的过程和载体。

创造性思维是设计的核心，它的意义就在于突破现有的束缚，以独家的概念和形式让人类主观地改造客观世界，开拓新的价值体系和生活方式，并且有目的地活动，从而让学生主动追求创新，主动实现突破。创造性的思维还有一个重要的方面，就是不随波逐流。求异成为其具体特征的根本体现。由变化了的需求引发的创新要求，变化需要与之相适应的新的状态、新的形式来体现，与众不同也就成为了衡量的一个标准。所以，教师在与学生交流的时候，时刻注意尊重学生的想法，以学生自己的想法作为最终的指导目标，开导并进行思维发散，将创造性尽可能地扩散到最大限度。

源于生活、人生体验的创意才是最真诚的、最打动人的设计。引导学生思考自己的人生体验，用思想去体验快乐和痛苦；告诉学生多一些沉淀，就会多一些回忆、珍惜和关爱。任何书本上的理论或再高超的技术，若没有经过分析和思考，都只是平淡、脱离实践的。只有用辩证思考的态度去引导学生接受设计的理论和技术，以丰富心里所蕴藏的创作元素。结合实际来说，就是要从单一的教学模式中寻求改变，把设计理论教育与设计技术教育结合起来，这种理论——技术——实践的设计理论教育模式要延伸到课堂教学中，特别是注重对学生创新思维的培养，把理论知识与对时代所要求的技术及社会活动联系在一起，使学生以自己的视觉角度去观察、判断、思考以及体会，从而去发现问题。让学生自己得出解决问题的方法，获得灵感的来源，解决问题的方法越新鲜独特，解决问题的程度就越完美，学生在此期间获得的满足感就越大，从而对学习的兴趣就会越大。

作者单位：武汉纺织大学艺术与设计学院