高敏不倦追索的诗意天空
开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇高敏不倦追索的诗意天空范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！
《人民日报》海外版一篇介绍高敏的文章这样写道：“在物质异常繁闹的这个时代，甘于寂寞，独自坚守一方精神上的耕耘的年轻人几乎很少了。高敏却是一位执著的跋涉者。”的确，在这样热闹喧嚣而又物欲横流的年代，能居留一方精神家园而孜孜不倦，于年轻人中，实是难得。
子承父业并不必然
学习黄杨木雕，高敏有着得天独厚的优势。
世世代代生长在浙江乐清这片黄杨木雕之乡，又从小受着身为黄杨木雕中国工艺美术大师的父亲的耳濡目染，高敏想脱开这个圈子都似乎不太容易，终究，这是自小就移植在记忆里的东西。
高敏的父亲高公博，50多年的生活锤炼，40余年的雕雕凿凿，使其在工艺美术界独树一帜。他在从事黄杨木雕、树根雕的创作研究时，又开拓了黄杨“劈雕”这一崭新的木雕工艺，被赞誉为“走出了黄杨木雕数百年的局促”之人。
俗话说，子承父业，高敏应验了此话。血脉里继承了的对造型艺术特别的爱好和天赋，也决定了高敏与黄杨木雕的不解之缘。高敏说：“儿时的我活泼好动，精力充沛，喜欢画画、涅泥塑。记得我对黄杨木雕开始产生兴趣是在我读初中的时候，那时父亲是乐清特艺雕刻厂黄杨木雕车间的车间主任，我觉得父亲好威风，所以经常在下午放学后跑到那里去，观看他们雕刻，有时候晚上看得甚至都忘记回家去吃晚饭了，那时起我就被黄杨木雕这种民间艺术所深深吸引。”
1986年，刚刚初中毕业的高敏就开始学习黄杨木雕。年少人的傲气让高敏不愿意生活在父亲的光环之下，他希望能够走出一条自己独特的艺术之路。为此，他孜孜不倦地画画、做泥塑，敞开大脑不断地学习着这种知识，加深自己的艺术修养与文化修养。悟性甚高下的刻苦学习，让他创作的许多作品得到了父亲和许多同行及权威人士的好评。
1988年，不再满足于自我学习的高敏来到浙江省工艺美术研究所培训一年。经过这一年的学习，高敏的思路拓宽了，视野开阔了，创作的题材也更丰富了。他的毕业作品《晚风》，通过对三位女性人体适当夸张，使圆润和丰满成了整件作品最明显的特点，赢得了各界的好评。
回去之后，高敏更在继承黄杨木雕艺术精髓的同时，不断探索着创新之路。体现情趣性的生活题材和对女性特有部位的夸张，成了他的两大主要创作类型。
1994年，他的根雕《渔家女》，在中国根艺美术展览中获奖。正是这件作品，使他对自己的人生之路又有了新的思考。
“子沾父荣”并不如此
面对赫赫有名的父亲，高敏有近水楼台之便利，却也有着说不出的苦恼。
父亲声名在外，可高敏并不想因为自己是高大师的儿子而受到礼遇，他要用作品来证明自己的实力。为避免嫌疑，他甚至还另辟蹊径，涉足了不锈钢雕塑。直到今天，由高敏独立创作的六件城市雕塑作品还矗立于乐清充盈了文化味道的土地上。
虽总是想做出些自己独有的东西，但每当完成一件感觉不错的作品，他总是习惯性地问问父亲，并下意识想听到一句赞扬的话。可每当此时，“不要动不动就自我感觉良好”总是第一个就冲向耳际，父亲总是“吝啬”他的赞美。
1995年，高敏在创作《好念的经》时，父亲在旁指点：“这小孩子的头发应该更飘逸些。”可高敏却在父亲离开后，把小孩的头发全部敲掉。他觉得这样更有利于突出小孩子顽皮、可爱的神情，如果把头发雕得过于考究，会分散注意力，“焦点”就不集中了。
