火星式 音乐风

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇火星式 音乐风范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

听音乐，听的常常是一种感觉。在歌者吐露心情的时候，偷偷溜进用音符点亮的阳光房里，晾晒自己的心情。听布鲁诺·马尔斯的音乐，会满足幻想的浪漫请求，被一种使人沉醉的真情蛊惑，把斧凿在时光隧道里的小心情、小感动，点化成精灵，让你坐在它的翅膀上，畅游在曾经、或现在拥有的爱的王宫里。对爱做梦的女生而言，他的音乐像涧谷中蓄积的一潭温柔水，没有宏大，却可映照下蓝天白云，表露深沉的情怀。

马尔斯的音乐被认为包容广泛的音乐风格，包括流行乐、摇滚乐、雷鬼音乐、节奏布鲁斯、灵魂乐、以及嘻哈音乐。尽管因为使用假声，马尔斯被认为是“柔性的”，但是他的合作制作人菲利普·劳伦斯却表示：“人们不知道的是，布鲁诺·马尔斯还潜藏着阴暗的一面。”马尔斯自己则说：“这要怪我在高中时爱给女生唱歌。”马尔斯的音乐作品被认为展现了多变的风格，含有多种音乐流派的元素。《纽约时报》的乔恩·卡拉曼尼卡（Jon Caramanica）点评道，马尔斯是“流行乐中最具多元性、最平易近人的歌手之一”。布鲁诺·马尔斯（Bruno Mars），原名是彼得·基恩·埃尔南德斯（Peter Gene Hernandez），被称为“火星哥”。以他的艺名Bruno Mars为人们熟知。

话说，成名需趁早，所以马尔斯两岁开始模仿巨星，四岁时已是个名副其实的音乐小精灵，也是个超级模仿小王子。那些大名鼎鼎的名字，Michael Jackson（一直被模仿，从未被超越），猫王Elvis Presley， The Isley Brothers（老派R&B组合）等等，那可不是单纯用来仰望跟欣赏的，都曾是四岁小布鲁诺在属于自己的舞台上要传神演绎的任务，对于一个孩童，完成这样的作业，除了“喜欢”两字，最令人信服的恐怕是他自己都未曾意识到的“天赋”，有些人天生就属于舞台。长大后的布鲁诺行事很低调，在作为成功的歌手之前，他有另一个成功的身份，知名音乐制作人，及优秀的词曲创作者。他的幕后作品在一颗颗璀璨的大腕明星的音乐丰碑中都有留名， Travie McCoy （Maroon 5）， Adam Levine，Flo Rida等等。而谈今年的变身之路，用《Nothin’ On You》荣登《公告牌》top100畅销金曲排行榜冠军宝座。

火星新专辑

火星人布鲁诺的“火星式”情歌，痞中带著迷人气质、深情且令人陶醉，有单恋付出的不顾一切、有沉浸热恋的甜蜜浪漫、有苦痛失恋的爱恨交织，為新世代都会男女打造出一首首最贴切的情爱歌谣！布鲁诺Bruno Mars，于2010年底发行首张个人专辑“情歌正传Doo–Wops & Hooligans”，便横扫全球各国排行榜榜首、在短短不到2年的时间内，便创下全球超过600万张专辑+4500万张单曲的惊人销售数字、获颁40张白金唱片认证，并连续拿下2011年葛莱美奖“最佳流行男歌手”、全美音乐奖“最受欢迎流行、摇滚男歌手”头衔，被时代杂志选入“全球百大最具影响力人物”名单！

火星哥Bruno Mars酝酿2年的全新创作专辑《Unorthodox Jukebox》，再次精心调配出10首绝对打动女孩芳心、让男孩感同身受的曲目，并谱入丰富多元的风格，邀请拥有3座格莱美奖荣耀的电气魔法师Mark Ronson（Amy Winehouse、Adele），天王天后指定的Jeff Bhasker（Taylor Swift、Jay-Z）和跨界鬼才Emile Haynie（Michael Jackson、Eminem），百大DJ潜力股Diplo（Usher、Shakira），牙买加籍Supa Dups（Rihanna、Christina Aguilera）等超强国际音乐制作群联手打造。新专辑中谱入了丰富多元的风格，开场的《Young Girls》，敲打灵魂摇滚能量，还剪接属於70年代的片段，相当引人入胜；主打《Locked Out Of Heaven》，受到80年代New Wave风潮影响，添入放克节拍加强其摇摆律动，已快速登记英国亚军以及美国Top6；轻松起舞之《Treasure》，惊喜重回《Disco Funk》场景，无比的耐人寻味；仅有琴键的动人旋律指引《When I Was Your Man》现形，提供一支简单且碎心小品；有著让人脸红心跳词意的《Show Me》，利用夏日雷鬼的舒适旋律串连，搭配布鲁诺略带的演绎方式，很难不爱上这首歌；浓烈放客交织《Money Makes Her Smile》，一旁的狂妄摇滚和迷幻氛围大量包覆，让一个脱衣的形象生动的地展现在你面前；最后突显唱功以及情绪掌控的《If I Knew》，直接进入灵魂乐的领域，享受一气呵成的精彩度！一张摆脱时下流行的电子曲风，向70-80年代的复古致敬、完美回归，令人爱不释手且陶醉其中，完全坠入昔日的美好！

01

李玟《盛开》变成听众最熟悉的陌生人

作为李玟暌违四年的新专辑，《盛开》也是李玟首次与“环球音乐”牵手合作。当国际天后遇上国际厂牌，擦出国际火花，似乎是一个合情合理的结果。如果以十年前的标准来看，《盛开》的确是非常国际化的。而十年后的今天，只能说《盛开》没能赶上时代潮流。顶着国际天后声誉的李玟，在面对这张专辑时，并没有表现出足够的驾驭力。至少在歌声与音乐的融合上，并没有产生出一种一加一大于二的化学反应。不知道是不是因为曲风涉猎实在太广的原因，甚至让李玟的声线经常出现力不从心的感觉，而制作上过度的修音，反而会让熟悉的歌迷，听起来有种陌生的感觉。

02

李代沫《敏感者》心灵之歌双主打

这是一首沉溺于失恋状态下，精神状态漂浮摆荡在现实与虚幻时空，以自谑式口气来传达心灵撕裂吶喊的歌曲。音乐风格偏向另类摇滚，一开始的前奏表现出孤独又神经质的状态，由李代沫一声轻轻叹息开场，接近气音般的萎靡乃至几乎 “奄奄一息”的口气来演唱。当电吉他重力的刷弦搭配摇滚鼓的敲击进入，整个歌曲上升到另一个开阔气势的层次。当演唱到副歌的部份，李代沫用自虐般的演唱方式来演绎歌曲《患者》所想要传达的病态的状态，这是李代沫首度尝试的演唱音乐风格。