创意组合,迁想妙得
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创造,创新,创举,创意,这些与“创”有关的词,都是同从未有过的新事物、新作品、新构思和新举措相联系的表征,展示的是人类“发现之旅”,昭示的是社会创生力量的演进和提升。我们感受着创造的气氛,也享受着创造的成果,受此激励,兴许也会因各种需要和可能、以各自的方式参与各类创造和创新活动。尤其值得重视和珍惜的是:当创意萌动之时,要学会顺势助生,促其成形。“创意是一种有迹可循的心灵过程。”(余秋雨语)对于那些宝贵的创新经验,包括灵感光顾、创意生成的美妙时刻,我们应该很专心地加以研究,从细节感悟智慧的闪光,从整体把握内容和形式的最佳结合方式,由此驾驭创新之“道” 。
一位外国作家说:“创意是将似乎不连贯的事物联结在一起的能力。” 赖声川先生在他的《创意学》里,引用了这句话,并且非常深刻地扩展了关于“联结” 的思想 ,他认为:在每个人内心深处,都有着不可思议的创意能量。在这个神秘源泉内,一切都可恣意生成,一切都可自由组合。任何经验都可能联结在一起,成为创意,这就是想象力和组合力的作用。发现就是联结,与高深的思想、与生命本身、与自己内在的欲望联结,联结到各种可能性。创意的开始就是一个联结,此后就是发展这些联结。
我们把赖声川著作中的这些理论亮点组合、汇聚到一起,再统起来读和想,会感受到一股思想冲击波――这正是思想联结和语言联结所产生的力量。接下来,我们要做的就是乘势扩想,及时捕捉。
创意的生成是刹那间的事,只有敏感的心灵才能在那灵光乍现时觉得被“神手”蓦然触动,而生发出新的构想。这当然离不开平时的积累,只不过一时未得解决,沉淀在潜意识中,并交由潜意识去处理罢了。
其实,创意并不仅仅是把“不联贯的事物组合在一起”所产生的,它还是把“不相干”的事物组合在一起时的新产物。当然,创造者也会视需要和可能,把相关与看似不相关的事物(或元素)匹配起来,让人对其刮目相看。诚如爱因斯坦所说的,组合作用是“创造思维的本质特征” 。新就新在创意思维的“软件”,有特别的“配方”,才营造出新的事物、新的事象,给接受者带来新的视觉或听觉感受。这在诗文、绘画创作和设计领域是大量存在的创新事实。
马致远的《天净沙》 ,是把“枯藤、老树、昏鸦” ,“古道、西风、瘦马” 以及“夕阳”这些悲哀景象同沦落天涯的“断肠人”组合在一起的。此外,词作者还组接了一个“小桥流水人家”的温馨场面,从而造成一种反差强烈的抒情效果。
王维的《百花图》,把四季花卉并置一图,看似违反了开花时令,但却出人意表地创造了艺术的真实。
毕加索用破旧的自行车座和车把手组装成怪异的西班牙“牛” ,在他创造性的想象中,这些一般人想不到的材料具有组合成新的物象的价值。
奥运会徽“舞动的北京”,将中国传统的印章、书法艺术与运动特征结合起来,巧妙地幻化成一个“京”字造型的运动人形。作为主体的中国印、“汉简体” 、“Beijing 2008”和奥运五环等各部分之间的布局协调,堪称设计完美。
罗大佑的《现象七十二变》唱道:“黄花岗有七十二个烈士,孔老夫子有七十二个徒弟,孙悟空的魔法七十二变,我们又等到民国七十二年。”他用“七十二”这个数字的巧合,把历史、儒学、神话小说和时代变迁来了个“特异组合”,兼具调侃和反讽之效果。
王敏的“青铜之韵”玻璃造型系列作品 ,用玻璃冷加工工艺体现了青铜器和玻璃器的“意念同构”,以球面乳钉和独特器型,具象化地实现了传统文化与现代设计的交融。反思他那创作灵感的生成契机,正得之于往玻璃陈列柜内青铜器的默然凝视――在博物馆里,我们都曾望见过这玻璃柜和青铜器“站”在一起的啊,但只有王敏真正看到也想到了可以利用这玻璃和青铜的特殊组合!
胡介鸣的现代新作《美多撒之筏》,创造性地“挪用”了席里柯《梅杜莎之筏》历史图象的造型构思,别出心裁地把原作中遇难者向远方的救生船呼救的紧张场面,置换成现代人麻木的生存图景――有寻欢作乐者、养尊处优者、戴面具者……画家的这一大胆组合,把芸芸众生不知忧患将至的灾难境遇,放大了给我们看,由此发出的呼救之声,足以让读画人警醒!
受此思路的启发,我们是否也能把历史图象同现实图景组合起来?如:在歌舞升平、灯红酒绿、汽车拥堵、山林荒芜、环境污染的底图上方,安放罗丹《思想者》的青铜雕像,使其直面现实、严峻思考的涵义油然而生?或者,把当今世界某些荒诞不经的世相穿插排列,在其上叠印达•芬奇的《蒙娜丽莎》,使其用笑来表达讽刺的意义溢于言表。组合,真的是可以花样屡屡翻新、创生价值倍增的事――以上两则例子,是把概念设计同创意写作相结合的可行路径。多少“有意味的形式”可以由此被创想出来啊!
笔者曾在《读者》杂志上见到一幅名为《童年》的照片,画面上是两个孩子把浴缸当船,一个划桨,一个用望远镜观察前方,都鼓圆了小嘴,好像在喊“前进!”值得注意的是作者特意在墙上挂了一幅海上帆船的图片;在浴缸边上是用毛巾和布料“布置”成的“浪花” 。作者把这些组合起来,让我们看到了童心十足的模拟和想象。不知别的读者观感如何,见到这幅颇有创意的照片,我想起了法国作家的一段话:“如果你要造一艘船,不必忙着搜集材料,指派人做这个做那个,你只要让他向往浩翰的大海就行了。”在想起这段话的一刹那,让我觉得这文字和照片太般配了,它们似乎本来就应该是联系在一起的。也许,没有这句话的点染,我对这幅照片的留意还没能这么专注,因而还体会不到现在这般深。我甚至觉得应该借这段材料,向摄影专业的学生讲一讲“组合与创意生成的关系”。我后来真的就把它和顾恺之的“迁想妙得”结合起来讲了,正好也需要对那篇同题课文作些延伸性学习。我反思自己,真的是听从了内心的呼唤。这一教学设计也就这样实施了组合策略。后来,我把这段教学录象放给办公室的同事看,一位年轻老师一听那段“你只要让他向往浩翰的大海就行了”的语气,就断定是《小王子》的作者说的。上网一查,果然是。
这样,我就又读到了《小王子》。书中的那只狐狸因为不吃面包,所以,麦子对它没有一点意义,也产生不了联想。但是,小王子有一头金黄色的头发,因而它对小王子说:“如果你驯养我……金黄色的麦子会让我想起你,我也会喜欢听风在麦穗间吹拂的声音……”这本书给我们解释狐狸说的“驯养”这个词,它实际就是指彼此之间“建立联系”。作者这样教我们:只要同“麦子的颜色”相关,我们的心就会把它们联系到一起。那只狐狸也曾经这么说过:“只有用心才能看得清。实质性的东西,用眼睛是看不见的。” 这样,我从圣艾修伯里写给大人读的童话书里读懂了“联系”的深刻涵义。
谢海泉:上海工艺美术职业学院。