画是无声诗

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“工笔画是内心深处的一种艺术表达，是一种需要内心持久沉静的创作形式，唯有沉淀下来才能让艺术形式与内容的融合臻于完美。”在袁传慈的话语中，提及最多的人是恩师喻继高老先生。作为当代杰出的工笔花鸟画大家，他不仅仅将“技艺”授予袁传慈，更让他深知如何将工笔画成为内心的信仰。

三分天赋，七分努力。袁传慈自幼酷爱绘画，生长在风景秀丽的安徽寿县叫作袁氏祠堂的小村庄里，因为太喜好画画，笔墨材料耗费较多，他想尽办法搜集别人的剩余物。没有颜料，就用土法自制。十八岁入伍后，他立志用痴迷的画笔去赞美军营的壮美。在部队期间，他的津贴几乎都花在了购买绘画书籍和写生上。由于在绘画方面的特长，他从基层调到军部，又从军部调到司令部直属队，并作为特殊人才被破格提干。

1993年秋天，经人引见，他有幸拜喻继高为师，这成为其人生的转折。“画不要急于求成，也不要急于成名成家。人一生的精力是有限的，能集中精力在某一点上有所建树，也就不枉此生了。”在喻继高的言传身教之下，袁传慈的工笔画从构图、笔法到神韵，由肌理、风骨入意境已经气度纯熟。但他觉得，鉴赏不应该停留在技巧、结构、画面这一层面，更有画面内容、画作内涵等的欣赏。而且，笔墨同源，最终要判定传统作品的价值，尚需字、画、人“三品齐观”。袁传慈亲身体验到了喻继高老先生日日夜夜静心创作，不在任何一个小细节放松自我，这已经不是简单的艺术创作而是内心信仰的升华与表达。

执著于斯、慰心于斯、钟情于斯。袁传慈的画作擅于把自然界的美尤其是花鸟美，用思想和技巧加以“转化”，用丹青真实生动潇洒秀逸地描绘在载体上。2009年中国画作品《士兵肖像》入选总政、中国文联、中国美协主办的的“庆祝建国60周年全军美展”；2012年中国画作品《汽车兵》入选中国美协主办的“纪念同志在《延安文艺作谈会上讲话》发表70周年全国美展”；2012年综合材料作品《新兵王小虎的军营梦想》入选国家文化部、总政、中国美协主办的“庆祝建军85周年全国美展暨第十二届全军美展。袁传慈说，在这个浮躁而价值多元的时代，书画能令人沉静自省，回归本真。

他认为只有沿着这条路一直潜心往下走，才能不断丰富与加深自己的表现力。从他的花鸟画中，可以感受到大自然的蓬勃生机和新时代的昂扬诗情。他重视传统，艺术上稳扎稳打，风格明显。他很少去描绘稀奇的奇花异草、珍禽异兽，而是着眼于寻常的花果虫鸟，给人一种朴实亲近的乡土感情。他的画没有古代院体画那种脂粉气，繁盛、充盈、丰实、欢乐、光彩照人、典雅秀丽、风流蕴藉、活泼天真、雍容豁达、泱泱大度，这就是工笔重彩花鸟画的基调和风格。正如他所说，画是无声诗，于无声处感受到时代的脉搏跳动。