不久之后，高敏带着这件作品去参加全国展出，结果小孩的独特神情一下子赢得了人们的好评，顺利地获得了铜奖。
这件曾被父亲“否定”的作品，后来被一位喜欢收藏的山东人以2.8万元的高价买走，并十分珍爱地摆放在书房显要位置，常常捧在手上观赏一番。
父亲眼中的高敏长大了、成熟了，有自己的见解和判断，父子在一起相互切磋的机会也越来越多。面对“中国工艺美术大师”的父亲，他有时也“信口开河”，对父亲的作品指指点点、妄加评论，父亲也总会很认真地思考，考虑是否采纳。
硕果累累的高公博可谓功成名就，可当人们问他这些年来最满意的作品是什么的时候，高公博总是毫不犹豫地回答说：是儿子高敏。
民族的和世界的
从在美院学习开始，高敏就琢磨着如何将西方现代艺术与中国传统的黄杨木雕艺术结合起来，并为此做了大量的努力。
在高敏的作品中，从不难看出，由于他所受到的现代美术和西方造型艺术的影响，善用夸张的表现手法，使作品带有不同于传统作品的视觉冲击力和感染力。他的作品既吸收了父辈的纤秀细腻、形象生动，又发挥了自己简练奔放、富有意味的现代情趣。
他的《渔家女》、《降龙》等作品以优美的构思、活泼的造型和浓郁的生活气息引来好评如潮。他还热衷于表现儿童和小动物，也许是童心未泯，他善于捕捉童趣，作品清新欢快，充满动感和活力。如《假日》《逗》、《筋斗乐》等，孩子与动物的组合，憨态可掬、意趣天成。
20年的脚踏实地，高敏有了不少的收获：作品《较劲》入选第五届全国体育美展，为黄杨木雕史上首次入选国家级权威性美术展览；《好爷爷》等18件作品在国际、国家级展览中获金、银、铜奖；《心中的歌》等21件作品在省级展览中获金、银奖。他的作品还被法国、日本、加拿大等十多个国家收藏。1998年，由浙江省群众艺术馆、浙江省民间艺术研究会联合举办了“浙江省青年木雕艺术家高敏木雕艺术作品展”。
20年的辛勤耕耘，高敏获得了众多殊荣――浙江省第五届共青团精神文明建设“五个一工程”文化新人奖、“温州市十佳青年民间艺术家”、“温州市杰出青年工艺美术家”、第二届“乐清十佳青年”提名奖、“乐清市十佳青年雕刻家”、文化厅颁发的“浙江省非物质文化遗产保护系列展示――浙江省民俗风情剪纸艺术大展”个人组织工作奖、入选浙江省青年联合会第八届委员等。
2005年4月，他被选为温州市“新世纪551人才工程”第二层次培养人选；2005年6月，论文《浅谈乐清细纹刻纸的历史与现状》获全省民族民间艺术论坛征文一等奖；2005年7月，作品《细语轻音》获首届浙江省民族民间工艺美术博览会“天工精品奖”；2005年10月，作品《入定云林》在“纪念中国根艺20年暨中国根石美术精品展览”获“刘开渠根艺奖”金奖。
继2003年11月受欧盟之邀，赴法国、意大利进行艺术考察，2005年10月，高敏又受浙江省文化厅的邀请，参加“感受浙江――法国・中国浙江文化园”活动，作为浙江民间艺术家之一远赴法国，在异国他乡现场表演黄杨木雕，让金发碧眼的法国人目睹精湛的传统手工艺制作绝技。
面对诸多殊荣，高敏总是很谦逊，他明白，这只是开始。
在他那充满孩子气的外表下，那片丰腴的精神领域――这片天空是寂寞的，需要一颗坚执与热爱之心；这个世界又是炫目的，需要一份宁静而悠然的心态。
高敏跳出了世俗的藩篙，天马行空又自得其乐。