千年一窑 结晶光华访儒泥第一人吴学贤

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吴学贤

1951年生，台北人，著名陶瓷艺术家，结晶釉陶瓷泰斗，现为广东省工艺美术大师。自幼酷爱美术，倾心艺术，师从于台湾陶瓷艺术大师王龙山门下，专事陶瓷艺术创作四十余载。其制作的彩虹结晶釉艺术陶瓷作品备受社会各界名流、收藏家的喜爱和收藏，被视为陶瓷艺术界的珍品。

走进结晶釉陶瓷泰斗吴学贤的工作室，琳琅满目的彩虹结晶釉作品令人眼前一亮，叹为观止。细细观来，瓷体晶莹剔透，釉色千变万化，形体飘逸俊秀，图形浑然天成，美轮美奂。在吴学贤先生儒雅至极的讲解和交流中，在他内敛、谦逊的谈吐中，笔者深切地感受到结晶釉这门瓷界艺术的精髓和吴先生那份怎么也割舍不去的结晶釉之情。

1951年出生的陶艺大师吴学贤是地地道道的台湾人，打小生活在素有台湾“小景德镇”之称的台北县莺歌镇，这个小镇以盛产陶瓷而闻名于世。吴先生的父母早年从事陶瓷生产，从小就耳濡目染的吴学贤对陶瓷产生了兴趣。走出校门的他，毅然选择了从事艺术陶瓷的创作。

上世纪70年代，结晶釉传入了莺歌镇。作为一种装饰性很强的艺术釉，结晶釉新颖迷人的自然晶花、奇特的变化、玉润斑斓的色彩，让初次见到结晶釉的吴学贤被其中的神秘和变化莫测深深吸引。于是，结晶釉便成了他这一生所执着追求与研发的目标。

谈起人生的第一个恩师，吴学贤说正是台湾著名的陶瓷艺术大师王龙山的无私教授，才使得师从名门的他有了今天的成就。在他探索和学习结晶釉的过程中，那些无法逾越的技术性难题是老师给了他指点，大师的艺术态度和人格魅力深深地影响了他，让他在今天收授徒弟时也拥有毫不吝惜的教授态度。

出师之后的吴学贤，凭借其陶瓷艺术方面的傲人成就，在台湾名声大振，其作品参加许多评比，奖项不胜枚举，硕果累累。谈起为何挥师大陆，吴学贤告诉笔者，广东是他的故乡，在这里，陶瓷的发展有着更良好的氛围，更易于不断进步和研发。为了便于探研，吴学贤成立了自己的工作室——儒泥艺坊。从此，他便潜心于现有技术的改进探索，希望能将传统结晶釉技术提升到一个新的高度，从而使传统工艺在新时代焕发出新的神采。在他的孜孜不倦钻研下，他形成了自己独特的艺术风格，得到了社会各界的广泛好评和收藏家的收藏。

仔细欣赏吴学贤的每一件彩虹结晶釉作品，独一无二的图案让人佩服不已。生生不息的景致在观者的触摸中呈现出远近层次的立体感，增添了自然的神韵，静穆的美感。紫气腾绕的湖光山色，忽隐忽现的山川灵气，繁星点点的宇宙映辉，托生依依的老松展姿，都倾注着吴学贤的创作灵感和智慧。他将东方古代文化同当代时尚审美和谐融会贯通，让这种“千年难得一窑”的结晶釉名不虚传，绽放光芒。

吴学贤摸着每一个作品告诉笔者，一个经拉胚、上色、入窑到烤制出炉等一系列繁琐工艺后完成的作品就像他的心头肉一样，创作已经融入了他的血液里。如何让作品继续得到提升，也将是他今后日子里不断研究的目标和动力。

如今在国内，从事高温窑变釉创作的人寥寥无几，能受行家和市场认可的更是凤毛麟角，但吴学贤却用他三十多年的努力做到了。

2008年，他被授予中国收藏家喜爱的陶瓷艺术精英，在当年的中国收藏家喜爱的工艺美术大师和精英评选活动中，作品《绝色风华》被评为金奖。2007年—2009年，作品参加广东省第二、三、四届陶瓷艺术与设计创新大赛连获金奖。

作品《古韵》获2010年第九届全国陶瓷艺术设计创新评比金奖；作品《精妙天成》获2010年中国第六届国际文博会“中国工艺美术文化创意奖”特别金奖；作品《紫气腾绕》获2011年第九届中国工艺美术“中艺杯”优秀作品评比特别金奖。2006年作品《金碧藏娇》入选中国美术馆永久收藏，2011年作品《紫罗兰》、《福禄》被广东省潮州市中国瓷都陈列馆永久收藏，作品《古韵》由广东陶瓷协会永久收藏。同年吴学贤被评为“广东省陶瓷艺术大师”。