让音乐飘荡在美术课堂
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【摘要】音乐的美来自听觉；美术的美来自视觉。他们同时为我们的生活增添色彩、涂抹亮光。好的音乐就是一幅美丽动人的画面，好的美术作品又宛如一支美妙的乐曲。绘画又是凝固的音乐，是静态的画面。在美术课上，教师可以用动人的音乐去陶冶孩子们的心灵，去丰富他们的精神生活，去启迪他们美好的思想，为孩子们架起幻想的天梯，给整个教育过程增色添彩。本文以音乐激感，以音乐展开想象，以音乐促使创作，三方面进行阐述，愿音乐飘荡的美术课堂给学生带来的是艺术的盛餐，学生整体素质的提高。
【关键词】音乐; 优化; 美术课堂; 情感 ; 想象; 创作
美术与音乐都是借助于情感对学生进行美育的工具，能够净化学生的心灵，培养学生的审美情趣和高尚的思想情操。它们的共同点是在一定的艺术氛围感染下，调动学生积极向上的情感，培养他们健康、丰富的精神世界，感受“真善美”的艺术真谛。
在美术课上，教师可以用动人的音乐去陶冶孩子们的心灵，去丰富他们的精神生活，去启迪他们美好的思想，为孩子们架起幻想的天梯，给整个教育过程增色添彩。在音乐的陶冶下，无论是感受意境还是幻想画面，学生都能开动脑筋积极创作，并能充分发挥他们的主观能动性，使美术课堂活泼而有趣。
美术教学中教师应根据学生好奇、易兴奋、好探索的特征，抓住兴趣点，凭借一定的教学手段，使学生产生强烈的获得知识，表现艺术情感的欲望，从而主动自觉地进入想象气氛。在美术课堂中加入音乐正是根据学生好动、爱唱、爱画的特点，借助多种教学手段，把爱美、爱画的特点，借助多种教学手段，把美术、音乐的因素和谐地融为一体，以达到活跃气氛、愉悦身心、陶冶情趣、诱发灵感、开发智力的教学目的。在美术中课堂中加入音乐这种教学法以其形象性、生动性和启发性，不仅充分发挥了学生的智力因素，而且积极调动了他们的非智力因素，从而使他们的整体素质得到了提高，从而也达到了素质教育的目的。
1 以音乐激发“美术创作情感”
在小学美术教学中，我们总是想方设法上好一节美术课，为此而伤透了脑筋。为了更好地活跃课堂气氛，促进学生形象思维、发散思维和创造思维的发展，我在美术教学中加入音乐，旨在通过音乐刺激，使学生更好地激发想象能力和创造能力，以此来提高美术课的教学质量。
如教四年级《线条的魅力》一课，我便利用“节奏”这个跨学科学习的主题，在初步认识了“直线、曲线、折线”后，设计了“线条的舞会”――让学生分别在三段不同节奏的音乐（紧张的《西班牙斗牛马士》、舒缓的《天鹅》、奔放的《马刀舞曲》）中闭目凝听，感受不同节奏的音乐所表达的不同心情，进而体验不同的线条和相应节奏的音乐所表现的共同感受，最后选择不同的线条去传达和宣泄自己的感情。又如六年级《有趣的脸谱》一课，我先播放歌曲《唱脸谱》，让学生在歌声中了解脸谱的造型和色彩，并说出它所代表的人物及性格，这样学生的兴趣一下子来了，注意力也集中了，听了音乐后纷纷举手发言，讲述了各种脸谱的代表人物：关公（红脸表示耿直），张飞（黑脸表示粗豪），窦尔敦（蓝脸表示勇猛），曹操（白脸表示奸诈）……。这样，有了初步的感受之后再进行绘画练习，学生就不会感到没创作兴趣了，这样既解决了教学上的难点，又使课堂生动有趣了。
因此让音乐走进美术课堂，可以使美术课做到“声中有画，画中有声”，两者和谐统一，从而既有利于创设课堂教学的审美氛围，又有利于学生愉悦身心、激发灵感、发展思维和陶冶情操。
