剧院设计 第3期

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇剧院设计 第3期范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

2008年于北京市中心落成的“蛋壳”,引起社会各界对“大剧院”这一公共建筑形态的高度关注,国内也随之刮起一阵“大剧院”旋风,一时间,各级政府纷纷在城市重要区域跑马圈地,在国际领域招标评标,意图打造全新文化地标。据不完全统计,目前全国在建剧院、音乐厅高达20多个,其中不乏为民众热议的明星项目,如青岛大剧院、重庆大剧院、温州大剧院、广州大剧院等等 。

大剧院,一向被视为城市文化品位的象征,也因此成为备受各地重视的文化建设大事。过犹不及的是,有些城市不顾当地经济文化水准和市场需求,盲目追求“地标”噱头,将本用于服务于民的剧院变成了虚华的“形象工程”。撇开政治、社会的角度不谈,单是剧院建筑外形过于追求新奇怪异、内部装修盲目讲究豪华气派导致后期运营成本高昂问题已令民众不满;而剧院设计不合理、不科学,管理运行模式不成熟等导致剧院使用效果不佳,使用率过低等等问题更惹来多方人士的激烈批评。

剧院设计是个庞大的系统工程,涉及专业种类多、技术复杂。以声学效果为例,剧院演出的核心在于将艺术效果得到最佳呈现,而声学效果是其中一项非常重要的指标。起源于西方的剧院最重视的莫过于演出过程中自然声的表现。良好的自然声演出效果可以说是剧院、音乐厅设计的第一要求。不仅是专业的声效系统设计,即便是建筑的形态、室内设计,材料运用等都会对剧院的声效产生作用,带来影响,无论在哪个环节上出问题,都可能带来缺陷,破坏最终观演效果。然而,开发方仓促上马,赶期开工的急躁心态、设计方对剧院设计经验的欠缺、施工方对施工质量把控的不严格等常态现象都令人难以对几年后要投入使用的各地剧院持乐观态度。

本期特别空间栏目着重从室内声学设计角度阐述了剧院、音乐厅设计的要点,并向读者介绍国外多个已建成或在建的剧院、音乐厅案例,希望抛砖引玉,引起建筑、室内界对剧院设计的进一步思考和研究。

Rem Koolhaas、Joshua Prince-Ramus:美国达拉斯迪和查尔斯•威利剧院

Ivo Otasevic, Dejan Otasevic,Uros Otasevic:俄罗斯克里姆林国会宫音乐厅改造工程

Richard Hassell,Wong Mun Summ:新加坡Genexis剧院

挪威Snoehetta建筑事务所:挪威奥斯陆剧院

弗兰克•盖里:迈阿密新世界音乐厅

荷兰大都会建筑师事务所:台北艺术中心

UNStudio:俄罗斯圣彼得堡舞蹈宫

Jacques Herzog、Pierre de Meuron:德国汉堡易北河爱乐音乐厅