纸上得来不觉浅
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【摘要】古典诗歌是中国民族文化瑰宝，她文化内涵深厚，人文潜质丰富，韵律优美。要想让学生更好地理解古典诗歌，提高学生的诗歌鉴赏能力，就必须引导学生用科学有效的方法进行诗歌鉴赏，了解作品、作者的有关情况，抓住诗歌中关键的词、句进行仔细考析，运用想象、联想去感受意象，并结合诗歌的流派、艺术风格，体会诗中的情感、意境及其艺术手法的效果，提高学生鉴赏水平。
【关键词】广泛阅读；知人论世；展开想象；明确特征
【中图分类号】G632 【文献标识码】A
目前，高中生已经接触到不少优秀诗篇，初步识得了中华民族文化宝库里最璀璨的明珠。不过，有许多同学对于如何鉴赏古代诗歌还是比较茫然的。毕竟诗歌鉴赏是一种高层次的艺术欣赏与审美活动，它要求鉴赏者具备较高的文学素养和相应的审美情趣。那么，如何才能准确地理解和把握好一首古诗的内容呢？如何才能真正领会古诗中那优美的意境和高超的艺术手法，从而不断提高我们对古诗的认识和鉴赏水平呢？今天，我就来谈谈我的几点感受。
一、广泛阅读、知人论世
要想准确把握古典诗歌的内容、主题和情感，必须了解诗歌作者的有关情况及创作背景。孟子提出“知人论世”的文学评论方法，所谓的“知人论世”，就是要深入了解诗人的生平经历、思想品德等状况，以及诗人所处的时代状况，进而去准确把握诗歌的内容。
如研读唐诗，有必要了解“安史之乱”。“安史之乱”之前，诗坛上弥漫着浪漫气息，诗歌中描写的内容多表现为希企隐逸、爱好自然，诗中的代表人物多表现为追求功名、向往边塞。这实质上反映了诗的作者们由于生活道路的千差万别，而形成得意与失意的两种生活状况，使他们成为高调的退守者，如孟浩然；或成为热情的进取者，如王昌龄、高适、岑参等；或因时而变化，两者兼之者，如王维、李白。李白是这一时期的代表：“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀米。但使主人能醉客，不知何处是他乡。”（《客中作》）人们所说的“盛唐气象”很大程度上指的这种富有浪漫气息的精神风貌。“安史之乱”之后，诗歌创作转入了关心民生疾苦、忧虑国家命运的现实主义风格。其间以杜甫为代表，他的《三吏》《三别》通过对当时黑暗现实的叙述，蕴含其忧国忧民的高尚情怀。其实，像宋词等其他的古典诗歌的鉴赏，我们同样要求学生了解作者所处的时代、创作的背景，才能让学生“洞察本事”，把握诗歌主旨。
而要“知人论世”，其主要途径便是读书了，纸上得来的知识对我们来说可是受益匪浅啊！古人所说的“读书破万卷，下笔如有神”正是这个道理。
二、考析词意，疏通章句
“问渠那得清如许，为有源头活水来”。要准确把握诗歌内容，首先要让学生读懂诗歌作品，读懂诗歌的每一字、每一句。而读懂诗歌绝非易事，它需要大量的阅读积累，而这正是能准确把握诗歌内容的源头活水。正如吴小如先生提出的“通训诂”、“明典故”，是读懂一首诗的基础。
对于学生来说，阅读古典诗歌或多或少地存在着语言障碍，所以，要让学生抓住一些关键。如诗的题目，是诗的眼睛。诗题往往能告诉我们诗歌的内容，帮助我们理解诗的主旨以及作者的情感。如诗题中包含“送”、“别”、“忆”等字，则基本可以确定是表现离情的。另外，教师还须指导学生抓住关键词并仔细推敲。有时，一些古典诗歌会运用典故，这就要求学生必须依靠注释、调动积累、考析词意，去理解诗中典故和其他关键词的含义。
三、展开想象，进入意境
联想与想象是一种特殊的思维活动，是人们进行创造性活动的必要因素。没有想象就没有诗歌，从抽象的文字符号到栩栩如生、有声有色的画面的形成，这中间的桥梁便是想象思维。诗人艾青说：“所有的意想、意境、象征都是通过想象而产生。”
既然如此，诗歌的鉴赏也一定离不开想象。无论是体会诗歌意境的建构，还是对诗人情感的领悟，都需要学生展开想象的翅膀，从自身的生活体验中去寻找相应的形象感受和情绪体验，从而达到与诗人的沟通。正如叶圣陶所说：“读诗不仅要睁开眼睛看文字，更要在想象中睁开眼睛看由文字触发而构成的画面。”这就要求我们在诗歌教学中创造与诗歌内容相适应的气氛，使学生张开想象的翅膀，进入诗的意境，体验诗歌的情感，领悟诗人的情思。如读李白的“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，我们可以启发学生进行想象，让学生入其境、悟其情。如此，才能充分领略诗歌无穷无尽的美。
四、揣摩意象，感受诗情
古人讲“立象以尽意”，诗人往往借助外物（意象）来表达主观情感，做到情景交融，物我两忘，天人合一。意象是一个古老的美学概念，也是鉴赏诗歌中最基本而又最重要的审美单元。可以说揣摩意象是感受诗歌意境、风格及作者情感的前提。
如王维的“行到水穷处，坐看云起时”，李白的“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”等等，这些诗中的意象成了他们表达情志的载体。所以鉴赏中，我们要让学生学会串联各组意象，想象意象组成的画面，体会诗中的意境。同时还要让学生注意辨析意象的色彩、虚实动静的结合。意象色彩的冷暖往往传递着诗人不同的情感体验。一般暖色预示着热烈活泼、积极向上、意气风发；冷色代表着冷漠低沉、静寂凄凉。而意象的虚实动静相互映衬结合，往往构筑出一幅幅鲜明的画面，展示意境，传达情感。
五、明确特征，实践操练
在诗歌鉴赏中我们不仅要了解作者所处的时代，写作的背景，还必须了解作品的题材、风格流派及其地位影响，进而了解作品的艺术特点。在这一过程中我们要让学生调动自己的知识积累，了解作品所选的题材，所属的风格流派，诗歌常用的艺术手法，诗歌的基本特征。如我们鉴赏李白的诗歌，就要了解李白诗歌善用的艺术手法。读他的《梦游天姥吟留别》，要让学生想到李白诗歌的豪迈奔放的特点，体会此诗中“豪放飘逸”的诗美特点，体会诗人大胆而奇特的联想。所以，在平常的诗歌教学中要让学生广积博览，积累知识，提高自己的文化素养，才能准确地把握诗歌的思想内容和艺术特点，提高诗歌的鉴赏水平。
诗歌鉴赏是一种审美能力的体现，学生的诗歌鉴赏水平的提高不是一朝一夕之事，“观千剑而后识器，操千曲而后晓声”，无论是意象的把握，情感的体验，还是艺术的感悟，都需要我们引导学生去反复阅读作品，进行语言、情感、思维的积累。古人云“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”，而我要说“纸上得来不觉浅，更知此事要躬行。”