2 以音乐展开“绘画内容想象”
当音乐走进美术，旋律与节奏，是幻想世界的载体，它充满着芳醇浓郁绚烂多彩的诗情画意，只有通过幻想和想象，才能亲临其境，有所观赏和领悟。那些极富想象力的儿童音乐作品，更是童心幻想的大世界。音乐以其明快的旋律，能够改变美术课堂教学的沉闷气氛；而美术则以其清晰的画面，也能使抽象的音乐语言增强形象性。
例如，小学三年级《美丽的孔雀》一课，先让学生欣赏一段舞蹈家杨丽萍的舞蹈《孔雀舞》，，再给学生播放一段：“小孔雀，真有趣，抖开满身花花衣，它要和我比一比，看谁穿得最美丽……”，儿歌《小孔雀》激起学生对孔雀的兴趣，并想象孔雀的各种造型及羽毛美丽的花纹。在聆听，体验乐曲中，激起学生的联想，这时教师不失时机，通过多媒体课件，展示更多的有关孔雀的作品，让学生在赞叹声中引发思维，此时，放手让学生作画，效果不同以往。
又如上二年级《快乐的假日》一课时，课前，我与音乐教师联系，教唱好《快乐的节日》这首歌，上课铃一响，录音机里轻轻播放《快乐的节日》，教师随着音乐唱起来：“小鸟在前面带蹈，春风吹向我们，我们像春天一样，来到花园里，来到草地上……”小朋友们也跟着唱了起来。唱着唱着，小鸟齐飞的画面自然地呈现在小朋友的脑海里，激发了学生学习小鸟画法的兴趣。小朋友喜欢儿歌。教学时我运用这个特点，把枯燥、难以理解的知识编成儿歌，加强教学趣味性，使教学内容形象化，读起来琅琅上口，易懂易接受。
3 以音乐促使“个性自由创作”
音乐，还可以提高学生对作品的感受力，激发学生对作品创作的欲望。如《我们爱劳动》在讲人物动态的画法时，学生对人体比例就很难把握，这时光靠老师讲，学生很难理解。在教室里，老师可通过音乐中舞蹈的表演，或播放录音带，使学生在轻松愉快的舞曲声中，跟着老师一边唱，一边跳，一边去观察。当学生置身于美妙的舞蹈旋律之中时，便可组织他们进行写生，创作。你就会在学生的画中看到各种线条，形体组成的人物舞姿优美，充满了儿童的创意。这样的教学学生将感到轻松、愉悦，又达到理解人物不同动态时身体各部位变化的目的，容易使学生接受，方便了教学。
又如，一次儿童画创作与歌曲《数鸭子》的融合。开始阶段教师把走的、跑的、站的、游的等各具形态的小鸭子贴在黑板上，先给学生以视觉享受，随后，播放各种鸭子的欢叫声，再展现课件中戏水的小鸭子那活灵活现的形象，带给学生浮想联翩，小鸭子戏水的表象在他们脑子里已具雏形。继而，教师再放一曲《小鸭子》，欢快的旋律划破了教室的静寂，学生情感被激发，欢快地和着歌曲，踏着节奏，挥动两手，模仿小鸭子的动作，思路显得格外活泼。此时，已水到渠成，展笔泼墨，流露出的尽是跳动的音符与韵味，这正是“心中有乐，画中有乐。”何愁没有灵性的作品。
综上所述，美术教学中渗透音乐，正如教育行家所说：“教无定法，贵在实效”。当音乐走进美术，在美术教学中适当的播放音乐是行之有效的做法。音乐与美术二者相辅相成，相得益彰，使学生全面发展得到体现。让我们的美术课堂飘荡着“歌声”，“掌声”和“笑声”，诱发学生学习美术的兴趣，为美术课的探索性教育所受益终生，使新课程的内容更为充实，真正使学生在情趣上受到陶冶，在情感上受到影响，在心灵上受到启迪，让艺术之花愈开愈美丽！
参考文献
［1］ 《美术课程标准解读》 北京师范大学出版社
［2］ 《走进美术》 尹少淳 湖南美术出版社
［3］ 《课堂引导创新策略研究》 张人利 上海科学普及出版社
［4］ 《美术参考书》 浙江人民美术出版社